छिपे हुए प्रतीकों और संदेशों के साथ 10 विश्व प्रसिद्ध पेंटिंग

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

पुराने दिनों में, जब लोगों को सार्वजनिक रूप से अपनी राय या विश्वास व्यक्त करने से मना किया जाता था (या सार्वजनिक डोमेन में अपनी सच्ची भावनाओं को प्रदर्शित करना असभ्य माना जाता था), पेंटिंग और मूर्तियां उपयुक्त वस्तुएं थीं जिनका उपयोग निर्माता लोगों को कोई संदेश देने के लिए करते थे। कुछ कलाकारों ने अपने राजनीतिक विश्वासों और नैतिक विचारों के साथ दुनिया के साथ इस तरह के एक सिंहावलोकन को साझा किया, जबकि अन्य ने अपने कैनवस में धार्मिक विषयों पर रूपक छोड़े। लेकिन पुनर्जागरण के दौरान ऐसे कलाकार भी थे जिन्होंने आने वाली पीढ़ियों के लिए तथाकथित "ईस्टर अंडे" को छोड़ दिया। आज ये सभी छिपे हुए प्रतीक वैज्ञानिकों के लिए अध्ययन का विषय हैं।

1. लियोनार्डो दा विंची, द लास्ट सपर

लियोनार्डो दा विंची द्वारा द लास्ट सपर साजिश सिद्धांतकारों के बीच कला के सबसे चर्चित कार्यों में से एक है, जो नियमित रूप से इस काम में छिपे हुए कोड ढूंढते हैं। यह पता चला है कि द लास्ट सपर गुप्त कोड और अर्थों से भरा है। इसके अलावा, हम क्रिप्टोग्राम के बारे में बात नहीं कर रहे हैं, जो द दा विंची कोड के लेखक डैन ब्राउन के अनुसार, यीशु के भविष्य के जीवन के बारे में रहस्य रखते हैं, और उन बयानों के बारे में भी नहीं जो चित्र में एक गणितीय और ज्योतिषीय कोड छिपा हुआ है, जो उस दिन को दर्शाता है जब दुनिया का अंत शुरू होगा (मार्च २१, ४००६)।

सभी कोडों के साथ, लियोनार्डो ने अपने काम में अपने वंशजों को संगीत प्रसारित किया है। पहली नज़र में, टेबल पर बिखरे बन्स के बारे में कुछ भी रहस्यमय नहीं है। लेकिन फिर भी, कुछ साल पहले इतालवी कंप्यूटर तकनीशियन जियोवानी मारिया पाला ने तस्वीर में पाया … स्कोर। हाथों और रोटी की स्थिति को संगीतमय स्वरों के रूप में व्याख्यायित किया जा सकता है। और अगर आप इन नोट्स को दाएं से बाएं पढ़ते हैं (दा विंची अक्सर इस तरह से लिखते हैं), तो आपको 40 सेकंड की एक रचना मिलती है जो एक अपेक्षित की तरह लगती है। और पढो …

2. माइकल एंजेलो, "भगवान प्रकाश को अंधेरे से अलग करते हैं"

एक अन्य प्रसिद्ध पुनर्जागरण कलाकार, माइकल एंजेलो द्वारा कला के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक, सिस्टिन चैपल की छत पर उनकी विशाल पेंटिंग है। यह वास्तव में विशाल कृति नौ खंडों में विभाजित है, और उनमें से प्रत्येक उत्पत्ति की पुस्तक से एक अलग कहानी कहता है।

माइकल एंजेलो एक प्रतिभाशाली और "सच्चे पुनर्जागरण व्यक्ति" थे: एक कलाकार, मूर्तिकार, वास्तुकार, और, दूसरों के बीच, मानव शरीर रचना के क्षेत्र में एक विशेषज्ञ। यह उनकी मूर्तियों के कारण ज्ञात हुआ, और इसलिए भी कि कलाकार अपने चित्रों में कई शारीरिक तत्वों को छिपाने में कामयाब रहे। अपनी युवावस्था में भी, माइकल एंजेलो ने एक कब्रिस्तान में खोजी गई लाशों को विच्छेदित किया, और अपने जीवन की इस घृणित अवधि के दौरान, उन्होंने मानव शरीर के बारे में बहुत कुछ सीखा।

उदाहरण के लिए, यदि आप "अंधेरे से प्रकाश को अलग करने वाले भगवान" नामक अंश को करीब से देखते हैं, तो आप देख सकते हैं कि भगवान की गर्दन और ठोड़ी मानव मस्तिष्क की एक छवि के समान है।

