विषयसूची:
- मैड ग्रेटा का दृष्टान्त
- तो ब्रूगल ने अपनी पेंटिंग "मैड ग्रेटा" के अर्थ में क्या रखा
- पेंटिंग अवलोकन
- पी. एस
वीडियो: चित्र "मैड ग्रेटा" वास्तव में ब्रूगल द एल्डर के बारे में क्या बताता है: उत्कृष्ट कृति का प्रतीकवाद, रहस्य और विरोधाभास
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
"मैड ग्रेटा" पीटर ब्रूघेल द एल्डर द्वारा सबसे अधिक काल्पनिक चित्रों में से एक है, जो अभी भी कलात्मक वातावरण में बहुत विवाद पैदा कर रहा है। कुछ लोग साहित्यिक चोरी के लेखक को दोषी मानते हैं, बॉश से अपने काल्पनिक पात्रों को उधार लेते हुए, अन्य ब्रूगल को लगभग पहला अतियथार्थवादी घोषित करते हैं। हालांकि, दोनों इस बात से पूरी तरह सहमत हैं कि यह काम डच मास्टर की सबसे भयानक पेंटिंग में से एक है। अपने सभी शानदार स्वभाव के लिए, यह वास्तविक, समकालीन कलाकार के जीवन की त्रासदी से भरा है। वह जो कहना चाहता था उसका अर्थ क्या है और उसके काम में जीनियस ने क्या एन्क्रिप्ट किया है, फिर - समीक्षा में।
मैड ग्रेटा का दृष्टान्त
मैड ग्रेटा का दृष्टांत, जिसने अपने फ्राइंग पैन के लिए नर्क में एक उग्रवादी अभियान शुरू किया, 16 वीं शताब्दी में नीदरलैंड में बहुत लोकप्रिय था। यह कई लोकप्रिय कहावतों और कहावतों से प्रमाणित होता है जो हमारे समय में आ गए हैं: "नरक से एक फ्राइंग पैन चोरी करने के लिए", "अपने कवच में रहने के लिए", "लौह मिट्टियों में भाग्य लेने के लिए" और "अंडरवर्ल्ड में भागने के लिए" तलवार गंजे के साथ"।
संक्षेप में, यह दृष्टांत कहता है कि एक बार एक गरीब बूढ़ी औरत, गरीबी और तबाही से पूरी तरह से निराश होकर, जो कि युद्ध ने अपने घर लाया था, ने अपने भाग्य पर युद्ध की घोषणा करने का फैसला किया। और महिला का भाग्य वास्तव में अविश्वसनीय था … एक शराब पीने वाला पति जिसने उसे कम उम्र में छोटे बच्चों के झुंड के साथ छोड़ दिया। फिर, भाग्य के प्रहार के रूप में, उसने एक के बाद एक अपने बच्चों की मृत्यु को स्वीकार किया, जो स्पेनिश आक्रमणकारियों के खिलाफ लड़े थे।
इसलिए, आंसुओं और ज़रूरतों में, उसका आनंदहीन जीवन बीत गया, जब तक कि एक रोज़, प्रतीत होता है कि काफी तुच्छ स्थिति ने आखिरकार उसे नाराज कर दिया। एक सुबह ग्रेटा को अपना खाना बनाने के लिए कड़ाही नहीं मिली। और फिर, कई वर्षों से उसकी आत्मा में जो कुछ भी जमा हुआ था, वह टूट गया। महिला ने खुद को न केवल फ्राइंग पैन में लौटने का फैसला किया, जो जाहिरा तौर पर चोरी हो गया था, बल्कि वह सब कुछ भी जो जीवन ने उसे नहीं दिया था।
वास्तव में गुस्से में ग्रेटा, पूरी तरह से कवच पहने हुए, जो हाथ में था उससे लैस होकर अंडरवर्ल्ड में भाग गया। उसने एक बार चर्च में एक उपदेश सुना था कि शैतान पापियों को बड़े पैन में भूनते हैं। ग्रेटा का दृढ़ संकल्प माप से परे था! कवच में एक सशस्त्र बूढ़ी औरत भयानक लड़ाइयों की तस्वीरों से भी नहीं डरती थी - उसने अपने जीवन में सभी को देखा था, न ही राक्षसों के भयानक चेहरों से - उसका शराबी पति एक बार बेहतर नहीं दिखता था! उसने पापियों को तलने के लिए केवल एक फ्राइंग पैन की तलाश की, और जब उसने इसे देखा, तो उसने इसे शैतानों से दूर ले लिया और इतनी वांछित ट्रॉफी पर कब्जा करके, विजयी रूप से वापस चली गई। हालाँकि, नर्क की यात्रा व्यर्थ नहीं थी - लौटने पर, महिला ने अपने दिमाग के अवशेष खो दिए। यह इस पुराने दृष्टांत का दुखद अंत है।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि डचों ने हमेशा ग्रेटा के कृत्य को विडंबना के साथ व्यवहार किया, युद्ध जैसी महिला को एक चुड़ैल, एक चतुर, एक दुष्ट भूत कहा, लेकिन फिर भी ईमानदारी से सहानुभूति व्यक्त की और यहां तक कि उसकी निर्णायकता पर भी गर्व किया।
