परिष्कृत अवंत-गार्डे कलाकार रॉबर्ट फाल्क: 4 मांस, अनावश्यक पेरिस और बाद में घर पर मान्यता

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

रॉबर्ट राफेलोविच फल्की - यहूदी मूल के रूसी अवंत-गार्डे कलाकार, जो क्रांतिकारी वर्षों से एक कठिन रचनात्मक पथ से गुजरे, जिसने कई चित्रकारों के जीवन को तोड़ दिया। जिनमें से कुछ ने प्रवास किया, अन्य ने नए शासन के लिए अनुकूलित किया, और अभी भी अन्य, जिनमें से फॉक थे, जो सोवियत शासन के साथ मेल नहीं खाते थे, कलात्मक विरोध में चले गए। इसके लिए, मौजूदा शासन द्वारा कलाकार को कड़ी सजा दी गई थी।

निजी व्यवसाय

रॉबर्ट फाल्क का जन्म 1886 में मास्को में एक प्रसिद्ध वकील और एक उत्साही शतरंज प्रशंसक राफेल फाल्क के यहूदी परिवार में हुआ था। बुद्धिमान और शिक्षित माता-पिता ने अपने तीन बेटों में समान रूप से सम्मानजनक कार्यों में रुचि पैदा करने का प्रयास किया। अपने परिवार में, उन्होंने केवल जर्मन में संवाद किया, और सभी बच्चों को एक प्रतिष्ठित लूथरन स्कूल में नियुक्त किया गया, जो अपने सख्त नियमों के लिए प्रसिद्ध था। और घर पर लड़कों को संयमी भावना से पाला गया।

रॉबर्ट की असाधारण संगीत प्रतिभा का उनके माता-पिता ने हर संभव तरीके से स्वागत किया। लेकिन ड्राइंग के लिए उनकी प्रतिभा पर व्यावहारिक रूप से ध्यान नहीं दिया गया, क्योंकि उन्हें तुच्छ माना जाता था। 1903 में, रॉबर्ट ने पहली बार तेलों में पेंट करने की कोशिश की और एक चित्रकार बनने का फैसला किया। फॉक ने अपनी आत्मकथा में लिखा है:

इस बयान ने माता-पिता को बहुत परेशान किया। आखिरकार, उन्होंने अपने बेटे के लिए ऐसा भविष्य नहीं का सपना देखा था। एक वकील या डॉक्टर का करियर बहुत अधिक प्रतिष्ठित था, कम से कम एक संगीतकार, लेकिन निश्चित रूप से एक कलाकार नहीं! निश्चित भविष्य और कमाई के बिना हमेशा भूखा रहना। हालाँकि, अपने बेटे को इस तरह के विकल्प से मना करना असंभव था। और अगर आप वास्तव में समझते हैं, तो यह वास्तव में एक यहूदी युवक की एक अजीब पसंद थी।

लेकिन जैसा भी हो, रॉबर्ट ने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश किया, जहां वैलेंटाइन सेरोव और कॉन्स्टेंटिन कोरोविन उनके पसंदीदा शिक्षक बन गए, जिन्होंने उनके काम की नींव रखी। अपने छात्र वर्षों से, फाल्क की पेंटिंग प्रकाश और रंग के खेल से भरी हुई थी, जहां रूप रंग में घुल जाता है।

कॉलेज से स्नातक होने के बाद, फाल्क ने "जैक ऑफ डायमंड्स" एसोसिएशन में प्रवेश किया, और पहली ही प्रदर्शनी में उन्हें बेची गई पेंटिंग के लिए ज्यादा पैसा नहीं मिला, लेकिन वे कलाकार के लिए इटली के प्रसिद्ध शहरों का दौरा करने के लिए पर्याप्त थे।

