विषयसूची:
- 20वीं सदी के अपहरण
- 1990 में बोस्टन में इसाबेला स्टीवर्ट गार्डनर संग्रहालय की डकैती
- 16 अक्टूबर, 2012 को रॉटरडैम में कुन्स्थल संग्रहालय की डकैती
वीडियो: चोरी की उत्कृष्ट कृतियाँ: प्रसिद्ध पेंटिंग, जिनके ठिकाने अभी भी अज्ञात हैं
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
महान आचार्यों के चित्रों को न केवल उनके कलात्मक मूल्य से, बल्कि उनके मूल्य से भी अलग किया जाता है, जो कि मौद्रिक दृष्टि से काफी औसत दर्जे का है, और इसलिए हमेशा लुटेरों के ध्यान में रहता है। कुछ उत्कृष्ट कृतियाँ जो कभी संग्रहालयों, चर्चों और गिरिजाघरों से गायब हो गईं, अब केवल प्रतिकृतियों और प्रतियों में मौजूद हैं - जबकि मूल का भाग्य अज्ञात है।
20वीं सदी के अपहरण
डच कलाकार जान वैन आइक या उनके भाई ह्यूबर्ट द्वारा बनाया गया काम, 10 अप्रैल, 1934 को गेन्ट में सेंट बावो के कैथेड्रल से चोरी हो गया था। घेंट के एक निवासी को इस अपराध का संदेह था, जो पहले से ही अपनी मृत्युशय्या पर था, उसने उसी समय यह कहते हुए दोषी ठहराया कि वह अपने साथ उत्कृष्ट कृति के स्थान का रहस्य कब्र में ले जाएगा। वर्तमान में, गेन्ट में वेदी को खोए हुए टुकड़े की जीवित तस्वीरों से बनाई गई एक प्रति के साथ पूरक किया गया है।
यह पेंटिंग शायद राफेल द्वारा चित्रित एकमात्र स्व-चित्र था। १७९८ में, कैनवास को इटली से पोलैंड ले जाया गया, जहां से ज़ार्टोरीस्की राजकुमारों का संग्रह किया गया। द्वितीय विश्व युद्ध के प्रकोप के साथ, नाजियों से उत्कृष्ट कृति को छिपाने के सभी प्रयासों के बावजूद, गेस्टापो द्वारा "पोर्ट्रेट ऑफ ए यंग मैन" की खोज की गई और ऑस्ट्रियाई शहर लिंज़ में हिटलर संग्रहालय में ले जाया गया। युद्ध की समाप्ति के बाद, पेंटिंग नहीं मिली। हालांकि, पोलिश अधिकारियों के अनुसार, राफेल का यह काम नष्ट नहीं हुआ है और सुरक्षित है, इसका ठिकाना अज्ञात है।
परंपरा कहती है कि आइकन को इंजीलवादी ल्यूक द्वारा चित्रित किया गया था। इसका पहली बार 1347 में उल्लेख किया गया था, जब बीजान्टिन सम्राट एंड्रोनिकस III पेलोलोगस ने आधुनिक ग्रीस में मोनेमवासिया शहर के मठ को छवि दान की थी। 1821-1832 में ओटोमन साम्राज्य से स्वतंत्रता के लिए यूनानियों के संघर्ष के दौरान, आइकन को सेंट पीटर्सबर्ग ले जाया गया, जहां उसने विंटर पैलेस में अपना स्थान ले लिया। कई बार अपना स्थान बदलने के बाद, एंड्रोनिकोवस्काया आइकन वैष्णी वोलोचोक के एपिफेनी कैथेड्रल में समाप्त हो गया, जहां से इसे 1984 में चुरा लिया गया था।
छवि को विश्वासियों द्वारा चमत्कारी के रूप में प्रतिष्ठित किया जाता है। ऐसा माना जाता है कि भगवान की माँ की गर्दन पर आइकन पर चाकू से प्रहार करने के बाद, एक खून बह रहा घाव दिखाई दिया। आइकन की एक लिथोग्राफिक कॉपी फेडोरोव्स्की कॉन्वेंट ऑफ पेरेस्लाव-ज़ाल्स्की के चर्च में रखी गई है।
