लविवि शिल्पकार ने एक भूले हुए शिल्प को पुनर्जीवित किया और दुनिया भर में प्रसिद्ध हो गया

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

कुछ समय पहले तक, इस तरह का एक कला रूप व्यतिनंका, लुप्तप्राय माना जाता था। हालांकि, लविवि के कलाकार डारिया अलेशकिना भूले हुए यूक्रेनी लोक शिल्प पर ध्यान आकर्षित करने का एक नया तरीका मिला। वह आवासीय और सार्वजनिक संस्थानों के आधुनिक अंदरूनी हिस्सों के लिए बड़े आकार के पर्दे बनाती है। हाथों में कागज और तेज चाकू लेकर उन्होंने न केवल एक प्राचीन कला को पुनर्जीवित किया, बल्कि विश्व स्तर पर पहचान भी हासिल की। हमारे प्रकाशन में कागज से बने उसके बड़े पैमाने पर ओपनवर्क पैनल का एक अद्भुत चयन है, जिसने पहले ही पोलैंड, फ्रांस और यहां तक कि दक्षिण कोरिया को भी जीत लिया है।

इतिहास का हिस्सा

व्यातिनंका नाम "व्यिनत" शब्द से आया है, जिसका अर्थ है "कट आउट"। इस तरह की लोक कला, जो 19 वीं शताब्दी के मध्य में यूक्रेन के क्षेत्र में विकसित हुई, एक प्रकार की यूक्रेनी लागू सजावटी कला बन गई। यह उस युग से था कि यूक्रेनी ग्रामीण झोपड़ियों में व्यानंका ने ताबीज सजावट की भूमिका निभानी शुरू कर दी थी। ओपनवर्क पेपर कैनवस का इस्तेमाल अक्सर बुरी आत्माओं और बुरी आत्माओं के रास्ते को अवरुद्ध करने के लिए खिड़कियों पर पर्दा डालने के लिए किया जाता था। और साथ ही vytynanka विभिन्न छुट्टियों के लिए आवासों के लिए एक बजटीय और साधारण सजावट के रूप में काम करना शुरू कर दिया।

इस तकनीक की एक विशेषता समरूपता थी। और इसे प्राप्त करने के लिए, एक vytynanka बनाते समय, कागज को कई सिलवटों में मोड़ा गया था: दो से आठ तक, और कैंची की मदद से, विभिन्न आकृतियों को काट दिया गया था, जो जटिल गहनों के घटक थे। और उत्पाद को खोलते समय, एक सुंदर आभूषण, एक भूखंड रचना या एक साधारण हिमपात का एक खंड प्राप्त किया गया था।

कलाकार के बारे में

डारिया अलेशकिना का जन्म 1982 में कीव में मूर्तिकारों के परिवार में हुआ था। 1980 के दशक में, परिवार विन्नित्सिया क्षेत्र के ग्रामीण इलाकों में चला गया, जहाँ भविष्य की शिल्पकार ने अपना बचपन बिताया। वहां, डारिया के माता-पिता ने मूर्तियां, मिट्टी के बर्तन, चित्रित चित्र बनाए और पांच बच्चों की परवरिश की। - कलाकार के काम में अपना पहला कदम याद करती है।

डारिया ने यह भी स्वीकार किया कि जब वह बड़ी हुई, तो उसने कलाकार बनने की योजना नहीं बनाई। बचपन से, उसने देखा कि रचनात्मक कार्य क्या लायक है, और इसके लिए वास्तव में कितना भुगतान किया जाता है। फिर भी, उसे अभी भी विज़नित्सा कॉलेज ऑफ़ एप्लाइड आर्ट्स से स्नातक होना था। और बाद में, अपने माता-पिता के आग्रह पर, लविवि नेशनल एकेडमी ऑफ आर्ट्स, "स्मारकीय और सजावटी मूर्तिकला" में विशेषज्ञता।

अपने छात्र वर्षों के दौरान, एक नाजुक लड़की, जैसा कि वे कहते हैं, ने एक हमले के साथ पत्थर के विशाल ब्लॉक ले लिए, उन्हें एक कलात्मक रूप दिया। और उसने इसे काफी अच्छा किया। छात्र अलेशकिना को अक्सर कला संगोष्ठियों, मंचों और प्रदर्शनियों में यूक्रेन का प्रतिनिधित्व करना पड़ता था।

अकादमी में अध्ययन के दौरान, डारिया की मुलाकात गोर्डी द ओल्ड वुमन से हुई, जो एक कलाकार भी थी। स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद, उन्होंने शादी कर ली, और इस जोड़े के तीन बच्चे थे - रोसवा, वकुला, एनीस। उनका परिवार अब कई वर्षों से रचनात्मकता से जी रहा है - गोर्डी गीत, कोब्ज़ा, बंडुरा बनाता है, एक नृवंश-समूह में गिटार बजाता है, और डारिया के लिए, बच्चों के जन्म के बाद, "व्यायनंका" एक आउटलेट बन गया।

उत्सुकता से, डारिया ने इस लोक शिल्प को अपने पहले मातृत्व अवकाश पर एक बच्चे के शौक के रूप में याद किया। - वह कहती है।

