विश्व प्रसिद्ध कलाकारों के बारे में 10 जीवनी फिल्में जो आपको उनके चित्रों की गहरी समझ हासिल करने में मदद करेंगी

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

कलाकारों के बारे में फिल्में, जो दुनिया भर के विभिन्न स्टूडियो द्वारा सालाना रिलीज होती हैं, शायद ही कभी बॉक्स ऑफिस चार्ट के शीर्ष पर पहुंचती हैं। बहरहाल, ये जीवनी संबंधी कहानियां कला और फिल्म प्रेमियों के लिए प्रेरणा का अनिवार्य स्रोत बनी हुई हैं। फिल्म निर्माताओं को प्रसिद्ध कलाकारों के बारे में फिल्में बनाने का एक कारण यह है कि इन फिल्मों में महान सेट और सच्ची कहानियां हैं।

1. "सेराफिना" (2008)

यह कलाकार सेराफिना डी सेनलिस की दुखद कहानी है, जो कला की सर्वोच्च शक्ति को समर्पित है। फिल्म ने सात सीज़र पुरस्कार जीते, जिसमें योलान्डा मोरो के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का पुरस्कार भी शामिल था। टेप न केवल कला प्रेमियों, बल्कि गुणवत्ता सिनेमा के अनुयायियों को भी प्रसन्न करेगा। कहानी 1914 में शुरू होती है, जब जर्मन कला संग्रहकर्ता विल्हेम उहडे ने सेनलिस में एक अपार्टमेंट किराए पर लिया था। वहाँ उसकी मुलाकात एक ऐसे कलाकार से भी होती है, जिसके पास एक दुर्लभ प्रतिभा है, उसे सफाईकर्मी के रूप में काम करने के लिए मजबूर किया जाता है। वह अपना खाली समय पेंट (रक्त) बनाने के लिए सबसे असामान्य सामग्री की तलाश में बिताती है

कसाई, चर्च की मोमबत्तियों और विभिन्न जड़ी बूटियों से मोम)। उडे के साथ परिचित होने से उसे अपनी प्रतिभा को जीवन में लाने में मदद मिलती है, कलेक्टर उसके चित्रों को बेचने की कोशिश कर रहा है। हालांकि, जैसे ही युद्ध शुरू होता है, उसे जल्द ही देश से भागना पड़ता है। कई सालों बाद, उहदे ने उसे फिर से, अभी भी गरीब और उसी गांव में पाया, वही मामूली काम कर रहा था, और उसे पूर्णकालिक कलाकार कैरियर शुरू करने के लिए मना लिया।

2. "पोलक" (2000)

फिल्म अमेरिकी कलाकार और अमूर्त अभिव्यक्तिवादी जैक्सन पोलक के जीवन की कहानी बताती है। पोलक (एड हैरिस द्वारा अभिनीत, जिन्होंने सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का अकादमी पुरस्कार जीता और फिल्म का निर्देशन भी किया) को उनकी अद्भुत फिल्मों के लिए जाना जाता था।

पोलक का काम अब तक की सबसे महंगी कला में से एक है। यह फिल्म एक संघर्षरत कलाकार से अंतरराष्ट्रीय सफलता तक के उनके सफर के साथ-साथ शराब के साथ पोलक के संघर्ष और एक कार दुर्घटना में एक दुखद मौत को दर्शाती है। सह-कलाकार मर्सिया गे हार्डन हैं, जो उनकी पत्नी और कलाकार क्रास्नर ली की भूमिका निभाते हैं। वैसे, गे हार्डन को उनके प्रदर्शन के लिए ऑस्कर भी मिला।

3. "एगोनी एंड एक्स्टसी" (1965)

टेप दर्शकों को माइकल एंजेलो की जीवनी के साथ-साथ प्रसिद्ध सिस्टिन चैपल के निर्माण का इतिहास बताता है। इरविंग स्टोन और निर्देशक कैरल रीड के उपन्यास पर आधारित, सिस्टिन चैपल के निर्माण की कहानी माइकल एंजेलो के रूप में चार्लटन हेस्टन और पोप जूलियस II के रूप में रेक्स हैरिसन के साथ एक मनोरंजक कहानी में बदल जाती है। फिल्म में उस समय के हॉलीवुड के कुछ सबसे प्रसिद्ध चेहरे शामिल हैं। इसे कलाकार के बारे में ऐतिहासिक जानकारी का एक अच्छा स्रोत कहा जा सकता है और उस समय की अवधि जिसमें उन्होंने काम किया।

4. "उतामारो और उनकी पांच महिलाएं" (1946)

फिल्म कितागावा उतामारो की एक काल्पनिक कहानी है। इस मास्टर को ukiyo-e प्रिंट और पेंटिंग (शाब्दिक रूप से "फ्लोटिंग वर्ल्ड" के रूप में अनुवादित) के सबसे अनुभवी डिजाइनरों में से एक माना जाता है। कलाकार ने 1790 के दशक में प्रसिद्धि प्राप्त की। उकियो-ए बनाने के अलावा, उतामारो को उनके बिजिन ओकुबी-ए (बड़े सिर वाली खूबसूरत महिलाओं का चित्रण) और प्रकृति में उनके शोध के लिए जाना जाता है।द्वितीय विश्व युद्ध के बाद जापान के 7 साल के कब्जे के दौरान उतामारो की काल्पनिक कहानी केंजी मिजोगुची द्वारा निर्देशित की गई थी।

5. "नाइट वॉच" (2007)

