इवान स्लाविंस्की, उर्फ मरीना इवानोवा, उर्फ "प्लम": रूसी कलाकार ने अपनी पत्नी के नाम के साथ चित्रों पर हस्ताक्षर क्यों किए

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

सेंट पीटर्सबर्ग कलाकार, गैलरी "स्लाविन्स्की प्रोजेक्ट" के मालिक - इवान स्लाविंस्की आलोचकों द्वारा इसे सबसे महंगे समकालीन रूसी कलाकारों में से एक माना जाता है। इस समीक्षा में, उनकी रचना कैसे हुई, पेंटिंग में उनकी खुद की लिखावट की खोज और निश्चित रूप से, इस अद्भुत गुरु की पेंटिंग के बारे में एक कहानी।

इवान स्लाविंस्की का जन्म 1968 में लेनिनग्राद में हुआ था। पिता - युद्ध चित्रकार दिमित्री ओबोज़नेंको को एक चित्रकार का कलात्मक उपहार अपने बेटे को विरासत में मिला। 5 साल की उम्र में, लड़के के पास पहले से ही पेंसिल और पेंट की अच्छी कमान थी। इवान ने कला अकादमी में कला विद्यालय में दृश्य कला में अपना पहला कौशल प्राप्त किया। पिता अपने बेटे के पहले कार्यों के बहुत आलोचक थे। लेकिन जल्द ही उसने अपने कैनवस के किनारों पर छोटे विवरण लिखने के लिए इवान पर भरोसा करना शुरू कर दिया। और बाद में मुझे एहसास हुआ कि मेरा बेटा बहुत प्रतिभाशाली है, और वह खुद को बना सकता है।

युवा कलाकार के निर्माण के दौरान, उन्हें एक यथार्थवादी, फिर एक उत्तर-आधुनिकतावादी, फिर एक अतियथार्थवादी के रूप में संदर्भित किया गया था: स्लाविंस्की के शुरुआती कार्यों को देखते हुए, यह कहना बहुत मुश्किल था कि यह उसी गुरु का हाथ है। और केवल वर्षों बाद, इन सभी शैलियों और कला की तकनीकों को एक साथ लाकर, उन्होंने अपनी शैली, अपनी अनूठी शैली बनाई।

1991 में अपनी पहली प्रदर्शनी में, फ़ेलोशिप ऑफ़ फ्री आर्टिस्ट्स की गैलरी में आयोजित, इवान को दर्शकों और कला समीक्षकों दोनों ने मान्यता दी थी। एक अद्वितीय पेंटिंग प्रतिभा का मालिक तुरंत नेवा पर शहर में और बाद में मास्को में ही प्रसिद्ध और पहचानने योग्य हो गया।

एक बार, अपनी पत्नी के साथ नए साल की छुट्टियों के लिए फ्रांस में 4 दिन के पर्यटक वीजा पर जाने के बाद, वह वहां पूरे दस साल रहे, जिसमें से वह लगभग 2 साल तक समाप्त हो चुके वीजा के साथ रहे। सबसे पहले, वह और उसकी पत्नी एफिल टॉवर के सामने एक छोटे से कमरे में एक दोस्त के साथ रहे। तब वे एक अधूरे निर्माण स्थल पर रहते थे, तख्तों से बनी चारपाई पर सोते थे।

कलाकार ने धीरे-धीरे पेंटिंग करके अपना जीवनयापन करना शुरू कर दिया: उसने अपने कामों को बिक्री के लिए एक छोटी सी गैलरी को सौंप दिया। जैसा कि यह निकला, इस गैलरी के मालिक कलाकार के काम को अच्छी तरह से जानते थे - उसने नेवस्की पर अपना काम देखा। सहयोग फलदायी और पैसा बनाने वाला था। दंपति एक छोटा सा अपार्टमेंट किराए पर लेने में भी सक्षम थे। प्रेरित कलाकार ने विभिन्न शैलियों में पेंट करना शुरू किया, जो तुरंत भोले फ्रांसीसी के लिए समझ से बाहर हो गया: यह कैसे संभव है कि एक चित्रकार एक साथ कई तकनीकों में पेंट कर सके। तो इवान के काम करने का ढंग और शैली एक दूसरे से अलग थी।

यह तब था जब रूसी सरलता बचाव में आई: चित्रकार ने अपनी पत्नी के नाम के साथ एक अलग तकनीक में किए गए काम के हिस्से पर हस्ताक्षर करना शुरू कर दिया। इस तरह छद्म नाम "मरीना इवानोवा" उत्पन्न हुआ। इस कहानी को जानने वाले दोस्तों ने इवान को "प्लम" उपनाम दिया, जो दो उपनामों का व्युत्पन्न था: स्लाविंस्की और इवानोवा। उनकी पत्नी के नाम पर हस्ताक्षर किए गए कुछ कार्यों को अधिक सफलता मिली, जिससे इवान ने ईर्ष्या करते हुए कहा: "माशा, देखो तुम कितने प्रसिद्ध हो गए हो!"

