कलाकार जॉर्जेस सेरात ने "द पाउडरी वुमन" पेंटिंग में एक स्व-चित्र क्यों छिपाया

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

फ्रांसीसी कलाकार और बिंदुवाद के संस्थापक, जॉर्जेस सेरात, अपनी कड़ी मेहनत और गुप्त स्वभाव के लिए जाने जाते हैं। तो उनके काम में से एक पर - एक महिला के साथ एक चित्र उसके चेहरे को पाउडर कर रहा है - मास्टर ने एक आत्म-चित्र छुपाया। यह महिला कौन है और उसने अपने चेहरे के साथ फ्रेम को फिर से क्यों लिखा, वहां फूलों के साथ एक शांत जीवन को चित्रित किया?

मास्टर के बारे में

जॉर्जेस-पियरे सेरात (1859-91) प्रभाववाद के बाद के मान्यता प्राप्त नेता और बिंदुवाद के संस्थापक हैं। उन्होंने अकादमिक फ्रांसीसी कला के आदर्शों को आधुनिकता के एक जिज्ञासु दूर के दृष्टिकोण के साथ जोड़ा और बिंदुवाद की स्थापना की। सेरात ने कम उम्र से ही तय कर लिया था कि वह एक कलाकार होंगे, इंग्रेस के निर्देशन में स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में अध्ययन किया। उन्होंने अपने काम "बाथर्स इन असनीरेस" के लिए प्रसिद्धि प्राप्त की, जो सैलून प्रदर्शनी द्वारा अस्वीकार किए जाने के बाद एक अवांट-गार्डे आइकन बन गया और वैकल्पिक सोसाइटी डेस आर्टिस्ट्स इंडिपेंडेंट्स (सोसाइटी ऑफ इंडिपेंडेंट आर्टिस्ट्स) में प्रदर्शित हुआ।

पॉइंटिलिज्म के संस्थापक

सेरात इतिहास में वैज्ञानिक-उद्देश्य कलात्मक आंदोलन बिंदुवाद के संस्थापक के रूप में नीचे चला गया, जो प्रकृति में प्रकाश की गति को प्रतिबिंबित करना चाहता है। पॉइंटिलिज्म सभी सतहों को बिखरने वाले बिंदुओं के रूप में दर्शाता है। परिणाम ऊर्जा को इतनी प्रभावी ढंग से प्रसारित करता है, जैसे कि पेंटिंग चमकती है। कई बिंदु एक ऐसी छवि बनाते हैं जो इसकी संरचना के भीतर कंपन करती प्रतीत होती है। यह लघु व्यक्तिगत तस्वीरों की आधुनिक फोटो कोलाज तकनीक के समान है। लेकिन सेउरा इसे और अधिक सूक्ष्मता और इनायत से करती है। एक समय में, बिंदुवाद के निर्माता इंग्रेस से बहुत प्रेरित थे (उन्होंने अपने काम से संरचना और संरचना की भावना को अवशोषित किया), साथ ही साथ रोमांटिक डेलाक्रोइक्स (जिनसे सेरात ने रंग की शक्ति को आकर्षित किया)।

"संडे आफ्टरनून ऑन द आइलैंड ऑफ ला ग्रांडे जट्टे" पेंटिंग प्रदर्शित होने के बाद सेरात को यह सम्मान मिला। दंडात्मकता का एक ज्वलंत उदाहरण और कलाकार की प्रसिद्धि का उपहास। और जिस पेंटिंग का हम विश्लेषण कर रहे हैं, द पाउडर वुमन, इम्प्रेशनिस्ट और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कला के उत्कृष्ट संग्रह का प्रमुख काम है, जिसे 1920 के दशक में टाइकून सैमुअल कूर्टो ने खुद बनाया था।

पाउडर औरत

सेरात द्वारा लगभग 1889 से 1890 तक चित्रित यह चित्र, कलाकार के मॉडल को सहजता से दर्शाता है। इस काम में उस समय के चित्र चित्रकला की सभी परंपराओं का उल्लंघन किया गया था। विरोधाभासों का एक नाटक है: नायिका के पास एक विशाल छाती है, लेकिन एक लघु तालिका है। कथानक रोकोको शैली की याद दिलाता है (विशेषकर वट्टू और फ्रैगनार्ड के शौचालय के दृश्य)। ऐसे लोग भी हैं जिन्होंने एक मजदूर वर्ग की महिला को बुर्जुआ बनाने की कोशिश में घिनौनापन देखा है। लेकिन वे कितने गलत हैं। यह पहचान की तस्वीर है। और कलाकार के स्व-चित्र के साथ … लेकिन वह कहाँ है? सब कुछ क्रम में।

