महान कलाकार रेपिन द्वारा "कुर्स्क प्रांत में धार्मिक जुलूस" 19 वीं शताब्दी की रूसी समस्याओं के बारे में क्या बताता है?

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

इल्या रेपिन शायद सबसे प्रतिष्ठित और प्रसिद्ध रूसी यथार्थवादी चित्रकार हैं। उन्होंने लिखा: “मेरे आस-पास का जीवन बहुत परेशान करने वाला और मुझे परेशान करने वाला है। वह उसे कैनवास पर कैद करने के लिए कहती है।" यह बताता है कि क्यों उनका अधिकांश काम कला के रूप में प्रच्छन्न सामाजिक टिप्पणी है। 1880 से 1883 तक लिखे गए उनके बड़े काम "कुर्स्क प्रांत में क्रॉस का जुलूस", क्रॉस के वार्षिक जुलूस में मौजूद भीड़ और भीड़ को दर्शाता है।

कलाकार के बारे में

इल्या रेपिन का जन्म खार्कोव प्रांत के चुगुएव शहर में हुआ था। लगभग ग्यारह साल की उम्र में, कलाकार की माँ ने अपने बेटे को एक सैन्य स्थलाकृतिक स्कूल में भेज दिया। वहां उन्होंने सुलेख और कार्ड ड्राइंग सीखा। दो साल बाद, स्कूल बंद कर दिया गया, और रेपिन ने स्थानीय आइकन चित्रकार इवान बुनाकोव के साथ अध्ययन करना शुरू किया। चुगुव शहर लंबे समय से आइकन पेंटिंग का केंद्र रहा है, जिसने इल्या को सीखने के कई अवसर दिए। १८५९ में, १५ साल की उम्र में, रेपिन आइकन पेंटिंग के पूर्ण मास्टर बन गए। 1861 तक, रेपिन आइकन चित्रकारों की टीम में शामिल हो गए, और अपनी रचनाओं के साथ चर्चों को सजाते हुए, इस क्षेत्र की यात्रा करना शुरू कर दिया।

1863 में, रेपिन सेंट पीटर्सबर्ग गए, जहां वे इंपीरियल अकादमी में प्रवेश करना चाहते थे। 1 नवंबर, 1863 को, कलाकार अपनी जेब में 50 रूबल के साथ सेंट पीटर्सबर्ग पहुंचे और … एक बड़ी प्रतिभा, बाद में कलाकार की महान कृतियों में सन्निहित। अकादमी में उनका पहला नामांकन विफल रहा और उन्हें इवान क्राम्स्कोय "कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए समाज" के स्कूल में प्रवेश करने की पेशकश की गई। क्राम्स्कोय का स्कूल, हर किसी के लिए खुला, जिसने कुछ क्षमता दिखाई, एक वर्ष में 3 रूबल के लिए सप्ताह में तीन शाम के पाठ की पेशकश की। सितंबर 1863 में, वह पहले से ही अकादमी में एक छात्र था, जिसने सफलतापूर्वक परीक्षा उत्तीर्ण की थी। रेपिन के काम को अक्सर द पेरेडविज़्निकी, कलाकारों के एक समूह के संबंध में संदर्भित किया जाता है, जिन्होंने अपने काम का प्रदर्शन किया, स्पष्ट रूप से रूसी चरित्र में, पूरे देश में। हालाँकि, रेपिन 1878 तक आंदोलन में शामिल नहीं हुए, इसकी स्थापना के आठ साल बाद, जब उन्होंने खुद को अपनी पीढ़ी के प्रमुख कलाकारों में से एक के रूप में मजबूती से स्थापित किया।

अपने पूरे करियर के दौरान, रेपिन आम लोगों के प्रति आकर्षित थे, जिनमें से वह एक हिस्सा थे। कुर्स्क प्रांत (1880-1883) में उनकी बड़े पैमाने की पेंटिंग धार्मिक जुलूस उनकी सबसे बड़ी कृतियों में से एक मानी जाती है और रूस के सामाजिक वर्गों और उन्हें अलग करने वाले तनाव को दर्शाती है - कलाकार के लिए एक बहुत ही जरूरी और दर्दनाक विषय। उनके प्रतिबिंब में उनका प्रतिबिंब काम: एक ओर, उन्होंने आम लोगों के उद्देश्य से उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, और दूसरी ओर, उन्होंने शासक अभिजात वर्ग के लिए सहानुभूति प्रदर्शित करते हुए रूसी बुद्धिजीवियों और ऐतिहासिक चित्रों के कई अद्भुत चित्र बनाए। 1892 में, रेपिन इंपीरियल अकादमी में लौट आए, बाद में रेक्टर बन गए।

