गोएथे की प्रशंसा करने वाले कलाकार ने स्वयं धार्मिक विषयों की व्याख्या कैसे की: पाओलो वेरोनीज़

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

पाओलो वेरोनीज़ अपने समय के सबसे प्रमुख चित्रकारों में से एक थे। उनके काम को देश ही नहीं विदेशों में भी दुनिया भर में सराहा जाता है। उनके पास कुछ सबसे प्रभावशाली संरक्षक थे, और यहां तक कि गोएथे ने भी उनके काम की प्रशंसा की। उन्होंने बड़प्पन और धार्मिक उद्देश्यों के चित्रों को चित्रित किया, विला और मठों को सजाया, प्रकाश, छाया और रंगों के साथ खेला, अद्भुत उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया जो आज भी प्रशंसित हैं।

पांच भाइयों और बहनों में सबसे छोटे, पाओलो कैग्लियारी, उनके जन्म स्थान के लिए वेरोनीज़ का उपनाम, 1528 में इतालवी शहर वेरोना में पैदा हुआ था, जो तब वेनिस गणराज्य का मुख्य भूमि प्रांत था। उनके पिता, गैब्रिएल, एक पत्थर काटने वाले थे, और उनकी माँ, कैटरिना, एंटोनियो कैग्लियारी नाम के एक रईस की नाजायज बेटी थीं।

पाओलो ने पहले अपने पिता के साथ अध्ययन किया और कुछ समय के लिए, अपने पिता की तरह, एक राजमिस्त्री थे। हालांकि, अपने पिता के साथ काम करते हुए, पाओलो की ड्राइंग के लिए विकसित प्रतिभा स्पष्ट थी, और चौदह साल की उम्र में, उनकी शिक्षुता को एंटोनियो बैंडिले नामक एक स्थानीय मास्टर की कार्यशाला में स्थानांतरित कर दिया गया था (उन्होंने बाद में अपनी बेटी से शादी की)। कुछ अपुष्ट सूत्रों का सुझाव है कि उन्होंने उसी समय जियोवानी फ्रांसेस्को कैरोटो की कार्यशालाओं में अध्ययन किया होगा, जिनसे उन्हें शायद रंग के उपयोग के लिए अपना जुनून विरासत में मिला था।

जल्द ही, उनकी प्रतिभा ने उन सभी आवश्यकताओं को पार कर लिया जो आमतौर पर बंदिला के शिष्यों पर रखी जाती थीं। वह पहले से ही उच्च पुनर्जागरण के प्राकृतिक स्वर से दूर चले गए थे और अधिक रंगीन, अभिव्यंजक पैलेट के लिए अपनी पसंद विकसित करना शुरू कर दिया था। उन्होंने वेदियों के साथ एंटोनियो की मदद की, और इन कार्यों के कुछ हिस्सों में पहले से ही उनकी कॉर्पोरेट पहचान थी। वेदियों पर वेरोनीज़ के कार्यों को देखकर, वेरोना में कई महत्वपूर्ण इमारतों के वास्तुकार, मिशेल सैनमिचेली ने पाओलो को अपना पहला महत्वपूर्ण अवसर दिया - पलाज्जो कैनोसा के लिए भित्तिचित्रों पर काम करने का। वेरोनीज़ कुछ समय के लिए मंटुआ चले गए, जहाँ उन्होंने गिउलिओ रोमानो से मुलाकात की, जो राफेल के मुख्य छात्र और सहायक थे और मैननेरिस्ट शैली के अग्रदूतों में से एक थे।

1552 में वेनिस जाने से पहले पाओलो ने शहर के डुओमो (रोमन कैथोलिक कैथेड्रल) में भित्तिचित्रों को चित्रित किया। 1553 पाओलो के लिए एक बहुत ही महत्वपूर्ण वर्ष था। अपने पिता की मृत्यु के बारे में पता चलते ही वे वेनिस लौट आए। पाओलो ने बाद में अपनी मां से इस उम्मीद में उपनाम कैग्लियारी लिया कि इससे उन्हें विनीशियन अभिजात वर्ग तक अधिक पहुंच मिलेगी, जबकि उन्होंने मुख्य रूप से अपने जन्म स्थान पर हस्ताक्षर करने और ध्यान आकर्षित करने के उद्देश्य से वेरोनीज़ का इस्तेमाल किया था।

वेनिस में काम करने से उन्हें जियोर्जियोन, टिटियन और टिंटोरेटो जैसे कलाकारों द्वारा बनाई गई विनीशियन पेंटिंग की नई मांग का लाभ उठाने की अनुमति मिली। उनके सम्मानित नक्शेकदम पर चलते हुए, पाओलो को जल्दी से शासी निकायों से आदेश प्राप्त हुए, जिनमें दस की परिषद और सैन सेबेस्टियानो बिरादरी शामिल थे।

