किट्सच, द ईस्ट एंड साइकेडेलिक्स: हाउ इंडियन डिज़ाइनर मनीष अरोड़ा ने पेरिस में धूम मचाई

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

किट्सच रंग, क्रेजी प्रिंट संयोजन, प्लास्टिक और कढ़ाई - डिजाइनर मनीष अरोड़ा जानते हैं कि पेरिस और लंदन फैशन वीक में सबसे परिष्कृत जनता को कैसे हिलाना है। यह चौंकाने वाला भारतीय सचमुच फैशन समीक्षकों द्वारा मूर्तिमान है, और मैडोना और लेडी गागा अपने शो से संगठनों के लिए कोई भी पैसा देने के लिए तैयार हैं। और वह भविष्य और फैशन के बारे में रोमांटिक सपनों में व्यस्त है कि यह सदियों से क्या होगा।

मनीष अरोड़ा का जन्म बॉम्बे में हुआ था और उन्होंने छोटी उम्र से ही व्यवसाय करने का सपना देखा था - हालाँकि, कला के प्रति प्रेम की जीत हुई। 1994 में, वह नई दिल्ली में नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ फैशन टेक्नोलॉजी के सर्वश्रेष्ठ स्नातक बने, तीन साल बाद उन्होंने अपना खुद का कपड़ों का ब्रांड बनाया, और फिर हांगकांग और भारत में फैशन वीक में अपना काम जनता के सामने पेश किया।

अरोड़ा को भारत में सर्वश्रेष्ठ डिजाइनर के रूप में नामित किया गया था, और पत्रकारों ने उन्हें विलक्षणता के लिए "इंडियन गैलियानो" कहा - रचनात्मक और व्यक्तिगत दोनों।

वह स्वयं विशद छवियों में सार्वजनिक रूप से प्रकट होने में संकोच नहीं करते। कुछ समय के लिए, मनीष अरोड़ा पाको रबने के उत्पादन विभाग के प्रभारी थे, जब ब्रांड के संस्थापक ने सेवानिवृत्त होने का फैसला किया, लंदन और न्यूयॉर्क में उनके शो के बाद रीबॉक के साथ एक समझौता किया, जिसने फैशन समीक्षकों को लगभग पागल कर दिया।

2012 में, अरोड़ा ने अपना खुद का ब्रांड विकसित करने पर ध्यान केंद्रित करने के लिए पाको रबाने के साथ भाग लिया। इसके अलावा, उनका काम कॉस्मेटिक ब्रांडों में भी रुचि रखता था, जिसने उन्हें उत्पादों के लिए पैकेजिंग बनाने के लिए आमंत्रित किया। ऐसा लगता है कि डिजाइन का ऐसा कोई क्षेत्र नहीं है जिसमें उन्होंने काम नहीं किया होगा, शेष, निश्चित रूप से, मुख्य रूप से एक फैशन डिजाइनर।

डिजाइनर का उज्ज्वल व्यक्तित्व प्रमुख ब्रांडों का ध्यान आकर्षित करता है। विभिन्न सहयोगों में, वह घड़ियाँ और मूर्तियां, जूते और गहने बनाता है, कॉफी मशीनों को पेंट करता है, दुकान की खिड़कियों को सजाता है, और उन सभी को उनके पहचानने योग्य लेखक की शैली - तुच्छ, हंसमुख, उज्ज्वल द्वारा चिह्नित किया जाता है। अरोड़ा ने हाल के वर्षों में कैटवॉक करने वाले अतिसूक्ष्मवाद और सड़क शैली को चुनौती दी है।

ऐसा लगता है कि अरोड़ा के करियर में एक भी असफलता नहीं आई। इस हंसमुख और ऊर्जावान व्यक्ति ने फैशन की दुनिया में धूम मचा दी और इसे उतनी ही आसानी से पकड़ लिया, जितना कि तितलियों के पंख उसके शो में मॉडल के केशविन्यास में फड़फड़ाते हैं। सच है, एक बार भगवान शिव की छवि के उपयोग से शर्मिंदगी हुई थी - शैवों ने इस तरह के उपयोग को अनुचित माना, और कुछ उत्पादों को ऑनलाइन स्टोर साइट से हटा दिया गया - अरोड़ा ने फैसला किया कि यह भावनाओं के साथ खेलने लायक नहीं था विश्वासियों

उनके काम की मुख्य विशेषता, निश्चित रूप से, साहस है। गॉथिक कैथेड्रल के तत्वों की तरह दिखने वाली मॉडलों के चेहरों पर मास्क क्यों नहीं पहनते? हॉट पिंक को स्काई ब्लू के साथ क्यों नहीं पेयर करें?

मनीष अरोड़ा के कार्यों में, "किट्सच" एक अभिशाप या खराब स्वाद का पर्याय बन गया है।

इसके अलावा, अपने मूल देश की संस्कृति की प्रशंसा करके, अरोड़ा सर्वदेशीय बनाते हैं - कम से कम यूरोपीय लोगों की नजर में - चीजें।

वह कभी भी कई अन्य भारतीय डिजाइनरों के नक्शेकदम पर चलना नहीं चाहता था और अंतहीन रूप से साड़ियों का मंथन करता था, लेकिन साथ ही वह जड़ों से नहीं फटा था - लंबी स्कर्ट, रेशम के काफ्तान, दर्पण कढ़ाई, पैस्ले, मंडल, समृद्ध रंग।

उनकी टीम भी अंतरराष्ट्रीय है - जर्मन प्रिंट कलाकार, स्विस सहायक निर्माता, जापानी मेकअप कलाकार। उनके शो में मॉडलों का मेकअप वास्तव में काबुकी थिएटर के अभिनेताओं के चेहरों की पेंटिंग जैसा दिखता है!

