जीन लुर्सा - "एसिड" पिकासो, जिन्होंने दुनिया में सबसे बड़ी टेपेस्ट्री बनाई

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

पहली नज़र में भी, इन दो कलाकारों की समानता हड़ताली है - प्रसिद्ध पाब्लो पिकासो और जीन लुर्स। वही स्टॉकी बिल्ड, वही गंजा सिर … ऐसा लगता है कि यदि आप ब्रेटन धारीदार शर्ट के लिए बुना हुआ स्वेटर बदलते हैं, तो दोनों अलग-अलग नहीं होंगे। तो, यह रहस्यमय "डबल" कौन था? यदि आप इतिहास में खुदाई करते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि लुर्स और पिकासो में उनकी उपस्थिति की तुलना में बहुत अधिक समानताएं हैं।

जीन लुर्सा वास्तव में 20 वीं शताब्दी में फ्रांस में सबसे अधिक आविष्कारशील चित्रकारों में से एक थे, हालांकि पिकासो की तुलना में कम प्रसिद्ध थे। प्रसिद्ध स्पेनिश कलाकार की तरह, उनका करियर अमूर्तता और घनवाद से जुड़ा था, लेकिन फिर फ्रांसीसी को चीनी मिट्टी की चीज़ें, मोज़ाइक और गहनों में दिलचस्पी हो गई।

यह एक कला रूप से दूसरे में फेंकने की इस अवधि के दौरान था कि लुर्स का असली व्यवसाय पाया गया: टेपेस्ट्री। उनकी शैली अद्वितीय थी: फ़ौविज़्म से, फ्रांसीसी ने चमकीले आकर्षक रंग लिए, और क्यूबिज़्म से - आंकड़ों की गड़गड़ाहट। इसके लिए, कलाकार ने एक वास्तविक साइकेडेलिक जोड़ा, जिसमें अक्सर ज्वलंत शेरों और इंद्रधनुष तितलियों की छवियों का उपयोग किया जाता था। मोटे तौर पर, यह पिकासो के समान है, लेकिन अम्लीय है।

"हमारी यादें अक्सर मतिभ्रम से उत्पन्न होती हैं," लुर्सा ने 1965 में अपने काम के बारे में एक वृत्तचित्र में समझाया, ले चैंट डू मोंडे। जब कलाकार 1917 में युद्ध से लौटा, तो वर्दुन की क्रूर लड़ाई की यादें लंबे समय तक उसके पीछे रहीं। “मैं यादों और अवसाद के इस अंधेरे से केवल टेपेस्ट्री की बदौलत निकला। कला का एक काम हमेशा अपने निर्माता के मानस के निशान का संग्रह होता है, - लुर्सा ने कहा। "और एक समूह में काम करना (फ्रांसीसी ने सहायकों के समूह के साथ टेपेस्ट्री बनाई) का हमेशा चिकित्सीय प्रभाव होता है।" टीम वर्क की इस भावना ने लुर्स को ऐसा महसूस कराया कि वह न केवल कला का एक काम बना रहा है, बल्कि वह उस समुदाय का हिस्सा है जिसे उसकी जरूरत है।

दिलचस्प बात यह है कि उनका स्टूडियो काफी आलीशान था। जबकि पिकासो अपने शुरुआती वर्षों में बटेउ लावोइर (जो उस समय एक छात्र निवास के रूप में माना जाता था) के सार्वजनिक स्टूडियो में मोंटमार्ट्रे में रहते थे, लुरसा विला सेरा में रहते थे, जो उनके भाई द्वारा डिजाइन किया गया एक शानदार आर्ट डेको स्टूडियो था - 1924 में एक वास्तुकार. यह विला अभी भी फ्रांसीसी "यूरोपीय विरासत दिवस" के दौरान देखा जा सकता है, जब कई शहरों में ऐतिहासिक स्मारक एक सप्ताह के लिए सार्वजनिक यात्राओं के लिए खुले होते हैं। यह देखना आसान है कि इस घर की दीवारों को जलते सूरज से सजाया गया है।

लुर्स अपने समकालीनों से न केवल शैली से, बल्कि उनके काम करने के तरीके से भी अलग थे। किसी ने भी टेपेस्ट्री नहीं बनाई, इसके अलावा, मध्यकालीन शैली में असली टेपेस्ट्री, जैसे लुरसा और उनकी टीम। कलाकार ने समझाया, "एक विशाल सूर्य को एक साथ बनाने, कहने से ज्यादा सुंदर कुछ नहीं है," दीवार पर जलते हुए इस सूरज को बनाकर, हमने सामान्य विचार को मूर्त रूप दिया। इस टेपेस्ट्री में न केवल मेरा, बल्कि पूरी टीम का हिस्सा है।"

टेपेस्ट्री के लिए सभी आधुनिक सामग्रियों का उपयोग करने के बजाय, जीन लुर्सा ने पारंपरिक पुराने स्कूल का सहारा लेने का फैसला किया। उन्होंने ३००० उपलब्ध रंगों में से किसी को नहीं चुना, लेकिन केवल ४४ रंगों का इस्तेमाल किया जो XIV सदी में मौजूद हो सकते थे। उनके शौक को उनकी पूर्व पत्नी मार्था सहित दर्जनों सहायकों ने समर्थन दिया।

जब कलाकार ने 1938 में एंगर्स में मध्ययुगीन टेपेस्ट्री "एपोकैलिप्स" देखा - 100 मीटर से अधिक की ऊंचाई के साथ दुनिया की सबसे बड़ी टेपेस्ट्री में से एक - वह महिमा और हिंसा की ज्वलंत छवियों से प्रभावित हुआ, जिसने उसे याद दिलाया कि जीन ने खुद क्या अनुभव किया था। युद्ध के दौरान। 19 साल बाद, लुर्सा ने "एपोकैलिप्स" के सम्मान में 10 टेपेस्ट्री का एक चक्र बनाने का फैसला किया, जिसे "द सॉन्ग ऑफ पीस" (ले चैंट डू मोंडे) कहा जाता है। आज, यह संग्रह एंगर्स में उसी संग्रहालय में प्रदर्शित है जो महाकाव्य मध्ययुगीन काम के रूप में है।

शांति का गीत कुल 80 मीटर लंबा था, और इस चक्र को बनाने में 10 साल से अधिक का समय लगा। वास्तव में, यह तब भी समाप्त नहीं हुआ था जब 1966 में लुरसा की मृत्यु हो गई और उनकी पत्नी सिमोन ने लुर्सा की टीम के साथ इस परियोजना को पूरा किया। "आप इस काम में सब कुछ देख सकते हैं," एंगर्स टेपेस्ट्री संग्रहालय के एक प्रवक्ता कहते हैं। - प्रथम और द्वितीय विश्व युद्ध। आशावाद। वैभव। शैंपेन। शायरी। मौत। यह पुरानी दुनिया के लिए एक श्रद्धांजलि है और आने वाली पीढ़ियों के लिए एक शिक्षाप्रद कहानी है।"