जल्द ही, वेरोनीज़ को प्रभावशाली कुलीन परिवारों से संरक्षण मिलना शुरू हो गया, जैसे कि बारबारो परिवार, जिसके लिए उन्होंने एक विला (माथर के पास उनका आलीशान घर) सजाया। 1550 के दशक के उत्तरार्ध में, पाओलो ने सबसे प्रसिद्ध विनीशियन वास्तुकार एंड्रिया पल्लाडियो के विला को सजाया। कलाकार और वास्तुकार के बीच सहयोग को व्यापक रूप से कला और डिजाइन की विजय के रूप में देखा गया था, और बाद में पल्लाडियो ने वास्तुकला पर अपनी चार पुस्तकों में वेरोनीज़ को "सबसे उत्कृष्ट कलाकार" के रूप में वर्णित किया।अपने हिस्से के लिए, पाओलो ने अपनी महान कृति द मैरिज एट काना में पल्लाडियन इमारतों को शामिल करके अपने पेशेवर कनेक्शन का उल्लेख किया। इस बीच, गंभीर आग की एक श्रृंखला के बाद 1560 और 70 के दशक के दौरान पलाज्जो डुकाले की बहाली पर वेरोनीज़ ने काम करना जारी रखा (जैसा कि टिंटोरेटो ने किया)। पाओलो ने 1566 में ऐलेना (बांडिला की बेटी) से शादी की, और दो साल बाद उनके पांच बच्चे (चार बेटे और एक बेटी) थे। वेरोनीज़ की माँ, कैटरिना भी इस समय तक वेनिस चली गई थीं।

वेनिस के लिए एक दशक की बड़ी अनिश्चितता के बावजूद, वेरोनीज़ ने 1570 के दशक के दौरान अपनी स्थिति और मजबूत पारिवारिक संबंधों को मजबूत किया। एक साल बाद, होली लीग (यानी, महान कैथोलिक समुद्री शक्तियों की लीग) के हिस्से के रूप में, वेनिस ने ओटोमन साम्राज्य को हराया, और वेरोनीज़ ने 1572 में इस जीत के सम्मान में अपनी इकलौती बेटी का नाम विटोरिया रखा।

परिणामस्वरूप काउंटर-रिफॉर्मेशन, जिसने कैथोलिक संस्कृति का एक बड़ा पुनरुत्थान देखा, ने वेनिस पर अपना प्रभाव डालना शुरू कर दिया। अब कामुक या पौराणिक कार्यों की मांग कम हो गई और पाओलो को पूजा के लिए समर्पित छोटे चित्र बनाने पड़े। १५७४ और १५७७ के बीच, बड़ी आग और प्लेग महामारी ने वेनिस को प्रभावित किया (प्लेग ने १५७६ में टिटियन को ले लिया), और वेरोनीज़ ने भूमि और संपत्ति में अपनी काफी संपत्ति का निवेश करना शुरू कर दिया। 1580 के दशक तक, उन्होंने अपने बेटों और भाई बेनेडेटो के साथ एक कार्यशाला की स्थापना की। वेरोनीज़, जो संयोगवश १५७५ में अपने वास्तविक नाम पाओलो कैग्लियारी में लौट आए, १५८८ में निमोनिया से मृत्यु हो गई और चर्च में उनके कलात्मक योगदान से घिरे सैन सेबेस्टियानो के चर्च में दफनाया गया।

उनकी मृत्यु के बाद कम से कम दस वर्षों के लिए, वेरोनीज़ परिवार ने "पाओलो के वंशज" शीर्षक के तहत हस्ताक्षरित स्टूडियो से नए कार्यों को पूरा करने के लिए रेखाचित्रों और रेखाचित्रों का उपयोग किया, जबकि वेरोनीज़ के कार्यों की नक़्क़ाशी उनके जीवनकाल में भी अत्यधिक मांग में थी, जो अत्यंत उस समय एक जीवित कलाकार के लिए असामान्य। इसने उनकी मनेरवादी शैली को अपने समय और मूल स्थान से बहुत आगे ले जाने की अनुमति दी। कला समीक्षक क्लेयर रॉबर्टसन, उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध फ्रांसीसी चित्रकार यूजीन डेलाक्रोइक्स के साथ वेरोनीज़ को जोड़ते हैं, जिनकी लिबर्टी लीडिंग द पीपल (1830) नाटकीय प्रकाश व्यवस्था का उपयोग करती है और वेरोनीज़ पेंटिंग द वेडिंग एट काना के तरीके से आधुनिक वास्तुकला को संदर्भित करती है।

