कैसे एक व्यावहारिक मसौदा संरक्षण समाधान कला के एक महंगे टुकड़े में बदल गया: टेपेस्ट्री

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

टेपेस्ट्री, या बल्कि टेपेस्ट्री, उत्पन्न हुई क्योंकि उन्होंने खुद को ठंड और ड्राफ्ट से बचाना संभव बना दिया। लेकिन यह विशुद्ध रूप से व्यावहारिक उद्देश्य टेपेस्ट्री के सार की व्याख्या नहीं कर सकता है, क्योंकि ऐसे अधिकांश उत्पाद अतीत में कला की वास्तविक वस्तुओं में थे - अत्यंत मूल्यवान और महंगी वस्तुएं। इन वॉल हैंगिंग को इतनी प्रतिष्ठा कैसे मिली?

यूरोपियों द्वारा अपनाई गई पुरातनता और परंपराओं के टेपेस्ट्रीज़

जिसे आमतौर पर टेपेस्ट्री कहा जाता है उसका अधिक सटीक नाम होता है - टेपेस्ट्री। यह एक हाथ से बुने हुए, लिंट-फ्री कालीन है जिसके एक तरफ पैटर्न है - सामने की तरफ - दीवार को सजाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। एक विशेष उपकरण - एक बाने का उपयोग करके विभिन्न रंगों के क्रॉस-बुनाई धागे द्वारा एक ट्रेलिस बनाया जाता है। धागे कालीन के पैटर्न और बहुत कपड़े दोनों बनाते हैं।

टेपेस्ट्री के प्रोटोटाइप प्राचीन दुनिया में मौजूद थे, और नए युग की पहली सहस्राब्दी से, इस प्रकार की बुनाई का विकास शुरू हुआ, मिस्र के निवासियों ने मेसोपोटामिया के लोगों से कालीन बुनाई की कला को अपनाया, और फिर उन्होंने खुद हासिल किया इस मामले में काफी सफलता मिली है। टेपेस्ट्री शिल्प का उदय ४-७वीं शताब्दी में हुआ; मिस्र के कॉप्ट्स ने पैटर्न और आभूषण बनाने के लिए लिनन ताना और ऊनी धागों का उपयोग करके ऐसे कालीन बनाए। जाहिर है, प्राचीन दुनिया में टेपेस्ट्री भी बनाई गई थीं।

इस तरह के बुने हुए "पेंटिंग्स" के विषय प्राचीन मिथक, फूलों और फलों की छवियां, और बाद में - बाइबिल की किंवदंतियां थीं। पूर्व में भी टेपेस्ट्री बुनाई की अपनी परंपराएं थीं; चीन में, तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व से, रेशम के धागों का उपयोग करके कालीनों को बुना जाता था, और फिर इस कला को जापानियों द्वारा अपनाया गया था।

टेपेस्ट्री शिल्प सामान्य रूप से उत्पन्न होने के कारण पिछली शताब्दियों के लोगों की सौंदर्य संबंधी आवश्यकताओं और व्यावहारिक विचारों से जुड़े हुए हैं - आखिरकार, बुने हुए कालीन ने कमरे में ठंड से अच्छी सुरक्षा के रूप में कार्य किया। यही कारण है कि विभिन्न संस्कृतियां टेपेस्ट्री बुनाई की परंपराओं में आईं, उदाहरण के लिए, दक्षिण अमेरिका में इस प्रकार की बुनाई यूरोपीय लोगों के आने से पहले सदियों से लोकप्रिय थी - यह दफन में किए गए खोजों से प्रमाणित है। पैटर्न के कुछ रंगों को बनाने के लिए मानव बाल का उपयोग किया गया था। महिलाएं कालीन बुनने में लगी हुई थीं, और पहले से ही 6 वीं शताब्दी से इस काम के लिए बुनाई करघे का इस्तेमाल किया जाता था।