तो ब्रूगल ने अपनी पेंटिंग "मैड ग्रेटा" के अर्थ में क्या रखा
हालांकि, हम एक डच मास्टर द्वारा पेंटिंग में एक पूरी तरह से अलग कहानी देखते हैं … ब्रूगल ब्रूगल नहीं होता अगर उसने अपने काम में अपनी व्याख्या पेश नहीं की होती।
भाग्य और समय की अनिवार्यता के बारे में जागरूकता, विशाल ब्रह्मांड की भावना और उसमें मनुष्य के वास्तविक स्थान की समझ ने ब्रूगल को उत्तरी पुनर्जागरण की कला में सबसे महान संतों में से एक बना दिया। चित्र का मुख्य विचार नर्क में रहने वाले रहस्यमय प्राणियों के लिए घृणा की भावना पैदा करना नहीं है, बल्कि उन लोगों के पागलपन के लिए है जो अपने कार्यों पर नियंत्रण खो चुके हैं।
इस काम को लिखने का विचार ब्रूगल से उन तूफानी समय में पैदा हुआ, जब स्पेन और उसके अधीनस्थ फ़्लैंडर्स (आधुनिक बेल्जियम और नीदरलैंड का क्षेत्र) के बीच सैन्य संघर्ष अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँच गया। स्पेनियों द्वारा कब्जे वाली भूमि में आतंकित आतंक अपनी उच्चतम सीमा तक पहुंच गया है।
पेंटिंग के शीर्षक में कुछ प्रतीकात्मकता भी है। उन दिनों, बड़ी तोप को बिग ग्रेटा नाम दिया गया था, इसलिए यह मानने योग्य है कि ब्रूगल ने अपने देश को घेरने वाले युद्ध के उद्देश्यों के लिए एक रूपक के रूप में इसका इस्तेमाल किया। इस सब की पुष्टि में, हम किले की जर्जर दीवारें, आग की धधकती चमक और हथियारों के एक पूरे शस्त्रागार से लैस शूरवीरों की टुकड़ी देखते हैं।
चित्र में विभिन्न इमारतों और वस्तुओं की विविधता, लोग और शानदार जीव, आग और पागलपन का पूरा माहौल दर्शक में त्रासदी और नाटक की भावना पैदा करता है। पास की हुई ग्रेटा की छवि का उपयोग करते हुए, कलाकार पागल सर्व-विनाशकारी ऊर्जा की भयावह शक्ति को व्यक्त करने में कामयाब रहा। इस प्रकार, ब्रूगल डच कला में पहली ऐसी रचना बनाने वाले थे जो अप्रत्यक्ष रूप से राज्यों के बीच एक विशिष्ट सैन्य संघर्ष को दर्शाती थी। समग्र रूप से तस्वीर में, उस समय के वास्तविक युद्ध, जेल, दुश्मन सैनिकों की उपस्थिति के लिए बहुत सारे संकेत हैं।
पेंटिंग अवलोकन
अराजकता और नरक के वातावरण को व्यक्त करने के शास्त्रीय तरीके से दूर जाते हुए, जहां मुख्य पात्र हमेशा कोई बुराई रहे हैं, कलाकार ने रूपक और रूपकों का उपयोग करते हुए लोगों को अपने दोषों के साथ चित्रित किया। तो, क्षितिज पर एक लाल चमक चमक रही है, और कई राक्षसों का आक्रमण स्पष्ट रूप से इंगित करता है कि कार्रवाई नरक में होती है। कवच और हेलमेट में एक बुजुर्ग महिला को केंद्र में दर्शाया गया है - यह पागल ग्रेटा है, जो फ्लेमिश लोककथाओं में एक प्रसिद्ध चरित्र है।
चूंकि एक पागल महिला की छवि, उभरी हुई आँखों और एक बेहूदा खुले मुंह के साथ, लेखक द्वारा इतनी दृढ़ता से बनाई गई है, दर्शक को इसमें संदेह भी नहीं है कि मुख्य चरित्र वास्तव में पागल और पागल है। तलवार से लैस, वह तेजी से सीधे शैतान के मुंह में चली जाती है, जो पहले से ही उसे बिना किसी भय के देख रहा है। कलाकार ने हताश ग्रेटा को शातिर लक्षणों से संपन्न किया: पागलपन, लालच और आक्रामकता। इसके अलावा, उसके जीवन और उसके जीवन को वापस करने की इच्छा जो उसे नहीं दी गई थी, वह महिला को इस हद तक अपने कब्जे में ले लेती है कि वह नर्क की गर्मी को लूटने का फैसला करती है, जहां शैतान पापियों को पैन में भूनते हैं। और यह इस तथ्य के बावजूद कि उसके हाथ पहले से ही प्राप्त ट्राफियों के कब्जे में हैं।