नेशनल गैलरी के वेरोनीज़ कैटलॉग के लेखक जेवियर एफ. सोलोमन ने इस बीच, कहानी कहने और चमकदार रंग पर जोर देने के माध्यम से उन्हें फ्लेमिश बारोक चित्रकार पीटर पॉल रूबेन्स से जोड़ा, जैसा कि डिसेंट फ्रॉम द क्रॉस जैसे कार्यों में देखा गया है।

यह भी ज्ञात है कि डिएगो वेलाज़क्वेज़ ने १६४९ और १६५१ के बीच इटली की अपनी यात्रा के दौरान किसी समय वेरोनीज़ (लगभग १५८०) द्वारा "वीनस एंड एडोनिस" का अधिग्रहण किया था, और एक कठोर वास्तुशिल्प सेटिंग में निर्धारित आंकड़ों की जटिल संरचना के लिए धन्यवाद, का प्रभाव लास मेनिनस (1656) जैसे कार्यों में वेरोनीज़ का पता लगाया जा सकता है। यह भी ज्ञात है कि १७९७ में नेपोलियन की द वेडिंग एट काना (१५६३) के बारे में इतनी उच्च राय थी कि उसने अपने सैनिकों को कैनवास को मोड़ने और पेरिस ले जाने का आदेश दिया। अंत में, पेंटिंग ने मोना लिसा के सामने लौवर में अपना स्थान ले लिया, जहां इसे न केवल डेलाक्रोइक्स द्वारा, बल्कि कवि चार्ल्स बौडेलेयर द्वारा भी सराहा गया, जो वेरोनीज़ के "स्वर्गीय दोपहर के रंगों" के बारे में लिखने के लिए पर्याप्त रूप से स्थानांतरित हो गए थे।

उनके अन्य चित्रों और कार्यों के लिए, यह एक पूरी तरह से अलग कहानी है, भूखंडों के बारे में बता रही है, अक्सर वास्तविक घटनाओं पर आधारित होती है और न केवल। उदाहरण के लिए, एस्तेर का इतिहास लें। वेनिस पहुंचने के तुरंत बाद, पच्चीस वर्षीय वेरोनीज़ को सैन सेबेस्टियानो की छत पर काम करने के लिए प्रीलेट बर्नार्डो टोरलियोनी से एक प्रतिष्ठित कमीशन मिला। उनकी पेंटिंग एस्तेर की बाइबिल कहानी में एक प्रारंभिक क्षण दिखाती है, जब उन्हें फारसी राजा क्षयर्ष द्वारा रानी का ताज पहनाया गया था। एस्तेर ने यहूदी लोगों को बचाना जारी रखा (तस्वीर के निचले दाएं कोने में चित्रित दुष्ट हामान से), और विनाश से यह मुक्ति पुरीम का यहूदी धार्मिक अवकाश बन गया।

इस तरह की छत के भित्ति चित्र, जिनका कार्य चर्च को ऐतिहासिक आख्यान, प्रतीकात्मक चित्र और सजावटी रूप प्रदान करना था, को आंखों के स्तर पर देखने का इरादा नहीं था। डी सोटो इन सु (बॉटम-अप) एक पुनर्जागरण पेंटिंग तकनीक का वर्णन करता है जिसके लिए आंकड़ों के प्रभाव (जब पृथ्वी से देखा जाता है) की आवश्यकता होती है कि आंकड़े मध्य हवा में निलंबित हो जाते हैं। यहां "फ्लोटिंग" के आंकड़े वेरोनीज़ के चमकीले रंगों से पूरित हैं, जो पेंटिंग के पवित्र चरित्र और इसके सजावटी प्रभाव को बढ़ाने में मदद करते हैं। कला समीक्षक कार्लोस रिडॉल्फी ने इस शुरुआती काम को वेरोनीज़ की शैली के प्रतीक के रूप में देखा, जिस तरह से इसने बड़े पैमाने पर सजाए गए राजाओं को चित्रित किया, एक वास्तुशिल्प दृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ विभिन्न प्रकार के पर्दे। सैन सेबेस्टियन के साथ वेरोनीज़ का अनुबंध १५५८ और १५६१ के बीच कई बार बढ़ाया गया, जिससे यह उनके स्वयं के अंतिम संस्कार स्मारक के लिए सबसे उपयुक्त इमारत बन गया।

