10 प्रसिद्ध पुनर्जागरण चित्रों का रहस्य क्या है जिनकी सदियों से प्रशंसा की जाती रही है

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, सैंड्रो बोथिसेली और कई अन्य पुनर्जागरण कलाकार जिन्होंने 14 वीं से 17 वीं शताब्दी तक सांस्कृतिक आंदोलन के इतिहास में प्रवेश किया, उन्होंने न केवल कला पारखी, बल्कि सामान्य लोगों का भी दिल जीता, जो तकनीक और तरीके के बारे में बहुत कम समझते हैं। क्रियान्वयन। लेकिन यह कोई संयोग नहीं है कि ये प्रेरक पेंटिंग आधुनिक पीढ़ी पर भी एक अमिट छाप छोड़ती हैं, जो अविश्वसनीय रूप से प्रेरित चेहरों और रोमांचक भूखंडों के साथ रंगीन कैनवस की जांच करती हैं, जिसके चारों ओर सैकड़ों हजारों कहानियां प्रसारित होती हैं, जो कलाकारों को बनाने के लिए प्रेरित करती हैं। उन्हें।

1. वसंत

"प्रिमावेरा" का अर्थ है "वसंत का मौसम" और इस पेंटिंग को कभी-कभी "वसंत का रूपक" कहा जाता है। चित्र की विभिन्न व्याख्याएँ भी थीं, लेकिन सामान्य तौर पर एक राय है कि किसी स्तर पर यह काम दुनिया की बढ़ती उर्वरता का एक जटिल पौराणिक रूपक है। तदनुसार, वसंत दुनिया में सबसे जटिल और विवादास्पद कार्यों में से एक है, जो इसे प्रारंभिक पुनर्जागरण कला का एक आकर्षक और सुंदर उदाहरण बनाता है।

2. यहूदा का चुंबन

कई आलोचक गियट्टो को आधुनिक चित्रकला की पहली प्रतिभा मानते हैं, और कुछ का तर्क है कि कुछ चित्रकारों को छोड़कर कोई भी कलाकार उनसे आगे नहीं बढ़ पाया है। Scrovegni चैपल में भित्तिचित्रों का उनका चक्र पश्चिमी कला का सबसे महत्वपूर्ण कृतियों में से एक है, और यहूदा का चुंबन चक्र है, जो उसे चुंबन द्वारा सैनिकों के साथ विश्वासघात का पल जब यहूदा की पहचान करता है यीशु कब्जा की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग है। गियोटो ने मसीह की गिरफ्तारी के दौरान नाटक और भ्रम को कुशलता से पकड़ लिया, चतुराई से यीशु और यहूदा के चेहरे पर अभिव्यक्ति को उसी क्षण व्यक्त किया जब वे एक-दूसरे को देखते हैं, फिर भी वास्तव में विश्वास नहीं कर रहे हैं कि क्या हो रहा है।

3. एथेंस का स्कूल

एथेंस का स्कूल वास्तव में एक उत्कृष्ट कृति है, जिसके लेखक विश्व प्रसिद्ध राफेल के हैं। यह स्टैन्ज़ डी रैफ़ेलो भित्तिचित्रों का हिस्सा है जो वेटिकन में सबसे बड़े महलों में से एक, अर्थात् अपोस्टोलिक पैलेस में प्रदर्शित होते हैं। ऐसा माना जाता है कि यह पेंटिंग उच्च पुनर्जागरण युग का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि है। महल में रखे गए कई भित्तिचित्र मुख्य विज्ञान, जैसे दर्शन, कविता, धर्मशास्त्र और, ज़ाहिर है, कानून के अवतार का प्रतिनिधित्व करते हैं। "एथेंस का स्कूल" अपने शुद्धतम रूप में एक गहरा दर्शन है। विश्व कला इतिहासकारों और आलोचकों का सुझाव है कि चित्रित इक्कीस आंकड़े सभी समय और लोगों के सबसे प्रमुख दार्शनिक हैं, और इसलिए, यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप वहां परिचित रूपरेखा पा सकते हैं। सच है, यह सिर्फ एक सिद्धांत है, क्योंकि आज केवल प्लेटो और अरस्तू की आधिकारिक पुष्टि हुई है, जो इस ऐतिहासिक कृति का केंद्रीय हिस्सा हैं।

4. अंतिम भोज

द लास्ट सपर में, लियोनार्डो ने यीशु के शिष्यों के बीच उत्पन्न होने वाली उलझन और भ्रम को कुशलता से चित्रित किया जब उन्होंने घोषणा की कि उनमें से एक उन्हें धोखा देगा। दा विंची के शरीर रचना विज्ञान, प्रकाश, स्वर के सूक्ष्म उन्नयन, वनस्पति विज्ञान और भूविज्ञान के साथ-साथ लोगों के भावों और इशारों में अपनी भावनाओं को व्यक्त करने में उनकी बेलगाम रुचि, कैनवास पर उत्कृष्ट रूप से चित्रित, इस पेंटिंग को सबसे प्रसिद्ध और श्रद्धेय में से एक बना दिया। सभी समय और लोगों के काम, जिनके बारे में वे आज तक बात करते हैं।

