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वीडियो: लियोन बेसिल पेरोट का भावुक यथार्थवाद - एक आउट-ऑफ-फ़ैशन कलाकार जिसकी पेंटिंग लगभग आधी सदी से पेरिस सैलून में प्रदर्शित की गई है
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
फ्रांसीसी कलाकार लियोन बेसिल पेरोटो(लियोन बाज़िल पेरौल्ट), जिन्होंने १८वीं शताब्दी के शैक्षणिक तरीके से १९वीं शताब्दी के अंत में अपनी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, कला में नए फैशन रुझानों के तेजी से विकास के बावजूद, यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में मांग और लोकप्रिय थे। उनके कैनवस 42 वर्षों से पेरिस सैलून की प्रतिष्ठित प्रदर्शनी में स्थायी प्रदर्शन कर रहे हैं और अभी भी नीलामी में बहुत मांग में हैं।
अकादमिक दिशा में काम करने वाले एक अद्भुत गुरु, मातृत्व और बचपन के विषय पर चित्रों के लिए प्रसिद्ध हो गए, हालांकि कलाकार युद्ध और धार्मिक विषयों, सजावटी चित्रों के शौकीन थे।
समकालीनों का मानना था कि बच्चों के विषय की लत की उत्पत्ति अपने बच्चों के लिए भावुक प्रेम में हुई। पेरौल्ट एक उत्कृष्ट पारिवारिक व्यक्ति और छह बच्चों के एक प्यार करने वाले पिता थे, जिन्होंने स्वर्गदूतों के लिए "मॉडल" के रूप में सेवा की और हमेशा अपने पिता के करीब होने के कारण, उन्हें मार्मिक चित्र बनाने के लिए प्रेरित किया।
लियोन और मैरी-लुईस के परिवार में दो लड़के और चार लड़कियां आराधना और कोमल माता-पिता के प्यार के विषय थे। उनके बेटे एमिल और हेनरी ने बाद में अपने पिता के नक्शेकदम पर चलते हुए एक शानदार करियर बनाया: एक चित्रकार बन गया, दूसरा पशु मूर्तिकार।
फ्रांसीसी अकादमिक कलाकार लियोन बेसिल पेरौल्ट का करियर
लिटिल लियोन का जन्म पोइटियर्स शहर में एक साधारण दर्जी के परिवार में हुआ था। कम उम्र से, लड़के ने ड्राइंग का प्यार दिखाया और 10 साल की उम्र में उसने डिजाइन स्कूल में प्रवेश किया। लेकिन 14 साल की उम्र में अपने परिवार की दुर्दशा के कारण, वह अपनी पढ़ाई छोड़ देता है और एक कलाकार के लिए एक प्रशिक्षु के रूप में काम करता है। इससे उन्हें पेंटिंग जारी रखने का मौका मिला।
इस समय, नौसिखिया प्रतिभा ने जीतने की उम्मीद में लगातार विभिन्न ड्राइंग प्रतियोगिताओं में भाग लिया। वर्ष १८५१ को सफलता से चिह्नित किया गया था: उन्होंने प्रतियोगिता में पहला स्थान जीता, शहर से ६०० फ़्रैंक प्राप्त किए और पेरिस में प्रतिष्ठित स्कूल ऑफ़ फाइन आर्ट्स में एक विद्वान बन गए, फिर अकादमी में, और बाद में निजी कार्यशालाओं में एक अतिरिक्त इंटर्नशिप प्राप्त की। प्रसिद्ध उस्तादों के साथ - फ्रेंकोइस एडौर्ड पिकोट, विलियम बौगुएरो, जो उनके आजीवन मित्र बने।
अपने अध्ययन के प्रारंभिक वर्षों में, पेरौल्ट ने अलंकारिक और धार्मिक विषयों में रुचि दिखाई। और १८६१ में, लियोन ने एक अकादमिक कलाकार के रूप में अपना करियर शुरू किया, जिसने १८वीं शताब्दी में स्थापित शिक्षावाद की परंपराओं के आधार पर अपनी अनूठी शैली विकसित की।
