रूस के एक स्व-सिखाया कलाकार के रूप में, उन्होंने परियों की कहानियों के लिए चित्र बनाए और दुनिया भर में पहचान हासिल की

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

ऐसा माना जाता है कि किताबें जीवित चीजों के समान होती हैं। उन सभी का अपना मिजाज, चरित्र, उद्देश्य और दर्शन है। इसलिए, पुस्तक उद्योग की आधुनिक दुनिया में, अच्छी तरह से और दिलचस्प रूप से सचित्र संस्करण हमेशा चलन में रहे हैं। यह सबसे छोटे पाठकों के लिए साहित्य के लिए विशेष रूप से सच है। आज हमारे प्रकाशन में हम एक अद्भुत स्व-सिखाया कलाकार के बारे में बात करेंगे जो परियों की कहानियों और बच्चों की कहानियों के लिए जादुई चित्र बनाता है - इगोर ओलेनिकोव, जिन्होंने 42 साल बाद कलाकार तात्याना मावरिना से पदभार ग्रहण किया और एंडरसन अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार प्राप्त किया।

याद करें कि हंस क्रिश्चियन एंडरसन पुरस्कार, जिसे बच्चों के लेखकों के लिए नोबेल पुरस्कार भी कहा जाता है, पारंपरिक रूप से हर दो साल में सर्वश्रेष्ठ बच्चों के लेखक और चित्रकार को दिया जाता है। यह दुनिया का सबसे प्रतिष्ठित बाल साहित्य पुरस्कार है। यह 1956 में स्थापित किया गया था, और इलस्ट्रेटर तात्याना मावरिना 1976 से 2018 तक रूस से इसकी एकमात्र मालिक बनी रही।

कलाकार के काम के बारे में और पढ़ें: हमारे बचपन का मुख्य कलाकार: तात्याना मावरिना के चित्र कई वर्षों तक क्यों नहीं छापे गए

और 2018 में, इंटरनेशनल काउंसिल फॉर चिल्ड्रन बुक्स ने पुरस्कार के लिए छह नामांकित व्यक्तियों की सूची की घोषणा की, जिनमें से हमारे हमवतन चित्रकार इगोर ओलेनिकोव का नाम था। मूल्यांकन मानदंड कार्यों के सौंदर्य और कलात्मक गुण थे, साथ ही साथ लेखक के सभी कार्यों की नवीनता, बच्चे के दृष्टिकोण से देखने की क्षमता और बच्चों की जिज्ञासा जगाने की क्षमता।

बोलोग्ना में अंतर्राष्ट्रीय बाल पुस्तक मेले में एक संवाददाता सम्मेलन में विजेता के नाम की घोषणा की गई। यह वह था जो रूस से एक कलाकार बन गया, जिसकी कोई विशेष कलात्मक शिक्षा नहीं है। हालांकि, मास्टर के प्रतिभाशाली पेशेवर काम को देखते हुए, इस पर विश्वास करना कठिन है।

पुरस्कार विजेता के बारे में कुछ शब्द

इगोर ओलेनिकोव (1953) - रूसी कलाकार, एनिमेटर, कार्टूनिस्ट, बच्चों की किताबों के चित्रकार। मॉस्को के पास हुबर्ट्सी शहर में जन्मे, मॉस्को इंस्टीट्यूट ऑफ केमिकल इंजीनियरिंग से स्नातक किया। स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद उन्होंने डिजाइन संस्थान "गिप्रोकचुक" में अपनी विशेषता में काम किया। 1979 में उन्हें सोयुज़्मुल्टफिल्म स्टूडियो में एक सहायक कला निर्देशक के रूप में नौकरी मिली, जहाँ वे तुरंत रोमन काचानोव द्वारा निर्देशित कार्टून "द मिस्ट्री ऑफ़ द थर्ड प्लैनेट" के रचनात्मक समूह में शामिल हो गए।

इसके बाद "द लास्ट हंट" (1982), "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" (1984) ने "ख़लीफ़ा-स्टॉर्क" टेप पर काम में भाग लिया। 2000 में ओलेनिकोव ने गोल्डन फिश एनिमेशन फेस्टिवल में ग्रांड प्रिक्स लिया। एक प्रोडक्शन डिज़ाइनर के रूप में, उन्होंने शर्लक होम्स एंड आई (1987), द टेल ऑफ़ ए स्टूपिड हसबैंड (1986), द क्रॉल (1987), द शोमेकर एंड द मरमेड (1989), इन सर्च ऑफ़ ओलुएन (1990) और फ़िल्में बनाईं। आदि।

1986 से, एनीमेशन में अपने काम के समानांतर, ओलेनिकोव ने बच्चों की पत्रिकाओं "मिशा", "ट्रामवे", "कुचा-माला", "तिल स्ट्रीट", "बॉल लाइटनिंग", "गुड नाइट, किड्स!" के साथ सहयोग किया।, साथ ही विभिन्न पुस्तक प्रकाशकों के साथ। उनकी अद्भुत कृतियों में पुस्तकों के लिए चित्र हैं: लुईस कैरोल द्वारा "एलिस इन वंडरलैंड", "द हॉबिट, या देयर एंड बैक अगेन" जे.आर। टोल्किना, ई। रास्पे द्वारा "द एडवेंचर्स ऑफ बैरन मुनचौसेन", बी। ज़खोडर द्वारा "डिफरेंट फिश" और "डिफरेंट कैट्स", "द फेयरीटेल हिस्ट्री ऑफ नेविगेशन" और ए। उसचेव द्वारा "द फेयरीटेल हिस्ट्री ऑफ एरोनॉटिक्स" और कई अन्य।

