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जेम्स टिसोट के चित्रों पर लोग रोते और प्रार्थना क्यों करते थे - एकमात्र कलाकार जिसने दिखाया कि उसने यीशु को क्रूस से देखा था
जेम्स टिसोट के चित्रों पर लोग रोते और प्रार्थना क्यों करते थे - एकमात्र कलाकार जिसने दिखाया कि उसने यीशु को क्रूस से देखा था

वीडियो: जेम्स टिसोट के चित्रों पर लोग रोते और प्रार्थना क्यों करते थे - एकमात्र कलाकार जिसने दिखाया कि उसने यीशु को क्रूस से देखा था

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जेम्स टिसोट एक फ्रांसीसी और अंग्रेजी कलाकार हैं, जो सबसे सफल और धनी चित्रकारों में से एक हैं, जो एक दुखद प्रेम कहानी के माध्यम से रहते थे और अपनी आत्मा और अपने कैनवस पर भगवान को जानते थे। यह एकमात्र कलाकार है जिसने अपनी पेंटिंग में क्रूस से यीशु का रूप दिखाया।

कलाकार के बारे में

जैक्स-जोसेफ टिसोट (बाद में उन्होंने अपना नाम बदलकर जेम्स टिसोट कर लिया) एक प्रसिद्ध फ्रांसीसी और अंग्रेजी चित्रकार हैं, जो यूरोप में लोकप्रिय हैं, लेकिन रूस में निर्दयी आलोचना के अधीन हैं। उनका जन्म 1836 में नैनटेस शहर (फ्रांसीसी तट पर एक बंदरगाह) में हुआ था। उनके पिता, मार्सेल थियोडोर टिसोट, एक सफल चिलमन व्यापारी थे। उनकी मां, मारिया डूरंड ने पारिवारिक व्यवसाय में अपने पति की मदद की और टोपियां बनाईं। एक धर्मनिष्ठ कैथोलिक, टिसोट की माँ ने बहुत कम उम्र से ही भविष्य के कलाकार में धार्मिक शिक्षाएँ दीं। अप्रत्याशित रूप से, युवा टिसोट को जेसुइट्स द्वारा संचालित एक बोर्डिंग स्कूल में भेज दिया गया था। उनके भविष्य के काम में निवास स्थान की महत्वपूर्ण भूमिका थी: अपने पूरे जीवन में, टिसोट ने समुद्री विषय में रुचि बनाए रखी, जहाज के दृश्यों के सटीक और विस्तृत चित्रों को चित्रित करने की क्षमता ने विशेष रूप से महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

17 साल की उम्र में, Tissot पहले से ही निश्चित रूप से जानता था कि वह एक कलाकार के रूप में अपना करियर बनाना चाहता है। Tissot Sr. एक कलाकार पुत्र होने की संभावना को लेकर उत्साहित नहीं दिखे। पिता अभी भी चाहते थे कि वह पारिवारिक व्यवसाय जारी रखे। लेकिन युवा टिसोट को अपनी मां का समर्थन मिला, और बाद में बेटे की कलात्मक प्रतिभा अपरिहार्य हो गई।

जेम्स Tissot
जेम्स Tissot

1856 में, Tissot इकोले डेस बीक्स-आर्ट्स में अध्ययन करने के लिए पेरिस गए। वहां, युवा कलाकार लौवर में काम की नकल करके अनुभव प्राप्त करता है। और वहां उसकी मुलाकात जेम्स व्हिस्लर से होती है, जो 19वीं शताब्दी की कला के सबसे प्रसिद्ध और असामान्य आंकड़ों में से एक है। व्हिस्लर, एक धर्मनिरपेक्ष शेर, जिसने सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में अपनी शिक्षा शुरू की, का टिसोट पर इतना गहरा प्रभाव है कि वह खुद को जेम्स कहने लगता है। इस समय के आसपास, टिसोट प्रभाववादी चित्रकारों एडगर डेगास और मानेट के मित्र बन गए।

