"द ट्रायम्फ ऑफ डेथ": क्या है ब्रूगल की पेंटिंग का रहस्य, जो लगभग 500 सालों से लोगों के दिमाग और कल्पनाओं को झकझोर रहा है

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

पेंटिंग के इतिहास में ऐसे चित्र हैं जो किसी व्यक्ति की स्मृति में जीवन भर के लिए एक गहरी छाप छोड़ते हैं - यह उन्हें कम से कम एक बार देखने लायक है। उसने जो देखा उससे छापें अवचेतन में घुसने लगती हैं और आत्मा को लंबे समय तक उत्तेजित करती हैं और आपको सोचने पर मजबूर कर देती हैं। ऐसा कार्य निस्संदेह "मृत्यु की विजय" है पीटर ब्रूगल, मृतकों के राज्य और जीवितों की दुनिया के बीच की रेखा को मिटाना, स्पष्ट रूप से मृत्यु की सर्वशक्तिमानता और मनुष्य की लाचारी को दर्शाता है।

नीदरलैंड के दिवंगत पुनर्जागरण के चित्रकार, कला के इतिहास में एक शानदार मास्टर के रूप में नीचे चले गए, जो नए पुनर्जागरण और पारंपरिक डच कला के रुझानों को एक साथ लाने में कामयाब रहे, जिससे उनके कार्यों में अपनी अविस्मरणीय दुनिया का निर्माण हुआ।

"डेथ ट्रायम्फ" के निर्माण का प्रागितिहास

ब्रूगल ने देखा कि नीदरलैंड में १६वीं शताब्दी के मध्य में इंक्विजिशन ने कितनी तेजी से हंगामा किया। तब स्पैनिश सेना की सशस्त्र टुकड़ियों ने कैथोलिक कट्टरपंथी अल्बा के नेतृत्व में "आग और तलवार के साथ" एक दंडात्मक मिशन को अंजाम देते हुए, अपने उत्तरी उपनिवेश के क्षेत्र में मार्च किया, लोकप्रिय विद्रोह को दबाने की कोशिश की। इस तरह, स्पेन ने वहां नवजात प्रोटेस्टेंटवाद को खत्म करने का प्रयास किया। उन प्रांतों में जहां स्पेनवासी गुजरे थे, वहां जली हुई मिट्टी और लाशों के ढेर थे, जिनकी अनुमानित संख्या हजारों में थी।

स्पेन के राजा फिलिप द्वितीय ने, एक उत्साही कैथोलिक होने के नाते, घोषित किया: देश भयानक भय और निराशा में डूबा हुआ था। होने वाली घटनाओं के इस तरह के एक अविश्वसनीय रूप से भयानक प्रभाव के तहत, पीटर ब्रूगल ने लगभग 1562 में अपनी सबसे भयावह रचनाओं में से एक बनाया और साथ ही साथ उनकी रचनाओं में से सबसे आश्चर्यजनक - "द ट्रायम्फ ऑफ डेथ"। लगभग पांच शताब्दियों के लिए, मास्टर की यह पेंटिंग जनता पर एक अमिट छाप छोड़ती है और एक बार फिर मृत्युशय्या की अनिवार्यता के बारे में सोचने पर मजबूर कर देती है।

मौत की जीत

अपनी पेंटिंग में, कलाकार ने मौत का एक भयानक "स्तवन" बनाया। पहली बार जब आप इस कैनवास को देखते हैं, इसकी सामग्री में भव्य, आपको काफी झटका लगता है। कुछ समझ से बाहर और अशुभ आंख के लिए खुलता है: कई कंकाल और खोपड़ी, पहले से ही मर चुके हैं और पीड़ा में मार रहे हैं, लोग टुकड़े टुकड़े कर रहे हैं और निष्पादन की तैयारी कर रहे हैं, साथ ही दावत और विरोध करने की कोशिश कर रहे हैं।

