सोवियत फिल्मों में नायक और नायक: उन्होंने क्या प्रचार किया और उन्हें उनसे प्यार क्यों हुआ?

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

यूएसएसआर में सिनेमैटोग्राफी सबसे बड़े प्रचार साधनों में से एक थी, जिसे दर्शकों को स्पष्ट रूप से परिभाषित विचारों को व्यक्त करना था। इसके लिए जो पात्र यथासंभव समझ में आ सकते थे वे आदर्श रूप से उपयुक्त थे। किसी भी स्वर का कोई सवाल ही नहीं था, मुख्य चरित्र पूरी तरह से सकारात्मक था, और नकारात्मक, किसी को भी मानना चाहिए, हर चीज में नकारात्मक था। क्या इसका मतलब यह है कि पात्र सपाट और "प्लाईवुड" निकले, जैसा कि राज्य सेंसरशिप द्वारा आवश्यक था, या, फिर भी, रचनात्मक कर्मचारी चरित्र और मूल्यों की अपनी प्रणाली को उनमें स्थापित करने में कामयाब रहे?

मुख्य विधा के रूप में कॉमेडी पर जोर

सिनेमा को एक बहुत ही ध्यान देने योग्य भूमिका सौंपी गई थी, कम से कम यह तथ्य कि स्टालिन ने व्यक्तिगत रूप से कई फिल्मों के निर्माण में सक्रिय भाग लिया था, इस बात का प्रमाण है, और उन्होंने वास्तव में "अच्छा - अच्छा नहीं" का दावा नहीं किया। वह व्यावहारिक रूप से टीम का हिस्सा था, स्क्रिप्ट पढ़ रहा था, उसका संपादन कर रहा था, शीर्षकों के साथ आ रहा था और बहुत कुछ। विशेषज्ञ सोवियत सिनेमा की एक विशेषता को पाठ पर अपना ध्यान केंद्रित करते हैं। सिनेमा को स्क्रिप्ट के एक स्क्रीन संस्करण के रूप में माना जाता था और यह था कि अधिकारियों सहित सभी प्रयासों को निर्देशित किया गया था।

यह रवैया 70 के दशक तक बना रहा और 30 के दशक में यह सबसे व्यापक हो गया। इस पूर्वाग्रह की वजह से स्क्रिप्ट राइटर्स को सबसे ज्यादा फायदा हुआ, लेकिन डायरेक्टर बेगुनाह निकले. उदाहरण के लिए, जॉली फेलो के पटकथा लेखक निकोलाई एर्डमैन को सेट पर गिरफ्तार किया गया था। गिरफ्तारी का कारण पर्याप्त रूप से वैचारिक रूप से सुसंगत पाठ नहीं था। लेकिन निर्देशक को इससे कोई लेना-देना नहीं था, यहां तक \u200b\u200bकि स्टालिन का भी मानना \u200b\u200bथा कि निर्देशक से कुछ भी नहीं लेना है, क्योंकि वह केवल लिखित पाठ को स्क्रीन पर अनुवाद करता है।

उसी समय, यह इसे अपना अधिकार देने के लायक है, सिनेमा को एक मनोरंजन शैली माना जाता था, इसलिए इसे फिर भी एक मनोरंजन भूमिका सौंपी गई। लेकिन यह तब था जब आदर्श वाक्य "मनोरंजन करते हुए सिखाएं" दिखाई दिया, यानी विचारधारा को एक दिलचस्प और विशद रूप में प्रस्तुत किया जाना था, फिर कॉमेडी पर ध्यान केंद्रित करने का निर्णय लिया गया। चूंकि सोवियत संघ में कॉमेडी की स्थिति विशेष रूप से अच्छी नहीं थी, अनुभव से सीखने के लिए कई निर्देशकों को अमेरिका भेजा गया था। यात्रा सफल रही, और फिर "मेरी दोस्तों" दिखाई दी।

