कैसे श्वेत-श्याम फोटोग्राफिक परिदृश्य ने कलाकार को प्रसिद्ध बना दिया और उसे पृथ्वी से परे प्रसिद्ध बना दिया: एंसल एडम्स

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

आर्थिक संकट, अंतर्राष्ट्रीय संघर्ष, युद्ध और महामारियाँ - मानवता के लिए इन अप्रिय और अत्यंत महत्वपूर्ण घटनाओं से अधिक ध्यान और क्या आकर्षित कर सकता है? यह सवाल अब नहीं उठता था, और एक बार, वास्तव में कठिन समय में, फोटोग्राफर एंसल एडम्स ने अपना जवाब खुद ढूंढ लिया। वह सही है या नहीं, यह सभी को खुद तय करना है, लेकिन इस आदमी ने अपना नाम इतिहास में दर्ज कर लिया, और लाखों आम लोगों के दिलों में भी, उनकी प्रतिभा के प्रशंसक।

बेचैन लड़के का शौक कैसे बुलाहट में बदल गया

उनकी कृतियाँ लगभग हमेशा श्वेत-श्याम रही - उन दिनों में भी जब मुद्रित तस्वीरों को रंगने की परंपरा व्यापक थी, तब भी जब रंगीन फोटोग्राफी का आविष्कार किया गया था। और अब, जब सबसे प्रिय और सम्मानित अमेरिकी फोटोग्राफरों की बात आती है, तो एंसल एडम्स का नाम सबसे पहले याद किया जाता है। उनका जन्म 1902 में हुआ था - तब फोटोग्राफी को एक कला नहीं माना जाता था। उनके दादाजी के पास एक सफल लकड़ी प्रसंस्करण व्यवसाय था, और एंसल ने बाद में परिवार की गतिविधियों की निंदा की क्योंकि इस तथ्य के कारण कि पेड़ों की दुर्लभ और मूल्यवान प्रजातियों को कुल्हाड़ी के नीचे रखा गया था।

एंसेल ने अपना बचपन सैन फ्रांसिस्को में बिताया, जहां उन्हें एक चोट लगी, जिसके परिणाम उनके पूरे जीवन में "सजाए" गए - भूकंप के दौरान उन्होंने एक बाड़ की दीवार से टकराया और अपनी नाक तोड़ दी। जब लड़का पाँच साल का था, तो परिवार तट पर एक घर में चला गया - एक ऐसा घर जहाँ से शानदार नज़ारे दिखाई देते थे। एडम्स को बचपन से ही प्रकृति से प्यार था। बेचैन, अतिसक्रिय, बेचैन, उसने माता-पिता और शिक्षकों के लिए बहुत परेशानी पैदा की, लेकिन सैर के दौरान शांति मिली, जिसमें लड़का कभी प्रतिबंधित नहीं था। एंसल ने अपनी मां के साथ ज्यादा संवाद नहीं किया, लेकिन उन्हें एक सामान्य शौक से एक साथ लाया गया: दोनों खगोल विज्ञान में रुचि रखते थे और दूरबीन में बहुत समय बिताते थे। परिवार का दर्शन, जिसमें लड़के को सिखाया गया था, एक विनम्र और सरल जीवन जीने के लिए निर्धारित किया गया था, न कि दुनिया और अन्य लोगों के लिए जिम्मेदारी के बारे में भूलना।

यह पिता था जिसने एंसेल को अपना पहला कैमरा दिया था, वह अपने बेटे को स्कूल से घर की स्कूली शिक्षा के लिए भी ले गया, क्योंकि स्कूल शासन एडम्स जूनियर को बिल्कुल नहीं दिया गया था। यह पता चला कि इन स्थितियों में लड़के के लिए खुद को दिखाना आसान है, वह भाषा सीखने में सक्षम था और संगीत में गंभीरता से दिलचस्पी लेता था। वैसे, जिस पड़ोसी ने एंसेल को पियानो सीखने के लिए प्रेरित किया, वह तत्कालीन सोलह और बाद में प्रसिद्ध हेनरी कॉवेल था। कई वर्षों तक, एडम्स दो मुख्य शौक - संगीत और फोटोग्राफी के बीच फटे रहे।

फ़ोटोग्राफ़र और फ़ोटोग्राफ़ी की कला में एक नई शैली के संस्थापक

एक बच्चे के रूप में एडम्स को मिले सबसे शक्तिशाली अनुभवों में से एक योसेमाइट नेशनल पार्क का दौरा था, जो अपने सुरम्य परिदृश्य के लिए प्रसिद्ध है। यह पहले फोटो प्रयोगों के समय के साथ मेल खाता था। एडम्स ने एक अंधेरे कमरे में शूटिंग तकनीकों का अध्ययन करने, विशेष पत्रिकाओं को पढ़ने और एक फोटो क्लब में बैठकों में भाग लेने में बहुत समय बिताना शुरू कर दिया।

सत्रह साल की उम्र में, एंसल एडम्स सिएरा क्लब में शामिल हो गए, जिसने संरक्षणवादियों को एकजुट किया। क्लब ने एडम्स की तस्वीरों को सामग्री के रूप में भी इस्तेमाल किया। उन्होंने खुद अतिरिक्त उपयोगी कौशल में महारत हासिल की - उदाहरण के लिए, रॉक क्लाइम्बिंग।सामान्य तौर पर, एंसल एडम्स की मुख्य विशेषताओं में से एक उनकी लगातार नई चीजें सीखने, नए कौशल हासिल करने की क्षमता थी।

