कलाकार रोकोतोव को रूसी राजमिस्त्री का चित्रकार क्यों कहा जाता है और उसका रहस्य क्या है?

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

फ्योदोर रोकोतोव 18वीं सदी के उत्तरार्ध के सबसे रहस्यमयी कलाकार हैं। अपने समय के मुख्य चित्रकारों में से एक के रूप में, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को अभिजात वर्ग के लिए आदेश दिए। रोकोतोव को रहस्यमय चित्रकार क्यों कहा जाता है और क्या उसने वास्तव में मेसोनिक आंदोलन में भाग लिया था?

जीवनी

फ्योडोर स्टेपानोविच रोकोतोव का जन्म 1730 के दशक में वोरोत्सोव एस्टेट में हुआ था। यह सुझाव दिया गया था कि रोकोतोव मालिक का नाजायज पुत्र हो सकता है, संभवतः राजकुमार पी.आई.रेपिन का पुत्र, जिसने उसे अपनी युवावस्था में स्वतंत्रता दी थी। अधिक औपचारिक स्रोतों का दावा है कि रोकोतोव ने सर्फ़ों से और अपनी युवावस्था में अपनी स्वतंत्रता स्वयं खरीदी थी। 1755 में, रोकोतोव का तेजी से विकास काउंट इवान शुवालोव के तत्वावधान में शुरू हुआ, जो महारानी एलिजाबेथ I पेत्रोव्ना के पसंदीदा और मॉस्को विश्वविद्यालय और कला अकादमी के संस्थापक थे।

एक कलाकार के रूप में रोकोतोव के निर्माण में शुवालोव की भूमिका

II शुवालोव प्रतिभाशाली युवकों की भर्ती के लिए मास्को आया था। उन्होंने रोकोतोव पर ध्यान दिया और उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग जाने और शिक्षा प्राप्त करने में मदद की। प्रारंभ में, युवक ने प्रथम कैडेट कोर में प्रवेश किया, जिसके निदेशक I. I थे। शुवालोव।

कप्तान का पद प्राप्त करने के बाद, वह सैन्य सेवा से सेवानिवृत्त हुए और कला अकादमी में प्रवेश किया। इसके बाद, उन्हें कैथरीन II के राज्याभिषेक चित्र को चित्रित करने के लिए मास्को में आमंत्रित किया गया था, और सिर्फ दो साल बाद रोकोतोव को शिक्षाविद की उपाधि से सम्मानित किया गया था। यह काउंट शुवालोव के लिए धन्यवाद था कि 20 वर्षीय रोकोतोव को सिंहासन के उत्तराधिकारी ग्रैंड ड्यूक पीटर फेडोरोविच (बाद में पीटर III) के चित्र को चित्रित करने का अवसर दिया गया था। 1762 में, पीटर III के अपने चित्र की प्रस्तुति पर, जो अभी-अभी सिंहासन पर चढ़ा था, रोकोतोव को दरबारी चित्रकार बनाया गया था। एक साल बाद, उन्होंने नई महारानी कैथरीन II (1763) का एक चित्र चित्रित किया।

मेसोनिक आंदोलन में रोकोतोव की भागीदारी

1760 के दशक के अंत से 1790 के दशक की शुरुआत तक, कलाकार ने "मास्को में सभी" को चित्रित किया, जिसमें दो या तीन पीढ़ियों के लोगों को चित्रित करते हुए परिवार के चित्रों के पूरे चक्र (उदाहरण के लिए, काउंट वोरोत्सोव) शामिल थे। मॉस्को में, उन्होंने जितना हो सके चित्रों के लिए सभी आधिकारिक अनुरोधों से परहेज किया, लेकिन स्वेच्छा से मास्को समाज के सदस्यों को छोटे, अंतरंग चित्रों में चित्रित किया। वे कंधे-लंबाई या कमर-लंबाई के चित्र थे, उनके रंग नाजुक फीके स्वरों पर आधारित थे, जो इतने नरम रूप से प्रकाशित हुए थे कि आकृति धुंधली हो गई थी, नाजुक रंगों के माध्यम से कैनवास चमक रहा था।

1772 में, रोकोतोव मॉस्को इंग्लिश क्लब के संस्थापकों में से एक बन गया। यह उनके करियर के इस पड़ाव पर था, अपनी सफलता के चरम पर, कुछ मान्यताओं के अनुसार, रोकोतोव ने मेसोनिक ब्रदरहुड में प्रवेश किया। शायद रोकोतोव फ्रीमेसोनरी के गुप्त लॉज का सदस्य था। यह दिलचस्प है कि रोकोतोव, एक संस्करण के अनुसार, मंत्री पेट्र रेपिन का नाजायज बेटा था, जो क्लियो मेसोनिक लॉज का सदस्य भी था। जल्द ही कलाकार ने नोविकोव की पत्रिका मॉर्निंग लाइट के लिए साइन अप किया। इसने जर्मन राजमिस्त्री के ग्रंथों के अनुवाद, धार्मिक विषयों पर दार्शनिक लेख प्रकाशित किए।

