कैसे एक कलाकार ने रैहस्टाग और आर्क डी ट्रायम्फ को छुपाया और हिस्टो यावाशेव ने अपने अल्पकालिक कार्यों में क्या रखा

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

2021 के पतन में, पेरिस में आर्क डी ट्रायम्फ पैकेजिंग की एक परत के नीचे छिप जाएगा। जिस व्यक्ति ने इसकी कल्पना की थी - कलाकार हिस्ट्रो यावाशेव - अब जीवित नहीं है, रचनाकार को पछाड़ने के लिए काम नियत है। यहाँ, निश्चित रूप से, एक विरोधाभास है - आखिरकार, यवाशेव और उनके साथी और पत्नी जीन-क्लाउड का संपूर्ण रचनात्मक जीवन कला की नाजुकता, इसके तीव्र और अपरिवर्तनीय पुनर्जन्म के विषय के बारे में थीसिस के चित्रण के लिए समर्पित था और आगे गायब होना।

पैकेजिंग की परतों के नीचे क्या छिपा था?

ऐसा लगता है कि आर्क डी ट्रायम्फ जैसी विशाल संरचना को कपड़े से लपेटना बहुत साहसिक कार्य है, लेकिन हिस्टो यावाशेव को पहले ही ऐसा करना पड़ा है, और एक से अधिक बार। बर्लिन रैहस्टाग का उल्लेख करने के लिए पर्याप्त है, जो कलाकार के प्रयासों के माध्यम से, 1995 में एक लाख वर्ग मीटर चांदी के कपड़े के नीचे छिपा हुआ था।

सदियों और सहस्राब्दियों से, रचनाकारों ने कुछ अविनाशी बनाने की कोशिश की है, कुछ ऐसा जो खुद को और उनकी स्मृति को जीवित रखे। स्थापत्य स्मारक, संगमरमर की मूर्तियां, समय-प्रतिरोधी पेंट के साथ चित्रित पेंटिंग, चीनी मिट्टी की चीज़ें जो पुरातनता को छूने का अवसर देती हैं - यह सब यवशेव ने अपनी रचनात्मक खोज से बाहर निकलने का फैसला किया, उन कार्यों को बनाने पर ध्यान केंद्रित किया जो कई दिनों तक चलने के लिए नियत थे और फिर छोड़ दें गुमनामी में।

सबसे पहले, कलाकार ने छोटी वस्तुओं के लिए रैपर बनाए: डिब्बे, टेलीफोन, कुर्सी, वायलिन। वस्तुओं को पैक करके, यवाशेव अंतरिक्ष का "पैकिंग" हिस्सा लग रहा था। एक साधारण, पहली नज़र में, वस्तु अपनी ऊर्जा के साथ, इतिहास के साथ एक परियोजना में कुछ अनोखी में बदल गई। उसी समय, वह कलाकार की संपत्ति नहीं था - यवाशेव अपने किसी भी काम का बोझ नहीं था। वे मेरे दिमाग में बहुत लंबे समय तक रचे गए थे, कुछ समय के लिए वे सच होने की तैयारी कर रहे थे, और फिर कुछ ही समय में वे ध्यान का केंद्र बन गए और अतीत का हिस्सा बन गए - और आधुनिक कला का हिस्सा बन गए। हिस्टो यावाशेव ने अपने काम में वस्तुओं के गायब होने का विषय भी खेला - यद्यपि अस्थायी, जो कि पैकेजिंग सामग्री के किलोमीटर के लिए धन्यवाद प्रदान किया गया था।

हिस्टो यावाशेव की पहली सही मायने में बड़े पैमाने की परियोजनाओं में से एक "रनिंग हेज" थी - एक ऐसा काम जिस पर कलाकार ने 1972 से 1976 तक काम किया। सफेद कपड़े की एक दीवार, घूमती हुई और सूर्य के प्रकाश को परावर्तित करती हुई 24 मील तक फैली हुई है। 1983 में, कलाकार ने फ्लोरिडा के पास ग्यारह द्वीपों को कपड़े से घेर लिया।

और 1985 में, पेरिस के पुलों में सबसे पुराने पोंट-नेफ - हिस्टो यावाशेव ने "कपड़े पहने"। इस प्रदर्शन के अंतिम कार्य की तैयारी में दस साल लगे - और उनमें से नौ यावशेव ने इसे संचालित करने के लिए फ्रांसीसी अधिकारियों से अनुमति लेने की कोशिश की। पुल को सोने के कपड़े में लपेटा गया था। उन्हें कुल तीन लाख लोगों ने देखा।

क्रिस्टो और जीन-क्लाउड

हिस्ट्रो यावाशेव का जन्म बल्गेरियाई शहर गैब्रोवो में 13 जून, 1935 को हुआ था। एक अजीब संयोग से, उनके जीवन की मुख्य महिला, जीवन और काम में उनके निरंतर साथी, फ्रांसीसी महिला जीन-क्लाउड डी गुइलबोन का जन्म उसी दिन हुआ था।

एक कपड़ा कारखाने के मालिक के बेटे और सोफिया एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स के सचिव, हिस्टो ने 1952 में इस शैक्षणिक संस्थान में प्रवेश किया और चार साल तक वहां अध्ययन किया।1956 में, चेकोस्लोवाकिया के प्राग में आने के बाद, उन्होंने ऑस्ट्रिया के साथ सीमा पार की और दो साल बाद पेरिस चले गए, पश्चिमी यूरोप में बस गए। वहां उनकी मुलाकात अपनी होने वाली पत्नी से हुई।