यूरोपीय टेपेस्ट्री और टेपेस्ट्री उचित

यूरोप ने पूर्वी जनजातियों से टेपेस्ट्री उत्पादन की परंपराओं को अपनाया, यह धर्मयुद्ध के दौरान हुआ, जो 11 वीं शताब्दी में शुरू हुआ था। ट्रॉफी कालीन, और फिर यूरोपीय लोगों द्वारा बनाए गए, परिसर को मर्मज्ञ ठंड से बचाने के लिए, और हॉल को एक सुंदर, गंभीर रूप देने के लिए दीवारों पर लटका दिया गया था। इसके अलावा, टेपेस्ट्री का उपयोग विभाजन के रूप में किया जाता था, उनका उपयोग मंदिरों को सजाने के लिए किया जाता था, उनका उपयोग उत्सव के चर्च जुलूसों के लिए सजावट के रूप में किया जाता था। कोलोन में चर्च ऑफ सेंट गेरोन से टेपेस्ट्री को यूरोप में पहली बार बनाया गया माना जाता है।

बेशक, पहली शताब्दियों में, इन कालीनों में मुख्य रूप से बाइबिल की किंवदंतियों की कहानियां दिखाई गई थीं। XIV सदी में, "एंगर्स्की सर्वनाश" बनाया गया था, टेपेस्ट्री की एक श्रृंखला जिसमें "जॉन थियोलॉजिस्ट के रहस्योद्घाटन" के दृश्य शामिल थे। यह राजा लुई प्रथम के लिए बनाया गया था। सामान्य तौर पर, उन दिनों में, और बाद में लंबे समय तक, यह राजा और चर्च थे जिन्होंने टेपेस्ट्री का आदेश दिया था - उनमें से बाकी के लिए, घर के लिए ऐसी सजावट खरीदना वित्तीय मामला नहीं था बिलकुल।लंबे समय तक, टेपेस्ट्री-टेपेस्ट्री को शानदार शाही निवासों का एक हिस्सा माना जाता था, खासकर जब से शिल्प के विकास के साथ बुनाई तकनीक अधिक जटिल हो गई थी।

टेपेस्ट्री की गुणवत्ता के लिए मानदंड बुनाई का घनत्व था, जो लगातार बढ़ रहा था, मध्य युग में 5 ताना धागे प्रति 1 सेंटीमीटर से 19 वीं शताब्दी में 16 धागे तक। उच्च-घनत्व वाले टेपेस्ट्री ने पेंटिंग के लगभग समान दृश्य प्रभाव प्राप्त करना संभव बना दिया। सबसे पहले, उस्तादों ने छह अलग-अलग रंगों के धागों का इस्तेमाल किया, लेकिन धीरे-धीरे रंगों की संख्या में वृद्धि हुई, 18 वीं शताब्दी के अंत तक लगभग नौ सौ तक पहुंच गई।

सबसे पहले, फ़्लैंडर्स टेपेस्ट्री कला का केंद्र था; फ्रांसीसी अरास के स्वामी ने अपने काम में सोने और चांदी के धागों का उपयोग करना शुरू कर दिया, और 17 वीं शताब्दी में, अन्य कालीन बुनाई कार्यशालाओं का सक्रिय विकास शुरू हुआ। फ्रांस में पहले कारखाने थे, लेकिन छोटे पैमाने पर, शाही दरबार के लिए टेपेस्ट्री के मुख्य आपूर्तिकर्ता फ्लेमिंग थे। राजा हेनरी चतुर्थ ने अपने फरमान से पेरिस में एक कारखाने की स्थापना की, और इसे गोबेलिन परिवार के स्वामित्व वाली एक इमारत में रखा गया था, जहाँ ऊन बनाने वाला गाइल्स गोबेलिन काम करता था। टेपेस्ट्री कारख़ाना को संबंधित शाही पेटेंट जारी करने के बाद से - अर्थात् 1607 से - टेपेस्ट्री का इतिहास ही शुरू होता है - इस उद्यम में बनाई गई टेपेस्ट्री।

