सुंदर मैडोनास बार्टोलोमे मुरिलो का रहस्य क्या है - एक चित्रकार जिसकी तुलना राफेल से की गई थी

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

उनके चित्रों में संत दयालुता बिखेरते हैं, वर्जिन मैरी प्यार और कोमलता से भरी हुई है, और स्वर्गदूत "सांस लेते हैं" - कलाकार ने उन्हें इतना यथार्थवादी चित्रित किया। फ्लेमिश शैली में नरम नाजुक प्रकाश और एक ही समय में - देशी स्पेन का उज्ज्वल दक्षिणी सूरज, बोल्ड बड़े पैमाने पर विचार - और प्रत्येक पेंटिंग की गर्मजोशी, अंतरंगता - यह सब बार्टोलोमे एस्टेबन मुरिलो के चित्रों के बारे में है। उसका मुख्य रहस्य क्या था? हो सकता है कि उन्होंने सिटर्स की भूमिकाओं के लिए किसे आमंत्रित किया हो?

बार्टोलोम एस्टेबन मुरिलो, उनके शिक्षक और उनकी लेखन की अनूठी शैली

बार्टोलोम मुरिलो के बचपन के बारे में बहुत कम जानकारी है। उनका जन्म 1617 में एक नाई के परिवार में हुआ था, इसके अलावा, एक सेविल एक, और उन्होंने अपना लगभग पूरा जीवन इस स्पेनिश शहर में बिताया। दस साल की उम्र में, लड़के ने अपने पिता को खो दिया, एक साल बाद - उसकी माँ, जिसके बाद उसे उसकी चाची और उसके पति के घर में पालने के लिए भेजा गया। लेकिन बार्टोलोम एक गरीब रिश्तेदार नहीं बने: उनका नया परिवार काफी समृद्ध था, और अभिभावकों ने उनके भतीजे के साथ अच्छा व्यवहार किया। ड्राइंग के लिए उनकी प्रतिभा को देखते हुए, उन्होंने उन्हें सेविले के प्रसिद्ध कलाकार जुआन डे कैस्टिलो से प्रशिक्षण प्रदान किया। बड़ी बहन अन्ना ने लड़के की मां की जगह ली।

उपनाम "मुरिलो" बार्टोलोम एस्टेबन जाहिर तौर पर अपने साथी देशवासी और शिक्षक डिएगो वेलाज़क्वेज़ के उदाहरण के बाद, मातृ पक्ष के रिश्तेदारों से लिया गया था। 1640 में, युवा कलाकार मैड्रिड गए, जहां वह रूबेन्स, वैन डाइक, रिबेरा के कार्यों से परिचित हुए। यह अनुभव उनके लिए परिभाषित हो गया। सबसे पहले, अपने पहले शिक्षक, मुरिलो के शुष्क, कठोर तरीके से लेखन, वेलाज़क्वेज़ और अन्य महान बारोक मास्टर्स के कार्यों से प्रभावित होकर, उनकी शैली, गीतवाद, हंसमुखता, कोमलता और दयालुता उनके चित्रों में दिखाई देने लगी। कलाकार अपने गृहनगर लौट आया।

उन दिनों सेविल एक समृद्ध और समृद्ध शहर था। इंकास और एज़्टेक के सोने से लदे जहाज नई दुनिया से रवाना हुए, और मुख्य स्पेनिश बंदरगाह की स्थिति ने बहुत लाभ दिया और भारी मुनाफा लाया। सेविल को वेस्ट इंडीज के साथ व्यापार पर एकाधिकार दिया गया था। इसलिए, कलाकारों को काम और दैनिक रोटी प्रदान की जाती थी; दोनों मठों और व्यक्तिगत ग्राहकों ने स्वेच्छा से चित्रकारों के श्रम के लिए भुगतान किया, और मुरिलो कोई अपवाद नहीं था। कुछ समय के लिए उन्होंने छोटे कैनवस बेचकर कमाया, और 1645 में उन्हें फ्रांसिस्कन मठ से एक बड़ा ऑर्डर मिला, जो उनके करियर का एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया।

मुरिलो सेविले के सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों में से एक बन गए। फ्रांसिस्कन मठ के लिए चित्रों के पूर्ण चक्र ने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई, और कुछ कैनवस अभी भी स्पेनिश चित्रकला के सबसे उत्कृष्ट कार्यों के उदाहरण के रूप में मूल्यवान हैं: "सेंट डिएगो सैचुरेट्स द भिखारी", "किचन ऑफ एंजल्स", "द डेथ ऑफ सेंट क्लारा", "प्लेग"। फिर भी, मुरिलो के काम में, वास्तविकता की उनकी बढ़ी हुई भावना प्रकट हुई थी, और इसे बाइबिल के विषयों के रहस्यमय मूड के साथ संयोजित करने की क्षमता भी थी, यही वजह है कि चित्रों में गर्मजोशी और दया का संचार होता था।