कॉमेडी पर जोर दिया गया था, क्योंकि दर्शकों को इसकी आदत हो गई थी, उस समय तक, जब वितरण के भारी हिस्से पर विदेशी सिनेमा का कब्जा था, अक्सर सोवियत दर्शकों ने कॉमेडी को प्राथमिकता दी। इस तथ्य के बावजूद कि अन्य शैलियों का भी अस्तित्व था। हालाँकि, ये ऐतिहासिक, सैन्य, वृत्तचित्र थे।

पहली घरेलू कॉमेडी की शानदार सफलता के बाद, अपना खुद का हॉलीवुड बनाने का निर्णय लिया गया, यहां तक \u200b\u200bकि उपयुक्त स्थान भी चुना गया - क्रीमिया में। लेकिन सिद्धांत पूरी तरह से अलग था, मुख्य जोर सीमित संख्या में फिल्मों पर था, जिनमें से प्रत्येक को सफल होना चाहिए था। बड़ी संख्या में पटकथा लेखकों और निर्देशकों के काम पर नज़र रखना बहुत मुश्किल होगा। इसलिए, प्रारंभिक चरण में लिपियों का चयन किया गया था।

सोवियत कॉमेडी की सामान्य साजिश योजना मेलोड्रामा के मिश्रण पर बनाई गई थी, क्योंकि एक प्रेम कहानी हमेशा दर्शकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त होती है।तो मिलन होता है, भ्रम पैदा होता है, झगड़ा होता है, सुख के लिए संघर्ष होता है, नकारात्मक नायकों की सजा होती है। न्याय की जीत होती है, और मुख्य पात्र सुरक्षित रूप से समाज की एक नई इकाई का निर्माण कर सकते हैं।

सोवियत हास्य और उनके नायक कितने वास्तविक थे?

सोवियत कॉमेडी की लोकप्रियता के रहस्यों में से एक यह है कि उन्होंने तैयार सोवियत जीवन में डाल दिया और कुछ क्षण दर्शकों के लिए इतने स्पष्ट और समझने योग्य थे कि वे एक निश्चित आदर्शीकरण को माफ करने के लिए तैयार थे। और, इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी ऐसे क्षण भी आते थे जब नायक राष्ट्रीय वेशभूषा में खेतों में काम करते थे, उस समय की फिल्में आधुनिक की तुलना में वास्तविकता के लिए बहुत अधिक अनुकूलित होती हैं।

उदाहरण के लिए, उन फिल्मों में जीवन का वर्णन आधुनिक फिल्मों की तुलना में बहुत अधिक विश्वसनीय था, जिसके पात्र विशाल अपार्टमेंट में रहते हैं, जबकि दर्शक ख्रुश्चेव से अपने जीवन के उतार-चढ़ाव को देखते हैं। या नायिकाएं जो तुरंत न केवल सुंदर, बल्कि एक पूर्ण युद्ध रंग के साथ जाग जाती हैं? पुराने सोवियत सिनेमा में ऐसी कोई बात नहीं है।

सोवियत फिल्मों की एक और मार्मिक विशेषता यह थी कि नकारात्मक नायक न केवल कुछ कार्यों से, बल्कि कम श्रम उत्पादकता से भी प्रकट होता था। सामान्य तौर पर, नायकों और श्रम उत्पादकता के प्रेम अनुभव बेहद बारीकी से जुड़े हुए हैं, और लड़कियों को न केवल सुंदर और स्मार्ट, बल्कि मेहनती भी पसंद है। और सामान्य तौर पर, यदि वह अच्छा काम करता है, उसकी तस्वीर सम्मान मंडल को सुशोभित करती है, तो वह एक बुरा व्यक्ति नहीं हो सकता। काम, शॉक वर्क और प्यार के बीच ऐसा संबंध 70 के दशक तक बना रहा, बस प्यार, सामाजिक रूप से उपयोगी गतिविधियों के संबंध के बिना प्रकट नहीं हो सका।

यह केवल पहली नज़र में है कि फिल्मों में सब कुछ सरल और समझ में आता है, वास्तव में, सब कुछ सबसे छोटे विवरण के लिए सोचा जाता है, राय का बहुलवाद नहीं पैदा हो सकता है, क्योंकि दर्शकों को इस तरह से प्रसारित जानकारी को चबाना पड़ता था। ऊपर और स्पष्ट रूप से समझा।

