गुस्ताव क्लिम्टो के लिए प्रेरित और पोज़ देने वाली शर्मीली महिलाएँ और स्वतंत्रताएँ कौन थीं

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई कलाकार के जीवन में सैकड़ों महिलाएं थीं: विनीज़ अभिजात वर्ग की अमीर पत्नियाँ और गरीब वेश्याएँ, कई वर्षों से परिचित और आकस्मिक। उन्हें 40 नाजायज बच्चों का श्रेय दिया जाता है। पेंटिंग इनोवेटर का प्रत्येक कैनवास मोटी और शक्तिशाली कामुकता से संतृप्त है। सभी चित्रों में केवल महिलाएं हैं। उन्होंने कई बार अपने पसंदीदा मॉडल लिखे। हालाँकि, अपने पूरे जीवन में उन्होंने जो एकमात्र रिश्ता निभाया, वह सबसे अधिक संभावना प्लेटोनिक था। उन्होंने इस महिला को केवल दो बार चित्रित किया, और वह महान क्लिम्ट द्वारा अपने चित्रों से ईमानदारी से नफरत करती थी।

गुस्ताव क्लिम्ट ने सिद्धांत रूप में स्व-चित्रों को चित्रित नहीं किया। वह अपनी उपस्थिति को अचूक मानते थे और अपने स्वयं के ब्रश के योग्य नहीं थे। वास्तव में, २०वीं शताब्दी की शुरुआत की तस्वीरें हमें सबसे दिलचस्प नहीं, भले ही थोड़ा सनकी आदमी की छवि देती हैं। इसके बावजूद, वियना में उनके कई उपन्यासों के बारे में किंवदंतियां प्रसारित हुईं। एक सच्चे कलाकार के रूप में, क्लिम्ट को लगभग हर मॉडल से प्यार हो गया और वह पारस्परिकता हासिल करना जानता था। उनकी लगभग कोई भी पेंटिंग एक कहानी है, अगर प्रेम की नहीं, तो निस्संदेह इच्छा की।

कलाकार के काम की प्रारंभिक अवधि को कैनवस पर आंकड़ों की लगभग फोटोग्राफिक सटीकता से अलग किया जाता है। शास्त्रीय तरीके से लिखी गई कृतियों की गैलरी ने उन्हें लोकप्रिय बना दिया, लेकिन समय के साथ, ऐसा लगता है कि इस तरह की पेंटिंग ने मास्टर को बोर कर दिया।

समय के साथ, वह अधिक से अधिक आर्ट नोव्यू शैली द्वारा कब्जा कर लिया गया था, और इसके साथ ही, पेंटिंग अधिक से अधिक स्पष्ट और चौंकाने वाली हो गईं। १८९८ में, ऑस्ट्रिया की राजधानी सचमुच खुशी और भय के साथ फट गई। गुस्ताव क्लिम्ट के नेतृत्व में, वियना सेकेशन की पहली प्रदर्शनी हुई - कलाकारों का एक स्वतंत्र संघ जो पेंटिंग के पारंपरिक तरीके से टूट गया। क्लिंट ने स्वयं दर्शनशास्त्र का प्रदर्शन किया, वियना विश्वविद्यालय को सजाने के लिए उनके लिए कमीशन की गई तीन रूपक चित्रों में से एक।

पेंटिंग की प्रतिक्रिया 87 प्रोफेसरों का एक आक्रोशपूर्ण पत्र था, जिसमें उन्होंने इस "अश्लील" पेंटिंग की निंदा की और मांग की कि क्लिंट से आदेश लिया जाए। हालांकि, कलाकार, जिसने धनी संरक्षकों की पत्नियों के चित्रों की एक श्रृंखला के लिए आर्थिक स्वतंत्रता प्राप्त की, बाद में वही लिखता है जो वह चाहता है। "औपचारिक कैनवस" की यह श्रृंखला, हालांकि इसकी विनम्रता के लिए उल्लेखनीय है, फिर भी महिला सौंदर्य के लिए अविश्वसनीय प्रशंसा की मुहर है।

उनके चित्रों में महिलाएं अविश्वसनीय सुंदरियां नहीं बनीं, कलाकार कभी भी अपनी फोटोग्राफिक सटीकता से विचलित नहीं हुए, लेकिन महिला सार की कुछ मायावी गंध प्राप्त कर ली, जिसने क्लिम्ट को इतना लोकप्रिय बना दिया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनकी कार्यशाला में ग्राहकों की लाइन कभी खत्म नहीं हुई। हालांकि, मास्टर दर्शकों को चौंकाते रहते हैं। अगला चौंकाने वाला काम है द नेकेड ट्रुथ - अश्लील और कामुक, स्पष्ट रूप से एक महान मैट्रन से नहीं लिखा गया है।