फाल्क के जीवन में प्रसिद्धि और मान्यता थी, गलतफहमी और दमित होने का डर, गरीबी और भूख, लेकिन वह कभी भी अपने सिद्धांतों से विचलित नहीं हुआ, न तो रचनात्मक या नैतिक। अपनी रचनात्मक खोजों में, कलाकार पहले - "विश्लेषणात्मक" - क्यूबिज़्म के चरण से आगे नहीं गया, और पेंटिंग में बाद के, अधिक कट्टरपंथी अवांट-गार्डे दिशाओं की आलोचना की। उनके कैनवस पर, छवियों को वॉल्यूमेट्रिक रूप और संतृप्त रंग के कोणीय धब्बों द्वारा व्यक्त किया जाता है। और यह सब उनके कैनवास पर चित्रित प्रत्येक वस्तु में संक्षिप्त, यथार्थवादी और मूर्त है।

रॉबर्ट फाल्क कभी भी केवल एक शैली का अनुयायी नहीं रहा है। उनके ब्रश के नीचे से पोर्ट्रेट, स्टिल लाइफ और अंदरूनी भाग निकले। कलाकार की सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग्स में से एक रेड फ़र्नीचर (1920) है, जहाँ लाल रंग की अभिव्यक्ति मंत्रमुग्ध कर देने वाली है।

17 की क्रांति ने उस समय के कई कलाकारों के जीवन में अपना समायोजन किया। इसने रॉबर्ट फाल्क को पहचान और प्रसिद्धि दिलाई: 1918-1921 में उन्होंने मॉस्को कॉलेज फॉर आर्ट्स एंड आर्ट इंडस्ट्री में सेवा की, स्टेट फ्री आर्ट स्टूडियो के आयोजकों में से एक थे, जहाँ वे शिक्षण में लगे हुए थे। फिर उन्हें इन कार्यशालाओं का डीन नियुक्त किया गया और एक थिएटर कलाकार के रूप में ख्याति प्राप्त की।

कलाकार का निजी जीवन

उन वर्षों में कलाकार का निजी जीवन, उनके रचनात्मक जीवन की तरह, बहुत तूफानी था। उन्होंने अपनी पहली पत्नी एलिसैवेटा पोतेखिना के साथ संबंध तोड़ लिया और कॉन्स्टेंटिन स्टैनिस्लावस्की की बेटी किरा अलेक्सेवा से शादी कर ली। लेकिन जल्द ही यह शादी टूट गई।

फॉक की तीसरी पत्नी उनकी छात्र, भावी कवि और कलाकार, रायसा इडेलसन थीं, जो उनके साथ पेरिस जाएंगी और तलाक के तुरंत बाद रूस लौट आएंगी।

पेरिस से लौटकर रॉबर्ट ने 1939 में चौथी बार शादी की। इस बार, एंजेलीना शेकिन-क्रोटोवा उनकी चुनी गई, जो कलाकार के अंतिम दिनों तक उनके वफादार साथी रहेंगी।

पहले दो विवाहों से, रॉबर्ट का एक बेटा, वालेरी था, जो देशभक्ति युद्ध के दौरान मर गया, और एक बेटी, सिरिल। और अपने पूरे जीवन में, कलाकार उनकी और उनकी पूर्व पत्नियों की देखभाल करेगा, जिनमें से प्रत्येक उनके लिए एक संग्रह था।

एक कलाकार के भाग्य में पेरिस

1928 में, रॉबर्ट फाल्क को शास्त्रीय विरासत का अध्ययन करने के लिए पेरिस भेजा गया था। वहाँ वे नियोजित छह महीनों के बजाय लगभग नौ साल रहे। "पेरिस दशक" (1928-1937) फाल्क के काम में सबसे उपयोगी अवधियों में से एक था, जिससे उन्हें नए प्रभाव, एक नई स्थिति, एक नई शैली और तकनीक मिली।. मास्टर ने जल रंग की हवाई तकनीक की खोज की, जिसके लिए असाधारण सटीकता की आवश्यकता होती है। कई कला इतिहासकारों का मानना है कि पेरिस में बिताया गया समय रॉबर्ट के काम का शिखर था:

हालाँकि, वह वहाँ बोहेमिया का प्रतिनिधि नहीं बन सका, शोर करने वाली कंपनियों की मनोरंजक भावना उसके लिए पूरी तरह से अलग थी। इसलिए, फाल्क के अधिकांश पेरिस के चित्र लालसा और अकेलेपन की भावना से भरे हुए हैं।