5. शुक्र का जन्म

"द बर्थ ऑफ वीनस" एक खूबसूरत देवी के बारे में एक मिथक है, जिसका नाम लगभग सभी के होठों पर लंबे समय से सुना जा रहा है। तस्वीर में समुद्र के किनारे एक काफी परिपक्व महिला को दिखाया गया है। और इस तथ्य के बावजूद कि अधिकांश वैज्ञानिक इस तस्वीर की अलग-अलग तरीकों से व्याख्या करते हैं, फिर भी, ऐसे लोग हैं जो एक आम राय पर सहमत हैं, इस बारे में बात कर रहे हैं कि कैसे बॉटलिकली ने एक नग्न शुक्र के रूप में दैवीय प्रेम के नियोप्लाटोनिक विचार का प्रतिनिधित्व किया और चित्रित किया, जो पैदा हुआ था। खोल से। और यह बिल्कुल भी आश्चर्य की बात नहीं है कि यह विशेष कार्य पुनर्जागरण के सबसे मूल्यवान कार्यों में से एक बना हुआ है, समकालीनों को कुछ साहित्यिक चोरी और नकल के लिए प्रेरित करता है, जो कलाकारों और फोटोग्राफरों के लिए एक पसंदीदा प्रोटोटाइप बन जाता है जो अपने नेटवर्क में सुंदर शुक्र प्राप्त करना चाहते हैं।

6. आदम का निर्माण

एडम का निर्माण सिस्टिन चैपल की छत पर उत्कृष्ट कृति का सबसे प्रसिद्ध फ्रेस्को पैनल है। लोकप्रियता के मामले में, यह तस्वीर मोना लिसा के बाद दूसरे स्थान पर है और द लास्ट सपर के साथ, अब तक की सबसे अधिक प्रतिकृति धार्मिक चित्रों में से एक मानी जाती है। भगवान और आदम के हाथों को लगभग छूने की छवि मानवता का प्रतीक बन गई है, जिसकी कई सदियों से नकल और पैरोडी की जाती रही है।

7. अंतिम निर्णय

द लास्ट जजमेंट पश्चिमी कला के इतिहास में सबसे प्रभावशाली भित्तिचित्रों में से एक है। वेटिकन में सिस्टिन चैपल की वेदी की दीवार पर, मसीह का दूसरा आगमन (पृथ्वी पर यीशु की भविष्य की वापसी) और सभी मानव जाति के भगवान के अंतिम शाश्वत निर्णय को दर्शाया गया है। यीशु को चित्र के केंद्र में दिखाया गया है और प्रमुख संतों से घिरा हुआ है, जबकि मृतकों का पुनरुत्थान और शापित का नरक में उतरना नीचे के क्षेत्र में दिखाया गया है, जिससे मृतकों की दुनिया को दुनिया से विभाजित और अलग किया जा सकता है। एक अच्छी लाइन के साथ रहने वाले।

8. मोना लिसा

मोनालिसा को दुनिया में सबसे लोकप्रिय और सबसे पैरोडी वाली कृति के रूप में पहचाना गया है। इसकी विश्वव्यापी ख्याति, विशेष रूप से, एक रहस्यमय महिला के चेहरे पर मायावी मुस्कान पर आधारित है, इसलिए इस तस्वीर को "ला जिओकोंडा" या हंसी के रूप में भी जाना जाता है। यह काम कलाकार के लिए एक तरह की चुनौती थी, जिसके साथ उन्होंने लगभग जीवन भर "प्रतिस्पर्धा" की। इसके अलावा, यह ध्यान देने योग्य है कि गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में "मोना लिसा" को मानव जाति के इतिहास में दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग के रूप में चिह्नित किया गया है।

9. वर्जिन की डॉर्मिशन

पेंटिंग में "डॉर्मिशन ऑफ द वर्जिन" को दर्शाया गया है, जो हर साल 15 अगस्त को मनाया जाता है और मैरी के शरीर के विघटन से पहले स्वर्ग में चढ़ाई की याद दिलाता है। वर्जिन मैरी करूबों के साथ स्वर्ग में चढ़ती है। एक बादल पर खड़े होकर, वह ऊपर देखती है, विस्मय में बाहें फैली हुई हैं। इस काम को टिटियन की सबसे बड़ी कृति माना जाता है, जो पुनर्जागरण के इतिहास में सबसे बहुमुखी और लोकप्रिय कलाकारों में से एक है, जो आधुनिक दुनिया में भी महान सांस्कृतिक और ऐतिहासिक मूल्य का है।

10. सिस्टिन मैडोना

सिस्टिन मैडोना में सेंट सिक्सटस और सेंट बारबरा से घिरे मैडोना और चाइल्ड विद क्राइस्ट को दर्शाया गया है। इसके अलावा मैरी के तहत दो पंखों वाले करूब हैं, जो शायद सबसे प्रसिद्ध, पहचानने योग्य और लगभग किसी भी पेंटिंग में मौजूद हैं। इसके अलावा, राफेल ने उन्हें कैसे चित्रित किया, इसके बारे में कई अलग-अलग किंवदंतियां हैं। और "सिस्टिन मैडोना" को कई प्रसिद्ध कला समीक्षकों द्वारा सर्वश्रेष्ठ चित्रों में से एक के रूप में पहचाना जाता है, जिसने जर्मनी में सबसे बड़ी लोकप्रियता हासिल की, जहां इसे "दिव्य" उपाधि प्राप्त करने वाले चित्रों में सर्वश्रेष्ठ कहा जाता था।

कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह कितना अजीब लग सकता है, लेकिन समकालीन कलाकारों के बीच बहुत सारे प्रतिभाशाली लोग हैं जो वर्तमान में कुछ भी बनाने में सक्षम हैं, ताकि "प्रतिलिपि" अक्सर मूल से बदतर (या इससे भी बेहतर) न दिखे। एक महान उदाहरण मैक्सिकन पेंशनभोगी का काम है। और हमें उसे उसका हक देना चाहिए, क्योंकि उसके भित्ति चित्र, वास्तव में, माइकल एंजेलो की उत्कृष्ट कृति से भी बदतर नहीं थे।