अतियथार्थवाद और गहराई: डेनमार्क के एक प्रतिभाशाली स्व-सिखाया कलाकार द्वारा दिलचस्प काम

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

समकालीन कलाकारों में, आप अधिक से अधिक बार ऐसे स्वामी पा सकते हैं जिनके पास विशेष शिक्षा नहीं है। विभिन्न परिस्थितियों के कारण, ये लोग तुरंत अपने जीवन को रचनात्मकता से नहीं जोड़ सके, लेकिन बाद में इस पर आ गए। उनमें से कई ने खुद को दूसरे पेशे में महसूस करने में कामयाबी हासिल की। तो यह आश्चर्यजनक, कुछ हद तक अंधेरे असली चित्रों के लेखक प्रतिभाशाली डेन जॉन रीस के साथ हुआ।

जॉन रीस डेनमार्क के रहने वाले हैं। भविष्य के कलाकार को कंप्यूटर विज्ञान और डिजाइन के क्षेत्र में शिक्षित किया गया था, लेकिन एक बार उन्हें एहसास हुआ कि केवल पेंटिंग ही उनके पूरे जीवन का काम बन सकती है। "इस तथ्य के बावजूद कि मैं स्व-सिखाया गया हूं," कलाकार कहते हैं, "मैंने चित्रकला के इतिहास और तकनीक पर बहुत सारे कार्यों का अध्ययन किया है। अपनी खुद की शैली के बारे में बोलते हुए, मुझे लगता है कि यह प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों का एक प्रकार का संलयन है। अपनी युवावस्था में मैंने आकर्षित करने की कोशिश की - शायद, उस छोटे से अनुभव से, मेरी वर्तमान शैली "बढ़ी"। मुझे प्राकृतिक तत्वों के साथ काम करना पसंद है, उन्हें अमूर्त के साथ पतला करना। कोई मेरे काम में प्रभाववाद और अतियथार्थवाद की गूँज देखता है, लेकिन मेरा मानना है कि मेरा काम अभिव्यक्तिवाद से अधिक प्रेरित है। मेरे काम शैलियों और प्रवृत्तियों का एक प्रकार का उदार मिश्रण हैं, लेकिन तकनीक के लिए … बल्कि, यह शास्त्रीय और आधुनिक चित्रकला का एक प्रकार का सहजीवन है और निश्चित रूप से, प्रयोग।"

बहुत से लोग इस तथ्य पर ध्यान देते हैं कि रीस का काम कुछ उदास है। यह छाप मुख्य रूप से कलाकार द्वारा चुनी गई रंग योजना के कारण बनती है। मुझे लगता है कि मैं कई चरणों में रंगों की पसंद में आया हूं। मैंने जानबूझकर एक विशेष पैलेट नहीं चुना, हालांकि, पीछे मुड़कर देखने पर, मुझे एहसास होने लगा कि मैंने लंबे समय तक लगभग समान रंगों का उपयोग किया है। चूंकि मैंने हमेशा सहज रूप से काम किया है, इसलिए मैंने कभी इस पर ध्यान नहीं दिया। नतीजतन, मेरे द्वारा चित्रित सभी पात्रों का त्वचा का रंग थोड़ा पीला, अस्वस्थ है। यह बीमारी और मृत्यु का विषय है। आप निश्चित रूप से मेरे साथ स्वास्थ्य से भरे गुलाबी गाल वाले युवाओं से नहीं मिलेंगे,”कलाकार बताते हैं।

दरअसल, यदि आप रीस के काम का विश्लेषण करना शुरू करते हैं, तो आप देखेंगे कि उनके मुख्य विषय अलगाव, अकेलापन, विस्मरण, बीमारी और एकांत हैं। मेरे चित्रों में अनाथता, अकेलापन और अलगाव का विषय मुख्य रूप से जीवन की अपनी भावनात्मक धारणा के कारण उत्पन्न होता है। जहाँ तक मुझे याद है, मैंने हमेशा एक अजनबी की तरह महसूस किया है। एक बच्चे के रूप में भी, मैंने हमेशा खुद को दूसरे बच्चों से दूर किया और एकांत की तलाश की। मुझे हमेशा ऐसा लगता था कि मैं औरों से अलग हूं। मुझे लोगों को देखना पसंद था, लेकिन उनके साथ किसी भी तरह से बातचीत नहीं करना,”कलाकार बताते हैं।

जाहिर है, यह रचनात्मक प्रक्रिया है जो लोगों को देखने का सबसे अच्छा तरीका है। प्रत्यक्ष संपर्क की कमी, हालांकि, कलाकार को लोगों के मनोविज्ञान में, और लोगों के मनोविज्ञान के माध्यम से - ब्रह्मांड के मनोविज्ञान के करीब पहुंचने से नहीं रोकता है। कभी-कभी उनके काम को "अस्तित्ववादी अतियथार्थवाद" कहा जाता है। कलाकार को यह परिभाषा पसंद है। कलाकार का अधिक काम यहाँ देखा जा सकता है।