वापस यूएसएसआर

1938 की शुरुआत में पेरिस से मास्को लौटते हुए, फाल्क ने खुद को पूरी तरह से अलग वातावरण में पाया, जहां से उन्होंने लगभग एक दशक पहले छोड़ दिया था। सोवियत शासन के लिए अवांछनीय कलाकारों के खिलाफ संघर्ष के निशान स्पष्ट रूप से खोजे गए थे। और यह बिल्कुल स्पष्ट था कि फाल्क की परिष्कृत पेंटिंग समाजवादी यथार्थवाद के अधीन शासन कला की आधुनिक दुनिया में बिल्कुल भी फिट नहीं थी।

जब कलाकार से पूछा गया कि क्या वह वास्तव में नहीं जानता कि रूस में क्या हो रहा है, तो उसने उत्तर दिया: ऐसा हुआ, लेकिन बहुत बाद में … उनकी मृत्यु के बाद। हालांकि, कलाकार के खिलाफ भी कोई दमन नहीं हुआ। शायद प्रभावशाली लोगों के साथ दोस्ती ने एक भूमिका निभाई।

चित्रकार लोकप्रिय होना बंद हो गया, उनके कार्यों की "औपचारिकता" के लिए आलोचना की गई, जिसका व्यावहारिक रूप से रचनात्मक वातावरण से पूर्ण अलगाव था। फाल्क के पास एक मामूली आय भी नहीं थी, क्योंकि एक कलाकार के लिए किसी भी काम पर एक अनकही वर्जना थी। केवल निजी पाठ ही बचाए गए, जिसके लिए उन्होंने मात्र एक पैसा दिया। हाथ से मुँह तक जीवन, एक गंभीर बीमारी ने सामान्य स्थिति को प्रभावित किया, लेकिन कलाकार ने अथक परिश्रम किया।

फ़ॉक ने समरकंद में अपनी पत्नी के साथ युद्ध के वर्षों को खाली करने में बिताया, और मॉस्को लौटने पर उसे अपनी मृत्यु तक नहीं छोड़ा। युद्ध के बाद के वर्षों में, चित्रकार "अनौपचारिक कला" का प्रतिनिधि और भूमिगत कलात्मक विरोध का प्रेरक बन गया। और केवल "ख्रुश्चेव पिघलना" ने कलात्मक वातावरण में विरोधी शिविरों के बीच तनाव को कम किया। लेकिन फाल्क अपनी जीत को देखने के लिए जीवित नहीं रहे, 1958 में कलाकार की पूर्ण अलगाव में मृत्यु हो गई।

सभी वर्षों के लिए, संघ के एक भी संग्रहालय ने सोवियत दर्शक के लिए फाल्क, "एलियन" की एक भी तस्वीर हासिल नहीं की, इसे कला अकादमी के अध्यक्ष अलेक्जेंडर गेरासिमोव ने बारीकी से देखा। रॉबर्ट राफेलोविच की मृत्यु के बाद ही रूसी संग्रहालय के निदेशक ने कलाकार के कई कार्यों को खरीदने का फैसला किया, और सबसे कम कीमतों पर उन्हें कमीशन के माध्यम से तस्करी कर दिया।

अधिकारियों ने कलाकार को उनके 80 वें जन्मदिन की पूर्व संध्या पर मरणोपरांत भी याद किया। 1966 में, मॉस्को में रॉबर्ट फाल्क के काम का बड़े पैमाने पर पूर्वव्यापी उद्घाटन हुआ, जिसमें उनकी पत्नी ने कहा:

आज देश की अमूल्य संपत्ति होने के कारण चित्रकार के कैनवस मास्को और रूस के कई शहरों के संग्रहालयों में रखे जाते हैं। वे काम जो 50-70 साल पहले नहीं बेचे जा सकते थे, अब बड़े पैसे के लिए विश्व नीलामी की बिक्री से निजी संग्रह में बिखर रहे हैं।

उस युग के कलाकारों में इवान अलेक्सेविच व्लादिमीरोव थे, समाचार रीलों का खुलासा जो 100 साल से दुनिया को नहीं दिखाया गया है।