जीन-क्लाउड, जबकि यवाशेव के साथ उसका रोमांस शुरू हुआ और विकसित हुआ, उसने किसी अन्य व्यक्ति से सगाई कर ली और उससे शादी भी कर ली। लेकिन शादी के दो महीने बाद, वह एक बुल्गारियाई कलाकार के पास गई। 1960 में, दंपति को एक बेटा हुआ, दो साल बाद, जीन-क्लाउड और क्रिस्टो की शादी हो गई।

उनकी पहली संयुक्त परियोजना 1961 में हुई थी, और यह अग्रानुक्रम 2009 में जीन-क्लाउड की मृत्यु तक चला। कुल मिलाकर, युगल ने तेईस रचनाएँ बनाईं - बहुत अधिक नहीं, क्योंकि प्रत्येक के निर्माण में वर्षों और दशकों भी लग सकते थे। रीचस्टैग परियोजना पच्चीस वर्षों से काम कर रही है - एक चौथाई सदी! - केवल दो सप्ताह तक चलने के लिए।

एक मायने में, एक वास्तुशिल्प संरचना की पैकेजिंग के लिए परियोजना निर्माण के लिए तुलनीय निकली: परियोजनाएं, रेखाचित्र, चित्र, मॉडल बनाना, परमिट प्राप्त करना - यही वह था जिसने अगले टुकड़े पर काम के पहले चरण को भर दिया। इस स्तर पर, कलाकार को अपनी योजनाओं के आगे कार्यान्वयन के लिए धन प्राप्त हुआ - उपरोक्त रेखाचित्र यवाशेव ने बिक्री के लिए रखा, उसी समय प्रदर्शनियों की व्यवस्था की। पैसे के मामले में, क्रिस्टो और जीन-क्लाउड ने एक दृढ़ स्थिति का पालन किया: उन्होंने अपने काम को स्वयं वित्तपोषित किया, प्रायोजन स्वीकार नहीं किया।

युगल जितना संभव हो सके कलाकार की स्वतंत्रता के करीब पहुंचना चाहता था - और वे शायद सफल हुए। निवेशकों से स्वतंत्रता, उनके कार्यों के स्वामित्व से, स्वयं कार्यों की स्वतंत्रता - यही हिस्त्रो यावाशेव ने अपने रचनात्मक जीवन में प्रदर्शित किया। कलाकार ने स्वीकार किया कि उनके कार्यों का सही अर्थ उनके लिए समझ से बाहर है। सबसे पहले, पेरिसियों में कपड़े में लिपटे एक पुल की भावनाओं को समझने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि वे आम तौर पर इस मील के पत्थर के संबंध में कैसा महसूस करते हैं। पेरिस का न होने के कारण यावशेव को यह पता नहीं चल सकता था।

क्या काम बचा है?

यवशेव की प्रत्येक परियोजना का एक अनूठा इतिहास था और यह अपनी ऊर्जा से भरा था। न केवल निष्क्रिय दर्शकों ने "रैपिंग" में विभिन्न लोगों ने भाग लिया। उदाहरण के लिए, कभी-कभी कलाकार का विचार निर्माण क्रेन का उपयोग करने के बजाय पर्वतारोहियों को आकर्षित करना था।

1984 - 1991 में, यवाशेव "छाता" परियोजना तैयार कर रहे थे - यह जापान और संयुक्त राज्य अमेरिका में एक साथ होने वाला था। तीन हजार से अधिक छतरियां, अमेरिकी धरती पर पीली और द्वीपों पर नीली, एक साथ खोली गईं। प्रत्येक नौ मीटर व्यास और छह मीटर ऊंचा था। छतरियों को स्थापना के तुरंत बाद नष्ट कर दिया गया था।

हिस्टो यावाशेव के काम ने वस्तु और उसके आस-पास की जगह के लंबे समय से स्थापित दृश्य को संशोधित करना संभव बना दिया, पैकेजिंग ने विवरण और विवरण छुपाए, जिससे आप कपड़े के नीचे छिपी मुख्य चीज को देख सकें: आकार, ऊंचाई, अनुपात वस्तु की, इसकी मौलिकता और विशिष्टता 2009 से, उन्होंने अकेले काम किया। 2020 के पतन में, फ्रांसीसी राजधानी में आर्क डी ट्रायम्फ की "पैकिंग" होनी थी, लेकिन मई में हिस्ट्रो यावाशेव का निधन हो गया। कलाकार की स्मृति के सम्मान के संकेत के रूप में, उनकी वसीयत की यह आखिरी परियोजना फिर भी एक साल बाद पूरी की गई। ख्रीस्तो यावाशेव का उनके जीवन के अस्सी-पांचवें वर्ष में न्यूयॉर्क में निधन हो गया।

यदि स्ट्रीट आर्ट आमतौर पर सभी के लिए उपलब्ध है, तो पेंटिंग के साथ स्थिति अलग है: यहाँ मशहूर हस्तियां क्या पेंटिंग खरीदती हैं, और वे अपनी पसंद की कला के काम के लिए कितना भुगतान करने को तैयार हैं।