रूपक ब्रूगल द एल्डर के मास्टर के चित्रों में पापों और गुणों को कैसे पहचानें?

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

दुनिया जानती है पीटर ब्रूगल द एल्डर एक उत्कृष्ट चित्रकार के रूप में, जिनकी कृतियों ने पाँच शताब्दियों के बाद भी अपना महत्व और प्रासंगिकता नहीं खोई है। वे इतिहास की दृष्टि से संज्ञानात्मक और चित्रकला की दृष्टि से प्रतिभाशाली दोनों हैं। हालाँकि, 16 वीं शताब्दी में, शानदार कलाकार को उनके चित्रों के लिए नहीं, बल्कि उनके ग्राफिक कार्यों के लिए जाना जाता था। उन्होंने अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में की, जो भविष्य की नक्काशी के लिए रेखाचित्र बना रहा था। और आज हमारी आभासी गैलरी में दो प्रसिद्ध ग्राफिक श्रृंखलाएं हैं - "सेवन डेडली सिंस" और "सेवन वर्सेज", जहां ब्रूगल पहली बार रूपक के एक शानदार मास्टर के रूप में दिखाई दिए।

कलाकार के बारे में कुछ शब्द

कला के इतिहास में पीटर ब्रूगल द एल्डर के रूप में रहस्यमय और अस्पष्ट के रूप में कुछ व्यक्तित्व हैं। उनके जीवन के बारे में बहुत कम जानकारी है, और केवल 45 सुरम्य चित्र, साथ ही साथ उनके चित्र के अनुसार बनाई गई नक्काशी, कलात्मक विरासत से हमारे समय तक बची है।

दुर्भाग्य से, पीटर ब्रूगल के जन्म की सही तारीख के बारे में कोई विशिष्टता नहीं है, इसलिए आमतौर पर यह स्वीकार किया जाता है कि उनका जन्म 1525 के आसपास डच प्रांत लिम्बर्ग में ब्रेडा के पास ब्रूगल गांव में हुआ था। ब्रूगल का बचपन और किशोरावस्था भी अंधकार के अंधकार से ढकी है। यह केवल निश्चित रूप से जाना जाता है कि भविष्य के कलाकार ने अपनी प्राथमिक शिक्षा एक गांव "प्रारंभिक" स्कूल में प्राप्त की।

यहां तक कि अपनी युवावस्था में, 1540 के दशक के मध्य में, भाग्य ब्रूगल को एंटवर्प में ले आया, जहां उन्होंने प्रसिद्ध कलाकार पीटर कुक वान एल्स्ट, कोर्ट पेंटर चार्ल्स वी के स्टूडियो में प्रवेश किया और एक शुरुआती मास्टर के रूप में। 1551 में शिक्षक की मृत्यु के बाद, ब्रूगल को कलाकारों के पेशेवर संघ - द गिल्ड ऑफ सेंट पीटर्सबर्ग में भर्ती कराया गया था। एंटवर्प में ल्यूक। और फिर वह जेरोम कॉक (१५१०-१५७०) के लिए काम करने गए, जो एक अनुभवी प्रतिभाशाली ग्राफिक उकेरक और सफल उद्यमी थे, जिनकी एक कार्यशाला थी जो उत्कीर्णन को मुद्रित और बेचती थी।

ब्लैक एंड व्हाइट में ब्रूगल की दुनिया

१६वीं शताब्दी के मध्य में, नीदरलैंड मुद्रित प्रकाशनों के उत्पादन और बिक्री का यूरोपीय केंद्र बन गया। ब्रूगल और उनके प्रकाशक जेरोम कोक ने इसमें बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उत्कीर्णन के मास्टर, हिरेमोनस कोक ने प्रतिभाशाली कलाकारों और उत्कीर्णकों की भर्ती की, जिन्होंने मुद्रित प्रकाशनों के लिए चित्र भी बनाए। इस सूची में पीटर ब्रूगल थे, जिन्होंने ड्राफ्ट्समैन के रूप में अपना करियर शुरू किया था। जल्द ही, कोक ने अपने कार्यकर्ता में छिपी क्षमता को देखते हुए, युवा कलाकार को फ्रांस और इटली की रचनात्मक यात्रा पर भेजा, ताकि उत्कीर्णन के लिए स्केच के लिए इतालवी परिदृश्यों की एक श्रृंखला बनाई जा सके। वैसे, इस यात्रा के दौरान बनाए गए ब्रूगल के लगभग 120 चित्र आज तक जीवित हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि ब्रूगल ने अपनी खुद की नक्काशी नहीं की थी। वह भूखंडों के साथ आया और केवल रेखाचित्र बनाए, जिसके अनुसार अन्य स्वामी ने उन्हें बनाया। इसलिए, यह तय करना मुश्किल है कि कलात्मक छवियां मूल से कैसे मेल खाती हैं, क्योंकि ज्यादातर मामलों में प्रारंभिक चित्र बच नहीं पाए हैं, और कलाकार के इरादों से अन्य तरीकों से परिचित होना संभव नहीं है।

