विषयसूची:
- कवयित्री के बारे में
- 1. मोदिग्लिआनी के सोलह चित्र (1911)
- 2. सबसे प्रसिद्ध चित्र: नाथन ऑल्टमैन (1914)
- 3. नुकसान से भरे पोर्ट्रेट: यूरी एनेनकोव (1921)
- 4. त्रासदियों की अवधि के दौरान पोर्ट्रेट: कुज़्मा पेट्रोव-वोडकिन (1922)
- 5. ब्लैक एंजेल एंड द परफेक्ट प्रोफाइल: निकोले टायर्सा (1928)
- 6. पूर्व-युद्ध चित्र: बेंजामिन बेल्किन (1941)
- 7. थका हुआ, लेकिन उतना ही मजबूत: मूसा लैंगलेबेन (1964)
वीडियो: प्रसिद्ध कलाकारों के 7 चित्रों में अन्ना अखमतोवा का जीवन
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
"दुनिया में सबसे मजबूत, शांत आँखों की किरणें" - यह सुंदर उद्धरण प्रसिद्ध कवयित्री अन्ना अखमतोवा की कलम से संबंधित है, जिन्हें रूसी कलाकार अपने कैनवस में चित्रित करना पसंद करते थे। वे सभी उस विशेष युग के एक जीवित प्रतीक को पकड़ना चाहते थे। २०वीं शताब्दी के रूसी साहित्य के इस महत्वपूर्ण चित्र की प्रकृति पर चित्रकारों द्वारा चित्रों के चश्मे के माध्यम से विचार करना बेहद दिलचस्प है। सबसे प्रसिद्ध कार्यों पर विचार करें।
कवयित्री के बारे में
कवयित्री का असली नाम अन्ना एंड्रीवाना गोरेंको है। उनका जन्म 1889 में हुआ था और वे उच्च वर्ग के जमींदारों के परिवार से ताल्लुक रखती थीं। वह सेंट पीटर्सबर्ग के बाहरी इलाके में एक सम्मानजनक क्षेत्र, सार्सकोए सेलो में पली-बढ़ी। अखमतोवा के पिता ने जोर देकर कहा कि लड़की छद्म नाम से लिखती है (अपने उपनाम के तहत लिखना बहुत खतरनाक था, और उसके पिता को उसके लिए ऐसी संदिग्ध प्रसिद्धि की आवश्यकता नहीं थी)। यह सेंट पीटर्सबर्ग में, एक बड़े डिपार्टमेंट स्टोर में था, जहां अखमतोवा ने अपने भावी पति निकोलाई गुमिलोव से मुलाकात की। वह सालों तक उसका पीछा करता रहा, यहां तक कि एकतरफा प्यार के नाम पर आत्महत्या करने की भी कोशिश करता रहा। जल्द ही, लंबे प्रेमालाप के कारण शादी हुई और बाद में एक बेटे का जन्म हुआ। लड़के का नाम लियो रखा गया। अपनी रचनात्मक गतिविधि के लिए, अन्ना ने तातार मूल के एक दूर के रिश्तेदार के सम्मान में अखमतोवा नाम चुना।
अखमतोवा के बारे में रोचक तथ्य: उनकी शैली, जो भावनात्मक संयम की विशेषता थी, आश्चर्यजनक रूप से मौलिक थी और रजत युग के समकालीनों की विशेषता थी।
उनकी मजबूत और शुद्ध महिला आवाज ने रूसी कविता में एक नए राग को जन्म दिया। लेखक केरोनी चुकोवस्की ने कहा: "दो या तीन पीढ़ियों के युवा प्यार में पड़ गए, इसलिए बोलने के लिए, अखमतोवा की कविताओं की संगत में, उनमें अपनी भावनाओं का अवतार पाया।"
स्टालिनवादी अधिकारियों द्वारा उनके काम की निंदा और सेंसर किया गया था। लेकिन वह गुप्त रूप से लिखना जारी रखने और अपने आसपास की घटनाओं को देखते हुए रूस में रहने के लिए पर्याप्त बहादुर थी।
उनके विषय व्यापक हैं: समय की चंचलता, स्मृति, जीवन की कठिनाइयाँ, प्रेम, आदि। प्रेम अख्मतोवा की कविता में प्रमुख विषय था, और उसकी आवाज़ शुरू से ही पाठकों को मदहोश कर देती थी।
⦁ उनकी कविता ने युवा सोवियत लेखकों और कवियों के एक बड़े समूह को पेशेवर रूप से विकसित होने के लिए प्रेरित किया और मदद की (Iosif Brodsky व्यावहारिक रूप से उनकी बुद्धिमान सलाह के तहत बड़ा हुआ)।
उनके महत्वपूर्ण समारोह में हजारों लोग शामिल हुए। 1966 में 76 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया। मास्को और लेनिनग्राद में दो समारोह आयोजित किए गए थे।
कवयित्री के सबसे प्रसिद्ध चित्र कौन से हैं?