सबसे सफल कलाकारों में से एक

1859 में, पेरिस सैलून में पहली बार Tissot के कार्यों का प्रदर्शन किया गया था। इस अवधि में महत्वपूर्ण उनकी पेंटिंग "द मीटिंग ऑफ फॉस्ट एंड मार्गुराइट" थी, जिसके लिए 1860 में फ्रांसीसी सरकार ने 5,000 फ़्रैंक का भुगतान किया था। उनके पिता की व्यावसायिक प्रवृत्ति का टिसोट पर सकारात्मक प्रभाव पड़ा: उन्हें अपनी चतुर व्यावसायिक प्रवृत्ति विरासत में मिली और वे एक सफल कलाकार-उद्यमी थे। उन्हें बाजार की असामान्य रूप से गहरी समझ थी। वह हमेशा इस बात से अवगत रहता था कि फैशनेबल क्या होगा और बिक्री पर क्या होगा। Tissot को लगातार आदेश मिले, उनके ग्राहक सक्रिय रूप से बढ़ रहे थे।

१८७२ में, उन्होंने ९४,५१५ फ़्रैंक अर्जित किए, जो आम तौर पर सत्ता के ऊपरी क्षेत्रों द्वारा अर्जित आय थी। और 1875 तक, वह लगभग 5,000 पाउंड प्रति वर्ष कमा रहा था - विदेश मंत्री के समान। Tissot इतना सफल था कि उसने खुद को लंदन के आधुनिक सेंट जॉन्स वुड में एक लक्जरी घर खरीदने की अनुमति दी। 1874 में, एडमंड डी गोनकोर्ट ने व्यंग्यात्मक रूप से लिखा था कि टिसोट के पास एक प्रतीक्षालय वाला स्टूडियो था, जहां आगंतुकों के निपटान में हर समय बर्फ शैंपेन था।

इसके अलावा, कलाकार एक यात्री बन गया। टिसोट ने इटली और लंदन का दौरा किया, जहां उन्होंने पहली बार रॉयल अकादमी में अपने कैनवस का प्रदर्शन किया। Tissot ने शुरुआत में ही रचनात्मक लोगों के लिए धनी संरक्षक के स्रोत के रूप में लंदन की क्षमता को पहचाना।

Tissot के काम करता है
Tissot के काम करता है

एक जीवन भर का प्यार - कैथलीन न्यूटन

1870 के दशक के मध्य में, टिसोट की मुलाकात कैथलीन न्यूटन (1854-1882) से हुई, जो एक खूबसूरत महिला थी, जो उनकी पत्नी, मॉडल और उनके जीवन का महान प्रेम बन गई। कलाकार उसके साथ इतना प्यार करता था कि वह उसके शातिर अतीत से भी शर्मिंदा नहीं था (वह तलाकशुदा थी, एक बच्चा था और संदिग्ध रिश्ते थे - यह उस समय समाज की सख्त नैतिकता के लिए पहले से ही बहुत अधिक है)। Tissot के सर्कल में अप्रिय बातचीत ने उसे एक विकल्प बनाने के लिए मजबूर किया: या तो उसका प्रिय, या जनता की राय और एक सफल कैरियर का अनुसरण करना। Tissot ने देश के घर में कैथलीन और एक शांत घरेलू जीवन को चुना। हालांकि, पारिवारिक खुशी लंबे समय तक नहीं रही: 1870 के दशक के अंत में, कैथलीन का स्वास्थ्य बिगड़ने लगा, वह तपेदिक से बीमार पड़ गई और 1882 में बेहद बीमार कैथलीन ने आत्महत्या कर ली। Tissot इस नुकसान से तबाह हो गया था, और इससे कभी उबर नहीं पाया। कलाकार अपने दिनों के अंत तक उसके प्रति समर्पित था।

