वीडियो: रेपिन का सबसे अच्छा छात्र कहाँ गायब हो गया, जिसके काम मैक्सिम गोर्की ने प्रशंसा की: कलाकार ऐलेना केसेलेव
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
वह विदेश में अध्ययन करने के लिए कला अकादमी पेंशन प्राप्त करने वाली पहली महिला थीं और अपने समय की सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक थीं। अकादमिकता और विद्रोह को मिलाते हुए, ऐलेना किसेलेवा ने शानदार चित्र बनाए - और एक दिन वह बस रूसी कला के क्षितिज से गायब हो गई। आज उसका नाम व्यावहारिक रूप से भुला दिया गया है …
किसेलेवा का जन्म वोरोनिश में 1878 में हुआ था। अपनी युवावस्था के दौरान, वह अपने दो जुनून - गणित और पेंटिंग के बीच दौड़ती रहीं। ऐलेना एक प्रगतिशील परिवार में पली-बढ़ी, जहाँ शिक्षा पर बहुत ध्यान दिया जाता था। लड़की के पिता एक गणितज्ञ और शिक्षक थे, उनकी माँ, बच्चों की परवरिश के अलावा, चैरिटी के काम में सक्रिय रूप से शामिल थीं। ऐलेना ने शानदार ढंग से स्कूल में पढ़ाई की, बचपन से ही वह ड्राइंग में लगी हुई थी, और सेंट पीटर्सबर्ग में बेस्टुज़ेव पाठ्यक्रमों के गणितीय विभाग में अध्ययन करना शुरू कर दिया, लेकिन … टाइफाइड को पकड़ लिया, और इसने सब कुछ बदल दिया। एक बीमारी से पीड़ित होने के बाद, ऐलेना ने फैसला किया कि दिल के हुक्म का पालन करना जरूरी है, दिमाग का नहीं। वह कला अकादमी में हायर आर्ट स्कूल में एक छात्रा बन गई, और दो साल बाद अकादमी में सफलतापूर्वक परीक्षा उत्तीर्ण की और इल्या रेपिन की कार्यशाला में प्रवेश किया।
मुझे कहना होगा कि रेपिन ने कई प्रतिभाशाली कलाकारों का पालन-पोषण किया, लेकिन किसेलेवा एक असली हीरा था। उसने अकादमिक चित्रकला के नियमों में पूरी तरह से महारत हासिल की और कुछ हद तक अपने शिक्षक के तरीके को अपनाया। 1903 में, रेपिन ने ऐलेना किसेलेवा और एवगेनिया मालचेवस्काया को सेंट पीटर्सबर्ग की 200वीं वर्षगांठ के लिए शहरी विचारों की एक श्रृंखला पर काम करने के लिए नियुक्त किया।
लेकिन, रेपिन के कई छात्रों की तरह, किसेलेवा ने जल्दी ही उनके अकादमिकवाद को खारिज कर दिया। एक बार आधुनिकतावादी कला की राजधानी में - पेरिस में - कलाकार को नवीन प्रवृत्तियों में रुचि हो गई। उनके सबसे करीब फाउविस्ट पैलेट और प्रतीकात्मकता की जटिल, परिष्कृत भाषा थी। ऐलेना खुद प्रयोग शुरू करने के लिए उत्सुक थी, ऐसा लग रहा था कि वह भविष्य की कला को रूस में लाएगी। लेकिन उनकी थीसिस "पेरिसियन कैफे" के स्केच ने शिक्षाविदों के आक्रोश और आलोचना का तूफान खड़ा कर दिया। वह, अकादमी की स्टार, एक उत्कृष्ट छात्रा, सचमुच इन रूढ़िवादियों द्वारा टुकड़े-टुकड़े कर दी गई थी!
