वीडियो: "यथार्थवादी" पुनर्जागरण चित्रकला का रहस्य
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
तस्वीरों को देखते समय पुनर्जागरण काल, कोई लाइनों की स्पष्टता, उत्कृष्ट रंग पैलेट और, सबसे महत्वपूर्ण बात, संचरित छवियों के अविश्वसनीय यथार्थवाद की प्रशंसा नहीं कर सकता। आधुनिक वैज्ञानिक लंबे समय से हैरान हैं कि उस समय के स्वामी इस तरह की उत्कृष्ट कृतियों को बनाने में कैसे कामयाब रहे, क्योंकि प्रदर्शन तकनीक की पेचीदगियों और रहस्यों का कोई लिखित प्रमाण नहीं बचा था। अंग्रेजी कलाकार और फोटोग्राफर डेविड हॉकनी ने पुनर्जागरण कलाकारों के रहस्य को सुलझाने का दावा किया है जो "जीवित" चित्रों को चित्रित कर सकते थे। यदि हम चित्रकला के इतिहास में विभिन्न समयावधियों की तुलना करते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि पुनर्जागरण (XIV-XV सदियों की बारी) के दौरान पेंटिंग "अचानक" पहले की तुलना में बहुत अधिक यथार्थवादी हो गईं। उन्हें देखकर लगता है कि पात्र आहें भरने वाले हैं, और धूप की किरणें वस्तुओं पर बजेंगी।
सवाल खुद ही पता चलता है: क्या पुनर्जागरण के कलाकारों ने अचानक बेहतर आकर्षित करना सीख लिया, और पेंटिंग अधिक चमकदार होने लगीं? प्रसिद्ध कलाकार, ग्राफिक कलाकार और फोटोग्राफर डेविड हॉकनी (डेविड हॉकनी).
इस अध्ययन में, उन्हें जान वैन आइको की एक पेंटिंग से मदद मिली "अर्नोल्फिनी युगल का पोर्ट्रेट" … कैनवास पर कई दिलचस्प विवरण पाए जा सकते हैं, और इसे 1434 में चित्रित किया गया था। दीवार पर लगे दर्पण और छत पर दीये की ओर विशेष ध्यान आकर्षित किया जाता है, जो आश्चर्यजनक रूप से यथार्थवादी दिखता है। डेविड हॉकनी ने एक समान कैंडलस्टिक को पकड़ने में कामयाबी हासिल की और उसे खींचने की कोशिश की। कलाकार के आश्चर्य के लिए, इस वस्तु को परिप्रेक्ष्य में चित्रित करना काफी कठिन साबित हुआ, और यहां तक कि प्रकाश की चमक को भी व्यक्त किया जाना चाहिए ताकि यह स्पष्ट हो कि यह धातु की चमक है। वैसे, पुनर्जागरण से पहले, किसी ने भी धातु की सतह पर चकाचौंध की छवि नहीं ली थी।
जब कैंडलस्टिक के त्रि-आयामी मॉडल को फिर से बनाया गया, तो हॉकनी ने सुनिश्चित किया कि वैन आइक की पेंटिंग इसे एक लुप्त बिंदु के साथ परिप्रेक्ष्य में दर्शाती है। लेकिन पकड़ यह थी कि १५वीं शताब्दी में एक लेंस (एक ऑप्टिकल उपकरण जिसके साथ आप एक प्रक्षेपण बना सकते हैं) के साथ कोई कैमरा अस्पष्ट नहीं था।
डेविड हॉकनी ने सोचा कि वैन आइक ने अपने चित्रों में इस तरह के यथार्थवाद को कैसे हासिल किया। लेकिन एक दिन उसने चित्र में दर्पण के प्रतिबिम्ब की ओर ध्यान आकर्षित किया। उत्तल था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन दिनों दर्पण अवतल थे, क्योंकि कारीगरों को अभी तक यह नहीं पता था कि कांच की सपाट सतह पर टिन की परत को "गोंद" कैसे किया जाता है। 15वीं शताब्दी में एक दर्पण प्राप्त करने के लिए, पिघला हुआ टिन कांच के फ्लास्क में डाला गया था, और फिर अवतल चमकदार तल छोड़कर शीर्ष को काट दिया गया था। डेविड हॉकनी ने महसूस किया कि वैन आइक ने अवतल दर्पण का उपयोग किया था जिसके माध्यम से वह वस्तुओं को यथासंभव वास्तविक रूप से आकर्षित करने के लिए देखता था।
1500 के दशक में, शिल्पकारों ने बड़े, गुणवत्ता वाले लेंस बनाना सीखा। उन्हें एक अस्पष्ट कैमरे में डाला गया, जिससे किसी भी आकार का प्रक्षेपण प्राप्त करना संभव हो गया। यह यथार्थवादी इमेजिंग तकनीक में एक वास्तविक क्रांति थी। लेकिन चित्रों में अधिकांश लोग बाएं हाथ के "बन गए"। बात यह है कि पिनहोल कैमरे का उपयोग करते समय लेंस का प्रत्यक्ष प्रक्षेपण प्रतिबिंबित होता है। पीटर गेरिट्ज़ वैन रोस्ट्रेटेन की "डिक्लेरेशन ऑफ़ लव (रैंपेंट शेफ)" में, लगभग १६६५-१६७० में लिखा गया, सभी पात्र बाएं हाथ के हैं। एक पुरुष और एक महिला अपने बाएं हाथ में एक गिलास और एक बोतल पकड़े हुए हैं, पृष्ठभूमि में बूढ़ा उन्हें अपनी बाईं उंगली से भी हिला रहा है। यहां तक कि बंदर भी अपने बाएं पंजे का इस्तेमाल महिला की पोशाक के नीचे झांकने के लिए करता है।