तो माइकल एंजेलो ने अपने चित्रों में शारीरिक रेखाचित्रों को क्यों छिपाया? अधिकांश सिद्धांतकारों का मानना है कि यह माइकल एंजेलो का विरोध चर्च के वैज्ञानिक तथ्यों को स्वीकार करने से इनकार करने के खिलाफ था।

3. माइकल एंजेलो, "द क्रिएशन ऑफ एडम"

ऐसा लगता है कि माइकल एंजेलो मानव मस्तिष्क पर मोहित थे। सिस्टिन चैपल की छत पर अपनी उत्कृष्ट कृति के एक अन्य लोकप्रिय अंश में, उन्होंने मस्तिष्क की एक और छवि डाली।शायद सभी ने इस पेंटिंग को देखा है, जिसे "द क्रिएशन ऑफ एडम" के नाम से जाना जाता है, क्योंकि यह अब तक के सबसे अधिक प्रतिकृति धार्मिक चित्रों में से एक है।

भगवान, बारह आकृतियों द्वारा समर्थित, बाहर पहुंचता है और मुश्किल से आदम के हाथ को छूता है, जिससे उसे जीवन की एक चिंगारी मिलती है। प्रारंभ में, यह माना जाता था कि पूरी रचना केवल मनुष्य और भगवान के बीच संबंधों का एक रूपक है, लेकिन कुछ विशेषज्ञों ने तस्वीर का विश्लेषण किया और देखा कि भगवान और बारह आकृतियों को एक मुड़े हुए लबादे की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया गया है, जो कि संरचना के समान है। मानव मस्तिष्क।

यह महज संयोग नहीं हो सकता, क्योंकि माइकल एंजेलो ने मस्तिष्क के कुछ अधिक जटिल भागों, जैसे सेरिबैलम, ऑप्टिक तंत्रिका और पिट्यूटरी ग्रंथि को चित्रित करने में भी कामयाबी हासिल की।

4. विन्सेंट वैन गॉग, रात में कैफे टेरेस

रात में कैफे टैरेस को वैन गॉग की सबसे मूल्यवान पेंटिंग में से एक माना जाता है। इसमें दर्शाया गया दृश्य काफी सरल है - यह रात है और आधे-खाली कैफे में शराब पीने वाले लोगों का एक झुंड है। लेकिन यह पता चला है कि तस्वीर में एक साधारण सड़क के दृश्य की तुलना में अधिक छिपा है। कई शोधकर्ताओं का मानना है कि वैन गॉग ने वास्तव में लास्ट सपर की छवि का अपना संस्करण बनाया था।

जो लोग इस सिद्धांत का समर्थन करते हैं वे इस संभावना को वान गाग की महान धार्मिकता से समझाते हैं। साथ ही, हर कोई जानता है कि यीशु ने अपना अंतिम भोज अपने बारह शिष्यों के साथ बिताया था।

वैन गॉग की पेंटिंग में ठीक बारह लोग कैफे में बैठे हैं, जो लंबे बालों वाले व्यक्ति के इर्द-गिर्द केंद्रित हैं। इसके अलावा, चित्र में कई छिपे हुए क्रॉस हैं, जिनमें से एक "यीशु" के ऊपर स्थित है।

वान गाग ने कभी नहीं कहा कि उनकी इस पेंटिंग में कोई धार्मिक प्रतीकवाद है, हालांकि अपने भाई थियो को लिखे एक पत्र में उन्होंने निम्नलिखित लिखा: "… यह मुझे धर्म की सख्त जरूरत से नहीं रोकता है। इसलिए मैं रात में सितारों को रंगने के लिए बाहर जाता हूं, और मैं हमेशा अपने दोस्तों के समूह के साथ चित्र बनाने का सपना देखता हूं।"

5. लियोनार्डो दा विंची, ला जिओकोंडा

इस रहस्यमय कृति ने सदियों से शोधकर्ताओं और कला इतिहासकारों को हैरान किया है। अब इतालवी विद्वानों ने साज़िश में एक और आयाम जोड़ दिया है, यह दावा करते हुए कि दा विंची ने पेंटिंग में बहुत छोटे अक्षरों और संख्याओं की एक श्रृंखला छोड़ी है। जब एक माइक्रोस्कोप के नीचे देखा जाता है, तो मोना लिसा की दाहिनी आंख में LV अक्षर देखे जा सकते हैं।

और बाईं आंख में भी कुछ प्रतीक हैं, लेकिन दूसरों की तरह ध्यान देने योग्य नहीं हैं। वे अक्षर CE, या अक्षर B से मिलते जुलते हैं।

चित्र की पृष्ठभूमि के खिलाफ पुल के आर्च पर या तो "72" या "L2" या अक्षर L, और संख्या 2 एक शिलालेख है। साथ ही चित्र में 149 नंबर और उनके बाद चौथा मिटाया गया नंबर है।.