इस अप्रिय घटना के बाद, किसेलेवा ने एक अकादमिक अवकाश लिया और पेरिस लौट आईं, जहां उन्होंने यूजीन कैरियर के साथ अध्ययन किया, जो कि उनकी भूतिया महिला छवियों के लिए जाने जाने वाले प्रतीक थे।
महिलाओं की छवियां भी किसेलेवा की पसंदीदा थीम थीं। उन्हें परिदृश्य या अभी भी जीवन में कोई विशेष रुचि नहीं थी, उनका जुनून - एक कलात्मक अर्थ में - उज्ज्वल, सुंदर, मजबूत महिलाएं थीं। वह जानती थी कि स्त्री सौंदर्य के बारे में कैसे गाना है और एक बहुमुखी व्यक्तित्व को प्रतिबिंबित करना है।
अकादमिक तकनीक के साथ अपने पसंदीदा विषय को जोड़कर, प्रतीकात्मक सहज ज्ञान और - ऐसा ही हो - राष्ट्रीय स्वाद, 1907 में किसेलेवा ने अपनी थीसिस "ब्राइड्स" प्रस्तुत की। ट्रिनिटी डे "। शिक्षाविदों द्वारा काम की बहुत सराहना की गई, और किसेलेवा को विदेश यात्रा के लिए वित्तीय सहायता मिली - बेशक, उसने पेरिस को चुना।
उसने अपने पति को भी तलाक दे दिया। अकादमी में अध्ययन के दौरान, किसेलेवा ने वोरोनिश शहर की अदालत के अध्यक्ष के बेटे, निकोलाई द चेर्नी-अपसाइड-डाउन से शादी की। वह एक असली सुंदर आदमी था, जिसमें अच्छी विशेषताएं, एक पतला फिगर और एक हॉट लुक था। हालांकि, एक आकर्षक रूप के पीछे एक आंतरिक खालीपन छिपा था।
वह प्यार करता था - अगर यह उदासीन, उबाऊ व्यक्ति इस तरह की भावना में सक्षम था - निकोलाई केवल खुद, उसकी कार और उसके बुलडॉग। उसने शिक्षा, कला, या पैसे के लिए भी प्रयास नहीं किया, और ऐलेना के साधनों पर रहता था, जबकि उसने अध्ययन किया, बनाया, परिचित बनाया … उसके लिए, एक सक्रिय और सक्रिय महिला, उसका पति उसकी गर्दन पर एक पत्थर की तरह लगने लगा. दंपति ने शांति से भाग लिया। निकोलाई अपनी पत्नी के साथ बिदाई के प्रति उदासीन थे।
20 वीं शताब्दी के पहले दशक में, उसने पूरे पश्चिमी यूरोप में कला प्रदर्शनियों में भाग लिया, म्यूनिख और रोम में अपने काम दिखाए। उनके स्व-चित्र को एआई कुइंदज़ी पुरस्कार मिला … और 1910 के दशक में अपनी मातृभूमि में, असली प्रसिद्धि किसलेव की प्रतीक्षा कर रही थी। प्रतीकवाद प्रचलन में था। आलोचकों ने किसलेवा को उनके उत्साह के साथ स्नान किया, प्रसिद्ध लोगों - उदाहरण के लिए, लेखक मैक्सिम गोर्की - ने उनकी पेंटिंग खरीदी। रेपिन ने अपने प्रिय छात्र का सक्रिय रूप से समर्थन किया, वह अक्सर अपने दचा का दौरा करती थी, जहां एक बहुत ही बोहेमियन समाज इकट्ठा होता था। केसेलेवा केरोनी चुकोवस्की के भी दोस्त थे, जिन्होंने उसकी काफी विस्तृत यादें छोड़ दीं। चुकोवस्की के लिए धन्यवाद, वह कपड़े कलाकार हुसोव ब्रोडस्काया, कलाकार इसहाक ब्रोडस्की की पत्नी के साथ दोस्त बन गई - वही जो जल्द ही लेनिन के चित्रों के उत्पादन के लिए "कन्वेयर" बन जाएगी …
1917 में, किसेलेवा ओडेसा चले गए, जहाँ वह गलती से एक लंबे समय के परिचित, यांत्रिकी के प्रोफेसर एंटोन बिलिमोविच से मिले और बहुत जल्द उनकी पत्नी बन गईं। उसी वर्ष, उनके बेटे आर्सेनी का जन्म हुआ …
और यद्यपि किसेलेवा को बहुत लंबे जीवन के लिए नियत किया गया था, 1920 में रूसी कला के आकाश में उसका सितारा निकल गया। अपने बेटे के जन्म के लगभग तुरंत बाद, वह और उसका परिवार यूगोस्लाविया चले गए, जहाँ उन्होंने व्यावहारिक रूप से पेंटिंग करना बंद कर दिया। उसे प्रवास में कुछ भी नहीं चाहिए, सिवाय … खाली समय के। पति पूरे दिन काम पर गायब हो गया - उसने विज्ञान पढ़ाया और पढ़ा, और ऐलेना अपने बेटे और घर में व्यस्त थी, कई मेहमान मिले जो यह भी नहीं जानते थे कि अपनी मातृभूमि में वह एक उत्कृष्ट कलाकार हैं। लेकिन किसेलेवा की प्रतिभा रोजमर्रा की जिंदगी से नहीं, बल्कि युद्ध से बर्बाद हुई। 1942 में, उनके जीवन का ध्यान, आर्सेनी, एक एकाग्रता शिविर में समाप्त हो गया। अपनी रिहाई के बाद, वह लंबे समय तक जीवित नहीं रहा। उन दर्दनाक दिनों में, किसेलेवा ने कला में कभी वापस न आने का फैसला किया। उनका अंतिम काम उनके बेटे की मृत्युशय्या पर एक चित्र था, जिसे उन्होंने अपने जीवन के अंतिम दिनों तक अपने कमरे में रखा था।
साठ के दशक के उत्तरार्ध में, वोरोनिश म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स की एक कर्मचारी, मार्गरीटा लुनेवा ने पाया कि कलाकार ऐलेना किसेलेवा अभी भी जीवित थी। महिलाओं ने कई वर्षों तक पत्राचार किया, और किसेलेवा ने अपने अधिकांश कार्यों को अपनी मातृभूमि में स्थानांतरित करने का निर्णय लिया। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, कलाकार ने मौन व्रत का पालन किया। वह 95 साल तक जीवित रहीं। उसकी इच्छा के अनुसार, आर्सेनी का अंतिम चित्र नष्ट कर दिया गया था।
सिफारिश की:
अर्शील गोर्की: छद्म नाम मैक्सिम गोर्की के साथ एक कलाकार की दुखद कहानी
महान रहस्यमय कलाकार अर्शील गोर्की को कला समीक्षकों ने अंतिम अतियथार्थवादी और पहले अमूर्त अभिव्यक्तिवादी के रूप में मान्यता दी थी। उनकी परिपक्व पेंटिंग उनके सामने अग्रणी आधुनिकतावादियों (पॉल सेज़ेन, पाब्लो पिकासो) के लिए एक गहरी प्रशंसा और अमूर्त रूपों के माध्यम से रहस्यवाद और भावनाओं को व्यक्त करने की एक मंत्रमुग्ध करने वाली क्षमता को जोड़ती है। क्या पेशेवर सफलता अर्शील गोर्की के लिए खुशी की गारंटी थी, और कलाकार के जीवन की त्रासदी क्या है?