नायकों और नायकों को शब्दों के बिना भी परिभाषित किया जाता है

लगभग किसी भी सोवियत फिल्म में, मुख्य भूमिका एक लड़की को सौंपी जाती है, भले ही केंद्र एक कड़ी मेहनत करने वाला हो, एक लड़का, वही, एक महिला के चेहरे से मुख्य बिंदु बोले जाते हैं। विशेष रूप से वैचारिक दृष्टिकोण के संबंध में, वे सुंदर महिला होठों से प्रचार के मुखपत्र की तरह बहते थे। शायद यह एक अधिक प्रभावी तरीका माना जाता था, शायद इस तरह से नायिका की व्यक्तिगत वृद्धि का प्रदर्शन किया गया था, क्योंकि सिनेमा में सोवियत महिलाओं की मुक्ति के लिए एक बड़ी भूमिका दी गई थी।

इसके अलावा, यह महिला छवि के लिए धन्यवाद था कि नकारात्मक नायक की एक और विशेषता का पता चला था। सकारात्मक नायक गंभीर है, शादी करना चाहता है, एक परिवार, समाज की एक इकाई और राज्य के आधार के रूप में। नकारात्मक व्यक्ति लड़कियों से चिपक जाता है, उन्हें धोखा देता है, उन्हें नकारात्मक रोशनी में डालता है।

सामान्य कहानी कई नायकों के इर्द-गिर्द घूमती है: फिल्म के मुख्य पात्र एक लड़का और एक लड़की हैं, मेहनती, सुंदर, ईमानदार, लेकिन एक ही समय में सरल और खुले। एक नियम के रूप में, लड़के और लड़की दोनों के दोस्त होते हैं - सहज, मजाकिया, थोड़ा भोला, हमेशा आस-पास सलाहकार होते हैं, ऐसे लोग जो निःस्वार्थ रूप से मदद करेंगे और मदद के लिए हाथ देंगे। इसके अलावा, प्रत्येक नायक को सामाजिक रूप से स्पष्ट रूप से पहचाना जाता था - कार्यकर्ता, कलाकार, सामूहिक किसान, अधिकारी। इसने छवि को उत्तल नहीं बनाया; बल्कि, इसके विपरीत, इसने इस तथ्य में योगदान दिया कि यह रूढ़ियों से और भी अधिक भरा हुआ था।

सकारात्मक नायक, एक नियम के रूप में, एक निश्चित तरीके से देखा, या यहां तक \u200b\u200bकि एक निश्चित बाहरी प्रकार भी था, जिसे उन्होंने "सोवियत नागरिक" की अवधारणा में समायोजित करने का प्रयास किया। आमतौर पर वह एक ईमानदार और प्रत्यक्ष रूप, नियमित चेहरे की विशेषताओं, लंबा, आलीशान, अच्छी तरह से निर्मित, स्वास्थ्य से भरपूर, स्लाव प्रकार का व्यक्ति था। कभी-कभी वे थोड़े सरल स्वभाव के होते थे, लेकिन एक छोटे से धूर्त का भी स्वागत किया जाता था, एक ऐसे व्यक्ति की छवि जिसे मूर्ख नहीं बनाया जा सकता था। आमतौर पर ऐसे लोगों ने मुख्य पात्रों के लिए सलाहकार के रूप में काम किया - स्पष्ट, जिद्दी, बहुत ईमानदार अधिकतमवादी।सर्गेई स्टोलिरोव और एवगेनी समोइलोव इन भूमिकाओं के लिए आदर्श थे, क्योंकि उन्होंने ऐसी ही छाप छोड़ी थी।

अगर हम एंटीहीरो के बारे में बात करते हैं, तो उनकी उपस्थिति मुख्य सकारात्मक नायक के विपरीत थी। अक्सर यह इस बात पर निर्भर करता था कि यूएसएसआर किस देश के साथ टकराव में था। 30 के दशक में, एशियाई-पूर्वी प्रकार की छवि का अक्सर शोषण किया जाता था, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बाद, जर्मन में नकारात्मक पात्रों के चेहरे की कठोर विशेषताएं थीं, यहां तक \u200b\u200bकि हावभाव भी समान, तेज, स्पष्ट थे, लुक घमंडी और ठंडा था।