तब से बहुत समय बीत चुका है, और बच्चों की परवरिश और घर के कामों के बीच, वह पूरी तरह से सत्यापित कैनवस बनाने में कामयाब रही, जिनमें से कुछ पाँच मीटर की ऊँचाई तक पहुँच गए। डारिया ने अपनी रचनाएँ प्रियजनों को दीं, उन्हें विभिन्न संस्थानों में प्रस्तुत किया, इंस्टाग्राम के लिए धन्यवाद, उन्हें नियमित ग्राहक मिले। अपनी रचनात्मक जीवनी के एक दशक के लिए, कलाकार ने ओपनवर्क कैनवास के सैकड़ों वर्ग मीटर का निर्माण किया है, और उसके द्वारा बनाए गए गहनों को कभी दोहराया नहीं गया है। आज तक, उसके रचनात्मक गुल्लक में 500 से अधिक काम हैं, और शिल्पकार वहाँ रुकने वाला नहीं है।

शिल्पकार के अनुसार, कागज से वास्तविक कलाकृतियां बनाने के लिए आपको केवल तीन चीजों की आवश्यकता होती है - कागज, चाकू और कल्पना। वह यह भी स्वीकार करती है कि पारंपरिक रूप से यूक्रेनी vytynanka कभी बड़ा नहीं रहा है। कलाकार ने अपने काम में बड़े आकार का उपयोग न केवल "व्यातिनका" पर ध्यान आकर्षित करने के लिए और साथ ही इस कला को पुनर्जीवित करने के लिए, बल्कि आधुनिकीकरण और इसे आधुनिक व्यक्ति की धारणा के करीब लाने के लिए शुरू किया। डारिया ने एक और रहस्य का भी खुलासा किया: जितना कम काम, उतने ही अधिक प्रयास के लिए गुरु की आवश्यकता होती है। लेकिन बड़ा काम अधिक प्रभावी और निर्माण में आसान लगता है।

वह 2-3-5 मीटर के उभार पर भी काम करते हुए, सदियों पुरानी लोक परंपराओं का पालन करते हुए, कागज को आधा मोड़ देती है। और नक्काशी के अंत के बाद उन्हें खोलना, कलाकार के अनुसार, असली जादू होता है: एक पूरी तरह से अप्रत्याशित सममित ओपनवर्क छवि दिखाई देती है। यह वह क्षण है जो डारिया अलेशकिना को नए और नए कार्यों के लिए बहुत प्रेरित करता है।

एक पीस को बनाने में डारिया को 10 दिन तक का समय लगता है। वह, एक प्रारंभिक चित्र बनाते हुए, पूरी रचना के बारे में पूरी तरह से सोचती है, लेकिन हर बार, कैनवास खोलते हुए, शिल्पकार पूरी तरह से यह नहीं मानता है कि अंत में वास्तव में क्या होगा।

उनके कार्यों की केंद्रीय छवियां, एक नियम के रूप में, महिलाएं, और कभी-कभी स्वर्गदूत, विभिन्न विन्यासों के पुष्प आभूषणों से घिरे होते हैं।

मजे की बात यह है कि कलाकार की कई कृतियों के शीर्षक हैं।

साथ ही, इंटरनेट की बदौलत पूरी दुनिया ने डारिया अलेशकिना के कामों के बारे में जाना। 2018 में, उन्हें पेरिस में आमंत्रित किया गया, जहां उन्होंने उच्च हस्तशिल्प की एक प्रदर्शनी में अपने कैनवस प्रस्तुत किए। वहाँ, माइकल एंजेलो फाउंडेशन द्वारा विटनंकी को देखा गया और कलाकार को वेनिस में शिल्प कला के द्विवार्षिक में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया। वैसे, पेरिस में वे बहुत हैरान थे कि यूक्रेन में इस तरह की कला है। वे इस बात से भी हैरान थे कि इसके लिए सादे कागज का इस्तेमाल किया गया था।

उन्होंने दक्षिण कोरिया में अपनी रचनाएं भी प्रस्तुत कीं। वैसे, अगर पेरिस में वे vytynankas की प्रशंसा करते हैं, तो कोरियाई लोगों ने संग्रह का आधा हिस्सा खरीदा। यूक्रेन में, उसके लिए अपने कामों को बेचना काफी मुश्किल है क्योंकि हमारे लोग कागजी काम के अभ्यस्त नहीं हैं, वे इसे एक नाजुक सामग्री मानते हैं।

भविष्य में, कलाकार अधिक टिकाऊ सिंथेटिक सामग्री की ओर मुड़ने की योजना बना रहा है जिसका उपयोग चाकू के बजाय लेजर के साथ किया जा सकता है। और जिसका उपयोग व्यावहारिक उद्देश्यों के लिए किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, खिड़कियों या धूप से सुरक्षा ओपनवर्क पर्दे पर अत्यधिक कलात्मक रोलर अंधा बनाने के लिए। अलेशकिना के अनुसार, ऐसे उत्पादों को "खिड़कियों और छत के साथ-साथ अंतरिक्ष में उपयोग करने के लिए, विशाल और बहु-स्तरित बनाया जा सकता है"।

कलाकार को यकीन है कि आज व्यानंका की लोकप्रियता की एक नई लहर है। और डारिया को एक बात का पछतावा है, कि दुर्भाग्य से, यूक्रेन में अभी भी कोई विश्वविद्यालय नहीं है जहां एक विभाग है जो एक वैटनंका बनाने के लिए समर्पित है। उदाहरण के लिए, बेलारूस में एक कॉलेज है जहाँ वे इस शिल्प को पढ़ाते हैं। और उसे पूरी उम्मीद है कि वह जल्द ही यूक्रेन में भी दिखाई देगी।

कागज काटने की कला के विषय को जारी रखते हुए, हमारे प्रकाशन के बारे में पढ़ें कैसे दुनिया के कलाकार बेहतरीन पेपर मास्टरपीस बनाते हैं।