इसहाक लेविटन को वसंत परिदृश्य का एक गुणी क्यों कहा जाता था

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

और फिर से रूसी परिदृश्य के महान गुरु के बारे में इसहाक इलिच लेविटन, मध्य रूस की मातृ प्रकृति की सुरम्य और काव्यात्मक प्रशंसा। वह किसी भी समय उस पर अत्यधिक मोहित हो जाता था। हालांकि, सबसे अधिक, कलाकार शरद ऋतु से प्यार करता था, उसने और कुछ नहीं की तरह, उसकी विद्रोही आत्मा की स्थिति का जवाब दिया। लेकिन, आज हमारा प्रकाशन कलाकार के वसंत परिदृश्यों की एक गैलरी प्रस्तुत करता है, जो कम शानदार और कलात्मक रूप से मूल्यवान नहीं हैं।

वसंत, प्रकृति का जागरण, वर्ष के सबसे सुंदर और रोमांटिक समयों में से एक है। इस समय, प्रकृति, जैसे भी थी, उस नींद को फेंक देती है जिसमें वह लंबी और ठंडी सर्दी के दौरान रहती थी। जागते हुए, वह दुनिया को शुद्ध रंगों, बजती बूंदों, पक्षियों के गीत के साथ खेलती है। यह आसपास की दुनिया की सुंदरता और रोमांस है जिसने सर्दियों के बोझ को दूर कर दिया है - यह सब रूसी परिदृश्य चित्रकारों के कई कार्यों में स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है। उनमें से प्रत्येक ने वसंत को वैसा ही लिखा जैसा उसने देखा। कुछ के लिए, यह खिले हुए बगीचों के खिलने, नदियों की बड़बड़ाहट, और पक्षियों के गायन से जुड़ा था जो कि उड़ गए थे। अन्य आचार्यों के कार्यों में, वसंत प्रेम और कोमलता के समय के रूप में जुड़ा था, जबकि अन्य के लिए यह नमी और गंदगी का समय था।

तो लेविटन के वसंत परिदृश्य में, वसंत के मूड के बजाय, आप अक्सर एक शरद ऋतु नम दिन के मूड को देख सकते हैं, जहां ग्रे-भूरा रंग और सामान्य अवसाद प्रबल होता है। हालांकि, ऐसे कई काम हैं जो वास्तव में वसंत ऋतु में सांस लेते हैं: मार्च की बर्फ का पिघलना, वसंत की पूर्व संध्या पर गर्मी की पहली सांस, उज्ज्वल हरियाली, चौड़ी नदियों और छोटी नदियों की बाढ़, फूल वाले सेब के बागों से मुश्किल से छुआ। इसहाक इलिच ने ऋतुओं को प्रकृति का एक बदली जाने वाला परिधान माना, जो वास्तव में, अपने वास्तविक स्वरूप को नहीं बदलता है।

और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि कलाकार ने क्या लिखा है, उन्होंने हर कैनवास, हर छोटे स्केच के साथ वाक्पटुता से बात की: इसके अलावा, रंग के उत्कृष्ट कब्जे ने लेखक को आसानी से प्रकाश प्रभावों को पुन: उत्पन्न करने, अंतरिक्ष का भ्रम पैदा करने और उपयुक्त मूड देने की अनुमति दी।

- लेविटन ने कहा। -. वह खुद एक उदास था। और यह उनके कई कार्यों में महसूस किया जाता है, खासकर बाद की अवधि में।

कलाकार के शुरुआती काम में वसंत

एक छोटे से स्केच में सनी डे। स्प्रिंग”, जिसे युवा लेविटन ने अलेक्सी सावरसोव के लैंडस्केप स्टूडियो में अपने अध्ययन के पहले वर्ष में लिखा था, शिक्षक का प्रभाव स्पष्ट रूप से महसूस होता है। यहां आप रचना में छोटे विवरणों पर लेखक का विशेष ध्यान और उनकी छवियों की लगभग फोटोग्राफिक सटीकता देख सकते हैं, जो 19 वीं शताब्दी के मध्य के कई परिदृश्य चित्रकारों की विशेषता थी।

उन वर्षों में भी, प्रोफेसरों ने कलाकार के कार्यों में भावनात्मक घटक और फिर तकनीकी को नोट किया। लेविटन दूर-दराज के शानदार रोमांटिक या वीर परिदृश्यों से बिल्कुल भी आकर्षित नहीं था। और प्रकृति पर काम करते हुए, लेविटन के लिए परिदृश्य की बाहरी सुंदरता को व्यक्त करना पर्याप्त नहीं था, वह हर छोटे विवरण, हर टहनी के आकर्षण या उदासी को पकड़ना और व्यक्त करना चाहता था। और उसने वास्तव में किया।