वह और उनकी टीम प्रत्येक पोशाक को बनाने के लिए बहुत समय बिताते हैं, शानदार ट्रॉम्पे ल'ओइल पैटर्न के लिए सावधानीपूर्वक अध्ययन की आवश्यकता होती है, हर विवरण अपनी जगह पर होता है। उनके संग्रह में प्रतीत होने वाली अराजकता के बावजूद, प्रत्येक के पास एक स्पष्ट अवधारणा, कल्पना की एकता और अद्भुत सामंजस्य है।

वह आश्चर्यजनक रूप से मनके विग और विशाल सेक्विन कढ़ाई के साथ पागल संग्रह बनाने का प्रबंधन करता है जो खरीदारों और खरीदारों को आकर्षित करता है।

नहीं, मनीष अरोड़ा की चीजों का न केवल संग्रहालयों में और रेड कार्पेट पर स्थान है - वे किसी भी पर्याप्त धनी व्यक्ति की अलमारी में अपनी जगह खोजने में सक्षम हैं। दुनिया भर में चौरासी बड़े स्टोर अपने ब्रांड की लोकतांत्रिक लाइन से एक सौ डॉलर से अधिक की कीमत पर आइटम बेचते हैं। और मनीष खुद आमतौर पर शो शो से चीजें बेचने की योजना नहीं बनाते हैं - आखिरकार, उन्हें खुशी, झटका, झटका देने के लिए बनाया गया था।

लेकिन ऐसे लोग हैं जो सीधे कैटवॉक से उसकी चीजें खरीदते हैं - ये हैं मैडोना, लेडी गागा और रेड कार्पेट पर बाहर नहीं जाने वाले लोग। मुख्य बात यह है कि, अरोड़ा के अनुसार, उनके ग्राहकों को हंसमुख लोग होना चाहिए, क्योंकि साइकेडेलिक रंगों के रजाई वाले दुपट्टे में एक उदास व्यक्ति की कल्पना करना बिल्कुल असंभव है।

सच है, मॉडल, अरोड़ा के काम के लिए प्रशंसा व्यक्त करते हुए शिकायत करते हैं कि उनके संगठन बहुत भारी हैं - लेकिन वह केवल मजाक करते हैं: "लेकिन वे गर्म हैं!"

वह हर चीज में सकारात्मक पक्ष देखने की कोशिश करता है। ऑरोरा फैशन वीक में जब पहले संग्रह से केवल पांच मॉडल, जो वह रूस में दिखाने जा रहे थे, पेरिस से सेंट पीटर्सबर्ग तक सीमा शुल्क की कठिनाइयों के कारण पेरिस से सेंट पीटर्सबर्ग तक पहुंचे, तो मनीष बिल्कुल भी परेशान नहीं थे - आखिर, शो हुआ, और यह मुख्य बात है।

अरोड़ा हैरान- प्रेरणा की कमी से कलाकार कैसे पीड़ित हो सकते हैं? वास्तविक निर्माता जीवन से ही पोषित होता है, चारों ओर सब कुछ प्रेरित करता है, सबसे सामान्य छोटी चीज रचनात्मक प्रक्रिया को शुरू करती है, जो अंततः कुछ अद्भुत को जन्म देती है। मुख्य कठिनाई आविष्कार करना नहीं है, बल्कि इसे जीवन में लाना है और एक ही समय में क्षणभंगुर कल्पना के आकर्षण को नहीं खोना है। वह आधुनिक फैशन की इस तथ्य के लिए आलोचना करता है कि लाभ और भय की खोज डिजाइनरों को बांधती है, बड़ी कंपनियां जोखिम लेने से डरती हैं - और वे बहुत कुछ खो देती हैं।

अरोड़ा सख्त और राजसी होना जानते हैं। रीबॉक के विज्ञापन पोस्टरों से, जिसके लिए उन्होंने जूते की लाइन डिजाइन की थी, वे कहते हैं, “मेरा डिजाइन पसंद नहीं है? आपको उसकी प्रशंसा करने की आवश्यकता नहीं है। अरोड़ा दखल देने वाले विज्ञापनों का तिरस्कार करते हैं और मानते हैं कि किसी व्यक्ति के स्वतंत्र चुनाव के अधिकार को निर्दिष्ट करना महत्वपूर्ण है।

अरोड़ा परंपरा और नवाचार, भविष्यवाद और राष्ट्रीय संस्कृति के संयोजन के बारे में भावुक हैं। वह भारतीय लोक कला और वैज्ञानिक प्रगति के लिए समान रूप से समर्पित हैं।

गियर और एलईडी सजावट को कढ़ाई, रेशम और रबर, क्लासिक रूपों और जटिल तंत्रों के साथ जोड़ा जाता है।

वह भविष्य में फैशन परिवर्तन में रुचि रखते हैं, जैसे कि 2050 में आर्ट डेको शैली की काल्पनिक वापसी।

अरोड़ा के शो एक तरह की टाइम मशीन है जो आपको भविष्य में देखने की अनुमति देती है। वह दर्शकों में उज्ज्वल और सकारात्मक भावनाओं को जगाना चाहते हैं - इसके बिना अरोड़ा के लिए कोई डिजाइन नहीं है।