काम "द वेडिंग इन काना" के लिए, यह वेनिस में सैन जियोर्जियो मैगीगोर के बेनिदिक्तिन भिक्षुओं द्वारा एंड्रिया पल्लाडियो द्वारा डिजाइन किए गए अपने नए रेफेक्ट्री में लटकने के लिए कमीशन किया गया था। वेरोनीज़ के कमीशन की शर्तों में यह निर्धारित किया गया था कि वह शादी की दावत की एक तस्वीर को इतना बड़ा बना देगा कि वह रिफ़ेक्टरी की पूरी दीवार को भर दे। शायद अपने भाई बेनेडेटो कैग्लियारी की मदद से काम खत्म करने में पाओलो को पंद्रह महीने लगे। उत्कृष्ट कृति मसीह के पहले चमत्कार की बाइबिल कहानी पर आधारित है, हालांकि दर्शकों को इस दृष्टांत को बहुस्तरीय और काफी आधुनिक तस्वीर की हलचल में खोजने का प्रयास करने की आवश्यकता होगी। जैसा कि डीनना मैकडोनाल्ड ने इसका वर्णन किया है:।

मरियम और कई प्रेरितों के साथ, मसीह को गलील शहर के काना में एक शादी में आमंत्रित किया गया था। उत्सव के दौरान, शराब की आपूर्ति समाप्त हो जाती है, और, मैरी के अनुरोध के जवाब में, मसीह ने नौकरों से पत्थर के जग को पानी से भरने के लिए कहा (यहां सही अग्रभूमि में दिखाया गया है) और उन्हें घर के मालिक (में बैठे हुए) को पेश करें। बाएं अग्रभूमि), जो अपने विस्मय (और खुशी) को पता चलता है कि पानी शराब में बदल गया है। यह कहानी यूचरिस्ट का अग्रदूत भी है, जिसका उल्लेख एक नौकर द्वारा "ईश्वर के मेमने" को सीधे मसीह के ऊपर ऊपरी स्तर पर बलिदान करने के लिए किया जाता है (जो एक विशाल भोज तालिका के केंद्र में मैरी के बगल में बैठता है)।

वेरोनीज़ स्वतंत्र रूप से बाइबिल को आधुनिक के साथ मिलाता है। जैसा कि आप उम्मीद कर सकते हैं, यीशु और मरियम चमकते हुए प्रभामंडल से घिरे हुए हैं। हालांकि, वे कम से कम एक सौ तीस आंकड़ों से जुड़े हुए हैं, और उनमें से कुछ बाइबिल के वस्त्र पहने हुए हैं, जबकि मैकडोनाल्ड के अनुसार अन्य, ऐसा लगता है कि वे अभी सेंट मार्क स्क्वायर से प्रवेश कर चुके हैं। दरअसल, छोटे पात्रों में विनीशियन अभिजात और प्रमुख विदेशी हैं, जिन्हें उनके विदेशी संगठनों द्वारा पहचाना जा सकता है। मेहमानों में इंग्लैंड की मैरी I, सुलेमान द मैग्निफिकेंट (तुर्क साम्राज्य के दसवें सुल्तान) और सम्राट चार्ल्स वी। वेरोनीज़ की इन सम्मेलनों को बढ़ावा देने की इच्छा, अपमान की भावना को इंगित करती है जो पवित्र पर जोर देने की उनकी इच्छा के माध्यम से आती है। अपवित्र

एक कहानी यह भी है कि, दुर्भाग्य से, सत्यापित नहीं किया जा सकता है, लेकिन फिर भी, यह तस्वीर की किंवदंती का हिस्सा बन गया। किंवदंती है कि अग्रभूमि में संगीतकार कोई और नहीं बल्कि वेरोनीज़ है। वह दो अन्य विनीशियन मास्टर्स, टिटियन और बेसानो से घिरा हुआ है, और एक ग्लास वाइन (उसकी बाईं ओर) पर विचार करने वाली आकृति कवि और लेखक पिएत्रो अरेटिनो है।

पोर्ट्रेट पाओलो के काम का केवल एक छोटा सा हिस्सा थे, और इस कारण से उनका अपना अर्थ है। पेंटिंग में "डेनियल बारबारो का पोर्ट्रेट" एक कुलीन परिवार के मुखिया और वेरोनीज़ के मुख्य संरक्षकों में से एक बैठता है। उनके कपड़े स्थानीय धार्मिक संस्थानों में उनकी उच्च स्थिति की गवाही देते हैं, और उनकी लेखन तालिका के ग्रंथ उनकी विद्वता की गवाही देते हैं।हालांकि, बारबारो ऐतिहासिक रूप से केवल कार्डिनल्स और पोप के लिए आरक्षित कोण पर बैठता है।

