कैसे कलाकार "टाइटैनिक" की नायिका के लिए प्रोटोटाइप बन गया और सिरेमिक को कला में बदल दिया: बीट्राइस वुड

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

एक बहादुर महिला जो कला को पसंद करती है, एक महान लंबे-जिगर, जिसके पास महान प्रेम और सबसे बड़ी तबाही के बारे में बताने के लिए कुछ है … इस तरह से जेम्स कैमरन की प्रसिद्ध फिल्म में टाइटैनिक के जीवित यात्री रोज दिखाई देते हैं। इस छवि को बनाने के लिए निर्देशक को कलाकार बीट्राइस वुड ने प्रेरित किया। और बीट्राइस की जीवनी किसी सनसनीखेज फिल्म से कम नहीं है …

बीट्राइस का जन्म 1893 में एक धनी विक्टोरियन परिवार में हुआ था, जो नियमों और परंपराओं में व्यस्त था। लेकिन उसके माता-पिता की जीवन शैली उसकी पसंद के अनुसार नहीं थी - और वे उसकी बेटी की स्वतंत्रता के अत्यधिक प्रेम के बारे में चिंतित थे (हालाँकि उसे सामग्री से वंचित करने के लिए पर्याप्त नहीं था)। उसने होने का सपना देखा … कोई बोहेमियन। किसके द्वारा? इतना महत्वपूर्ण नहीं। परिवार न्यूयॉर्क चला गया, लेकिन उसके माता-पिता की वित्तीय सहायता ने लड़की को नियमित रूप से यूरोप जाने की अनुमति दी। शानदार ढंग से फ्रेंच में महारत हासिल करने के बाद, बीट्राइस ने पेरिस के नाट्य मंच पर विजय प्राप्त की, अन्ना पावलोवा और वेक्लेव निजिंस्की से मुलाकात की। एना पावलोवा के कोरियोग्राफर ने बीट्राइस के लिए दो "रूसी" नृत्यों का मंचन किया, जिसके साथ उन्होंने बाद में चैरिटी शामों में सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया। फिर वह कई "फैशनेबल" कलाकारों से मिलीं। पहले तो उसे यह "नई कला" पसंद नहीं आई। लेकिन जल्द ही, अपने दोस्तों के प्रभाव में, उसने पेंटिंग में खुद को आजमाया। उसने कई बार गिवरनी का दौरा किया - वह शहर जिसने प्रभाववादियों को प्रेरित किया। बीट्राइस ने दुर्घटनावश चीनी मिट्टी के बरतन में काम करना शुरू कर दिया, जब उसने कई जापानी प्लेटें खरीदीं और एक "पूर्ण" चायदानी चाहती थी, लेकिन उसे कहीं भी उपयुक्त नहीं मिला। एक दोस्त ने आधे-मजाक में सिफारिश की कि बीट्राइस ने उसे खुद अंधा कर दिया, और उसने इस विचार से आग पकड़ ली।

कई वर्षों तक, बीट्राइस ने प्रयोग किया, उसी धातु की चमक को प्राप्त किया। और यहां तक कि अगर उसने जापानी आकाओं के रहस्य को उजागर नहीं किया, तो कई असामान्य कटोरे और मूर्तियां पैदा हुईं, इसलिए सभ्य यूरोपीय सिरेमिक के विपरीत।

दादावादियों - २०वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध का सबसे निंदनीय कलात्मक आंदोलन - पर अक्सर और योग्य रूप से कुप्रथा का आरोप लगाया जाता है। अकादमिक कला, बुर्जुआ समाज, नैतिकता और राजनेताओं पर युद्ध की घोषणा करने वाले कलाकारों ने महिलाओं को समान रचनाकारों के बजाय रचनात्मक हेरफेर की वस्तु के रूप में देखा। हालाँकि, यह दादावाद के भीतर था कि कलाकार दिखाई दिए, जिन्होंने सभी बाधाओं के खिलाफ, महिलाओं की भूमिका के विचार को बदल दिया, संशयपूर्ण सहयोगियों के सम्मान के पात्र थे और समकालीन कला का "निर्माण" किया। क्लाउड कान, हन्ना हे, क्लारा टाइ … और बीट्राइस वुड - बेताज रानी, मामा दादा। वह दादा के संस्थापकों में से एक पर मोहित थी, विशेष रूप से कलाकारों के लिए प्रशंसा में उदार नहीं - मार्सेल डुचैम्प। संयुक्त राज्य अमेरिका में उनके साथ, बीट्राइस ने दादा को समर्पित एक पत्रिका प्रकाशित की।