1990 में बोस्टन में इसाबेला स्टीवर्ट गार्डनर संग्रहालय की डकैती
18 मार्च, 1990 की रात को, एक दिन में चुराई गई उत्कृष्ट कृतियों की पेंटिंग की लागत के लिए एक तरह का रिकॉर्ड बनाया गया था - अपराध से होने वाले नुकसान का अनुमान आधा बिलियन डॉलर था। पुलिस की वर्दी पहने लुटेरों ने संग्रहालय में प्रवेश किया और गार्डों को निष्प्रभावी करने के बाद, तेरह प्रदर्शन किए। चोरी की गई पेंटिंग में रेम्ब्रांट की तीन पेंटिंग और उनके छात्र हॉवर्ड फ्लिंक की एक पेंटिंग, एडगर डेगास की पांच पेंटिंग, वर्मीर और मोनेट की कृतियां थीं। संग्रहालय से निकलने से पहले अपराधियों ने वीडियो रिकॉर्डिंग को नष्ट कर दिया. वर्तमान में, चोरी की गई उत्कृष्ट कृतियों की खोज जारी है, और उनके ठिकाने के बारे में जानकारी के लिए कई मिलियन डॉलर के इनाम की घोषणा की गई है।
इसाबेला गार्डनर सबसे प्रसिद्ध महिला संग्रहकर्ताओं में से एक हैं, जिन्होंने अपने जीवनकाल में यूरोपीय कला के लगभग 2,500 टुकड़े एकत्र किए हैं।
यह पेंटिंग अब तक की सबसे महंगी चोरी मानी जा रही है। इसे वर्मीर ने 1663 और 1666 के बीच बनाया था। कैनवास में तीन संगीतकारों को दर्शाया गया है: एक लड़की हार्पसीकोर्ड बजाती है, एक आदमी एक लुटेरा और एक गायक। फर्श पर 17 वीं शताब्दी में लोकप्रिय एक संगीत वाद्ययंत्र है, जो सेलो का एक रिश्तेदार है - वायोला दा गाम्बा।गायन लड़की के पीछे, वर्मीर ने एक और महान डच कलाकार - डिर्क वैन बाबरन की एक तस्वीर चित्रित की। "द श्रेडन्या" शीर्षक वाला यह काम "कॉन्सर्ट" के बगल में रखा गया था और चोरी के दौरान क्षतिग्रस्त नहीं हुआ था।
1633 में चित्रित, यह पेंटिंग महान रेम्ब्रांट द्वारा एकमात्र सीस्केप बन गई। कैनवास पर रचना यीशु मसीह के चमत्कारों में से एक के बारे में किंवदंती को दर्शाती है - जब, अपने शिष्यों के साथ गलील के सागर को पार करते हुए, उन्होंने एक तूफान का सामना किया जो कि खुला था।
यह काम रेम्ब्रांट के शुरुआती काम के नमूनों में से एक है, जिन्होंने पहले से ही कायरोस्कोरो की तकनीकों का उपयोग करके कार्रवाई और भावनाओं के सरल संचरण का प्रदर्शन किया था।
कैनवास पेरिस में यू टोर्टोनी कैफे में एक मेज पर एक नोटबुक के साथ बैठे एक व्यक्ति को दर्शाता है, जहां मानेट लगभग हर दिन नाश्ता करता था। कलाकार द्वारा 1878-1880 के वर्षों में, अपनी रचनात्मक शक्तियों के उदय के दौरान, काम बनाया गया था। "एट टोर्टोनी" केवल फ्रांसीसी प्रभाववाद का एक ज्वलंत उदाहरण नहीं है, यह "युग का चित्र" भी है, जो पिछली शताब्दी के अंत में पेरिस के सामाजिक और सांस्कृतिक जीवन के पहलुओं में से एक का प्रतिबिंब है।
16 अक्टूबर, 2012 को रॉटरडैम में कुन्स्थल संग्रहालय की डकैती