खड़ी किताब उनकी कृति ला प्रैक्टिका डेला पर्सपेटीवा (1568) है, जिसका अर्थ पेंटिंग के विभिन्न विमानों द्वारा निर्धारित किया जाता है। वह अपने बाएं हाथ में जो वॉल्यूम रखता है, वह विट्रुवियस डी आर्किटेक्चर (लगभग 30 ईसा पूर्व) की उनकी पांडुलिपि है, जिसमें पैलेडियम के चित्र हैं, जो तीन लोगों के बीच घनिष्ठ संबंध को उजागर करता है। प्रकाश और वस्त्रों के बीच की बातचीत को एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि के साथ उज्ज्वल किया गया है। वेरोनीज़ द्वारा चित्रित चित्र ने एक अधिक जटिल प्रकार के चित्रांकन की ओर प्रगति को चिह्नित किया, जिसमें शानदार वेशभूषा और सचित्र प्रभाव एक गहन मनोवैज्ञानिक प्रतिनिधित्व द्वारा संतुलित थे।

"अलेक्जेंडर से पहले डेरियस का परिवार" शीर्षक वाली इस ऐतिहासिक पेंटिंग में सिकंदर महान को फारसी राजा डेरियस III के परिवार को प्राप्त करते हुए दर्शाया गया है, जिसने उसे अभी-अभी युद्ध में हराया था। ज़ार डेरियस की माँ, सिज़िगैम्बिस, चित्र के केंद्र में घुटने टेककर, विजयी सम्राट के लिए गलती से अलेक्जेंडर हेफेस्टियन के मित्र और सहायक (वह शायद सलाहकार की पोशाक से मोहित हो गए थे) की गलती करते हैं। इस संभावित गंभीर अपमान को सिकंदर ने अपने परोपकार और बड़प्पन के प्रदर्शन में अनदेखा कर दिया। वेरोनीज़ इस दृश्य की कुछ अस्पष्ट व्याख्या करता है, और दर्शक को यह सोचने के लिए क्षमा किया जा सकता है कि हेफेस्टियन वास्तव में सिकंदर है। हालांकि, अधिकांश आंकड़े आधुनिक विनीशियन फैशन में सुरुचिपूर्ण ढंग से तैयार किए गए हैं, और विजयी सिकंदर, वीर कवच में पहने हुए, शास्त्रीय ऐतिहासिक चित्रकला की उत्पत्ति के हैं।

वेरोनीज़ की कई पेंटिंग्स की तरह, आर्किटेक्चरल सेटिंग को कम-क्षितिज पेंटिंग बनाने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो एक लोकप्रिय स्टेज प्रोडक्शन के देखने के अनुभव को पुन: पेश करने में मदद करता है। दरअसल, पाओलो ने इस दृश्य के नाटक को बढ़ा-चढ़ाकर पेश किया, जिसमें महल के मैदानों की घटनाओं का वर्णन किया गया था (और सैन्य तम्बू में नहीं)। इसके अलावा, वह प्रकृतिवाद के सभी दायित्वों को त्याग देता है, अपने आकृतियों या पात्रों को आडंबरपूर्ण कपड़े पहनाता है। जोहान वोल्फगैंग वॉन गोएथे ने खुद दर्जी की तस्वीर के अपव्यय का बचाव किया:।

तथ्य यह है कि उस समय वेनिस विश्व व्यापार का एक प्रमुख केंद्र था, इसका मतलब था कि यह पेंट उत्पादन में इस्तेमाल होने वाले कच्चे माल की एक विस्तृत श्रृंखला का आयात करता था। इस प्रकार, इतिहासकार और कला इतिहासकार कह सकते हैं कि तथ्य यह है कि वेरोनीज़ को इस तरह के एक उत्कृष्ट रंगकर्मी माना जाता है, कम से कम भाग में, उनके पर्यावरण द्वारा समझाया जा सकता है।

हालाँकि, उनका कोई भी कार्य विशेष ध्यान और प्रशंसा के योग्य है। और यह बिल्कुल भी आश्चर्य की बात नहीं है कि उनके काम को पूरी दुनिया में इतना महत्व दिया जाता है, जिससे बहुत सारे तर्क, प्रतिबिंब और यहां तक कि विवाद भी पैदा हो जाता है।

उन्होंने बात की और उनके बारे में बात की, उनके काम की आज भी प्रशंसा की जाती है। लेकिन व्यावहारिक रूप से कोई नहीं जानता कैसे और कैसे अभिव्यक्तिवादी कलाकार दुनिया को जीतने में कामयाब रहे.