जनता में एक बार फिर धमाका हुआ। कलाकार को कोशिश करने, देश से निष्कासित करने और बधिया करने की पेशकश की गई थी। यह ज्ञात है कि उनकी अगली प्रदर्शनी में प्रसिद्ध कलेक्टर काउंट लास्कोरोन्स्की ने अपना सिर पकड़कर कई बार "व्हाट ए हॉरर" दोहराया। जवाब में, मास्टर ने स्वयं "टू माई क्रिटिक्स" शीर्षक से एक कैनवास लिखा। शरीर के अग्रभूमि भाग को किसी टिप्पणी की आवश्यकता नहीं है। बाद में, पेंटिंग को अधिक विनम्र शीर्षक "गोल्डफिश" दिया गया।

ऐसा माना जाता है कि उनकी कई मॉडल वेश्याएं थीं, यही वजह है कि चित्रों में महिलाओं के पोज़ इतने स्वाभाविक रूप से स्पष्ट होते हैं। समकालीनों की यादें इस बारे में बची हैं कि कैसे एक सनकी कलाकार ने अपने स्टूडियो में एक वास्तविक प्राच्य सेराग्लियो बनाया। कई नग्न मॉडल कमरे के चारों ओर स्वतंत्र रूप से घूमते थे, बात करते थे या लेटते थे, और मास्टर खुद, एक प्राचीन ग्रीक अंगरखा और सैंडल में, कैनवास पर काम करते थे। कभी-कभी वह किसी मॉडल को चिल्लाता था "फ्रीज!" और जल्दी से स्केच किया। इनमें से कई हजार रेखाचित्र बच गए हैं।

हालांकि, अपनी अदम्य कामुकता में नहाए हुए कलाकार का विकास जारी रहा। उनके प्रशंसक रचनात्मकता के अगले "सुनहरे" दौर और एक नए मॉडल की प्रतीक्षा कर रहे थे, जो कई वर्षों से पसंदीदा बन गया।

एक धनी उद्यमी फर्डिनेंड बलोच-बाउर की पत्नी को समकालीनों द्वारा इस प्रकार वर्णित किया गया था:

यदि शानदार एडेल के पति को अपनी पत्नी और प्रसिद्ध कलाकार के बीच संबंधों के बारे में संदेह था, तो पहले अविश्वसनीय रूप से कामुक "जूडिथ" के बाद वे शायद ही रह सकते थे।

ये चित्र शाब्दिक और आलंकारिक अर्थों में विश्व चित्रकला का स्वर्ण कोष बन गए (कलाकार ने उन्हें बनाने के लिए सोने की पत्ती का इस्तेमाल किया)। और "गोल्डन एडेल" हमारे समय की सबसे महंगी पेंटिंग में से एक बन गई है।

हैरानी की बात यह है कि उनके लगभग पूरे जीवन में प्यार करने वाले जीनियस के बगल में एक महिला थी, जिसे उनका सबसे महत्वपूर्ण संग्रह और महान स्नेह कहा जाता है। एमिलिया फ्लेग क्लिम्ट के दोस्त थे, उन्होंने अपने करियर की शुरुआत से ही उनका समर्थन किया और प्रेरित किया - 1890 के दशक की शुरुआत से, जब उनकी बहन ने कलाकार के भाई से शादी की। प्रसिद्ध चित्रकार ने अपने कुछ चित्रों को ही चित्रित किया। सबसे प्रसिद्ध, जिसे एमिलिया खुद बहुत नापसंद करती थी।

यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि उनका रिश्ता शारीरिक अंतरंगता में चला गया या प्लेटोनिक बना रहा (अधिकांश शोधकर्ता इसके लिए इच्छुक हैं), लेकिन यह निस्संदेह है कि यह महिला गुस्ताव क्लिम्ट की सबसे करीबी व्यक्ति थी। मरने वाले कलाकार के अंतिम शब्द "एमिलिया के लिए भेजें!" वाक्यांश थे।

गुस्ताव क्लिम्त "किस" से सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग के लिए मॉडल अज्ञात है। ऐसा माना जाता है कि इस पर, एक पुरुष आकृति के रूप में, कलाकार ने खुद को नहीं, तो अपने स्वयं के अनुभवों और भावनाओं को चित्रित किया। लेकिन महिला छवि, संभवतः, उनके सबसे वफादार संग्रह एमिलिया फ्लेग की है। अविश्वसनीय आंतरिक ऊर्जा से भरी यह पेंटिंग, प्रेम का एक वास्तविक भजन बन गई है और आज तीर्थयात्रियों की भीड़ इकट्ठा करती है। आश्चर्यजनक रूप से, गुस्ताव क्लिम्ट के लिए, जिन्होंने स्वेच्छा से अपने पूरे जीवन में नग्नता को चित्रित किया, वह भी सबसे पवित्र में से एक बन गईं।

अधिकांश कलाकारों के लिए, महिला सौंदर्य प्रेरणा का एक अटूट स्रोत है। एक उदाहरण शानदार "अल्फोंस मुचा की महिलाएं" है: चेक आधुनिकतावादी कलाकार की उत्कृष्ट कृतियाँ, "सभी के लिए कला" के निर्माता