और केवल मानव हाथों की इस अकल्पनीय रचना को देखकर, सेंटीमीटर से सेंटीमीटर, कोई भी समझ सकता है और समझ सकता है कि लेखक का इरादा क्या था और वह समकालीनों और वंशजों की चेतना को क्या बताना चाहता था।

एक झुलसे हुए रेगिस्तान जैसा दिखने वाले राक्षसी परिदृश्य का एक विशाल मनोरम दृश्य दर्शकों के सामने खुलता है, जहां बंजर भूमि, आग की चमक में, यातना और फांसी के पहियों के साथ खंभों से बिखरी हुई है। और क्षितिज की रेखा पर आप डूबते जहाजों के साथ एक उथला समुद्र देख सकते हैं। क्षितिज की उच्च रेखा ने कलाकार के लिए नीचे क्या हो रहा है - जमीन पर एक बड़े पैमाने पर एक अशुभ चित्र का विस्तार करना संभव बना दिया।

जला हुआ रेगिस्तान हर जगह यातना और निष्पादन सुविधाओं की बहुतायत से भरा हुआ है। वे अपने पीड़ितों को भगाने के लिए मौत के योद्धाओं द्वारा सक्रिय रूप से उपयोग किए जाते हैं।

मृत्यु अपने आप में एक विशाल प्रतीकात्मक और रचनात्मक अर्थ रखती है, जो उसके चारों ओर होने वाली हर चीज को जोड़ती है। जैसा कि आप देख सकते हैं, पेंटिंग में मौत एक कंकाल की एक छवि है जिसमें एक स्कैथ है, जो घटनाओं के घने में एक बोनी घोड़े पर तेजी से सरपट दौड़ता है। सर्वनाश का घुड़सवार अपनी सेना की भीड़ का नेतृत्व करता है। वह जीत जाता है क्योंकि वह "मृत्यु का नृत्य" प्रकट होता है।

कंकालों की भीड़, ढालों की तरह, ताबूत के ढक्कन के पीछे छिपकर, भीड़ के लिए एक अवरोध पैदा कर दिया, जिसे मौत एक विशाल खुले ताबूत में ले जाती है, जो एक चूहादान जैसा कुछ है। कोई उससे दूर नहीं जा सकता, वह अपनी तलवार से सभी को विकृत कर देगी - राजा और कार्डिनल, कार्ड शार्पर्स और व्यापारी, किसान और शूरवीर, महिलाएं और बच्चे। वह कुछ भी या किसी पर नहीं रुकेगी।

मौत हर जगह तस्वीर के नायकों से आगे निकल जाती है: सामूहिक नरसंहार और द्वंद्व में, काम पर, भोजन पर और यहां तक कि प्यार की तारीख में भी। उससे तुम कहीं छिप नहीं सकते, उससे कोई मुक्ति नहीं है। वह सर्वव्यापी है। वस्तुतः हर कोई मौत के चेहरे पर बवंडर की फ़नल में रेत के एक शक्तिहीन दाने के रूप में दिखाई देता है, जहाँ देर-सबेर इसे खींचा जाएगा। हर कोई यह समझने लगता है कि स्थिति और स्थिति की परवाह किए बिना मृत्यु सभी का इंतजार करती है।

कैनवास के निचले बाएं हिस्से में, कलाकार ने एक शाही बागे में एक झुकी हुई आकृति को चित्रित किया। सम्राट स्पष्ट रूप से तड़प रहा है - उसका समय गिने जा रहा है। मौत उसकी आँखों में देख चुकी है और अब उसे केवल राजा के बगल में पड़े सोने की परवाह है। वह ठीक-ठीक जानती है कि उसे किस कीमत पर प्राप्त किया गया था।

