लाइट पेंट करने वाले लिथुआनियाई कलाकार पेट्रास लुकोसियस की जादुई पेंटिंग

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

ऐसे कलाकार हैं जो अपने काम में सभी शैलियों को अपनाने की कोशिश करते हैं, उनमें खुद को पूरी तरह से व्यक्त करते हैं, अन्य एक दिशा में काम करते हैं, साथ ही वे विविध और बहुमुखी हैं। और कुछ ऐसे भी हैं, जैसे एक तार पर बजने वाले कलाप्रवीण संगीतकार, जो एक विषय, एक छवि चुनते हैं और उसे उसकी पूरी चौड़ाई और गहराई तक प्रकट करते हैं। तो है लिथुआनियाई चित्रकार पेट्रास लुकोसियस, अपने लिए एक ही विषय चुना, पूरी तरह से अंधेरे में उफनती रोशनी की छवि के लिए खुद को समर्पित कर दिया, जो पूरी दुनिया को दर्शकों के लिए खोलती है, नींद से जागती है।

चित्रकार के बारे में थोड़ा

पेट्रास लुकोसियस का जन्म 1956 में हुआ था, जब लिथुआनिया अभी भी सोवियत संघ का हिस्सा था। चौदह साल की उम्र में, उन्होंने क्लेपेडा सिटी स्कूल ऑफ आर्ट्स में कला स्टूडियो में भाग लेना शुरू किया। तब वुडवर्किंग उद्योग के तकनीकी स्कूल में कला और शिल्प विभाग "तेल्सिया" और विलनियस में कला अकादमी के अनुप्रयुक्त कला संकाय थे।

पर्टस की उत्कृष्ट प्रतिभा को स्कूल के शिक्षकों ने देखा, और वह ऑल-यूनियन तक सभी प्रतियोगिताओं और सभी प्रकार की प्रदर्शनियों में शामिल थे। निपुण लिथुआनियाई कलाकार को दुनिया भर की सर्वश्रेष्ठ दीर्घाओं में प्रदर्शित होने में देर नहीं लगेगी। और तदनुसार, पेट्रास लुकोसियस की पेंटिंग यूरोप, एशिया और अमेरिका में संग्रहकर्ताओं के निजी संग्रह का श्रंगार बन जाएगी।

पेट्रास लुकोसियस की जादुई पेंटिंग

गुरु की रचनाएं उनकी विलक्षणता के लिए दिलचस्प हैं, जहां प्रकाश की किरण जीतती है, अंधेरे की गहराई के माध्यम से अपना रास्ता बनाती है। उनकी अद्भुत कृतियाँ, आपको सूर्य और चंद्रमा की किरणों की प्रकृति के रहस्य में डूबने पर मजबूर कर देती हैं। दरअसल, प्रकाश के लिए धन्यवाद, हम अपने आस-पास के वातावरण और वस्तुओं को एक निश्चित वर्णक्रमीय रंग में देखते हैं। जब प्रकाश की प्रकृति बदलती है तो वस्तुओं के रंग भी बदलते हैं।

कलाकार ने कुशलता से किरणों की बहुस्तरीय धाराओं को वश में करने में कामयाबी हासिल की और उन्हें घने घने, तूफानी समुद्र, पर्वत श्रृंखलाओं और विचित्र गोथिक इमारतों में ढँक दिया, जो अपनी सारी महिमा में प्रकाश धाराओं की प्राकृतिक भव्यता को दर्शाता है।

उदाहरण के लिए, एक अंधेरा, अभेद्य जंगल हमेशा अशुभ दिखता है। एक आशा प्रकाश की एक किरण के लिए है जो अंधेरे को काट सकती है और स्थिति को मौलिक रूप से बदल सकती है। पेड़ों के घने मुकुट के माध्यम से अपना रास्ता बनाते हुए, एक छोटी सी किरण भी चमत्कार कर सकती है। यह रिसना और बहना शुरू कर देता है, जिससे दुर्गम घने रास्ते से अपना रास्ता बना लेते हैं। और उसकी ताकत इतनी महान है कि वह हमारी आंखों के सामने उस अशुभ जंगल की असाधारण सुंदरता और सुरम्यता को प्रस्तुत कर सकता है, जब तक कि हाल ही में अंधेरे में नहीं डूबा।

अपने काम में, कलाकार, जिसने प्रकाश डालने की शक्ति को समझा है, जंगल और समुद्री तत्व की छवि को पसंद करता है, जो उसके कैनवस पर बहु-स्तरित कांच की तरह दिखता है जिसके माध्यम से बहुत ही सर्वशक्तिमान किरणें बहती हैं।

गुरु के असाधारण परिदृश्य को ध्यान में रखते हुए, मुझे स्वेतलाना कोप्पेल-कोवटुन की पंक्तियाँ याद आईं - एक कवयित्री, निबंधकार, प्रचारक, बच्चों और वयस्कों के लिए परियों की कहानियों की लेखिका।

कला के इतिहास में इतने सारे कलाकार नहीं हैं जिन्होंने पेंटिंग में एक विषय के लिए खुद को समर्पित किया, इसे आदर्श के लिए पॉलिश किया। एक नियम के रूप में, बहुमत हमेशा नए क्षितिज, नए विचारों और छवियों की तलाश में रहता है।

और आज के टॉपिक की निरंतरता में, बस राइट टू रिमेम्बर स्टानिस्लाव ज़ोलाडेज़ के बारे में, जो पोलैंड के एक जल रंगकार थे, जिन्होंने केवल पानी को चित्रित किया, नदियों, झीलों और समुद्रों के जल तत्व को अपने ब्रश और पेंट के अधीन कर दिया। और साथ ही उन्होंने अपनी कला को अतियथार्थवाद के मंच पर ला दिया।