काम को व्यवस्थित करने के लिए, राजा ने दो फ्लेमिंग्स को पेरिस बुलाया - मार्क डी कॉमेंस और फ्रांकोइस डे ला प्लांच, उन्हें कुलीनता के खिताब से सम्मानित किया गया, और इसके अलावा - कार्यशालाएं, उपकरण और पर्याप्त सब्सिडी: हेनरी वास्तव में चाहते थे कि फ्रांसीसी सीखें कि कैसे बनाना है दुनिया की सबसे अच्छी टेपेस्ट्री। विदेशों से कालीनों के आयात पर प्रतिबंध लगा दिया गया था।

एक कला के रूप में टेपेस्ट्रीज़ जो पेंटिंग को टक्कर देती है

कारख़ाना का काम ऊपर चला गया, कारीगरों को शाही दरबार से आदेश मिले, और वे न केवल बुनकरों द्वारा, बल्कि उन कलाकारों द्वारा भी किए गए, जिन्होंने टेपेस्ट्री - कार्डबोर्ड के लिए रेखाचित्र तैयार किए। अक्सर चित्रकारी के महान उस्तादों ने कार्टनर का काम संभाला। 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, कारख़ाना का नेतृत्व सबसे प्रभावशाली फ्रांसीसी कलाकार चार्ल्स लेब्रून ने किया था, और उनके अलावा, जैकब जोर्डेन्स, रूबेन्स, साइमन वाउट ने टेपेस्ट्री के लिए रेखाचित्र बनाए। बुनाई तकनीकों में सुधार हुआ, नई रचनात्मक तकनीकें सामने आईं, और टेपेस्ट्री पहले से ही पेंटिंग के साथ गंभीरता से प्रतिस्पर्धा कर रहे थे, और कीमत में उन्होंने सबसे प्रसिद्ध कलाकारों के चित्रों को बेहतर प्रदर्शन किया।

फ्रांसीसी के बाद, अन्य यूरोपीय देशों में कारख़ाना बनाया जाने लगा और 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, रूस में टेपेस्ट्री बनाने की कला में महारत हासिल होने लगी। इसके लिए, पीटर I ने देश में टेपेस्ट्री कारख़ाना के कई स्वामी लाए और बदले में, सेंट पीटर्सबर्ग टेपेस्ट्री कारख़ाना के येकातेरिंग में स्थापित किया, जो एकमात्र बड़ा घरेलू टेपेस्ट्री निर्माण उद्यम रहेगा। विदेशियों ने टेपेस्ट्री बनाई और साथ ही प्रशिक्षुओं को प्रशिक्षित किया। शाही संग्रह के चित्रों को अक्सर कार्डबोर्ड के रूप में इस्तेमाल किया जाता था।

कुल मिलाकर, 205 टेपेस्ट्री पीटर्सबर्ग कारख़ाना द्वारा बनाए गए थे, 1858 में इसे इस तथ्य के कारण बंद कर दिया गया था कि यह लगातार नुकसान उठा रहा था। हालांकि, यह केवल रूसी कालीन बुनाई ही नहीं था जिसने संकट का अनुभव किया।

टेपेस्ट्री कला के सुधारक, कलाकार जीन लुर्सा द्वारा टेपेस्ट्री को नया जीवन दिया गया था, जिन्होंने पिछली शताब्दी के पूर्वार्ध में बुने हुए नैपलेस कालीन बनाने के लिए नए सिद्धांत विकसित किए, मध्ययुगीन परंपराओं पर भरोसा किया और कुछ हद तक शिल्प की नींव पर लौट आए। वह इस तथ्य से आगे बढ़े कि टेपेस्ट्री को चित्रों को प्रतिस्थापित नहीं करना चाहिए, कि यह कला रूप वास्तुकला के बहुत करीब है, क्योंकि टेपेस्ट्री "इमारत का पोशाक हिस्सा" है। उन्होंने बुनाई की संरचना को मध्ययुगीन मानकों पर वापस कर दिया, उत्पादों को बहुत तेजी से बनाया गया और उनके उत्पादन की लागत में काफी कमी आई।

जीन लुर्स के बारे में अधिक है: यहां।