कैनवास पर, आप कई डेयरडेविल्स को मौत के योद्धाओं का विरोध करने की कोशिश करते हुए भी देख सकते हैं, लेकिन सब व्यर्थ - उनके मिनट गिने जाते हैं। हालांकि जीवन अभी भी निचले दाएं कोने में टिमटिमा रहा है: दावत से घिरी एक रखी हुई मेज है और कुछ प्रेमी संगीत बजा रहे हैं, अच्छा खेल रहे हैं। लेकिन जस्टर, पहले से ही कुछ गलत देख रहा है, टेबल के नीचे छिपने की कोशिश करता है, और एक साहसी ने तलवार पकड़ ली। हालाँकि, यह बिल्कुल स्पष्ट है कि एक पल में - और हर कोई नाश होने के लिए अभिशप्त है।

भयानक दृश्य खोपड़ी के साथ एक वैगन द्वारा बढ़ाया जाता है, जिसे एक कंकाल द्वारा नियंत्रित एक बोनी नाग द्वारा खींचा जाता है।

"द ट्रायम्फ ऑफ डेथ" में, दर्शकों का ध्यान एक और महत्वपूर्ण क्षण से आकर्षित होता है: कैनवास के बाईं ओर के केंद्र में, सफेद टोगास पहने हुए मृत, अपनी निर्णय सीट इकट्ठा कर चुके हैं। क्रूस के बगल में एक ऊंचे पोडियम पर खड़े होकर, वे तुरही बजाते हैं और कुछ घोषणा करने जा रहे हैं। इतिहास के जानकार इसमें सबसे पवित्र धर्माधिकरण के न्यायाधिकरण के लिए एक सीधा संकेत पाते हैं। हालांकि चित्र के निर्माण के दौरान, स्पेनिश सेंसर कलाकार के निर्माण में कभी भी दोष नहीं ढूंढ पाए: कैनवास के रूपांकन को ईसाई दुनिया में अनुमति दी गई थी, और इसके अलावा, यह काफी सामान्य था। सौभाग्य से, ब्रूगल अक्सर पारंपरिक कथानक उद्देश्यों के तहत छिपे हुए एक बहुत ही प्रासंगिक अर्थ के साथ बहुत स्पष्ट कार्य करने में कामयाब रहे।

विवरणों पर करीब से नज़र डालने से एक आश्चर्यजनक परिस्थिति का पता चलता है: ऐसा लगता है कि सैकड़ों कंकाल और समान संख्या में खोपड़ी बिल्कुल समान हैं, लेकिन लेखक इन छवियों को इस तरह से लिखने में कामयाब रहे कि आप उनके स्पष्ट चेहरे को देख सकें भाव। वे पलकें झपकाते हैं, फिर मुस्कुराते हैं, फिर शैतानी ठट्ठा करते हैं, और फिर, शातिर तरीके से, खतरे के साथ, वे अपनी आंखों के सॉकेट की विफलताओं को देखते हैं। कलाकार ने इन विवरणों को आश्चर्यजनक रूप से व्यक्त किया, और यह उनके सबसे बड़े कौशल की बात करता है।

वैसे, ब्रूगल ने अपने काम में अपने हमवतन और पूर्ववर्ती हिरेमोनस बॉश, उत्तरी पुनर्जागरण के एक डच चित्रकार से बहुत कुछ लिया।

इसलिए, रूपक और कायापलट के माध्यम से, गुरु ने अपनी मातृभूमि में जो हो रहा था, उसके खिलाफ अपना विरोध व्यक्त किया, और इस तरह उन्होंने वंशजों को जो कुछ भी देखा और अनुभव किया, उसके बारे में भयानक सच्चाई बताने की कोशिश की।

प्रसिद्ध डच चित्रकारों के विषय को जारी रखते हुए, मैं कुछ आकर्षक अल्पज्ञात तथ्यों को प्रकट करना चाहूंगा हिरेमोनस बॉश के जीवन और कार्य के बारे में, जिन्हें अतियथार्थवाद का पूर्ववर्ती माना जाता है।