1883 में, रेपिन ने इवान द टेरिबल की कहानी के आधार पर अपने सबसे मनोवैज्ञानिक रूप से गहन चित्रों में से एक को पूरा किया, जिसने अपने बेटे को मार डाला। इस कैनवास में एक भयभीत इवान को अपने मरते हुए बेटे को गले लगाते हुए दिखाया गया है, जिसे उसने क्रोध के एक बेकाबू फिट में घातक रूप से घायल कर दिया था। रेपिन ने इस पेंटिंग को ज़ार अलेक्जेंडर II को समर्पित किया, जिनकी 1881 में सुधार आंदोलन से संबंधित एक समूह द्वारा हत्या कर दी गई थी।इस पेंटिंग के साथ, रेपिन ने चेतावनी दी: “अपने क्रोध की भावनाओं से सावधान रहें। अन्यथा, आप अच्छे से अधिक नुकसान कर सकते हैं।”1917 की क्रांति के बाद, रेपिन फिनलैंड में अपने देश के घर चले गए और सेंट पीटर्सबर्ग कभी नहीं लौटे। उनकी आखिरी पेंटिंग एक यूक्रेनी विषय पर आधारित होपक नामक एक प्रफुल्लित करने वाला कैनवास था। 1930 में, इल्या रेपिन की फिनलैंड में उनके घर पर मृत्यु हो गई।

कुर्स्क प्रांत में धार्मिक जुलूस

ट्रीटीकोव गैलरी की दीवारों को रेपिन की शानदार पेंटिंग से सजाया गया है। यह उनका 1883 का काम है "कुर्स्क प्रांत में धार्मिक जुलूस।" वोल्गा पर बार्ज होलर्स की तरह, यह स्मारकीय कार्य 175 × 280 सेमी मापता है। भगवान की माँ के कुर्स्क आइकन के सम्मान में वार्षिक धार्मिक जुलूस को दर्शाया गया है, जिसके दौरान कुर्स्क मदर ऑफ गॉड के प्रसिद्ध आइकन को 25 किलोमीटर दूर स्थानांतरित किया जाता है। कुर्स्क के दक्षिण में रूट मठ।

वस्त्रों में रूढ़िवादी पुजारियों का एक समूह भगवान की माँ के कुर्स्क चिह्न का एक चिह्न ले जा रहा है। उनके बाद विश्वासियों का एक समूह आता है: किसान, भिखारी, सेना, पुलिस और प्रांतीय अभिजात वर्ग के प्रतिनिधि। यह कला का एक व्यंग्यात्मक टुकड़ा है जो राज्य और चर्च द्वारा कथित दुर्व्यवहार को दर्शाता है। तस्वीर एक धूल भरे रेगिस्तानी परिदृश्य के साथ है।

तस्वीर के नायक

आइकन को बहु-रंगीन रिबन के साथ एक सोने का पानी चढ़ा गुंबद के नीचे दर्शाया गया है। डिस्प्ले कैबिनेट के अंदर कई मोमबत्तियों की रोशनी टिमटिमाती है, जो आइकन के सोने के कवर को दर्शाती है। रिज़ा एक धातु का आवरण है जो आइकन की सुरक्षा करता है। बाईं ओर, किसानों की एक पंक्ति दिखाई दे रही है, जो भीड़ को आइकन के बहुत करीब जाने से रोकने के लिए हाथ पकड़े हुए है।

वेदी के पीछे, दो गंभीर चेहरे वाली महिलाएं एक खाली बॉक्स रखती हैं, जिसमें आमतौर पर एक वेदी होती है। उनकी ईश्वरीय विनम्रता जमींदार और उसकी पत्नी की फूली हुई और अनाड़ी आकृतियों के विपरीत है, जो एक चमचमाते सुनहरे चिह्न को धारण करती हैं।

गुरु की विडंबना स्पष्ट है। पुजारी की आकृति बिल्कुल भी संत नहीं लगती। उनके सुनहरे वस्त्र और भव्य रूप आत्मविश्वास और विश्वास को प्रेरित नहीं करते हैं। वैसे, वह कथानक का एकमात्र नायक है जो सीधे दर्शक को देखता है। वह निर्णायक रूप से आगे बढ़ता है।