हालाँकि 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, फ्रांस में पूरी ताकत से नई दिशाएँ विकसित होने लगीं: फ्रांसीसी प्रभाववादियों, आर्ट डेको शैली के प्रतिनिधियों और अन्य फैशन रुझानों का युग आया। और यह आश्चर्य की बात नहीं है कि लियोन के सहयोगियों, रचनात्मक गतिविधियों में लगे, नवीनता के प्यासे, पेरौल्ट के पुरातन चित्रों को छूने, ध्यान से चित्रित बच्चों और नग्न लड़कियों के साथ नहीं पहचानते थे।
लेकिन जैसा भी हो, मास्टर के अकादमिक कैनवस को पेरिसियों के साथ काफी सफलता मिली। और 1866 में, नेपोलियन III ने स्वयं अपने निवास के लिए अपनी पेंटिंग "नेस्लेड" खरीदी।
कलाकार का सपना अपने कामों के साथ पेरिस सैलून में प्रवेश करना था, जो फ्रांस में सबसे प्रतिष्ठित कला प्रदर्शनी है। लेकिन प्रतिष्ठित पुरस्कार "डु प्रिक्स डी रोम" के लिए प्रतियोगिताओं में विफलताओं ने कलाकार को परेशान किया।और केवल दृढ़ता और परिश्रम के लिए धन्यवाद, लियोन पेरौल्ट ने अभी भी अपना लक्ष्य हासिल किया, 1860 में पेंटिंग "द ओल्ड मैन एंड थ्री यूथ्स" (पोइटियर्स का संग्रहालय) के साथ अपनी शुरुआत की।
इसके बाद के वर्षों में, लियोन पेरौल्ट एक जबरदस्त सफलता थी, क्योंकि सैलून की इस प्रतिष्ठित प्रदर्शनी में उनकी उपस्थिति ही जनता और उनके सहयोगियों के बीच लोकप्रियता का एक महत्वपूर्ण संकेतक थी।
वैसे, अपने करियर के छियालीस वर्षों के लिए, पेरौल्ट केवल चार वर्षों के लिए सैलून की प्रदर्शनियों से अनुपस्थित थे। और अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भाग लेते हुए, वह बार-बार कांस्य और रजत पदक के मालिक बने।
एक अनुभवी युद्ध चित्रकार होने के नाते, उन्होंने 1862-64 में होरेस वर्नेट के प्रसिद्ध स्टूडियो के साथ मिलकर काम भी किया। गौपिल एंड कंपनी कंपनी ने उनके लोकप्रिय चित्रों के प्रतिकृतियों को दोहराया और उन्हें विदेशों में वितरित किया, जिसने कलाकार को इंग्लैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका में व्यापक रूप से लोकप्रिय बना दिया।
लियोन पेरौल्ट, सोसाइटी ऑफ फ्रेंच आर्टिस्ट्स के सदस्य होने के नाते, 1887 में नाइट ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर के लिए एक उम्मीदवार के रूप में नामांकित हुए और वह बन गए। और अपने जीवन के अंत तक उन्होंने सैलून में "हॉर्स कॉनकोर्स" की उपाधि प्राप्त की, जिसने उन्हें जूरी को प्रस्तुत किए बिना अपने कार्यों को प्रदर्शित करने का अधिकार दिया।
दुर्भाग्य से, कलाकार लियोना बाज़िले पेरौल्ट का नाम कला प्रेमियों द्वारा लगभग भुला दिया गया है, लेकिन उनकी कला के काम सोथबी और अन्य नीलामी घरों में नीलामी में लोकप्रिय हैं।
आज उनकी पेंटिंग ज्यादातर निजी अमेरिकी संग्रह में रखी जाती हैं, लेकिन उन्हें बोर्डो, पोइटियर्स, ला रोशेल और स्टटगार्ट के कुछ संग्रहालयों में भी देखा जा सकता है।
१९वीं और २०वीं शताब्दी के मोड़ पर, रोमांटिक यथार्थवाद की दिशा नॉर्वेजियन कलाकार हंस डाहल द्वारा उनकी पेंटिंग में विकसित की गई थी, जिन्होंने लिखा था देहाती विषयों पर पेंटिंग।
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