रेम्ब्रांट के चित्रों में विलक्षण पुत्र का विषय: गुरु के जीवन और कार्य का सबसे बड़ा विकास

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

रेम्ब्रांट हर्मेनज़ून वैन रिजन न केवल डच स्वर्ण युग के, बल्कि सभी विश्व कला के महानतम कलाकार थे। "प्रकाश के चित्रकार" के रूप में जाने जाने वाले, रेम्ब्रांट ने गहरी भावनाओं और कालातीत सत्य को व्यक्त करने के लिए अपने नायाब तकनीकी कौशल, मानव शरीर रचना विज्ञान और विश्वास के ज्ञान का उपयोग किया। उड़ाऊ पुत्र के बाइबिल के कथानक पर विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है, जो कलाकार के व्यक्तिगत और रचनात्मक परिवर्तनों को दर्शाता है।

जीवनी

१६०६ में एक मध्यमवर्गीय मिलर परिवार में जन्मे, रेम्ब्रांट हर्मेन्सज़ून वैन रिजन, उस समय के कई अन्य लोगों की तरह, अपने पिता का घर छोड़ कर बड़े शहर (एम्स्टर्डम) में सफल होने के लिए गए। उनकी प्रतिभा और कौशल ने उनकी अच्छी सेवा की है। कलाकार ने धनी व्यापारियों, जहाज बनाने वालों, स्थानीय राजनेताओं और उनके परिवारों के आश्चर्यजनक यथार्थवादी चित्र बनाए। रेम्ब्रांट ने अपने करियर के शुरुआती वर्षों में एक उत्कृष्ट प्रतिष्ठा और महत्वपूर्ण आय हासिल की।

उस समय, बाइबिल के विषयों को उच्च कला के लिए प्रासंगिक माना जाता था, लेकिन रेम्ब्रांट के लिए अधिक महत्वपूर्ण बात यह है कि बाइबिल गुरु के लिए मानवीय आत्मा को समझने और चिंतन करने का एक उपकरण बन गया। उड़ाऊ पुत्र के बारे में मसीह का दृष्टान्त लूका १५:१३ के सुसमाचार से एक कहानी है: "कुछ दिनों के बाद, छोटा बेटा, सब कुछ इकट्ठा करके, एक दूर देश में चला गया और वहाँ उसने अपनी संपत्ति को व्यर्थ में खो दिया।" कथानक ने अक्सर कलाकार को अपने पूरे जीवन में प्रेरित किया, विशेष रूप से दो चित्रों में - "द प्रोडिगल सोन इन ए टैवर्न" (1637) और "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन" (1669)। दो पेंटिंग - जीवनी में दो शुरुआती बिंदु - मास्टर के काम और जीवन के दो विकास।

मधुशाला में उड़ाऊ पुत्र

पहला काम "प्रोडिगल सोन इन ए टैवर्न" कलाकार के जीवन में सबसे खुशी के समय को दर्शाता है। पेंटिंग को 1637 में चित्रित किया गया था, जब रेम्ब्रांट 31 साल के थे, उन्होंने सिर्फ एक सुंदर, धनी युवा पत्नी - सास्किया से शादी की। कैनवास के बाईं ओर संभवतः स्वयं कलाकार द्वारा उकेरा गया था। छोटे पात्रों को चित्रित किया गया था, और रेम्ब्रांट मुख्य विषय पर पर्यवेक्षक का ध्यान केंद्रित करना चाहते थे। ड्रेसडेन गैलरी (जर्मनी) में प्रदर्शित।

रेम्ब्रांट ने अपनी रचनात्मक प्रसिद्धि, व्यक्तिगत खुशी और अनकहे सुखों के बीच, अपने हाथ में एक गिलास और अपनी प्यारी महिला के साथ, एक स्व-चित्र में खुद को एक रहस्योद्घाटन और भाग्य के प्रिय के रूप में चित्रित किया। वैसे, नायिका - रेम्ब्रांट की पत्नी - सास्किया। रेम्ब्रांट की समृद्धि, बाइबिल से उड़ाऊ पुत्र की दंगाई छवि की तरह, लंबे समय तक नहीं रही। कलाकार यह मानते हुए भव्य और भव्यता से रहता था कि अच्छा समय हमेशा के लिए रहेगा। लेकिन वह गलत था। जब तक द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन पर काम शुरू हुआ, तब तक रेम्ब्रांट दिवालिया हो चुके थे। उनकी प्यारी पत्नी की मृत्यु हो गई, पूर्व लोकप्रियता गायब हो गई और कलाकार गरीबी से आगे निकल गया। एक महत्वपूर्ण प्रतीकात्मक विवरण दीवार पर एक स्लेट बोर्ड है, जो दर्शाता है कि जितनी जल्दी या बाद में आपको हर चीज के लिए भुगतान करना होगा। यह कलाकार की ओर से दर्शकों के लिए एक छोटा सा संकेत है, यह याद दिलाते हुए कि इस कहानी का सिलसिला जारी है।