नोबलोचो के साथ सेरात का परिचय

सेरात ने तटीय शहरों की लगातार गर्मियों की यात्राएँ कीं। और इन यात्राओं में से एक से लौटने पर (1889 में वह बेल्जियम गए, जहां उन्होंने ब्रुसेल्स में सैलून डी विंग्ट में प्रदर्शन किया), सेरात 20 वर्षीय मॉडल मेडेलीन नोब्लोच से मिले, जो मजदूर वर्ग के प्रतिनिधि थे। वह उसकी संग्रह और प्यारी महिला बन गई। जब मेडेलीन पहले से ही अपने सामान्य बच्चे के साथ गर्भवती थी, तो दंपति बुलेवार्ड 128 क्लिची की 7 वीं मंजिल पर सेरात के स्टूडियो से पैसेज ऑफ द आर्ट्स के एक शांत घर के एक छोटे से कमरे में चले गए। सेरात ने 16 फरवरी, 1890 को पैदा हुए अपने बेटे के पितृत्व को स्वीकार किया और नागरिक रजिस्ट्री पर बच्चे का नाम पियरे जॉर्जेस दर्ज किया। उसी वर्ष सैलून ऑफ़ द इंडिपेंडेंट में अपनी प्रदर्शनी में, उन्होंने मॉडल मेडेलीन नोब्लोच - "द पाउडरी वुमन" के साथ अपना एकमात्र चित्र दिखाया। लंबे समय के बाद भी सेरात की गुप्त प्यारी महिला और बच्चे के बारे में न तो परिवार और न ही दोस्तों को पता चला।एक जीवनी लेखक के अनुसार, सेरात को अपने पिता से गोपनीयता और आत्म-अलगाव की प्रवृत्ति विरासत में मिली थी।

एक अस्वास्थ्यकर जीवनशैली और भीषण काम के कारण सेरात का स्वास्थ्य खराब हो गया और बाद में संक्रमण की उच्च संवेदनशीलता हो गई। सेरात के सबसे करीबी दोस्त और रचनात्मक सहयोगी पॉल साइनैक ने लिखा है कि कलाकार अक्सर केवल एक क्रोइसैन और एक छोटा चॉकलेट बार खाता है ताकि उसका कीमती समय बर्बाद न हो। उसी साइनैक ने एक बार दुख के साथ लिखा था कि: "हमारे गरीब दोस्त ने अधिक काम के कारण खुद को मार डाला।" सबसे पहले, सेरात ने खुद डिप्थीरिया का अनुबंध किया और उसकी मृत्यु हो गई, और 2 सप्ताह के बाद उसके बेटे की भी मृत्यु हो गई। गौरतलब है कि सेरात और उनका परिवार बहुत ही छोटे से क्षेत्र (करीब 5 वर्ग मीटर) में रहता था। भीड़भाड़ और तंग स्थितियां डिप्थीरिया के लिए एक ज्ञात संचरण कारक हैं। मेडेलीन के साथ संबंध न केवल उनके बुर्जुआ परिवार से, बल्कि बोहेमियन मित्रों से भी एक महान रहस्य थे। सेरात की मृत्यु के तुरंत बाद, महिला को उसके कुछ कार्यों को विरासत के रूप में दिया गया था। उसने उन्हें स्वीकार कर लिया, लेकिन उसके परिवार के साथ सभी संचार काट दिया। 35 साल की उम्र में मेडेलीन की खुद लीवर सिरोसिस से मौत हो गई थी।

तस्वीर की साजिश

सेरात के चित्र में एक प्रभावशाली महिला को अपना चेहरा पाउडर करने के बारे में दिखाया गया है। वह एक छोटी सी मेज के सामने एक कुर्सी पर बैठ जाती है। उस पर एक लघु दर्पण और एक पाउडर बॉक्स है। तस्वीर में नायिका की आंखें नीचे की ओर हैं, कुशन को ही देख रही हैं। उसके पास एक मजबूत इरादों वाला चेहरा है। उसकी रसीला उपस्थिति दृश्य परमानंद का स्रोत है। यह एक रमणीय और जीवंत आकृति है, ठोस वक्रों की एक भव्य छवि जो उसके बालों और पाउडर कॉम्पैक्ट को गूँजती है। रूपों का वैभव, निश्चित रूप से, नाजुक ड्रेसिंग टेबल और दर्पण के विपरीत है। लयबद्ध नृत्य में रचना के गोल रूप प्रचुर मात्रा में हैं: बाल, छाती, हाथ, उसकी पोशाक की तह।

पाउडर महिला के साथ चित्र में, सेरात ने कई सफेद, लाल, मांस के रंग के डॉट्स, सोने, भूरे और बैंगनी रंगों को चित्रित किया। कलात्मक दृष्टि से कोई दीवार या मेज नहीं है, बल्कि केवल एक रूप है। नायिका के पीछे का वॉलपेपर, अपने सर्पिल पैटर्न के साथ, कंपन करता है और एक सूफले की तरह फैलता है।

लेकिन यहाँ सेरात का सेल्फ-पोर्ट्रेट कहाँ छिपा है?

पेंटिंग में कलाकार की उपस्थिति दीवार पर एक जिज्ञासु फ्रेम में छिपी हुई है। अब एक प्यारा पुष्प अभी भी जीवन है, और शुरुआत में इसमें सेरात का एक चित्र था। यह अफवाह थी कि खिड़की में फूलदान उस कलाकार का प्रतीक है जो खुद सुंदर महिला की प्रशंसा करता है। लेकिन उनके एक वफादार दोस्त ने उन्हें सलाह दी कि वे अपना चित्र हटा दें, अन्यथा वे सावधानी से छिपे हुए रहस्य का पता लगा सकते हैं। 1890 में पेंटिंग की प्रदर्शनी के समय तक, नोब्लोच के वास्तविक व्यक्तित्व के बारे में कोई नहीं जानता था। और पेंटिंग (1888-1890) बनने के केवल 130 साल बाद, शोधकर्ताओं ने पाया कि कलाकार ने मूल रूप से फूल के स्थान पर अपने चित्र को चित्रित किया था।

पेंटिंग के पहले मालिक प्रसिद्ध फ्रांसीसी आलोचक, अराजकतावादी और कला डीलर फेलिक्स फेनॉन थे, जिन्होंने "नव-प्रभाववाद" शब्द गढ़ा था। पेंटिंग वर्तमान में कोर्टौल्ड इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट में है।