विषयसूची:
- 1. तट पर ताहिती महिलाएं (1891)
- 2. परौ परौ - वार्तालाप (1891)
- 3. उसका नाम वैरौमती (1892) है
- 4. मानो तुपापाउ - द स्पिरिट ऑफ़ द डेड अवेक (1892)
- 5. द किंग्स वाइफ (1896)
- 6. ईए हरे या ओ - तुम कहाँ जा रहे हो? (भ्रूण धारण करने वाली महिला)। (1893)
- 7. ते आवे नो मारिया - मंथ ऑफ मैरी (1899)
- 8. समुद्र के द्वारा महिलाएं (मातृत्व) (1899)
- 9. पीली पृष्ठभूमि पर तीन ताहिती महिलाएं। (1899)
- 10. "नफ़ी फा इपोइपो" ("आप कब शादी करेंगे?") (1892)
वीडियो: चिरायता प्रेमी पॉल गाउगिन के चित्रों में 10 महिला चित्र
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
8 मई, 1903 को, यूजीन हेनरी पॉल गाउगिन की 54 वर्ष की आयु में फ्रेंच पोलिनेशिया के हिवा ओआ द्वीप पर उपदंश से मृत्यु हो गई। एक पिता जो अपने ही बच्चों द्वारा भुला दिया गया था, एक लेखक जो पेरिस के पत्रकारों की हंसी का पात्र बन गया, एक कलाकार जो अपने समकालीनों द्वारा उपहासित था, वह कल्पना भी नहीं कर सकता था कि उसकी मृत्यु के बाद उसके चित्रों की कीमत हजारों डॉलर होगी। महान कलाकार द्वारा 10 चित्रों की हमारी समीक्षा में, जो ताहिती महिलाओं को दर्शाती है जिन्होंने गौगुइन को प्यार, खुशी और प्रेरणा दी।
1. तट पर ताहिती महिलाएं (1891)
ताहिती में, पॉल गाउगिन ने 50 से अधिक चित्रों को चित्रित किया, उनकी सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग। मनमौजी चित्रकार के लिए महिलाएं एक विशेष विषय थीं। और ताहिती में प्राइम यूरोप की तुलना में महिलाएं विशेष थीं। फ्रांसीसी लेखक डिफोंटेन ने लिखा: ""।
2. परौ परौ - वार्तालाप (1891)
इस तस्वीर में, गौगिन के हाथ ने खुद एक शिलालेख बनाया है, जिसका अनुवाद द्वीपवासियों की भाषा से "गपशप" के रूप में किया गया है। महिलाएं एक घेरे में बैठ जाती हैं और बातचीत में लगी रहती हैं, लेकिन चित्र के कथानक की दैनिकता इसे इसके रहस्य से वंचित नहीं करती है। यह तस्वीर इतनी ठोस वास्तविकता नहीं है जितनी कि शाश्वत दुनिया की छवि है, और ताहिती की विदेशी प्रकृति इस दुनिया का सिर्फ एक जैविक हिस्सा है।
गौगुइन खुद इस दुनिया का एक जैविक हिस्सा बन गया - उसने महिलाओं की चिंता नहीं की, प्यार में नहीं पड़ा और स्थानीय महिलाओं से वह नहीं मांगा जो वे उसे शुरू में नहीं दे सकते थे। अपनी प्यारी पत्नी से विदा होने के बाद, जो यूरोप में ही रही, उसने शारीरिक प्रेम से खुद को सांत्वना दी। सौभाग्य से, ताहिती महिलाओं ने किसी भी अविवाहित पुरुष को प्यार दिया, बस अपनी पसंद की युवती पर उंगली उठाने और उसे "अभिभावक" देने के लिए पर्याप्त था।
3. उसका नाम वैरौमती (1892) है