दौड़ती हुई ग्रेटा के ठीक पीछे दर्शक तस्वीर में महिलाओं से लड़ती भीड़ को साफ देख सकते हैं। पुल पर क्या हुआ जिससे हिंसक संघर्ष हुआ? यदि हम ऊपर देखें, तो हम इस घटना को भड़काने वाले प्राणी को देखेंगे।
कई कला समीक्षक उसे एक चुड़ैल के रूप में व्याख्या करते हैं: हम स्पष्ट रूप से देखते हैं कि कैसे पुल पर कुछ महिलाएं नरक के निवासियों को अपनी मुट्ठी और लाठी से बुरी तरह से पीट रही हैं और उन्हें नदी में फेंकने की कोशिश कर रही हैं। दूसरे लोग जलते हुए घर से सामान के बैग लेने की कोशिश करते हैं। फिर भी अन्य लोग "आसमान" से गिरते हुए सिक्कों को पकड़ने की कोशिश करते हैं। एक शब्द में, कार्यों में सरासर अराजकता और भ्रम, लेकिन प्रतीकवाद काफी समझ में आता है: नरक में आपको अन्यायपूर्ण रूप से अर्जित सांसारिक धन के लिए सौ गुना भुगतान करना होगा।
डच कहावत, जो ब्रूगल की पेंटिंग की भावना से मेल खाती है, को इस संबंध में सबसे उपयुक्त समय पर उद्धृत किया जा सकता है:
यह उत्सुक है कि तस्वीर में कुछ पुरुष हैं और वे ज्यादातर एक निष्क्रिय भूमिका निभाते हैं, उदाहरण के लिए, एक पुल के नीचे छिपे हुए शूरवीरों की टुकड़ी। यहां ब्रूगल का पक्षपातपूर्ण युद्ध का सीधा संकेत है जो स्पेनिश दुश्मन सैनिकों के पीछे भड़क गया था।
हालाँकि, उपरोक्त को संक्षेप में, मैं यह नोट करना चाहूंगा कि, बड़े पैमाने पर, ब्रूगल ने इस शानदार रचना में जो प्रतीकात्मक अर्थ रखा है, उसकी स्पष्ट रूप से व्याख्या करना बिल्कुल भी आसान नहीं है। यहाँ बुराई का अवतार है, और मानव जुनून की भ्रष्टता का अवतार है, और यहाँ तक कि विधर्म की एक रूपक छवि भी है। लेकिन जैसा कि हो सकता है, अपने कैनवास पर, बेचैन लाल-भूरे रंग में निष्पादित, ब्रूगल पूरी तरह से विनाश की ऊर्जा की भयावह शक्ति को व्यक्त करने में कामयाब रहे जो लगातार दुनिया पर युद्ध, संघर्ष, टकराव और दुश्मनी के रूप में लटकी हुई है।
विशेष रूप से, ग्रेटा की छवि में, कलाकार ने फ्लेमिंग्स की निडरता दिखाने का फैसला किया, जो पागलपन की सीमा में है। वास्तव में, सर्वशक्तिमान सम्राट का विरोध करने के लिए, वास्तव में अपना दिमाग खोना पड़ा, इसलिए सेनाएं समान नहीं थीं। यह व्यर्थ नहीं है कि क्लासिक में ऐसे शब्द हैं:। और जैसा कि सभी युद्धों के इतिहास ने दिखाया है, इसमें एक बड़ी सच्चाई है, इसके सभी बेतुकेपन के बावजूद।
पी. एस
एक और चीज़। ब्रूगल की उत्कृष्ट कृति मैड ग्रेटा, इसके लेखन के बाद, कुछ समय के लिए पवित्र रोमन सम्राट रूडोल्फ II द्वारा चित्रों के संग्रह में शामिल की गई थी। १६४८ में, स्वीडिश सैनिकों द्वारा कैनवास को बाहर निकाला गया, और १८०० में स्टॉकहोम में दिखाई दिया। लगभग एक सदी बाद, कला संग्रहकर्ता फ्रिट्ज मेयर वैन डेन बर्ग ने इसे कोलोन में एक नीलामी में खोजा और इसे मात्र पेनीज़ में खरीदा। कुछ दिनों बाद, उन्हें आश्चर्य हुआ कि उन्हें लेखक का नाम पता चला। तब से, इस पेंटिंग को एंटवर्प में मेयर वैन डेन बर्ग संग्रहालय के संग्रह में शामिल किया गया है।
ब्रूगल के पास एक और कैनवास है, जिसके लेखक लेखन के तरीके की समानता के कारण लंबे समय तक बॉश को जिम्मेदार ठहराया गया था। यह पेंटिंग "द फॉल ऑफ रिबेल एंजल्स", अंडरवर्ल्ड के बदसूरत म्यूटेंट और राक्षसों के साथ स्वर्गदूतों की लड़ाई को दर्शाती है।
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