रेम्ब्रांट के दृष्टांत का समापन दूसरा संस्करण है, जिसे 1669 में लिखा गया था। और उसमें अपने पिता के पास लौटने वाले एक पीले, दुर्बल, शारीरिक और नैतिक रूप से टूटे हुए व्यक्ति को पहचानना काफी मुश्किल है।उन्होंने इसे अपनी युवावस्था में छोड़ दिया, एक जुआरी, एक लापरवाह सुख साधक होने के नाते, जिसने विरासत के अपने हिस्से को आखिरी पैसे में गंवा दिया। कलाकार ने अपनी मृत्यु के कुछ महीने पहले ही इस काम को चित्रित किया था।

उऊऊऊ पुत्र की वापसी

रेम्ब्रांट की आखिरी बड़ी पेंटिंग, द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन, 1669 में चित्रित की गई थी। अब इसे हर्मिटेज में प्रदर्शित किया गया है। यह अत्यधिक प्रेम और क्षमा का एक स्मारकीय प्रदर्शन है। पात्रों को पूर्ण आकार में दर्शाया गया है। सामने खड़े इस तस्वीर को आप देखेंगे तो आप वाकई महसूस कर सकते हैं कि कैसे पिता का कोमल आलिंगन दर्शक को गले लगा लेता है। अमीर भूरे और मखमली काले रंग की जानबूझकर गहरे रंग की पृष्ठभूमि से, तीन आकृतियाँ उभरती हैं, जो प्रकाश में नहाती हैं। रेम्ब्रांट का कॉलिंग कार्ड एक अज्ञात प्रकाश है जो गहराई से निकलता है। फिनाले में अपनी अंधी आंखों को रोशन करते हुए, अपने फटे-पुराने कपड़ों और मुंडा, सिर झुकाए हुए, अपने पिता की बाहों में, उड़ाऊ पुत्र के पैरों से प्रकाश की एक चाप फैली हुई है। प्रकाश का अगला बिंदु सबसे बड़े बेटे का चेहरा है, जो अपने पिता के साथ रहा - यह विवेक का एक प्रोटोटाइप है।

यहां सबसे महत्वपूर्ण चीज है उड़ाऊ पुत्र के पैर। वे घायल हैं, नग्न हैं, एक ही फटे जूतों में हैं और एक पूरी कहानी बताते हैं (रहस्योद्घाटन - गलतियाँ - असफलता - हार - पछतावा)। उसके पास केवल एक चीज बची है जो उसकी बेल्ट पर एक खंजर है (संभवतः अपने पिता से एक उपहार, जिसे वह कभी नहीं बेचेगा)। बेटा अपने पिता की छाती पर रहता है, और वहां उसे दया, स्वीकृति, क्षमा और प्रेम मिलता है। उसका सिर मुंडा हुआ है - यह एक सुराग है कि वह बहुत नीचे तक डूब गया है। वह एक कैदी था। पिता की लाल पोशाक की कोमलता और उनके आलिंगन की कोमलता बहुत ही स्पष्ट है। वही लाल रंग बड़े भाई के वेश में गूँजता है, पिता और उसके बड़े बेटे को जोड़ता है। लेकिन प्यार के बजाय बड़े भाई का चेहरा तिरस्कार और निंदा से भरा है। वह एक तरफ खड़ा है, क्रूर और गतिहीन। मुख्य चरित्र को क्या हुआ? अपने आत्मविश्वास और प्यारे महंगे कपड़ों से? जो कुछ व्यर्थ था वह भूसी की तरह उसके पास से निकल गया। दुख और नुकसान की कीमत पर … सच्चाई उस पर छा गई।

हॉलैंड में, एक प्रोटेस्टेंट देश, जहां चर्चों ने वेदियों को चित्रित नहीं किया था, और धार्मिक विषयों पर बड़े चित्रों को शायद ही कभी चित्रित किया गया था, रेम्ब्रांट ने स्वेच्छा से एक स्मारकीय कृति बनाई जिसमें पेंटिंग तकनीक ने एक आध्यात्मिक चरित्र प्राप्त किया। कौतुक पुत्र के विषय में कलाकार ने अपने जीवन और कार्य के विकास को प्रकट किया। उन्होंने सचमुच अपने आप को अंतिम निर्णय के सामने रखा। कई आलोचकों से पूरी तरह सहमत हो सकता है जिन्होंने "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन" को अब तक की सबसे बड़ी पेंटिंग कहा।