रेम्ब्रांट और उनके द्वारा खोजी गई हत्या के बारे में एक फिल्म। निर्देशक पीटर ग्रीनवे, जो अपने तेजतर्रार नव-बारोक मिस-एन-सीन के लिए जाने जाते हैं, ने रेम्ब्रांट के पेशेवर और रोमांटिक जीवन के बारे में एक मार्मिक फिल्म बनाई है, जिसमें उनकी सबसे प्रसिद्ध फिल्मों में से एक, द नाइट वॉच के विवाद भी शामिल हैं। फिल्म एक मस्कटियर रेजिमेंट में एक हत्या की साजिश पर केंद्रित है, साथ ही रेम्ब्रांट ने अपने प्रसिद्ध समूह चित्र में उपयोग किए जाने वाले सूक्ष्म रूपक संदेशों के माध्यम से साजिश को व्यक्त करने का प्रयास किया है।

6. "घोस्ट्स ऑफ गोया" (2006)

यह गोया की जीवनी के बारे में एक काल्पनिक कहानी है। मिलोस फॉरमैन द्वारा निर्देशित एक स्पेनिश-अमेरिकी फिल्म हमें फ्रांसिस्को गोया और देश को जिज्ञासा से बचाने के उनके प्रयास के बारे में बताती है। फिल्म देश की वास्तविक स्थिति के बारे में बताती है और गोया के जीवन के वास्तविक तथ्यों पर आधारित है। जेवियर बार्डेम, नताली पोर्टमैन और स्टेलन स्कार्सगार्ड अभिनीत। फिल्म उत्कृष्ट रूप से उन ताकतों की खोज करती है और बताती है जो गोया को अपने जटिल और कभी-कभी अंधेरे कार्यों को बनाने के लिए प्रेरित करती हैं।

7. "आर्टेमिसिया" (1997)

आर्टेमिसिया जेंटिल्स्की (1593-1653) पहली महिला चित्रकारों में से एक हैं, जिनका नाम बारोक युग के सर्वश्रेष्ठ इतालवी कलाकारों की आकाशगंगा में शामिल है। उस समय, एक महिला - एक कलाकार - होने का मतलब अपने प्रति तिरस्कार और यहाँ तक कि अपमान भी महसूस करना था। लेकिन जेंटिल्स्की सभी बाधाओं को दूर करने में कामयाब रहा, साथ ही एक व्यक्तिगत दर्दनाक अनुभव (एक संरक्षक द्वारा बलात्कार) से बच गया और अपनी पीढ़ी के सबसे प्रगतिशील कलाकारों में से एक बन गया और फ्लोरेंस में कला अकादमी की पहली महिला सदस्य बन गई। फिल्म ने कला इतिहासकारों और नारीवादियों की आलोचना और विभिन्न बयानों की भारी झड़ी लगा दी, हालांकि यह एक सच्ची कहानी है।

8. मोती की बाली वाली लड़की (2003)

साजिश डच गणराज्य में दूर 1600 के दशक में होती है। यंग ग्रिट (स्कारलेट जोहानसन) को डच गोल्डन एज कलाकार जान वर्मीर (कॉलिन फर्थ द्वारा शानदार ढंग से निभाई गई) के घर में एक नौकरानी के रूप में नौकरी मिली। नौकरानी की पेंटिंग की असाधारण समझ नायक को अपनी कला और पेंटिंग के सिद्धांतों को सामान्य रूप से सिखाने के लिए प्रेरित करती है। फिल्म के दौरान, वह रचना, छायांकन, पेंट निर्माण का अध्ययन करती है और निश्चित रूप से, वर्मीर की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग के लिए मॉडल बन जाती है। निर्देशक पीटर वेबर ने उस समय के जटिल सामाजिक वातावरण को फिर से बनाने का उत्कृष्ट कार्य किया। इसलिए इस फिल्म को देखना आसान नहीं है। लेकिन निश्चित रूप से - यह फिल्म कलाकारों के बारे में सबसे अच्छी फिल्मों में से एक है।

9. "विलियम टर्नर" (2014)

फिल्म महान ब्रिटिश कलाकार विलियम टर्नर (1775-1851) के जीवन के अंतिम 25 वर्षों की कहानी बताती है। यह एक ऐसे गुरु हैं जिन्होंने अपने कार्यों में रूप और प्रकाश के अपने क्रांतिकारी दृष्टिकोण के लिए प्रसिद्धि और सम्मान प्राप्त किया है। टर्नर को प्रभाववादियों का पूर्ववर्ती माना जाता है। टेप उनके काम के अद्भुत क्षणों और रूपों के साथ प्रयोगों का वर्णन करता है। निर्देशक और पटकथा लेखक माइक ली ने फिल्म को "इस नश्वर व्यक्ति और उसके महाकाव्यों के बीच एक आध्यात्मिक तरीके से विरोधाभास की खोज के रूप में वर्णित किया, जिसे वह दुनिया को चित्रित करता था।"

10. "फ्रिडा" (2002)

सलमा हायेक अभिनीत फ्रिडा काहलो के बारे में जूली टेमर की ऑस्कर विजेता बायोपिक में अद्भुत शॉट्स और सेट की एक उचित मात्रा है। एक जर्मन यहूदी और एक मैक्सिकन मां के रूप में जन्मी, फ्रीडा काहलो मेक्सिको सिटी में ऐसे समय में पली-बढ़ी जब यह निर्वासन और साज़िश का केंद्र था। फिल्म में खुद काहलो के काम को भी दिखाया गया है। निर्देशक तैमोर ने व्यक्तिगत त्रासदियों के चश्मे के माध्यम से काहलो की कलात्मक प्रतिभा को उत्कृष्ट रूप से व्यक्त किया। फ्रिडा और उनके पति डिएगो रिवेरा (अल्फ्रेड मोलिना) की नाटकीय कहानी, महान कलाकार जो इतिहास में सबसे प्रसिद्ध मैक्सिकन चित्रकार बन गए, को भी नजरअंदाज नहीं किया गया।