एक सही, आनुपातिक छवि प्राप्त करने के लिए, उस दर्पण को सही स्थिति में लाना आवश्यक था जिसमें लेंस को निर्देशित किया गया था। लेकिन सभी कलाकार इसे पूरी तरह से करने में सफल नहीं हुए, और तब कुछ उच्च गुणवत्ता वाले दर्पण थे। इस वजह से, कुछ चित्रों में आप देख सकते हैं कि कैसे अनुपात का सम्मान नहीं किया गया: छोटे सिर, बड़े कंधे या पैर।
कलाकारों द्वारा ऑप्टिकल उपकरणों का उपयोग किसी भी तरह से उनकी प्रतिभा को कम नहीं करता है। पुनर्जागरण के चित्रों के प्राप्त यथार्थवाद के लिए धन्यवाद, आधुनिक सामान्य लोग अब जानते हैं कि उस समय के लोग और घरेलू सामान कैसे दिखते थे।
मध्यकालीन कलाकारों ने न केवल अपने चित्रों में यथार्थवाद प्राप्त करने की कोशिश की, बल्कि उनमें विशेष प्रतीकों को एन्क्रिप्ट करने का भी प्रयास किया। तो, टिटियन की शानदार कृति "स्वर्गीय प्रेम और सांसारिक प्रेम" अपने आप में कई गुप्त संकेत छिपाता है।
सिफारिश की:
तेल चित्रकला: श्रृंखला "परिसमापन" के दृश्यों के पीछे क्या बचा है
यह सीरीज 10 साल पहले रिलीज हुई थी और तब से इसे 21वीं सदी की शुरुआत की सर्वश्रेष्ठ फिल्मों में से एक कहा जाता है। दर्शक और आलोचक दोनों श्रृंखला "परिसमापन" को बहुत अधिक अंक देते हैं। लेकिन जो लोग सभी एपिसोड की सामग्री को दिल से जानते हैं उन्हें भी पता नहीं है कि फिल्म के दृश्यों के पीछे कितने दिलचस्प क्षण हैं।
भूमध्यसागरीय सबसे प्रसिद्ध पुनर्जागरण विला के पीछे के रहस्य
भूमध्यसागरीय विला कभी पुरातनता के आदर्शों को रोजमर्रा की जिंदगी में वापस लाने का एक तरीका था। पुनर्जागरण इटालियंस ने देश के घरों को गर्मी की गर्मी से छिपाने के लिए, परिष्कृत बगीचों की छाया और फव्वारों की ठंडक का आनंद लेने के लिए खड़ा किया। उन दिनों यूरोपीय देशों में पड़ोसी गढ़वाले महलों को पसंद करते थे - और केवल कुछ सदियों बाद, विला की भव्यता को पूरी दुनिया में सराहा गया।
शास्त्रीय चित्रकला की चुनौती: "ब्लैक स्क्वायर" के लेखक काज़िमिर मालेविच द्वारा "गैर-उद्देश्य कला"
कला से दूर लोग भी इस कलाकार का नाम और उसकी सबसे प्रसिद्ध कृति का नाम जानते हैं। हम बात कर रहे हैं काज़िमिर मालेविच और उनके "ब्लैक स्क्वायर" की। 1915 में यह तस्वीर थी जो सर्वोच्चतावाद के सौंदर्यशास्त्र की घोषणा बन गई - "गैर-उद्देश्य कला", जिसे मालेविच ने "दृश्य कला में शुद्ध संवेदना की श्रेष्ठता (सर्वोच्चता)" के रूप में चित्रित किया।
10 प्रसिद्ध पुनर्जागरण चित्रों का रहस्य क्या है जिनकी सदियों से प्रशंसा की जाती रही है
लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, सैंड्रो बोथिसेली और कई अन्य पुनर्जागरण कलाकार जिन्होंने 14 वीं से 17 वीं शताब्दी तक सांस्कृतिक आंदोलन के इतिहास में प्रवेश किया, उन्होंने न केवल कला पारखी, बल्कि सामान्य लोगों का भी दिल जीता, जो तकनीक और तरीके के बारे में बहुत कम समझते हैं। क्रियान्वयन। लेकिन यह कोई संयोग नहीं है कि ये प्रेरक पेंटिंग आज भी आधुनिक पीढ़ी पर एक अमिट छाप छोड़ती हैं, जो अविश्वसनीय रूप से प्रेरित चेहरों और पकड़ के साथ रंगीन कैनवस की रुचि के साथ जांच करती हैं।
आईना और महिला - दो रहस्य और विश्व चित्रकला में एक अटूट विषय
आजकल, दर्पण किसी भी घर की सबसे आम आंतरिक वस्तुओं में से एक हैं, और हम उनके बिना अपने जीवन की कल्पना नहीं कर सकते। वे रोजमर्रा की जिंदगी में हर किसी के साथ जाते हैं - उस क्षण से जब, एक बच्चे के रूप में, जब उन्होंने पहली बार खुद को प्रतिबिंब में देखा, वे खुशी से आश्चर्यचकित थे और अपने जीवन के अंतिम क्षण तक, जब वे किसी व्यक्ति को अपनी आँखें बंद करते हैं और दर्पण में लटकाते हैं जिस घर में वह रहता था। बहरहाल, ऐसा हमेशा नहीं होता।