आखिरी हिमपात। सविंस्काया स्लोबोडा

लेकिन इस स्केच में आप पहले ही देख सकते हैं कि कलाकार का तरीका कैसे बदल रहा है। वह स्थानिक योजनाएँ बनाने, रचना में ज्यामिति से बचने, विवरणों के विस्तार में बेहतर हो गया। उनकी लेखन शैली स्वतंत्र और सामान्यीकृत हो गई, और रंग मिट्टी के स्वरों के सूक्ष्म रंगों के अनुपात पर आधारित होने लगे। कई वर्षों तक कलाकार ने इतने कम पैलेट के साथ काम किया, जो उनकी राय में, मध्य रूस की प्रकृति को पूरी तरह से प्रतिबिंबित कर सकता था।

पेंटिंग "इटली में वसंत" और इसके लिए एक स्केच

कलाकार के कार्यों की श्रृंखला में एक विशेष स्थान पर स्केच और पेंटिंग "स्प्रिंग इन इटली" का कब्जा है, जो रंग में बहुत अलग है, जिसे 1890 में अपनी पहली विदेश यात्रा के दौरान लिखा गया था। स्केच, निश्चित रूप से, इटली में प्रकृति से बना लेविटन, और चित्र पहले से ही अपनी मातृभूमि, प्लायोस में लौटने पर समाप्त हो गया था। यह उत्सुक है कि एट्यूड एक ही नाम के मुख्य कार्य से काफी भिन्न है।

रंगीन इतालवी प्रकृति से जीतकर, कलाकार अपने मूड को अपने स्केच में स्थानांतरित करने में सक्षम था, लेकिन बाद के संशोधन ने गुणात्मक रूप से अपनी रंगीन भावनात्मकता, रंग की तीव्रता, रंग अनुपात की सूक्ष्मता को खो दिया। चित्र में, सभी अभिव्यंजक तकनीकें अधिक संयमित हो गई हैं, और रंग बहुत मौन है। जाहिरा तौर पर, एक उज्ज्वल दक्षिणी प्रकृति से रहित, संयमित रूसी प्रकृति से घिरा हुआ, लेविटन ने पर्यावरण की बहुरंगी प्रकृति की अपनी भावना खो दी। लेकिन, कोई बात नहीं, उस अवधि के कई अन्य परिदृश्यों की तुलना में, पेंटिंग "स्प्रिंग इन इटली" बेहद हवादार और एक ही समय में रंग से भरी हुई दिखती है।

मार्च

1895 में, लेविटन के काम में हर्षित, प्रमुख उद्देश्य दिखाई दिए। उनकी पेंटिंग अधिक सुरीली, अभिव्यंजक हो जाती है, मानो लंबी नींद से जाग गई हो। प्रकृति के एक उत्साही और हल्के अनुभव की भावना गुरु द्वारा कार्यों की एक पूरी श्रृंखला भरती है, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध "मार्च" है। यह लेविटन का यह काम था जिसने अपने विजयी, हर्षित मूड के लिए व्यापक प्रसिद्धि प्राप्त की। "मार्च" को 19 वीं शताब्दी के सबसे काव्यात्मक रूसी परिदृश्यों में से एक कहा जाता है। यह इतना संगीतमय है कि दर्शक, कैनवास के सामने खड़े होकर, वास्तव में एक बूंद की आवाज, पक्षियों के रोने, घर में अपने मालिक की प्रतीक्षा कर रहे घोड़े के खर्राटों को सुनना शुरू कर देता है। और न केवल सुनने के लिए, बल्कि बर्फ की कैद से छुटकारा पाने वाली पृथ्वी की गंध को महसूस करने के लिए भी।

वसंत। बड़ा पानी

- इस तरह एवी लुनाचार्स्की ने इस तस्वीर के बारे में बताया। ठंडे झरने का पानी बैंकों से बह निकला, जिससे ग्रोव और तटीय गांवों में पानी भर गया। यह लेविटनियन वसंत अभी हरा नहीं है - यह नीला है। साफ पानी का नाजुक नीला बर्च के पेड़ों की पतली सफेद चड्डी को दर्शाता है। नंगे पेड़ों की छाया धूप में सुखाई हुई लाल धरती पर पड़ती है। अतुल्य शांति और परिवर्तन की खुशी - यह वही है जो कलाकार के परिदृश्य में व्याप्त है। धरती जाग रही है! हवा में वसंत की गंध आती है, क्योंकि इसमें हमेशा आशा होती है - अच्छी गर्मी के लिए, फसल के लिए, खुशी के लिए। दुर्भाग्य से, इस कैनवास ने लेविटन के उज्ज्वल, काव्यात्मक परिदृश्यों की एक श्रृंखला को समाप्त कर दिया। उन्होंने इसे १८९७ तक समाप्त कर दिया, जब उन्होंने हठपूर्वक काम के नए तरीकों को शुरू किया, जो उनके कार्यों के अगले चक्र में परिलक्षित हुए।