एक और विशुद्ध रूप से सोवियत विशेषता - विरोधी पूरी तरह से तैयार थे। यदि मुख्य पात्र मटर की जैकेट में एक प्रकार का शर्ट-लड़का है और दिलों में टोपी को कुचलकर बिना किसी अफसोस के अपने पैरों पर फेंक देता है, तो नकारात्मक चरित्र एक वास्तविक बांका है। वह सांसारिक, नश्वर और भौतिक हर चीज के बारे में चिंतित है, क्योंकि वह एक लालची हड़पने वाला है जो विशेष रूप से अपने हितों को दुनिया में प्रसारित करता है और हर चीज में लाभ की तलाश में है। उदाहरण के लिए, कई फिल्मों में केवल एक नकारात्मक विशेषता वाले नायक ही चाकू और कांटे से खाते हैं।

अभिनेताओं के लिए खतरनाक भूमिकाएं

यह सारा बंटवारा एक्टर्स के लिए बेहद दर्दनाक निकला। एक बार खलनायक की भूमिका के लिए सहमत होने के बाद, वह अब मुख्य सकारात्मक भूमिका का दावा नहीं कर सकता था, फिर भी उसे अपने फिल्मी करियर के अंत तक खलनायक की भूमिका निभानी थी। हालांकि, सब कुछ ठीक होगा, क्योंकि ऐसी भूमिकाएं आमतौर पर सबसे रोमांचक और दिलचस्प होती हैं, अगर सिनेमाई छवि को वास्तविक जीवन में स्थानांतरित नहीं किया जाता और अभिनेता को यह साबित नहीं करना पड़ता कि वह जीवन में एक महान व्यक्ति है।

उन अभिनेताओं के लिए विशेष रूप से कठिन था जो देश के नेता की भूमिका के लिए चुने जाने के लिए "भाग्यशाली" थे। लेनिन की भूमिका निभाने के लिए, स्टालिन का मतलब आगे की भूमिकाओं (यदि कोई हो) में बहुत सीमित होना था, क्योंकि जिसने पर्दे पर नेता की छवि को मूर्त रूप दिया, वह कई वर्षों बाद भी कुछ दुष्ट नहीं खेल सका। इसलिए इस तरह की भूमिकाएं, हालांकि बहुत स्वादिष्ट मानी जाती हैं, लेकिन अभिनेताओं ने उनसे दूर रहना पसंद किया।

लेकिन लगभग हमेशा नकारात्मक चरित्र मुख्य चरित्र की तुलना में उज्जवल, अधिक करिश्माई निकला, और दर्शकों के लिए अधिक यादगार था। शायद इसलिए कि सभी अच्छे नायक एक जैसे थे, और बुरे हमेशा अलग-अलग तरीकों से बुरे थे। यह "17 मोमेंट्स ऑफ स्प्रिंग" की घटना है, फिल्म देशभक्ति की भावना को जगाने वाली थी, लेकिन वास्तव में नाजियों को बहुत ही रोमांटिक और दिलचस्प किरदार मिले।

प्रचार के बारे में बोलते हुए, यह ध्यान देने योग्य है कि यह न तो सच है, न ही झूठ, बल्कि एक निश्चित तीसरा समानांतर है जिसे साबित या खंडन नहीं किया जा सकता है। यह बस मौजूद है और केवल अन्य प्रचार के माध्यम से लड़ा जा सकता है, जो जोर से और अधिक आत्मविश्वास से ध्वनि करेगा। प्रचार के युग में, सोवियत नारे किसी भी तरह से सबसे खराब नहीं थे, जैसे कि फिल्में, उनके फ्लैट नायकों और सेंसर की गई लिपियों के साथ।

सोवियत फिल्मों में मजेदार ब्लूपर्स, जो चौकस दर्शकों द्वारा देखे गए थे केवल इस तथ्य को साबित करें कि सख्त सेंसरशिप की स्थितियों में भी सिनेमा की उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण संभव था।