1790 के दशक में, फ्रीमेसन पर अत्याचार होने लगे - और साथ ही चित्रकार की रचनात्मक गतिविधि शून्य हो गई। इस अवधि के कैनवस में बहुत कम पैलेट है, लगभग मोनोक्रोम। इन विशेषताओं को आमतौर पर कलाकार की दृष्टि के कमजोर होने से समझाया जाता है।

वसीली इवानोविच माईकोव का पोर्ट्रेट

एफ। रोकोतोव के कार्यों में, वासिली इवानोविच मैकोव का चित्र बाहर खड़ा है। वासिली इवानोविच माईकोव एक रूसी कवि और नाटककार हैं, जो रूसी साहित्य में वीर कविता के सबसे महान गुरु हैं। एक प्रतिभाशाली कवि और एक जमींदार का बेटा।उन्होंने सेमेनोव्स्की रेजिमेंट में सेवा की, और बाद में विभिन्न नागरिक पदों पर रहे। माईकोव फ्रीमेसन के समाज में चले गए, उन्होंने ओड्स, आध्यात्मिक कविता और अन्य गीत नाटक लिखे।

उनके चेहरे में, सुस्त अनंत काल के पीछे, एक प्रतिभाशाली कवि की अंतर्दृष्टि और विडंबनापूर्ण दिमाग का अनुमान लगाया जाता है। माईकोव का कामुक चेहरा मूर्त रूप से भौतिक रूप से लिखा गया है, और हरे और लाल रंग का पैलेट छवि की जीवन शक्ति पर और भी अधिक जोर देता है। यह काम 18वीं सदी की कला में सबसे महत्वपूर्ण में से एक है। खुद माईकोव, "कॉमिक कविता" और फ़ाबुलिस्ट के लेखक। रोकोतोव के चित्र को देखते हुए, नायक अपनी कीमत जानता है, जीवन का मूल्य जानता है और अपनी गरिमा को महत्व देता है। रोकोतोव ने एक ऐसे व्यक्ति की विजयी कामुक शालीनता पर कब्जा कर लिया, जिसने कृपालु रूप से घोषणा की: "जीओ, एक निर्दोष जीवन की मिठास का स्वाद लो।" माईकोव ने "कर्तव्य और सम्मान के अनुसार" जीने की कोशिश की और नैतिक आत्म-शुद्धि और क्रोध का विरोध करने का आह्वान किया।

एलेक्जेंड्रा स्ट्रुइस्काया का पोर्ट्रेट (1772),

एलेक्जेंड्रा स्ट्रूस्काया (1772) का पोर्ट्रेट, जिसे कभी-कभी रूसी मोना लिसा के रूप में जाना जाता है और माना जाता है कि यह 18 वीं शताब्दी की सबसे प्रसिद्ध महिला चित्र है। तीसरी शताब्दी के लिए, युवा एलेक्जेंड्रा स्ट्रुस्काया का चित्र प्रशंसनीय दर्शकों की आत्माओं को ले जाता है। इस लड़की को भूलना नामुमकिन है।

चित्र का आकर्षण सदियों से गुजरा है और बीसवीं शताब्दी में कवि एन। ज़ाबोलॉट्स्की को चकित कर दिया। ज़रा सोचिए - एक लड़की जो लंबे समय तक जीवित रही, वह कवि का संग्रह बन गई।

हालाँकि वह जन्म से एक सर्फ़ था, लेकिन रोकोतोव के काम में उसकी विनम्र उत्पत्ति का कोई निशान नहीं था। इसके विपरीत, उनके चित्रों में चेहरों को एक परिष्कार द्वारा चिह्नित किया गया था जो उस समय के अन्य चित्रों में अनुपस्थित था। साम्राज्यवादी आदेश, शिक्षाविद और कुलीन की उपाधि प्राप्त करने वाली चक्करदार सफलताओं के बावजूद, वह अपने मूल को कभी नहीं भूले।

रोकोतोव के चित्रों को देखकर ऐसा लगता है कि प्रत्येक व्यक्ति कलाकार के लिए एक अनूठी घटना थी। शायद यह वह था जिसने इस तथ्य को प्रभावित किया कि रोकोतोव ने बड़ी मात्रा में गहनों और गहनों के साथ औपचारिक चित्रों को चित्रित करने से परहेज किया। इसके बजाय, वह ऑप्टिकल और वायुमंडलीय प्रभावों पर जोर देने के साथ मनोवैज्ञानिक चित्र बनाने वाले पहले रूसी कलाकारों में से एक थे।