I. I के देर से काम में वसंत। लेविटान

1900 में पेरिस सैलून में दिखाए गए कई अन्य कैनवस के साथ पेंटिंग "अर्ली स्प्रिंग" ने यूरोपीय जनता की स्वीकृति प्राप्त की - यह रूसी विश्वदृष्टि में निहित एक विशेष भावनात्मक मनोदशा और प्राकृतिक पर्यावरण की एक सूक्ष्म समझ को महसूस किया। इसके अलावा, यह नोट किया गया था कि उच्चतम कलात्मक गुणवत्ता उस अवधि के लेविटन के अन्य कार्यों में निहित है। सभी ने दावा किया कि यह विश्वस्तरीय पेंटिंग है।

क्रीमिया में कलाकार की मृत्यु से कुछ साल पहले लिखे गए रेखाचित्र ज्यादातर अभिव्यंजक और मनमौजी हैं। कलाकार अनिवार्य रूप से निकट आने वाली शून्यता से भयभीत और उत्पीड़ित है, और वह एक तात्कालिक अनुभव को पकड़ने के लिए, बदलती प्रकृति की प्रत्येक नई छवि को पकड़ने की कोशिश करता है। और यहां तक \u200b\u200bकि "क्रीमिया में वसंत" के रूप में इस तरह के एक हल्के स्केच में, आप एक आंतरिक असंगति महसूस कर सकते हैं: प्रकृति की प्रशंसा करते हुए, वह अपने आसन्न निधन के बारे में उदास विचारों से विचलित नहीं हो सकता है।

उस समय, लेविटन अब विवरणों की बिल्कुल भी परवाह नहीं करता था, लेकिन केवल मुख्य सबसे अभिव्यंजक विशेषताओं को समझता था। उन्होंने अपने लगभग सभी कानूनों में एक प्रभावशाली तरीके से चित्रित करना शुरू कर दिया। रंग के उत्कृष्ट कब्जे ने कलाकार को आसानी से प्रकाश प्रभावों को पुन: उत्पन्न करने, अंतरिक्ष और हवा का भ्रम पैदा करने की अनुमति दी।

चित्रकार के परिदृश्य गीतों के बारे में उपरोक्त को सारांशित करते हुए, मैं क्लीमेंट तिमिरयाज़ेव के शब्दों के साथ समाप्त करना चाहूंगा: "लेविटन रूसी परिदृश्य का पुश्किन है।"दरअसल, कलाकार के ब्रश का हर स्ट्रोक एक गुणी कौशल है, जिसे पूर्णता में लाया जाता है।

कलाकार के बारे में कलाकार

गौरतलब है कि इसहाक लेविटन का व्यक्तित्व खुद उनके काम से कम दिलचस्प नहीं है। इसलिए, मैं कम प्रसिद्ध कलाकार कोंस्टेंटिन कोरोविन द्वारा इसहाक लेविटन के संस्मरणों से उद्धृत करना चाहूंगा:

हां, एक प्रतिभाशाली गुरु के सूक्ष्म मानसिक संगठन को केवल उसके काम को छूकर समझना आसान नहीं है। आप हमारे प्रकाशन से उनके बारे में बहुत कुछ जान सकते हैं: रूसी परिदृश्य की प्रतिभा इसहाक लेविटन ने दो बार आत्महत्या करने की कोशिश क्यों की।

पी.एस

और अंत में, मैं आपको थोड़ा आश्चर्यचकित करना चाहूंगा। यह पता चला है कि इसहाक इलिच ने अपनी रचनात्मक विरासत में न केवल शानदार परिदृश्य छोड़े हैं, बल्कि अद्भुत पुष्प अभी भी जीवित हैं, जो परिष्कार, सादगी और यथार्थवाद के साथ हड़ताली हैं। अभी भी जीवन संख्या में कम हैं, उनमें से लगभग तीन दर्जन हैं, लेकिन वे अविश्वसनीय रूप से मूल्यवान हैं - सचित्र कला के कार्यों के रूप में।

और आप प्रकाशन से परिदृश्य चित्रकार के निजी जीवन के कुछ तथ्यों के बारे में जान सकते हैं: "जंपिंग" की निंदनीय कहानी: जिसके कारण लेविटन चेखव को एक द्वंद्वयुद्ध के लिए चुनौती देने जा रहा था.