वन परियों, नारीवाद और मैक्सिम गोर्की का चित्र: पहले प्रसिद्ध अमेरिकी फोटो कलाकार की कृतियाँ
भूतिया चित्र, रहस्यमय झीलों के तट पर नग्न जादूगरनी, वीणा के पास विक्टोरियन, परी बच्चे, और उनमें से - समकालीनों के उत्तम चित्र … पहली महिला फोटोग्राफरों में से एक, एलिस बॉटन ने अपने जीवनकाल के दौरान पहचान हासिल की, बनाने की क्षमता वह क्या पसंद करती है, लेकिन चरम पर प्रसिद्धि ने उसके हजारों कार्यों को नष्ट कर दिया और जनता के साथ संवाद करना बंद कर दिया
क्यों "नाइट वॉच" रेम्ब्रांट का अंतिम कमीशन वाला काम बन गया, और जिसके कारण कलाकार गरीब हो गया
रेम्ब्रांट की नाइट वॉच नीदरलैंड में सबसे प्रसिद्ध और सबसे महत्वपूर्ण पेंटिंग है, और उस युग का सबसे लोकप्रिय समूह चित्र भी है। एक दिलचस्प सिद्धांत है कि कैनवास वह काम बन गया जिसके कारण रेम्ब्रांट का पतन और गरीबी हुई। क्या यह सच है?
"अनुचित खज़रों से बदला लेने के लिए": प्राचीन रूस के सबसे रहस्यमय लोग कहाँ से आए और कहाँ गायब हो गए
पुश्किन की पंक्तियाँ "कैसे भविष्यवक्ता ओलेग अब अनुचित खज़ारों से बदला लेने जा रहा है …" स्कूल में, शायद, सभी द्वारा पढ़ाया गया था। कम ही लोग जानते हैं कि रूसी राजकुमारों ने खज़ारों के साथ क्यों और कब तक लड़ाई लड़ी। हालाँकि रूस के शपथ ग्रहण करने वाले दुश्मन की छवि खज़ारों में मजबूती से जमी हुई थी - साथ ही साथ उनके यहूदी मूल के बारे में कई किंवदंतियाँ, रूसी भूमि पर "खज़र योक" और गायब लोगों के आधुनिक उत्तराधिकारी
ऐलेना श्वार्ट्ज एक कवि हैं जिनके काम को यूएसएसआर में प्रतिबंधित कर दिया गया था और सोरबोन और हार्वर्ड में अध्ययन किया गया था
वह कमजोर थी, एक किशोरी की तरह, बीमार जानवरों की देखभाल करती थी और सिर्फ एक शब्द के साथ एक व्यक्ति को गर्म कर सकती थी। इस रहस्यमय कवयित्री में इतनी शक्तिशाली आग रहती थी कि ऐसा लगता था कि ब्रह्मांड की पूरी ऊर्जा ने उसकी नाजुक आकृति का पालन किया है। ऐलेना श्वार्ट्ज को कविता के रजत युग की प्रतिध्वनि कहा जाता था। ब्रोडस्की ने उससे प्यार किया और अखमतोव को स्वीकार कर लिया, लेकिन उसने खुद किसी भी अधिकारी को नहीं पहचाना। और जबकि अपनी मातृभूमि में ऐलेना श्वार्ट्ज केवल समिज़दत में प्रकाशित हुई थी, हार्वर्ड, कैम्ब्रिज और सोरबोन ने पहले से ही अनिवार्य समर्थक में अपनी शैलियों को शामिल कर लिया है