इस दिन, मैटिस, पिकासो, मोनेट और गाउगिन के कार्यों को संग्रहालय से बाहर निकाला गया था, चोरी किए गए कार्यों की अनुमानित लागत एक सौ मिलियन डॉलर थी। सभी लापता चित्रों को कला के चोरी किए गए कार्यों के डेटाबेस में तुरंत दर्ज किया गया था, जिससे अपराधियों के लिए उन्हें बेचना मुश्किल हो जाना चाहिए था। उन्होंने अपहरण में संदिग्धों को जल्दी से ट्रैक किया - पहले से ही जनवरी 2013 में, छह संभावित अपहरणकर्ताओं को गिरफ्तार किया गया और पूछताछ की गई और तलाशी ली गई। संभावित अपराधियों में से एक, ओल्गा डोगरू की मां के अनुसार, उसने अपने बेटे को उजागर करने के डर से चित्रों की खोज की और उन्हें जला दिया। कानून प्रवर्तन एजेंसियां इस बयान पर सवाल उठाती हैं, और बाद में डोगारू ने खुद अपने शब्दों को वापस ले लिया - और इसलिए, शायद, उत्कृष्ट कृतियों को अभी तक नष्ट नहीं किया गया है।
पेंटिंग 1919 में बनाई गई थी - इस अवधि के दौरान मैटिस ने अपने कैनवस पर ग्रे और काले रंगों को पसंद करते हुए म्यूट रंगों में चित्रित किया। पेंटिंग मैटिस के काम की परिपक्व अवधि में पहले से ही दिखाई दी थी, जब कलाकार के पीछे प्रभाववाद, फौविज्म की शैली में रचनात्मकता का अनुभव था, साथ ही पूर्व की यात्रा और कैनवास पर उन्होंने जो देखा था उसकी समझ थी। "द रीडिंग गर्ल" का विशेष मूल्य यह है कि यह कलाकार के समृद्ध रचनात्मक अनुभव की धारणा में एक महत्वपूर्ण चरण का प्रतिनिधित्व करता है।
दोनों चित्रों को 1901 में एक प्रभाववादी चित्रकार द्वारा चित्रित किया गया था। इसी तरह से निष्पादित, वे 1900 और 1904 के बीच मोनेट द्वारा बनाई गई "लंदन मिस्ट्स" की एक श्रृंखला का हिस्सा हैं।
जैसा कि आप कैनवास पर छवि में देखते हैं, पुल की रूपरेखा कोहरे से उभरती हुई प्रतीत होती है, स्पष्ट हो जाती है, घने और चिपचिपे, लगभग मूर्त पृष्ठभूमि से अलग हो जाती है। मोनेट ने लंदन के पुलों को अलग-अलग रोशनी में और अलग-अलग मौसम में चित्रित किया, लगभग सैंतीस कार्य चेरिंग क्रॉस ब्रिज को समर्पित हैं।
पेंटिंग को 1971 में चित्रित किया गया था, जब पिकासो पहले से ही नब्बे वर्ष के थे। ओल्गा डोगारू द्वारा चित्रों के विनाश के बारे में अपनी गवाही को वापस लेने के बाद, जानकारी सामने आई कि "हार्लेक्विन का सिर" रोमानियाई काउंटियों में से एक में पाया गया था। दुर्भाग्य से वहां से लाई गई पेंटिंग नकली निकली।
शायद एक दिन ये और चोरी की अन्य कृतियाँ अपने स्थानों पर लौट जाएँगी और फिर से कला के सभी पारखी लोगों की संपत्ति बन जाएँगी। इस बीच, खाली फ्रेम, जो बहुत पहले महान कृतियों को नहीं सजाते थे, किसी भी शब्द की तुलना में अधिक वाक्पटु लगते हैं।
लेकिन दा विंची के ला जिओकोंडा की अविश्वसनीय लोकप्रियता का इतिहास ठीक इसके साथ शुरू हुआ 1911 में उसका अपहरण लौवर संग्रह से।