अजीब तरह से, हर कोई रूसी कलाकार को पेरिस के लिए ले गया। फ्रांस में डेढ़ साल के अवैध निवास के लिए अच्छे फ्रांसीसी के लिए धन्यवाद, किसी ने स्लाविंस्की से वीजा नहीं मांगा। यहां तक कि उन्होंने बिना किसी दस्तावेज के खुद के लिए एक कार खरीदने और उसका पंजीकरण कराने में भी कामयाबी हासिल की। लेकिन जल्द ही उन्हें रीति-रिवाजों से हटा दिया गया और देश से निकाल दिया गया। लेकिन साथ ही, फ्रांस का निमंत्रण उनकी जेब में पहले से ही था। और स्लाविंस्की, वाणिज्य दूतावास के माध्यम से सभी दस्तावेजों को पारित करने के बाद, कानूनी रूप से पेरिस लौट आया।

और लगभग आठ और वर्षों तक वह पेरिस में रहे और पहले से ही कई यूरोपीय दीर्घाओं के अनन्य अनुबंधों के तहत काम किया। व्यक्तिगत प्रदर्शनियों के साथ, उन्होंने लगभग पूरे यूरोप की यात्रा की। उनके चित्रों की प्रदर्शनी लक्ज़मबर्ग, डबलिन, स्टॉकहोम, मार्सिले और पेरिस में एक बड़ी सफलता थी। पेरिस काल के सभी कैनवस सफलतापूर्वक बिक गए।

उनकी अनूठी पेंटिंग्स को इटली, फ्रांस, हॉलैंड, इंग्लैंड और यूएसए में कला पारखी के निजी संग्रह में जोड़ा गया है। इवान स्लाविंस्की द्वारा चित्रों की मूल लागत बीस हजार डॉलर थी। खरीदार व्रुबेल, डेगास और पेट्रोव-वोडकिन से ली गई तकनीकों के "मिश्रण" से प्रभावित थे, जिसके लिए वे अच्छे पैसे देने के लिए तैयार थे।

विदेश में रहते हुए, 1997 में उन्होंने रूस के कलाकारों के संघ में सदस्यता प्राप्त की। और 2002 में स्वदेश लौटने पर, वह सेंट पीटर्सबर्ग में बस गए। 2007 में उन्होंने अपने नाम से एक आर्ट गैलरी खोली, जिसे कुछ समय बाद "स्लैविंस्की एआरटी" में बदल दिया गया। और 2016 से, सेंट पीटर्सबर्ग में चित्रकार की एक नई गैलरी खोली गई है - "स्लाविन्स्की प्रोजेक्ट"।

सबसे जटिल रचनाओं पर और रंगों के एक समृद्ध पैलेट के उपयोग पर कायापलट, प्रतीकों, रूपक के आधार पर शानदार यथार्थवाद की शैली, शास्त्रीय अभी भी जीवन में, और शहरी परिदृश्य में, और कलाकार के प्रभाववादी चित्रों में परिलक्षित होती है।

इवान स्लाविंस्की को उनका हक दिया जाना चाहिए - बहुत से कलाकार समकालीन कला में एक जगह खोजने, अपनी शैली और अद्वितीय आकर्षण हासिल करने का प्रबंधन नहीं करते हैं। और इस सब के साथ, अपने जीवनकाल में भी, कला बाजार में अपने कामों को अच्छे पैसे के लिए बेच देते हैं।

वास्तव में, अधिकांश भाग के लिए, कलाकार बुरे व्यापारी होते हैं, वे नहीं जानते कि अपनी कृतियों को कैसे बेचा जाए। और कुछ गरीबी में अपना जीवन व्यतीत करते हैं। साल बीत जाते हैं और उनकी कृतियों की कीमत लाखों में पड़ने लगती है। इसे देखकर विश्वास के साथ कहा जा सकता है पिछली सदी के सबसे महंगे रूसी कलाकारों की कला रेटिंग।