मास्टर के कुछ चित्रों में, हम प्रसिद्ध कैनवस को दोहराते हुए या अन्य स्वामी के कार्यों का हवाला देते हुए विषयों के टुकड़े देख सकते हैं, और कुछ पूरी तरह से विशेष लेखक के अद्वितीय कार्य हैं।

Hieronymus Kok ने बाद में लगभग 135 Bruegel के चित्र एकत्र किए, जिनका विभिन्न स्वामी द्वारा उत्कीर्णन में अनुवाद किया गया था। ब्रूगल "बारह बड़े परिदृश्य", "ब्रेबेंट और कम्पेन के छोटे परिदृश्य", साथ ही साथ "स्कूल में गधा", "बड़ी मछली छोटी खाती है", "कलाकार और पारखी" द्वारा चित्रों की एक श्रृंखला से बने प्रिंटों के साथ एक बड़ी सफलता थी खरीदार। हालांकि, ब्रूगल की सबसे महत्वपूर्ण ग्राफिक कृतियों में श्रृंखला "सेवन डेडली सिंस" (1556 - 1558) और "सेवन गुण" (1559-1560) हैं। और, उत्सुकता से, इन चक्रों के सभी चित्र आज तक जीवित हैं और पश्चिमी यूरोप में विभिन्न संग्रहों में हैं।

यह कोका की कार्यशाला में था कि युवा कलाकार ने हिरोनिमस बॉश के चित्रों के प्रिंट देखे, जिसने उसे मूल रूप से चकित कर दिया। और उन्होंने जो कुछ देखा, उससे प्रेरित होकर, उन्होंने महान चित्रकार के चित्रों के विषयों पर अपनी विविधताएँ बनाईं। लेकिन बॉश के भूखंडों से ब्रूगल के कार्यों की विशिष्ट विशेषता यह है कि कलाकार ने नरक को "पापों के शहर" के रूप में दिखाया, जहां उनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के परिदृश्य, वास्तुकला, अपने स्वयं के बेतुके, लेकिन विस्तृत के साथ एक निश्चित "तिमाही" से मेल खाता है। "जीवन शैली।" प्रत्येक उत्कीर्णन के नीचे लैटिन में इस या उस पाप के नाम से एक शिलालेख है।

सात घोर पाप

"द सेवन डेडली सिन्स" - मास्टर की सबसे प्रसिद्ध ग्राफिक कृतियाँ, मानव जाति के दोषों को स्पष्ट रूप से दर्शाती हैं, जिसमें आठ चित्र शामिल हैं: "क्रोध", "आलस्य", "वैनिटी (गर्व)", "अवेरिस", "लोलुपता", "ईर्ष्या", "वासना" और अंतिम रचना - "द लास्ट जजमेंट"। ये चित्र पात्रों के साथ घनी "आबादी" हैं - विभिन्न वर्गों के लगभग फेसलेस प्रतिनिधि, प्रत्येक कथानक के अनुसार अपना काम कर रहे हैं।

"पैसे का प्यार"। अवेरिटिया।

कैथोलिक धर्म में पैसे का प्यार सात घातक पापों में से एक है जो लोगों को धन, लोभ और ईर्ष्या बढ़ाने के लिए प्रेरित करता है। उत्कीर्णन पर, आप उसके पात्रों के लालच और लालच, पैसे की लालच और लालच को पूरी तरह से देख सकते हैं।

"आलस्य" (एसिडिया)

कलाकार ने घोंघे और धीरे-धीरे रेंगने वाले जानवरों की छवियों के माध्यम से आलस्य दिखाया, सोए हुए आलसी और पासा खिलाड़ी एक सराय में समय को मारते हुए (यहां तक कि घड़ी बंद हो गई और सो गई)। रचना के केंद्र में एक सोई हुई महिला आकृति है, जो आलस्य का प्रतीक है। शैतान खुद उसके तकिए का समर्थन करता है, जो डच कहावत का प्रतीक है: "आलस्य शैतान का तकिया है।" व्यर्थ साधु ही सभी को शीतनिद्रा से जगाने के लिए बुलाता है।

"ईर्ष्या" (इनविडिया)

एक छवि में ईर्ष्या व्यक्त करना काफी कठिन है। हालांकि, ब्रूगल ने डच आइकनोग्राफी में ईर्ष्या के एक लगातार प्रतीक का इस्तेमाल किया: दो कुत्ते एक हड्डी को कुतरते हैं।

दिलचस्प बात यह है कि इन शुरुआती कार्यों में भी, ब्रूगल ने अपनी पसंदीदा तकनीक का उपयोग करना शुरू कर दिया - लोक फ्लेमिश कहावतों को रूपक के रूप में चित्रित करने के लिए।

"लोलुपता"। (गुला)

इस चित्र के सार को अधिकतम करने के लिए, कलाकार ने एक बैगपाइप का चित्रण किया - पापी "गरीबों की मस्ती" का प्रतीक। वह एक पेड़ पर लटकी हुई है, मानो वह भी खा रही हो।

"गुस्सा"। (इरा)

द्वेष और द्वेष से जलने वाले सचमुच जलते हैं….