शोधकर्ताओं का सुझाव है कि शायद यही वह वर्ष है जब पेंटिंग बनाई गई थी (यदि दा विंची 1490 के दशक के दौरान मिलान में थे)। लेकिन केवल दा विंची ही जानते थे कि इन सभी संख्याओं और अक्षरों का वास्तव में क्या मतलब है। और पढो …

6. सैंड्रो बॉटलिकली, "स्प्रिंग"

कला के कार्यों में छिपे हुए प्रतीकों और अर्थों की तलाश करने वालों के लिए बॉटलिकली की इस उत्कृष्ट कृति में बहुत कुछ है। पेंटिंग की उत्पत्ति स्पष्ट नहीं है। यह या तो लोरेंजो डी मेडिसी के आदेश से लिखा गया था, या थोड़ी देर बाद - उनके चचेरे भाई लोरेंजो डी पियरफ्रांसेस्को डी मेडिसी के लिए। किसी भी मामले में, और शायद अधिक महत्वपूर्ण बात यह है कि पेंटिंग उस समय के सबसे प्रगतिशील परिवारों में से एक के दरबार में बनाई गई थी।

"वसंत" रोमन पौराणिक कथाओं के पात्रों से भरा हुआ है, जो (शोधकर्ताओं के अनुसार) दुनिया की फलती-फूलती उर्वरता के पौराणिक रूपकों को प्रदर्शित करने के लिए किया गया था। इस स्पष्ट व्याख्या के अलावा, चित्र में दर्शाए गए दृश्य की कई व्याख्याएँ हैं। कुछ लोग सोचते हैं कि यह मेडिसी परिवार के खिलाफ साजिश का सुराग प्रदान करता है, जबकि अन्य सोचते हैं कि पेंटिंग मूर्तिपूजक पुनर्जागरण और नव-प्लेटोनिक दर्शन से जुड़ी है।

साथ ही, तस्वीर इस तथ्य के लिए उल्लेखनीय है कि यह एक वास्तविक वनस्पति स्वर्ग को दर्शाती है। "प्रिमावेरा" (वसंत) में दर्शाए गए काल्पनिक घास के मैदान में, बॉटलिकली ने आश्चर्यजनक मात्रा में विस्तार के साथ पौधों की एक अविश्वसनीय मात्रा को चित्रित किया।

इस पेंटिंग पर अपना शोध करने वाले वनस्पतिविदों के अनुसार, 200 से अधिक विभिन्न प्रजातियों में कम से कम 500 विभिन्न पौधे हैं। एक सिद्धांत से पता चलता है कि ये सभी प्रकार के वसंत पौधे हैं जो 15 वीं शताब्दी में फ्लोरेंस के पास उगाए गए थे। और पढो …

7. जियोर्जियोन, "द टेम्पेस्ट"

विनीशियन कलाकार जियोर्जियोन "द टेम्पेस्ट" की पेंटिंग एक अज्ञात शहर की दीवारों के नीचे दो आकृतियों, एक पुरुष और एक महिला को दर्शाती है, जिस पर एक तूफान आ रहा है।

चित्र बहुत सरल और सीधा दिखता है, लेकिन वर्षों से, कई वैज्ञानिकों ने इसका विश्लेषण किया है और सर्वोत्तम व्याख्या खोजने का प्रयास किया है। रास्ते में खड़े युवक को सिपाही, चरवाहा, जिप्सी या युवा कुलीन बताया गया है। उसके सामने बैठी महिला को मिस्र के रास्ते में एक जिप्सी, एक वेश्या, हव्वा या मरियम, यीशु की माँ माना जाता था। घरों में से एक की छत पर, आप एक सारस देख सकते हैं, जो कुछ के अनुसार, अपने बच्चों के लिए माता-पिता के प्यार का प्रतीक है।