और फिर भी ताहिती में, गौगुइन खुश था। जब 16 वर्षीय तेहुरा अपनी झोंपड़ी में बस गए तो उन्हें काम करने की प्रेरणा विशेष रूप से मिली। लहराते बालों वाली एक सांवली लड़की के लिए, उसके माता-पिता ने गौगुइन से बहुत कम लिया। अब गौगुइन की झोंपड़ी में रात में एक रात की रोशनी सुलगती थी - तेहुरा पंखों में इंतजार कर रहे भूतों से डरता था। हर सुबह पौलुस कुएँ से पानी लाता, बाग़ को सींचता, और चित्रफलक के पास खड़ा होता था। गौगुइन हमेशा के लिए इस तरह जीने के लिए तैयार था।
एक बार तेहुरा ने कलाकार को अरेओई के गुप्त समाज के बारे में बताया, जिसने द्वीपों पर विशेष प्रभाव डाला और खुद को ओरो देवता का अनुयायी माना। जब गौगुइन को उनके बारे में पता चला, तो उन्हें भगवान ओरो के बारे में एक चित्र बनाने का विचार आया। कलाकार ने पेंटिंग को "उसका नाम वैरौमती" कहा।
चित्र में स्वयं वैरौमती को प्रेम की शय्या पर बैठे हुए चित्रित किया गया है, और उनके चरणों में उनके प्रेमी के लिए ताजे फल हैं। लाल लंगोटी में वैरौमती के पीछे स्वयं भगवान ओरो हैं। कैनवास की गहराई में दो मूर्तियाँ दिखाई देती हैं। गागुइन द्वारा आविष्कार किया गया संपूर्ण ताहिती परिदृश्य प्रेम को व्यक्त करने के लिए है।
4. मानो तुपापाउ - द स्पिरिट ऑफ़ द डेड अवेक (1892)
पेंटिंग "मनाओ तुपापाउ" के शीर्षक के दो अर्थ हैं - "वह एक भूत के बारे में सोचती है" और "एक भूत उसके बारे में सोचता है।" चित्र बनाने का कारण गौगुइन को रोजमर्रा की स्थिति से दिया गया था। वह पपीते में व्यापार के लिए निकला और देर रात ही घर लौटा। दीपक का तेल खत्म हो जाने के कारण घर में अँधेरा छाया हुआ था। जब पॉल ने माचिस जलाई, तो उसने देखा कि तेहुरा बिस्तर से लिपट कर डर से कांप रहा था। सभी मूल निवासी भूतों से डरते थे, और इसलिए उन्होंने रात में झोपड़ियों में रोशनी नहीं बुझाई।
गाउगिन ने इस कहानी को अपनी नोटबुक में दर्ज किया और अभियोगात्मक रूप से समाप्त किया: "सामान्य तौर पर, यह पोलिनेशिया से सिर्फ एक नग्न है।"
5. द किंग्स वाइफ (1896)
गाउगिन ने ताहिती में अपने दूसरे प्रवास के दौरान पेंटिंग "द किंग्स वाइफ" को चित्रित किया।उसके सिर के पीछे लाल पंखे के साथ ताहिती सुंदरता, जो शाही परिवार का संकेत है, एडौर्ड मानेट द्वारा "ओलंपिया" और टिटियन द्वारा "वीनस ऑफ अर्बिनो" को ध्यान में रखता है। ढलान के साथ रेंगने वाला जानवर महिला रहस्य का प्रतीक है। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात, खुद कलाकार की राय में, पेंटिंग का रंग है। गाउगिन ने अपने एक दोस्त को लिखा, "… मुझे ऐसा लगता है कि रंग से मैंने कभी इतनी मजबूत गम्भीरता के साथ एक भी चीज़ नहीं बनाई।"
6. ईए हरे या ओ - तुम कहाँ जा रहे हो? (भ्रूण धारण करने वाली महिला)। (1893)
गौगुइन को पूर्ण सद्भाव के रोमांटिक सपने से पोलिनेशिया लाया गया था - एक रहस्यमय, विदेशी दुनिया में और पूरी तरह से यूरोप के विपरीत नहीं। उन्होंने ओशिनिया के चमकीले रंगों में जीवन की शाश्वत लय का अवतार देखा और द्वीपवासी स्वयं उनके लिए प्रेरणा के स्रोत थे।