2001 से वह सक्रिय रूप से विदेशी प्रकाशन गृहों के साथ सहयोग कर रहा है, और 2004 से ओलेनिकोव सोलनेचनी डोम स्टूडियो में पेंटिंग कर रहा है। 2006 में, उन्होंने बाल्टिक चित्रण के तेलिन त्रैवार्षिक में अपने रचनात्मक कार्य के लिए डिप्लोमा प्राप्त किया।

और दो साल बाद, कलाकार ने एनीमेशन से पूरी तरह से दूर जाने का फैसला किया, और तब से वह केवल एक इलस्ट्रेटर के रूप में काम कर रहा है।

निर्माण

अपने रचनात्मक करियर के 30 वर्षों के लिए, इगोर ओलेनिकोव ने 80 से अधिक पुस्तकों का चित्रण किया है। जिस तकनीक में मास्टर काम करता है वह है गौचे, कागज, - खुद चित्रकार कहते हैं।

आश्चर्यजनक रूप से नरम तकनीक में बनाए गए जादुई चित्रों को देखते हुए, किसी को यह आभास होता है कि इगोर ओलेनिकोव न केवल अपनी आत्मा के साथ, बल्कि अपनी आत्मा से भी आकर्षित करता है। उनमें इतना प्रकाश, गर्मजोशी, दयालुता और सच्ची प्रतिभा है कि जब उनके कार्यों के संपर्क में आते हैं, तो सभी को उज्ज्वल उपचार ऊर्जा और असाधारण सौंदर्य आनंद की धारा मिलती है। प्रत्येक कलाकार का चित्रण एक पूर्ण चित्र है जिस पर अंतहीन विचार किया जा सकता है। आकर्षक रचनात्मक कथानक पाठक को कलाकार की कल्पना की अद्भुत दुनिया में आकर्षित करते हैं, जो पाठ का अनुसरण करते हुए, अपने स्वयं के संवाद का नेतृत्व करता है।

इसके अलावा, कलाकार अपने काम के साथ रूढ़िवादिता और स्थापित सिद्धांतों को तोड़ने में सक्षम था, यह दर्शाता है कि चित्रण के लिए शास्त्रीय दृष्टिकोण एकमात्र संभव नहीं है, कि पाठ में अन्य स्तर भी हो सकते हैं, अंत में, सकारात्मक नायक इतना सकारात्मक नहीं हो सकता है, लेकिन नकारात्मक हो सकता है - इतना नकारात्मक नहीं।

कलाकार पाठ में उन चीजों को खोजने का प्रबंधन करता है जो एक विचारशील और चौकस पाठक के लिए भी अदृश्य हैं। हाल ही में, इलस्ट्रेटर के काम में एक नया दृष्टिकोण सामने आया है। अब प्रत्येक दृष्टांत इतना सच्चा और करिश्माई है, यह पात्रों और उनके कार्यों के साथ-साथ होने वाली घटनाओं को भी अलंकृत नहीं करता है। नतीजतन, दर्शक परियों की कहानियों या कहानियों का एक पूरी तरह से अलग पठन देखता है जो हम सभी से परिचित हैं।

- कलाकार अपनी रचनात्मकता की प्रक्रिया के बारे में कहते हैं।

उनकी कृतियाँ वस्तुतः शानदार आकर्षण और गर्मजोशी के वातावरण से ओत-प्रोत हैं, रचनाओं में पूरा स्थान अर्थ अर्थ से संतृप्त है, और पात्रों को गर्म दयालु हास्य के साथ प्रदर्शित किया जाता है।

अंत में, मैं यह बताना चाहूंगा कि पुस्तक में एक चित्रकार की भूमिका शायद एक निर्देशक के समान ही है। उनके लिए साहित्यिक पाठ अपरिवर्तनीय कल्पना और आशुरचना का विषय है। और कुल मिलाकर, एक चित्रकार का व्यावसायिकता उसकी आकर्षित करने की क्षमता में उतना नहीं है जितना कि किसी पांडुलिपि की कुंजी खोजने की उसकी क्षमता में है। और इसके साथ, ओलेनिकोव को कभी कोई समस्या नहीं हुई। उनकी प्रत्येक रचना परियों की दुनिया में एक संपूर्ण खोज है, जिसके लिए छोटे पाठक और उनके माता-पिता उससे प्यार करते हैं।

चित्रण के इस उत्कृष्ट मास्टर के काम से परिचित होने के बाद, आप पहले से कहीं अधिक समझते हैं कि एक वास्तविक कलाकार केवल शैक्षिक संस्थानों में प्राप्त कौशल और अनुभव नहीं है - यह सबसे पहले, उस व्यक्ति की मन की स्थिति है जिसके पास कुछ है अपने दर्शक से कहने के लिए।

इस तथ्य के बावजूद कि हमारे समय में कई यूरोपीय देशों में पुस्तक ग्राफिक्स को कला नहीं माना जाता है, बल्कि लागू कला उद्योग के हाशिये पर स्थित हैं, कई कलाकार अपने काम के विपरीत साबित होते हैं। इस प्रकार, डुगिन्स के पति-पत्नी, रूस के कलाकारों ने चित्रण की कला के बारे में जर्मनों की चेतना को बदल दिया।