तस्वीर का एक और सक्रिय नायक एक आदमी है जो क्रूरता से एक कुबड़ा निर्देश देता है। उसके कोड़े की छाया रेत पर छाया डालती है। मजे की बात यह है कि एक युवक की नजर में यह दुख या उदासी नहीं है। वे स्थिति को बदलने की दृढ़ इच्छा को दर्शाते हैं। युवक को सहानुभूतिपूर्ण, गरिमापूर्ण और भावुकता से रहित दिखाया गया है। उसके लिए, एक आइकन का मतलब मोक्ष हो सकता है। उसके लिए, जीवन वास्तविकता से भी बदतर नहीं हो सकता है, और उसके लिए यह जुलूस एक बेहतर अस्तित्व की आशा है। आप उनकी छवि की तुलना घोड़े की पीठ पर सवार एक घुड़सवार अधिकारी की मुद्रा से कर सकते हैं, जो एक प्रकार की पवित्र धर्मपरायणता का परिचय देता है।

19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, किसान अक्सर भावुक होते थे, लेकिन रेपिन ने इस प्रवृत्ति को स्पष्ट रूप से तुच्छ जाना, जिसे उन्होंने अपनी झुंझलाहट के लिए, बुजुर्ग टॉल्स्टॉय के लेखन में पाया। किसान के बारे में बोलते हुए, रेपिन ने लिखा: "इस अंधेरे में एक पल के लिए नीचे उतरो और कहो:" मैं तुम्हारे साथ हूं "पाखंड है। हमेशा उनके साथ रहना एक बेहूदा बलिदान है। उन्हें उठाना, उन्हें अपने स्तर पर उठाना, जीवन देना एक उपलब्धि है!"

कलाकार का व्यक्तिगत दर्द और सामाजिक समस्याएं

फ्रांस और इटली में तीन साल से लौटने के तुरंत बाद, रेपिन ने 1876 में जुलूस का अपना पहला संस्करण लिखना शुरू किया। शायद अन्य संस्कृतियों के इस अनुभव ने अन्याय की अपनी भावना को तेज कर दिया। विषय का चुनाव निश्चित रूप से किसान जीवन के बारे में व्यक्तिगत पीड़ा की गहरी भावना पर आधारित था। 1883 तक, यह विषय रूसी समाज के विभिन्न स्तरों को कवर करते हुए, आधुनिक जीवन के एक कठोर इतिहास में बदल गया। हालांकि भीड़ एक आम रास्ते पर चल रही है, वे एक निर्दयी शक्ति द्वारा संचालित प्रतीत होते हैं। घुड़सवार पुलिस और पादरी, जो गरीबों को गुस्से से देखते हैं या उनकी पीड़ा से बेखबर दिखते हैं, उन्हें उपहास और घमंड के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। रेपिन के बचपन की यादों ने बड़े पैमाने पर कैनवास के लेखन को प्रभावित किया। एक युवा आइकन चित्रकार के रूप में, उन्होंने उस गाँव में क्रॉस के कई जुलूस देखे जहाँ वे पले-बढ़े थे। हालांकि, यह कोई धार्मिक तस्वीर नहीं है।उल्लास की छवि बनाने के बजाय, रेपिन व्यक्तित्व के मनोविज्ञान और स्वयं भीड़ से अधिक चिंतित हैं, जो निस्संदेह कोर्टबेट और मानेट के भीड़ के दृश्यों से प्रभावित था, जिनके कार्यों की उन्होंने बहुत प्रशंसा की।

चर्च, राज्य और सेना के अलावा, किसान वर्ग का मध्य स्तर भी उनके सामाजिक स्तर के भीतर उत्पीड़न के अधीन था, किसान वर्ग कई उपखंडों में विभाजित था: जो पढ़ सकते थे और जो नहीं कर सकते थे, जिनके पास पशुधन था और वे जो वह नहीं थे, और इसी तरह, इत्यादि। रेपिन ने इन अंतर्विरोधों को कुशलता से कैनवास पर चित्रित किया।

जुलूस के बारे में दिलचस्प बात यह है कि समुदाय ने बड़ी संख्या में विभिन्न सामाजिक स्थिति के लोगों को इकट्ठा किया। लोगों के कपड़े कैसे पहने जाते हैं, इसका चित्रण करते हुए, वह उनकी सामाजिक स्थिति में अंतर पर जोर देते हैं और जीवन में असमानता पर जोर देते हैं। उनमें से कुछ लत्ता में हैं और अन्य अमीर कफ्तान में हैं। निस्संदेह, प्रतिभाशाली कलाकार रेपिन इस तरह के एक स्मारकीय कार्य में जुलूस के अधिकांश नायकों के मनोवैज्ञानिक चित्रों को प्रतिबिंबित करने में सक्षम थे।