मुरिलो के चित्रों में परिवार, वर्जिन मैरी और फ़रिश्ते

उस समय, बार्टोलोम मुरिलो ने शादी कर ली, उनकी पत्नी ज्वैलर्स के परिवार से डोना बीट्रिज़ सोतोमयोर वाई कैबरेरा बन गईं। अधिक से अधिक नए आदेश आते हैं - मुख्य रूप से चर्चों और मठों से। अधिकांश कलाकार की विरासत बाइबिल के विषयों के लिए समर्पित है, विशेष रूप से वर्जिन मैरी की महिमा।मुरिलो मैडोना उस समय के चित्रकारों के विशिष्ट नहीं, विशेष थे। एक खुला कोमल चेहरा, अभिव्यंजक काली आँखें, प्यार से भरा, दर्शक या स्वर्ग में निर्देशित - इस तरह वर्जिन मैरी मुरिलो के कार्यों में दिखाई देती है। और अगर कलाकार अक्सर अपनी शैली के चित्रों के लिए लोगों से स्थानीय निवासियों को मॉडल के रूप में आमंत्रित करता है, तो उसकी पत्नी को आमतौर पर मुख्य महिला ईसाई चरित्र मुरिलो के रूप में पेश किया जाता है।

यह एक स्थापित तथ्य की तुलना में कला इतिहासकारों का एक अनुमान है - फिर भी, मुरिलो की जीवनी में बहुत सारी अस्पष्टताएं हैं, लेकिन स्पैनियार्ड के चित्रों को देखते हुए, यह देखना मुश्किल नहीं है कि भगवान की माँ वास्तव में एक महिला से चित्रित की गई थी। चेहरा। पति-पत्नी के एक के बाद एक बच्चे हुए - और उन्हें भी मॉडल बनना पड़ा। ऐसा माना जाता है कि पेंटिंग "रेस्ट ऑन द फ्लाइट इन मिस्र" में मुरिलो ने अपनी बेटी इसाबेल फ्रांसिस्को के साथ बच्चे यीशु को चित्रित किया।

1660 में, पहले से ही प्रसिद्ध चित्रकार ने स्थानीय कला अकादमी के निर्माण में भाग लिया और इसके पहले अध्यक्ष बने। वेलाज़क्वेज़ की मृत्यु के बाद, उन्हें अदालत की सेवा में बुलाया गया, लेकिन मुरिलो ने अपने गृहनगर में रहने से इनकार कर दिया।

कलाकार को आम लोगों के जीवन में ईमानदारी से दिलचस्पी थी, बच्चों के साथ शैली के दृश्य अक्सर उनके कैनवस पर दिखाई देते थे। मुरिलो के लिए, ऐसी तस्वीरें जीवित, प्राकृतिक, दयालु, कभी-कभी मज़ेदार निकलीं। और उसके पास खुद बच्चों का पूरा घर था। 1663 में, डोना बीट्राइस की एक और बच्चे के जन्म के दौरान मृत्यु हो गई, और कलाकार के जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ आया। कुछ देर तक उसने ब्रश ही नहीं उठाया। और अगले दो दशकों तक वह एक विधुर के रूप में रहा, फिर कभी शादी नहीं की।

कॉन्वेंट जीवन और कला के लिए सेवा

वह अपने बच्चों के साथ एक आलीशान हवेली से कैपुचिन मठ के कमरों में चले गए, जहाँ मुरिलो अपनी मृत्यु तक रहे। इस मठ के लिए उन्होंने वेदी की दीवार को सजाने का बहुत अच्छा काम किया। मुरिलो के काम में, ईसाई दया के कारनामों का विषय अधिक से अधिक बार उभरा। 1680 में, जब सेविले, डोमोंटे के मठों में से एक के सिद्धांत को एपिस्कोपल रैंक तक ऊंचा किया गया था, तो मुरिलो को महादूत राफेल और बिशप को प्रार्थना के साथ संबोधित करते हुए एक पेंटिंग को चित्रित करने के लिए कमीशन किया गया था। महादूत की छवि कलाकार द्वारा स्पेनियों के लिए असामान्य तरीके से बनाई गई थी। यह किरदार एक महिला पर आधारित है।

रूसी चित्रकार विक्टर वासनेत्सोव के अनुसार, "राफेल और मुरिलो के बाद ईसाई चित्रकला में कुछ नया करना मुश्किल है"।

मुरिलो को "स्वर्ण युग" के प्रमुख स्पेनिश चित्रकारों में से एक माना जाता है। कुल मिलाकर, उन्होंने 450 से अधिक रचनाएँ लिखीं, जिनमें से ज्यादातर धार्मिक विषयों पर थीं। 1682 में, बार्टोलोमे मुरिलो कैडिज़ शहर में एक और आदेश को पूरा करने के लिए गए, जहां उन्हें एक बड़ी वेदी "सेंट कैथरीन के बेट्रोथल" को चित्रित करना था। मंच से असफल रूप से गिरने के बाद, वह बुरी तरह से घायल हो गया था, और वापस सेविले ले जाया जा रहा था, कुछ समय बाद उसकी मृत्यु हो गई। तस्वीर को मुरिलो के छात्रों में से एक ओसोरियो ने समाप्त किया था।

और विषय की निरंतरता में, के बारे में एक कहानी कौन सा बाइबिल वाक्यांश पुनर्जागरण के चित्रों का विषय बन गया।