सिफारिश की:
सब कुछ नया अच्छी तरह से पुराना चोरी हो गया है: पेंटिंग के इतिहास में साहित्यिक चोरी, नकल, संयोग, क्लोन
हाल ही में, कला की दुनिया में किसी भी रचनात्मक उधार साहित्यिक चोरी, या यहां तक कि चोरी को कॉल करना फैशनेबल हो गया है। विचारों, भूखंडों, तकनीकों, रचना और रंग समाधानों के स्वामी द्वारा उपयोग, अन्य कलाकारों की अनूठी रचनात्मक खोज कला की तरह ही एक प्राचीन घटना है, जिसका एक उद्देश्य मूल्यांकन देना मुश्किल है।
कैसे साल्वाडोर डाली की सनकी कृतियाँ आभूषण की उत्कृष्ट कृतियाँ बन गईं
कला की एक वास्तविक प्रतिभा, एक समय में ललित शिल्प के एक अपरिचित मास्टर, सल्वाडोर डाली को न केवल उनके अद्भुत कार्यों के लिए जाना जाता था, जिसने बहुत सारे प्रश्न और गपशप का कारण बना, बल्कि अद्वितीय गहनों के लिए भी जाना। अतीत में स्वीकार नहीं किया गया, अपने निर्माता के जीवन के दौरान, आज वे दुनिया भर के लोगों के दिलों में एक प्रतिक्रिया पाते हैं, जो उनके रूपों, अर्थ और निश्चित रूप से नाजुक काम से प्रसन्न होते हैं।
एक छोटी सी खामी के साथ उत्कृष्ट कृतियाँ: अशुद्धियों वाली प्रसिद्ध पेंटिंग जो पहली नज़र में अगोचर हैं
विश्व चित्रकला की मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियों की प्रशंसा करते हुए, कम ही लोग सोचते हैं कि इन चित्रों में कुछ खामियां हैं। लेकिन करीब से निरीक्षण करने पर, आप दर्पण में वस्तुओं का गलत प्रतिबिंब पा सकते हैं या पुनर्जागरण की विशेषता को चित्रित कर सकते हैं। महान कलाकारों के कैनवस पर अशुद्धियों के बारे में - समीक्षा में आगे
10 सितारा पिता जिनके कई बच्चे हैं, जिनके 4 या अधिक संतान हैं
ऐसा लगता है कि जीवन की तीव्र गति और बहुत अधिक कार्यभार, कई वारिसों को प्राप्त करने के लिए एक बाधा बन जाना चाहिए। हालांकि, सेलिब्रिटी बहुत अलग सोचते हैं। प्रसिद्ध पुरुष अक्सर भविष्य के लिए अपनी पसंद बनाते हैं और केवल पर्याप्त संख्या में बच्चों के जन्म का स्वागत करते हैं। रूस में सबसे प्रसिद्ध पुरुषों के हमारे चयन में, जो चार या अधिक बच्चों के पिता हैं
इवान शिश्किन की उत्कृष्ट कृतियाँ: महान रूसी परिदृश्य चित्रकार की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग
इवान इवानोविच शिश्किन को एक महान परिदृश्य चित्रकार माना जाता है। वह, किसी और की तरह, अपने कैनवस के माध्यम से प्राचीन जंगल की सुंदरता, खेतों के अंतहीन विस्तार, कठोर भूमि की ठंड को व्यक्त करने में कामयाब रहे। उनके चित्रों को देखने पर अक्सर यह आभास होता है कि हवा चलने वाली है या शाखाओं के चटकने की आवाज सुनाई दे रही है। पेंटिंग ने कलाकार के सभी विचारों पर कब्जा कर लिया कि वह हाथ में ब्रश लेकर, चित्रफलक पर बैठे हुए भी मर गया