1. मोदिग्लिआनी के सोलह चित्र (1911)
एक सदी पहले, रूसी कवि अन्ना अखमतोवा ने पेरिस और … एमेडियो मोदिग्लिआनी को मंत्रमुग्ध कर दिया था। 21 साल की एना अखमतोवा, कटी हुई आँखों और ख़ूबसूरत बालों के साथ, 1910 में अपने पति के साथ पेरिस पहुंचीं। इस जोड़े का हनीमून था। अपने मूल रूस में प्रसिद्ध कवि, वे सीधे पेरिस के अवंत-गार्डे के पसंदीदा स्थान मोंटपर्नासे के लिए रवाना हुए। यहां वे चित्रकारों, मूर्तिकारों, कवियों और संगीतकारों से मिले जो सस्ते किराये, सस्ते कैफे और बर्बाद इमारतों की तलाश में मोंटमार्ट्रे से क्षेत्र में चले गए थे जो स्टूडियो के रूप में काम कर सकते थे। उनमें से एक 25 वर्षीय एमेडियो मोदिग्लिआनी थे, जो एक कुलीन रोमन नाक, मजबूत जबड़े और काले बालों वाले कलाकार थे। उन्होंने अन्ना को मंत्रमुग्ध कर दिया। यह दिल और दिमाग का मिलन था।पेरिस में अपने पूरे प्रवास के दौरान, मोदिग्लिआनी उसे बार-बार लौवर की मिस्र की गैलरी में ले गए ताकि कवि को मूर्तियों और फ्रिज़ के बीच में देखा जा सके। अखमतोवा का लम्बा शरीर और एक सुंदर कूबड़ वाली नाक ने मोदिग्लिआनी की प्रशंसा करने वाले मिस्र के देवी-देवताओं और रानियों का प्रतिनिधित्व किया। कलाकार ने अखमतोवा के 16 चित्रों को चित्रित किया।
2. सबसे प्रसिद्ध चित्र: नाथन ऑल्टमैन (1914)
यह चित्र रूसी कलाकार नाथन ऑल्टमैन की सर्वश्रेष्ठ कृतियों में से एक है और कवयित्री की छवि का सबसे प्रसिद्ध अवतार है। Natan Isaevich Altman (1889 - 1970) एक रूसी और सोवियत अवंत-गार्डे कलाकार, क्यूबिस्ट कलाकार, सेट डिजाइनर और चित्रकार थे। उनका जन्म यहूदी व्यापारियों के परिवार में हुआ था। प्रसिद्ध चित्र 1911 में पेरिस में और सेंट पीटर्सबर्ग में अन्ना अखमतोवा के साथ कविता और व्यक्तिगत परिचित से प्रेरित था। चित्र को 1965 में नोबेल पुरस्कार के लिए चुना गया और उसने दूसरा स्थान हासिल किया। पेंटिंग में कवयित्री को ठीक उसी तरह दर्शाया गया है जैसे कई समकालीन उसे याद करते हैं - लंबा, पतला, कोणीय आकार और एक तेज चेहरा प्रोफ़ाइल के साथ। और, ज़ाहिर है, एक उदास नज़र। कवयित्री को चमचमाते क्रिस्टल की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया गया है, जो उदात्त और अमूर्त सपनों की दुनिया का प्रतीक है।
3. नुकसान से भरे पोर्ट्रेट: यूरी एनेनकोव (1921)
1921 में पेत्रोग्राद में, किरोचनया स्ट्रीट पर एक आरामदायक घर में, यूरी एनेनकोव ने एक ही बार में अखमतोवा के दो चित्रों को चित्रित किया: एक कलम से बनाया गया था, दूसरा - गौचे के साथ। अंतर यह है कि दूसरे चित्र में लेखक को कमर तक दिखाया गया है, जहां वह अर्ध-प्रोफ़ाइल में जमी हुई थी, अपनी छाती पर अपना हाथ रखकर। लेकिन पहली ड्राइंग के बारे में, एवगेनी ज़मायटिन ने लिखा: "अखमतोवा का एक चित्र - या, अधिक सटीक रूप से: अखमतोवा की भौंहों का एक चित्र। उनसे - बादलों की तरह - प्रकाश, चेहरे पर भारी छाया, और उनमें कितना नुकसान होता है। वे संगीत के एक टुकड़े में एक कुंजी की तरह हैं: यह कुंजी लगाई जाती है - और आप सुनते हैं कि आंखें क्या कहती हैं, बालों का शोक, कंघी पर काली माला।" नायिका की बड़ी और अभिव्यंजक आँखें आत्मा के दर्पण की तरह हैं - वे हमें बताती हैं कि इस महान महिला ने उस कठिन समय में क्या दुख महसूस किया जब चित्र तैयार किया गया था। वैसे, कवयित्री का दूसरा रंगीन चित्र 2013 में सोथबी में $ 1.38 मिलियन में बेचा गया था।