जेम्स टिसोट - कुर्सी में कैथलीन न्यूटन
जेम्स टिसोट - कुर्सी में कैथलीन न्यूटन

धार्मिक कार्य

इस दुखद स्थिति ने इस तथ्य को जन्म दिया कि कलाकार ने अचानक अपने काम की दिशा बदल दी। यदि पहले उनके चित्रों का विषय लंदन और पेरिस के सबसे अमीर निवासी थे, सबसे फैशनेबल जगहें और शानदार कपड़ों में खूबसूरत महिलाएं, अब टिसोट के कैनवस के परिप्रेक्ष्य ने एक स्पष्ट धार्मिक चरित्र हासिल कर लिया है। टिसोट ने बाइबल के कथानकों और यीशु मसीह की कहानियों का गहराई से अध्ययन करना शुरू किया, यहाँ तक कि उन्होंने अपनी आँखों से दृश्यों के दृश्यों को देखने के लिए मध्य पूर्व का भी दौरा किया। उन्होंने पवित्र भूमि की कई यात्राएँ कीं और नए नियम के विषयों पर आधारित लगभग 400 जलरंगों का निर्माण किया।

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हाथ में ब्रश लेकर, वह पूरी बाइबल को "पढ़ने" की कोशिश करता है। पुस्तक, जो कभी उनके बचपन में एक मार्गदर्शक थी, अब उनके लिए न केवल एक टेबलटॉप बन जाती है, बल्कि एक खिड़की भी बन जाती है जिसके माध्यम से वह एक व्यक्तिगत त्रासदी का अनुभव करता है और निर्माता को देखना चाहता है। वह अपने लाइफ ऑफ क्राइस्ट और ओल्ड टेस्टामेंट सीरीज़ के लिए प्रसिद्ध हैं, जो चित्रण की एक प्रशंसित उत्कृष्ट कृति है। इस श्रृंखला के चित्र विहित हो गए हैं और आधुनिक फिल्मों जैसे इंडियाना जोन्स: रेडर्स ऑफ़ द लॉस्ट आर्क द्वारा स्टीवन स्पीलबर्ग (1981) और एज ऑफ़ इनोसेंस बाय मार्टिन स्कॉर्सेज़ (1993) के निर्माण में उपयोग किया गया है। केवल 20 × 25 सेमी मापने वाले जलरंगों ने पेरिस, लंदन और फिर न्यूयॉर्क में प्रदर्शनियों में धूम मचा दी। दर्शकों ने रोया, घुटने टेक दिए, उनके चित्रों के सामने प्रार्थना की - उन्होंने जीवित को छुआ, जैसे कि वे स्वयं जीवित हों।

"हमारे प्रभु ने क्रूस से क्या देखा"

टुकड़े टुकड़े
टुकड़े टुकड़े

सबसे उल्लेखनीय कार्यों में से एक - "व्हाट आवर लॉर्ड सॉ फ्रॉम द क्रॉस" उनके काम में महत्वपूर्ण हो गया, क्योंकि टिसोट एकमात्र कलाकार है जिसने अपने कैनवास पर वह दिखाया जो यीशु ने क्रॉस से देखा था। इस पेंटिंग में, टिसोट ने एक नज़र को दर्शाया है पार करना। कैनवास का पूर्वाभास बड़ी कुशलता से चुना गया है: चित्र को देखने वाला कोई भी व्यक्ति मनुष्य के पुत्र की तरह महसूस करता है। उसकी आंखों के सामने शहीद, और पहरेदार और लोग हैं। विश्वासियों और संदेहियों। उन्होंने जो देखा उससे हर्षित, उदासीन और पीड़ित। मसीह सभी को देखता है। यदि आप ध्यान दें, तो चित्र के निचले भाग में, टिसोट ने एक क्रॉस से लटके हुए पैरों को भी चित्रित किया है। उसके पैरों के नीचे मैरी मैग्डलीन है, जो प्रार्थना में अपनी बाहों को पार कर रही है। उसके पीछे यीशु की माता मरियम है। वे जिसे जीवन से ज्यादा प्यार करते हैं, उसके दुख को दर्द की नजर से देखते हैं। पास ही जॉन द बैपटिस्ट और कई अन्य महिलाएं हैं। दाहिनी ओर - याजकों और फरीसियों का एक समूह, गधों पर बैठे अभिमानी चेहरों के साथ। लेकिन यीशु बड़े शब्द कहते हैं: "हे पिता, इन्हें क्षमा कर, क्योंकि ये नहीं जानते कि क्या कर रहे हैं।"

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