"सादगी - स्वाभाविकता - सत्य", या रूसी रईसों को सेरोवी से चित्र मंगवाने से क्यों डरते थे

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

सबसे प्रसिद्ध और फैशनेबल रूसी चित्रकार देर से XIX - शुरुआती XX सदियों। था वैलेन्टिन सेरोव … उनके ब्रश कुलीन रईसों, धर्मनिरपेक्ष सुंदरियों, उद्योगपतियों और सेनापतियों के औपचारिक चित्रों से संबंधित हैं। फिर भी, उच्च समाज में वे सेरोव से चित्रों को ऑर्डर करने से डरते थे, क्योंकि उन्हें "दुष्ट" और "निर्दयी" कलाकार कहा जाता था। बात यह है कि उन्होंने वास्तविकता को अलंकृत करने की कोशिश नहीं की, कला में उनकी मुख्य आज्ञाएं "सादगी - स्वाभाविकता - सच्चाई" थीं। सच का सामना करने की हिम्मत किसमें है?

जब कलाकारों के बीच चित्रों को चित्रित करने के बारे में बहस हुई, तो सेरोव ने दोहराना पसंद किया: "जहां यह आसान है, वहां लगभग सौ स्वर्गदूत हैं।" रेखाओं और आकृतियों की सादगी और छवि की सत्यता की ऐसी इच्छा कभी-कभी औपचारिक चित्रों के वैभव और धूमधाम के आदी रईसों के बीच आक्रोश पैदा करती है। "यह आवश्यक है कि किसान समझे, स्वामी नहीं," सेरोव ने जोर देकर कहा, "और हम सभी बार के लिए लिखते हैं और किसी भी जटिलता और वैभव के लिए बहुत लालची हैं।"

सेरोव ने 1890 के दशक में अपनी तनावपूर्ण वित्तीय स्थिति को सुधारने के लिए चित्रों को चित्रित करना शुरू किया, और तब से वह अपने समय का सबसे फैशनेबल चित्रकार बन गया, इस तथ्य के बावजूद कि वह सजावट में संलग्न नहीं था और मॉडल की चापलूसी नहीं करता था। उसके ग्राहकों में शाही परिवार के सदस्य भी थे।

चित्रकार के लेखक की शैली के "कार्टिकचर" से कलाकार के ग्राहक डरते थे। रूसी पेंटिंग में पीटर I की छवि की पाठ्यपुस्तक की मिठास और चंचलता से दूर होने के प्रयास में, सेरोव "अपना" पीटर बनाता है, यह समझाते हुए: "वह भयानक, लंबा, कमजोर, पतले पैरों पर और इतने छोटे सिर के साथ था। शरीर के संबंध में जो खराब रूप से संलग्न सिर के साथ किसी प्रकार के भरवां जानवर जैसा दिखना चाहिए था।" यही कारण है कि कई लोगों ने पेंटिंग "पीटर I" को एक कैरिकेचर के रूप में माना। और "पोर्ट्रेट ऑफ इडा रुबिनस्टीन" को सुंदरता पर आक्रोश कहा जाता था, और मॉडल को "एक जस्ती लाश" कहा जाता था, हालांकि सेरोव ने ईमानदारी से नर्तक की प्रशंसा की और चित्र से प्रसन्न थे।

लेकिन जब सेरोव को अपने मॉडल के प्रति सच्ची सहानुभूति मिली, तो इस तरह के कैरिकेचर का कोई निशान नहीं बचा। उदाहरण के लिए, यह "राजकुमारी जेड एन युसुपोवा के पोर्ट्रेट" के मामले में था: कलाकार ने इस परिवार के सदस्यों के साथ अविश्वसनीय गर्मजोशी के साथ व्यवहार किया और अक्सर मास्को के पास युसुपोव एस्टेट का दौरा किया।

जिन पोर्ट्रेट को ऑर्डर करने के लिए चित्रित नहीं किया गया था, उन्हें तुरंत बाकी हिस्सों से अलग किया जा सकता है। आधिकारिक तौर पर, पोज़ की कृत्रिमता और मॉडलों के पहनावे की दिखावा का एक निशान भी नहीं है। उनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाओं में से एक "द गर्ल इन द सनशाइन" है। सेरोव की चचेरी बहन मारिया साइमनोविच ने चित्र के लिए पोज़ दिया। उन्होंने प्रेरणा के साथ काम किया, लंबी और कड़ी मेहनत - लड़की ने आज्ञाकारी रूप से तीन महीने तक पोज दिया।

इस चित्र में इतनी रोशनी और गर्मजोशी है कि कोई भी तुरंत ही मॉडल के प्रति कलाकार के अनुकूल रवैये को समझ लेता है। सेरोव ने खुद स्वीकार किया कि उन्होंने इस काम में बहुत निवेश किया था: “मैंने यह बात लिखी, और फिर मेरा सारा जीवन, चाहे कितना भी फूला हुआ हो, कुछ भी नहीं आया: यहाँ सब कुछ समाप्त हो गया था। तब मैं पागल हो गया था।"

सव्वा मोरोज़ोव वेरा की 12 वर्षीय बेटी का चित्र - प्रसिद्ध "गर्ल विद पीचिस" को विशेष गर्मजोशी और एक सांस में चित्रित किया गया था। 22 वर्षीय कलाकार द्वारा लिखी गई इस कृति को युवावस्था, आनंद, पवित्रता, ताजगी, जीवन की प्यास का भजन कहा जाता है।

पोर्ट्रेट 19 वीं शताब्दी की पेंटिंग की सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक है, जिसमें कई कलाकार बदल गए हैं: उस समय के रूस के इतिहास पर कब्जा कर लिया गया है। जलरंग-चित्रकार सोकोलोव पेट्र फेडोरोविच के कार्यों में