1930 के दशक में, बीट्राइस ने लॉस एंजिल्स में एक कार्यशाला खोली और एक स्वतंत्र जीवन शुरू किया। उसने सब कुछ खुद किया - ग्राहकों और खरीदारों के साथ संवाद किया, गढ़ा और जलाया, हिसाब रखा। मिस वुड की रचनात्मक पद्धति कुछ इस तरह थी: कुछ सामयिक विषय (उस समय की महिला छवियों सहित - कैरियरिस्ट, फैशनिस्टा, प्रलोभन), पुरातन, आदिम प्लास्टिक और प्रयोगों का एक समुद्र। "मैं आइसिंग को सॉस की तरह बनाती हूं," उसने समझाया। उसके सभी आंकड़े और ग्लेज़ विशुद्ध रूप से सहज रूप से बनाए गए थे।यह पूरी तरह से दादावादियों और फिर अतियथार्थवादियों के विचारों के अनुरूप था, जिन्होंने अनैच्छिक, तर्कहीन, अकथनीय - सब कुछ जो संतुलित, विचारशील शैक्षणिक कला के विपरीत है, का महिमामंडन किया। लेकिन अगर उसके सहयोगियों ने "स्वचालित रूप से" संयुक्त शब्दों या कोलाज के टुकड़े, बीट्राइस ने "यादृच्छिक ग्लेज़" बनाया।

बीट्राइस शाकाहारी थी, शराब नहीं पीती थी, थियोसोफी की शौकीन थी, अपने परिपक्व वर्षों में कृष्णवाद में रुचि रखती थी और संयुक्त राज्य अमेरिका में कई गुरुओं के साथ दोस्त थी। उसने कई बार भारत का दौरा किया और भारतीय संस्कृति से गहराई से प्रभावित हुई, जिसने उसके काम और कपड़ों की शैली दोनों को प्रभावित किया। बीट्राइस वुड की छवि उनकी उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गई - लंबे भूरे बाल, रंगीन साड़ी, चांदी के गहनों की एक बहुतायत। भारत में, उसका दिल हमेशा के लिए बना रहा - एक भावुक रोमांस को शादी का ताज नहीं पहनाया गया, संस्कृतियों में अंतर और भारत की शादी की परंपराओं ने हस्तक्षेप किया।

बीट्राइस की फिर भी दो बार शादी हुई थी, लेकिन ये मिलन वैवाहिक अंतरंगता से रहित आध्यात्मिक थे। उसने बुर्जुआ पूर्वाग्रहों के बाहर भावुक उपन्यास शुरू किए, लेकिन बिना किसी अफसोस के उसने विश्वासघाती या घृणित प्रेमियों को छोड़ दिया। बीट्राइस का ध्यान आकर्षित करने वाला एक भी आदमी उसे अपने दिल से निकालने में सक्षम नहीं था। वुड के भागीदारों की सूची में मूर्तिकार कॉन्स्टेंटिन ब्रांकुसी, फोटोग्राफर मैन रे, कुख्यात लेखक अनाइस निन शामिल थे।

1961 में, जापान में बीट्राइस की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। उसने जनता के सामने जो प्रस्तुत किया वह एशियाई मास्टर प्रयोगकर्ताओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ भी अजीब लग रहा था। संग्राहकों में से एक ने उसके सिरेमिक की प्रशंसा की, लेकिन आलोचना करना नहीं भूले: "आप बहुत अधिक रंग का उपयोग करते हैं।" बीट्राइस हँसे। उसके जीवन में सब कुछ हमेशा "बहुत" रहा है - बहुत अधिक रंग, बहुत अधिक रचनात्मकता, बहुत अधिक प्यार … "ऐसा इसलिए है क्योंकि मैं एक गुलाबी दुनिया में रहता हूं और उज्ज्वल सूरज के नीचे एक नीला घर!" - कलाकार ने जवाब दिया। इस उत्तर ने स्पष्ट रूप से जापानियों को प्रसन्न किया - और उसे प्रसन्न किया। इस तरह से बीट्राइस वुड की रचनाएँ लैंड ऑफ़ द राइजिंग सन में निजी संग्रह में समाप्त हुईं।

बीट्राइस वुड ने एक काल्पनिक रूप से उज्ज्वल … और लंबा जीवन जिया है। वह एक सौ पांच साल की उम्र में मर गई, आखिरी मिनट तक वह रचनात्मक रही और कुम्हार के पहिये के बारे में नहीं भूली। नब्बे साल की उम्र में, उन्होंने एक आत्मकथा लिखना शुरू किया, जिसे निर्देशक डेविड कैमरन ने फिल्म टाइटैनिक पर काम करते हुए पढ़ा था। वह व्यक्तिगत रूप से कलाकार से मिले, उससे बात की, उसके चेहरे के भाव, हावभाव की सूक्ष्म बारीकियों पर ध्यान दिया …

वह खुद टाइटैनिक की यात्री नहीं थी … जब तक कि आप टाइटैनिक को 20 वीं सदी के यूरोप में राजनीतिक और सामाजिक संकटों के रूपक के रूप में नहीं मानते, पुरानी दुनिया का अंत और आने वाले युद्ध की पागल खाई। बीट्राइस वुड ने अपने जीवनकाल में - और बहुत लंबे समय तक प्रतिभाशाली लोगों को प्रेरित किया है। उन्हें नारीवादी कला के संस्थापकों में से एक माना जाता है, उन्होंने सिद्धांतों को खारिज कर दिया और ऐतिहासिक महिला अनुभव से प्रेरणा ली।