एनेनकोव एक नायक कलाकार हैं। वह स्टालिनवादी दमन, ट्रॉट्स्की की हत्या, स्टालिन के व्यक्तित्व पंथ को उखाड़ फेंकने में कामयाब रहे। उन्होंने अंतरिक्ष में उन्नत सोवियत विज्ञान की सफलता और साथ ही यूएसएसआर में तीव्र राजनीतिक उत्पीड़न देखा। और अपनी रचनात्मक अवधि के अंत में, पूर्व क्रांतिकारी कलाकार एनेनकोव अलेक्जेंडर सोल्झेनित्सिन की निषिद्ध पुस्तकों के चित्रकार बन गए।
4. त्रासदियों की अवधि के दौरान पोर्ट्रेट: कुज़्मा पेट्रोव-वोडकिन (1922)
कुज़्मा पेत्रोव-वोडकिन के चित्र के लिए आदर्श एपिग्राफ कवयित्री के शब्द होंगे: “और हम जानते हैं कि देर से मूल्यांकन में / हर घंटे उचित होगा; / लेकिन दुनिया में कोई भी ऐसा व्यक्ति नहीं है जो हमसे अधिक अश्रुहीन, / अधिक अभिमानी और सरल हो। (1922)। चित्र को कवयित्री के लिए एक बहुत ही कठिन वर्ष में चित्रित किया गया था और त्रासदियों से भरा था। इस अवधि के दौरान, अखमतोवा के पहले पति, गुमिलोव को गोली मार दी गई थी।
अखमतोवा क्रांति की क्रूरता से बच गईं जब उनके पति, दर्जनों अन्य बुद्धिजीवियों के बीच, सरकार को उखाड़ फेंकने की साजिश के लिए 1921 में गोली मार दी गई थी। इसके अलावा, उनके पसंदीदा शिक्षक और संरक्षक, अलेक्जेंडर ब्लोक की मृत्यु हो गई। गुमिलोव और अखमतोवा के बेटे, लेव, एक प्रसिद्ध इतिहासकार, को भी स्टालिनवादी पर्स के दौरान गिरफ्तार किया गया था, जिसे "प्रति-क्रांतिकारी आंदोलन" का दोषी ठहराया गया था और गुलाग भेजा गया था। अखमतोवा ने लगातार अपनी रिहाई के लिए अभियान चलाया, जिससे खुद की जान को काफी खतरा था। "पति कब्र में है, बेटा जेल में है, / कृपया मेरे लिए प्रार्थना करें," अखमतोवा ने अपनी सबसे प्रसिद्ध कविताओं में से एक, रिक्विम में लिखा है। अपने दूसरे पति से तलाक उसके लिए एक और महत्वपूर्ण मोड़ था। अजीब तरह से, अनुभव की गई घटनाओं को चित्र में सन्निहित नहीं किया गया था। इसके विपरीत, उसे अपने सिर को ऊंचा रखे हुए दिखाया गया है। हालाँकि कवयित्री ने स्वयं चित्र के बारे में इस प्रकार बताया: "यह ऐसा नहीं दिखता - यह डरपोक है।"
5. ब्लैक एंजेल एंड द परफेक्ट प्रोफाइल: निकोले टायर्सा (1928)
वर्ष १९२८ है।इस समय तक, अखमतोवा ने पूरी तरह से प्रकाशन बंद कर दिया था: "मास्को (वसंत 1924) में मेरी शाम के बाद, मेरी साहित्यिक गतिविधि को समाप्त करने के लिए एक प्रस्ताव पारित किया गया था। उन्होंने मुझे पत्रिकाओं और पंचांगों में प्रकाशित करना बंद कर दिया, और उन्होंने मुझे साहित्यिक संध्याओं में आमंत्रित करना बंद कर दिया। मैं नेवस्की पर एम। शगिनियन से मिला। उसने कहा: "आप कितने महत्वपूर्ण व्यक्ति हैं: आपके बारे में केंद्रीय समिति का एक फरमान था - गिरफ्तारी नहीं, बल्कि प्रकाशित नहीं करना।" युद्ध के बाद, कम्युनिस्ट पार्टी ने फैसला किया कि अखमतोवा "खाली कविता, विचारधारा से रहित, हमारे लोगों के लिए विदेशी" का प्रतिनिधि