कार्यों की संख्या में वृद्धि हुई, और 1927 में एडम्स पहला पोर्टफोलियो बनाने में कामयाब रहे, जो एक सफलता थी। तीस के दशक की शुरुआत में, स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन में एंसल की तस्वीरों का प्रदर्शन किया गया था, और उनकी पहली एकल प्रदर्शनी का आयोजन किया गया था। मुझे छपाई की पेचीदगियों में तल्लीन करना पड़ा - ताकि फोटोग्राफर का कौशल लापरवाह छपाई पर निर्भर न हो। 1933 में, एडम्स ने सैन फ्रांसिस्को में अपनी गैलरी खोली।

वह उन लोगों में से थे जिन्होंने प्रसिद्ध "ग्रुप एफ / 64" बनाया - फोटोग्राफरों का एक संघ जिन्होंने दृश्य कला के इस रूप के लिए नए अवसरों की तलाश की। तथ्य यह है कि उन वर्षों में फोटोग्राफी मुख्य रूप से पेंटिंग और ग्राफिक्स पर केंद्रित थी, विसरित प्रकाश फैशन में था, नरम फोकस - वह सब कुछ जो एक तस्वीर को एक प्रभाववादी पेंटिंग के करीब लाता था। F/64 समूह ने नए सिद्धांतों को मंजूरी दी। फोटोग्राफर का उद्देश्य एक स्पष्ट और सच्ची तस्वीर, "ईमानदार" और साफ-सुथरा होना था। इसलिए नाम - यह उन दिनों में सबसे चरम एपर्चर मान के लिए पदनाम था, जो अधिकतम तीक्ष्णता प्रदान करता था।

एंसल एडम्स - पारिस्थितिकीविद् और संरक्षणवादी

एडम्स का मुख्य "मॉडल" अभी भी प्रकृति था - मुख्य रूप से राष्ट्रीय उद्यान, जंगल, पर्वत श्रृंखला और घाटियाँ, झीलें और झरने। कुछ आश्चर्यजनक तरीके से, इस काम को दुनिया में होने वाली घटनाओं और खुद एंसल के जीवन में जोड़ा गया था। उन्होंने अमेरिकी सरकार के लिए फोटो खिंचवाए, अमेरिकी शासन के प्रति वफादार जापानी के बारे में एक हाई-प्रोफाइल फोटो निबंध बनाया। युद्ध के बाद, एडम्स ने कैलिफोर्निया में फोटोग्राफिक कला के पहले अमेरिकी विभाग की स्थापना की। उन्होंने फोटोग्राफरों की नई पीढ़ियों के लिए प्रयोग के वर्षों के माध्यम से प्राप्त अपने कौशल और अनुभव के रहस्यों को पारित करने के लिए लगातार प्रयास किया, प्रसिद्ध त्रयी "कैमरा", "नकारात्मक" और "छाप" सहित किताबें लिखी और प्रकाशित कीं। वास्तव में, यह एडम्स ही थे जिन्होंने फोटोग्राफी को एक प्रकार की ललित कला बनाया। वह हमेशा अपने निपटान में सबसे अधिक उपकरण बनाने के लिए प्रसिद्ध है, बल्कि मामूली से सबसे अच्छा निकालने के लिए - अगर हम इक्कीसवीं शताब्दी से - पिछले दशकों के फोटोग्राफर की क्षमताओं का न्याय करते हैं।

एंसल एडम्स के कार्यों में से कई को रंग में निष्पादित किया गया था, लेकिन उन्होंने अभी भी ब्लैक एंड व्हाइट तस्वीरों को रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति का मुख्य तरीका माना, यह मानते हुए कि रंग मास्टर की संभावनाओं को सीमित करते हैं। एडम्स की बड़ी संख्या में नकारात्मक और मुद्रित तस्वीरें आज तक जीवित हैं, जिसमें पोर्ट्रेट और औद्योगिक परिदृश्य और विभिन्न वस्तुओं की छवियां शामिल हैं, लेकिन फिर भी उन्हें मुख्य रूप से एक लैंडस्केप फोटोग्राफर के रूप में जाना जाता है।

साथ ही, एडम्स जितने कलाकार थे उतने ही वे एक पर्यावरणविद भी थे। यह वह था जिसने राष्ट्रीय उद्यानों की संपत्ति पर ध्यान आकर्षित करने वाले पहले लोगों में से एक था, दिखाया कि मानव जाति के पास क्या खजाना है, और इस मास्टर के कई प्रसिद्ध काले और सफेद परिदृश्य अभी भी पर्यटकों और शौकिया फोटोग्राफरों द्वारा दोहराने की कोशिश कर रहे हैं।, और शूटिंग के लिए एक असामान्य विषय - परिदृश्य - दोनों ही तस्वीरों में और प्राकृतिक स्मारकों में रुचि जगाते हैं।

इसलिए यह कोई संयोग नहीं है कि एडम्स के कार्यों में से एक - तस्वीर "टेटन रिज एंड द स्नेक रिवर" - अलौकिक सभ्यताओं के संदेश का हिस्सा बनने के लिए वोयाजर अंतरिक्ष यान की सुनहरी प्लेट पर शामिल करने के लिए चुने गए सोलह में से एक था। और अन्य बातों के अलावा, एंसल एडम्स ने भी सलाह दी Polaroid कैमरे के निर्माता - जो कलाकार-फोटोग्राफर के लिए एक और आकर्षक उपकरण बन गया है।