"वैनिटी" (गौरव) - सुपरबिया

दर्पण गर्व का एक पारंपरिक प्रतीक है, कभी-कभी शैतान के उपकरण के रूप में भी काम करता है। इसलिए, आत्म-प्रशंसा से होने वाले नुकसान को कम करने और खुद को शैतान के प्रलोभनों से बचाने के लिए, कभी-कभी दर्पणों को प्रभु के जुनून की छवियों के साथ तैयार किया जाता था। लेकिन ऐसा लगता है कि ब्रूगल द्वारा इस काम के पात्रों का संबंध केवल खुद से है।

"कामुकता"। (लक्सुरिया)

प्रसिद्ध बॉश ट्रिप्टिच "द गार्डन ऑफ वर्ल्डली डिलाइट्स" के विषय पर स्पष्ट रूप से भिन्नताएं हैं: विशाल फल, "वासना के बुलबुले"।

"अंतिम निर्णय"

और, अंत में, पापों का प्रतिशोध … "अंतिम निर्णय" में बाइबिल के लेविथान के मुंह के रूप में नारकीय द्वारों को नोट करना आवश्यक है, जहां पापियों को नाव से सीधे भेजा जाता है।

सात गुण

स्थिति "द सेवन वर्ट्यूज" के चित्रों की श्रृंखला के साथ समान थी, जिसे एक ही शैली में निष्पादित किया गया था, एक ही शब्दार्थ भार और लैटिन में शिलालेखों की पहचान के साथ।

उत्कीर्णन "प्रूडेंस" के तहत लैटिन पाठ पढ़ता है: "यदि आप विवेकपूर्ण होना चाहते हैं, तो भविष्य के लिए विवेकपूर्ण बनें, अपनी आत्मा में सोचें कि क्या हो सकता है।" सीढ़ी के पतले पायदान पर खड़ी महिला की छवि विवेक का प्रतीक है, जिसकी मुख्य विशेषता विवेक है। और उसके सिर को सजाने वाली छलनी गेहूँ को भूसी से अलग करने में मदद करती है।

कला समीक्षकों ने ध्यान दिया कि यह उत्कीर्णन दिलचस्प रूप से नरक को एक भयानक प्राणी के रूप में दिखाता है जो दांतेदार मुंह, आंखों और बालों से संपन्न है। नारकीय रसातल में विफलता के प्रतीक के रूप में और स्वयं नरक के प्रतीक के रूप में दांतों के जबड़े यूरोपीय कला में उलझे हुए हैं।

लेकिन क्राइस्ट की छवि, अंडरवर्ल्ड में एक स्नानागार जैसा दिखने वाले प्रभामंडल में उतरती है, शक्ति और शक्ति की छाप पैदा नहीं करती है, और स्वर्गीय सेनाएं नरक की ताकतों से नहीं लड़ती हैं, क्योंकि वे बस तस्वीर में नहीं हैं। धर्मी नरक के खुले, दांतेदार जबड़े से निकलते हैं, और अधिक गिरे हुए फाटकों से बंद नहीं होते हैं। भयानक नारकीय राक्षस आक्षेप और पीड़ा में तड़प रहे हैं। हालाँकि, यह धारणा नहीं बनती है कि एक महान विश्व घटना हो रही है। परमात्मा की विजय कहाँ है? संभवतः, यथार्थवाद के माध्यम से, जो १६वीं शताब्दी में पैदा हुआ था, ब्रूगल प्रतीकों और परंपराओं के साथ चित्रित नहीं कर सकता था जिसे केवल शब्दों में व्यक्त किया जा सकता था।

और अंत में, मैं इस बात पर जोर देना चाहूंगा कि कलाकार द्वारा इस्तेमाल किए गए कई प्रतीकों में, उस समय भी, आम तौर पर मान्यता प्राप्त व्याख्या से बहुत दूर था और ब्रूगल के सभी पात्रों को समझा नहीं जा सकता था। लेकिन सामान्य शब्दों में, इस तरह के रूप में पाप और प्रतिशोध का सार प्रोटेस्टेंट नीदरलैंड्स में विकसित हुआ, कैथोलिक और रूढ़िवादी दोनों धर्मों के दर्शकों के लिए कई मायनों में समझ में आता है।

डच कलाकार के कार्यों में रूपक के विषय को जारी रखते हुए, पढ़ें: "द ट्रायम्फ ऑफ डेथ": क्या है ब्रूगल की पेंटिंग का रहस्य, जो लगभग 500 वर्षों से लोगों के दिमाग और कल्पनाओं को झकझोर रहा है।