था। कम्युनिस्टों को उनकी कविता की पतनशील भावना और अत्यधिक सौंदर्यवाद को पसंद नहीं आया। पार्टी के नेता ज़दानोव ने उनकी कविता को उनके "तुच्छ परीक्षणों और धार्मिक और रहस्यमय कामुकता" के लिए लोगों से दूर होने के रूप में वर्णित किया। और चुप्पी उसके लिए सबसे विनाशकारी थी। एक महिला के लिए जो कविता लिखने के लिए जीवित थी, सांस्कृतिक जीवन के सभी पहलुओं का स्टालिन का दमन जो शासन के साथ कदम से बाहर थे (उन्होंने अंततः अपने काम पर पूरी तरह से प्रतिबंध लगा दिया) कष्टदायी था। इस समय, कलाकार निकोलाई टायर्सा असामान्य सामग्रियों का उपयोग करके अखमतोवा के कई चित्र बनाता है - मिट्टी के तेल से कालिख के साथ पानी के रंग का मिश्रण। ओसिप मंडेलस्टम कलाकार के कार्यों से प्रभावित थे:
नतीजतन, अखमतोवा की कविताओं को कहीं भी प्रकाशित नहीं किया गया था, लेकिन बुद्धिजीवियों के बीच समिज़दत के रूप में वितरित किया गया था। लोगों ने उन्हें कंठस्थ किया, उन्हें लिखा, मित्रों को दिया और… जला दिया। "हानिकारक" कविता रखना एक खतरनाक खेल था।
6. पूर्व-युद्ध चित्र: बेंजामिन बेल्किन (1941)
अखमतोवा के चित्र पर बेल्किन के काम का पहला ज्ञात प्रमाण मई 1922 का है। वेनामिन पावलोविच बर्लिन को लिखते हैं: "मैं लगन से पेंटिंग में लगा हुआ हूं, मैं अखमतोवा और रेखाचित्रों का चित्र बनाता हूं।" अन्ना अखमतोवा संग्रहालय (फाउंटेन हाउस) में व्हाइट फ्लॉक की एक प्रति है, जिसे उन्होंने कलाकार को निम्नलिखित शिलालेख के साथ प्रस्तुत किया: "1922 के वसंत में हमारे चित्र चित्रकला के पहले दिन प्रिय वेनामिन पावलोविच बेल्किन को। पीटर्सबर्ग "। बाद में, किसी अज्ञात कारण से, कलाकार ने इस चित्र को फिर से लिखा और इसे 1932 में "15 वर्षों में RSFSR के कलाकार" प्रदर्शनी में फिर से दिखाया। पूरा चित्र 1941 में बनकर तैयार हुआ था।
7. थका हुआ, लेकिन उतना ही मजबूत: मूसा लैंगलेबेन (1964)
कलाकार लैंगलेबेन के 1964 के चित्र में एक महिला को बीमारी और कठिनाई से थका हुआ दिखाया गया है, लेकिन टूटी नहीं, जो अपने पति की मृत्यु, अपने बेटे की गिरफ्तारी और कारावास, साहित्यिक उत्पीड़न, रिश्तेदारों की विदाई और गुमनामी से बच गई। उनकी मृत्यु से एक साल पहले, 75 वर्ष की आयु में, जब उनकी कविताएँ 18 वर्षों तक उनकी मातृभूमि में प्रकाशित नहीं हुईं, अखमतोवा को इंग्लैंड में आमंत्रित किया गया और उन्होंने ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय से डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त की।
गंभीर भाषण में यह कहा गया था कि मैं इस राजसी महिला को दूसरी सप्पो (प्राचीन यूनानी कवि और संगीतकार) कहता हूं। नवंबर 1965 में, मानद डॉक्टरेट अर्जित करने के लिए उन्हें इंग्लैंड की यात्रा करने की अनुमति मिलने के तुरंत बाद, उन्हें दिल का दौरा पड़ा और उनकी मृत्यु हो गई। इसके बाद, अन्ना अखमतोवा की प्रतिभा और संपत्ति को पूरी दुनिया में पहचाना जाएगा।
इतिहासकारों और साहित्यकारों की दिलचस्पी भी है अन्ना अखमतोवा के बेटे का दुखद भाग्य, और वह लेव गुमिलोव अपनी मां को माफ नहीं कर सका।
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