आने वाले तूफान की प्रत्याशा में चारों ओर सब कुछ जमी हुई लगती है। इतालवी विद्वान सल्वाटोर सेटिस के अनुसार, पृष्ठभूमि में शहर स्वर्ग की छवि है, और दो पात्र आदम और हव्वा अपने बेटे कैन के साथ हैं। प्राचीन ग्रीक और यहूदी पौराणिक कथाओं में, आकाश में बिजली भगवान का प्रतीक है।

सेटिस का मानना है कि तस्वीर उस क्षण को दिखाती है जब भगवान ने आदम और हव्वा को स्वर्ग से निकाल दिया था। यह "द टेम्पेस्ट" की व्याख्याओं में से एक है, जिसे कई विद्वान कला के सबसे रहस्यमय कार्यों में से एक मानते हैं।

8. पीटर ब्रूगल द एल्डर, "फ्लेमिश नीतिवचन"

ऐसा लगता है कि पीटर ब्रूगल द एल्डर की इस तस्वीर में कुछ भी रहस्यमय नहीं है, लेकिन यह ऊपर बताए गए अन्य लोगों की तुलना में कम दिलचस्प नहीं है। "फ्लेमिश नीतिवचन" को डच में नीतिवचन की शाब्दिक व्याख्या के रूप में वर्णित किया जा सकता है। ब्रूगल उस समय लोकप्रिय बड़ी संख्या में कहावतों का एक दृश्य प्रदर्शन करने में सक्षम था।

कुल मिलाकर, वैज्ञानिक लगभग 112 कहावतों की पहचान करने में कामयाब रहे, लेकिन यह बहुत संभावना है कि उनमें से कई और भी हैं, वे आज बस भूल गए हैं (जो उन्हें पहचानने की अनुमति नहीं देते हैं), या वे बहुत अच्छी तरह से छिपे हुए हैं।

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9. हिरोनिमस बॉश, "द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स"

हिरेमोनस बॉश "द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स", राइट विंग "हेल" के ट्रिप्टिच का टुकड़ा, जिस पर आप पापी के नितंबों पर स्कोर देख सकते हैं

हिरेमोनस बॉश का काम अपनी शानदार कल्पना, विस्तृत परिदृश्य और धार्मिक अवधारणाओं के चित्रण के लिए जाना जाता है। बॉश अजीबोगरीब चित्रण करने में एक सच्चे उस्ताद थे। बस्ख की प्रत्येक पेंटिंग लोगों की छोटे और छिपे हुए विवरणों को नोटिस करने की क्षमता के परीक्षण की तरह दिखती है।

उदाहरण के लिए, सिर्फ तीन साल पहले, अमेलिया नाम की एक ब्लॉगर ने अपने टम्बलर ब्लॉग पर खुलासा किया कि उसे एक पेंटिंग में कुछ छिपे हुए संगीत नोट मिले। भाषण पापी के इस कुख्यात पांचवें बिंदु के बारे में है। जल्द ही, इन नोटों से लिखे गए "पापी का भजन" इंटरनेट पर दिखाई दिया। और पढो …

10. कारवागियो, बाचुस

कारवागियो द्वारा "बाकस" सबसे सनसनीखेज चित्रों में से एक है। आज उसे फ्लोरेंस में उफीजी गैलरी में देखा जा सकता है। १५९५ में चित्रित इस पेंटिंग में रोमन देवता बैकुस (डायोनिसस) को एक ग्लास वाइन के साथ दर्शाया गया है, जो दर्शकों को उससे जुड़ने के लिए आमंत्रित करता है।

यह काफी स्पष्ट दिखता है, लेकिन आठ साल पहले, आधुनिक ओटीडीआर तकनीक का उपयोग करने वाले विशेषज्ञों के एक समूह ने शराब के एक डिकैन्टर (निचले बाएं कोने में) के अंदर कुछ अजीबोगरीब देखने में कामयाबी हासिल की: कारवागियो ने इस जगह पर एक छोटा सेल्फ-पोर्ट्रेट चित्रित किया।

लघु चित्र की खोज 1922 में हुई थी जब एक पुनर्स्थापक कैनवास की सफाई कर रहा था। तब वैज्ञानिकों को समझ नहीं आया कि उन्होंने मिट्टी की सदियों पुरानी परतों के नीचे क्या पाया। लेकिन, आधुनिक तकनीक की बदौलत अब हर कोई कारवागियो की एक मजेदार तस्वीर देख सकता है।

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