माओरी जनजाति की भाषा से पेंटिंग का नाम अभिवादन के रूप में अनुवाद करता है "तुम कहाँ जा रहे हो?" सबसे सरल प्रतीत होने वाले उद्देश्य ने लगभग एक अनुष्ठानिक महत्व प्राप्त कर लिया है। पेंटिंग में कद्दू (जैसा कि द्वीपवासियों ने पानी ढोया) ताहिती स्वर्ग का प्रतीक बन गया। इस तस्वीर की ख़ासियत सूरज की रोशनी की भावना है, जो एक ताहिती महिला के काले शरीर में प्रकट होती है, जिसे लाल-उग्र पारेओ में दर्शाया गया है।
7. ते आवे नो मारिया - मंथ ऑफ मैरी (1899)
पेंटिंग, जिसका मुख्य विषय वसंत प्रकृति का फूल था, को गौगुइन ने अपने जीवन के अंतिम वर्षों में चित्रित किया था, जिसे उन्होंने ताहिती में बिताया था। पेंटिंग का नाम - मैरी का महीना - इस तथ्य के कारण है कि कैथोलिक चर्च में सभी मई सेवाएं वर्जिन मैरी के पंथ से जुड़ी थीं।
पूरी तस्वीर कलाकार के उस विदेशी दुनिया के छापों से ओत-प्रोत है जिसमें वह डूब गया था। पेंटिंग में महिला की मुद्रा जावा द्वीप पर एक मंदिर की एक मूर्ति से मिलती जुलती है। उसने एक सफेद वस्त्र पहना है, जिसे ताहिती और ईसाई दोनों पवित्रता का प्रतीक मानते हैं। इस चित्र में कलाकार ने विभिन्न धर्मों को मिलाकर, आदिमता की छवि बनाई।
8. समुद्र के द्वारा महिलाएं (मातृत्व) (1899)
अपने जीवन के अंतिम वर्षों में गाउगिन द्वारा बनाई गई पेंटिंग कलाकार के यूरोपीय सभ्यता से पूर्ण प्रस्थान की गवाही देती है। यह पेंटिंग वास्तविक घटनाओं से प्रेरित है - कलाकार के ताहिती प्रेमी पहुरा ने 1899 में अपने बेटे को जन्म दिया।
9. पीली पृष्ठभूमि पर तीन ताहिती महिलाएं। (1899)
कलाकार की आखिरी कृतियों में से एक पीले रंग की पृष्ठभूमि पर तीन ताहिती महिलाएं हैं। यह गूढ़ प्रतीकों से भरा है जिसे हमेशा समझा नहीं जा सकता है। यह बाहर नहीं है कि कलाकार ने इस काम में किसी तरह की प्रतीकात्मक पृष्ठभूमि डाली है। लेकिन एक ही समय में, कैनवास सजावटी है: लयबद्ध रेखाओं और रंग के धब्बों का पूर्ण सामंजस्य, महिलाओं की मुद्रा में प्लास्टिसिटी और अनुग्रह। इस चित्र में, कलाकार ने दुनिया को उस प्राकृतिक सद्भाव के साथ चित्रित किया है जिसे सभ्य यूरोप खो चुका है।
10. "नफ़ी फा इपोइपो" ("आप कब शादी करेंगे?") (1892)
2015 की शुरुआत में, पॉल गाउगिन की पेंटिंग "नफ़ी फा इपोइपो" ("आप कब शादी करेंगे?") सबसे महंगी पेंटिंग बन गई - इसे $ 300 मिलियन में नीलाम किया गया। कैनवास, जो स्विस कलेक्टर रूडोल्फ स्टीचेलिन का था, 1892 का है। उन्होंने उत्कृष्ट कृति की बिक्री के तथ्य की पुष्टि की, उन्होंने लेनदेन की राशि की घोषणा नहीं की। मीडिया यह पता लगाने में कामयाब रहा कि पेंटिंग कतर संग्रहालय संगठन द्वारा खरीदी गई थी, जो कतर में संग्रहालयों के लिए कला के कार्यों को खरीदता है।
विशेष रूप से चित्रकला के पारखी और उनके लिए जो अभी-अभी विश्व की उत्कृष्ट कृतियों से परिचित हो रहे हैं, 5 मिनट से भी कम समय में पुरुष स्व-चित्र का 500 साल का इतिहास.
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