लेखक ऑस्कर वाइल्ड और कलाकार ऑब्रे बियर्डस्ले से क्या जुड़ा, और वे क्यों टूट गए

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

ऑस्कर वाइल्ड हमें न केवल उनके अभूतपूर्व कार्यों के लिए जाना जाता है, बल्कि उनकी विशाल प्रतिभा और जीवन के लिए भी जाना जाता है, जो गोपनीयता में डूबा हुआ था। ऑब्रे बेयर्डस्ले की तरह, जो 19वीं सदी के अंत के एक प्रसिद्ध ब्रिटिश कलाकार थे। वे दोनों एक-दूसरे से भली-भांति परिचित थे, एक नाटक पर काम करने से निकटता से जुड़े हुए थे, साथ ही एक-दूसरे को नाराज करने की अत्यधिक इच्छा थी, जिसके परिणामस्वरूप कई वर्षों की दुश्मनी और कठिन परिस्थितियों में समर्थन मिला।

१८९३ में, बियर्डस्ले ने वाइल्ड्स सैलोम पढ़ा, जो फ्रेंच में प्रकाशित हुआ था, और इससे बेहद प्रेरित था। इस दुखद नाटक ने फ्रांसीसी नाटक की तत्कालीन जंग लगी शैली को पुनर्जीवित किया। ऑस्कर ने यह काम लिखा, जो पहले से ही प्रसिद्ध और प्रसिद्ध था। उससे कुछ समय पहले, उन्होंने अपने शानदार "पोर्ट्रेट ऑफ़ डोरियन ग्रे" को प्रकाशित करने की जहमत उठाई थी, और एक साथ कई कॉमेडी भी नोट की, जिनमें से - "लेडी विंडरमेयर्स फैन" और "ए वूमन नॉट वर्थ ऑफ अटेंशन।"

"सैलोम" के निर्माण पर काम करते हुए, ऑस्कर ने अनिवार्य रूप से एक नई कहानी नहीं बनाई। उन्होंने पहले से मौजूद किंवदंती, इसके कई मुख्य संस्करणों को आधार के रूप में लिया और उन्हें फिर से बनाना शुरू किया। उन्होंने किरदारों पर काम करने पर खास ध्यान दिया। तो, ऑस्कर लड़की को प्रकृति के द्वंद्व के साथ खुद को चित्रित करता है, उसे एक ही समय में बुराई और निर्दोष, पीड़ित और अपराधी के रूप में प्रस्तुत करता है। उसकी दृष्टि में लड़की न केवल जुनून की वस्तु बन गई, बल्कि एक अंतहीन, विकृत वासना भी बन गई।

चरमोत्कर्ष के दौरान, जब सैलोम ने जोर देकर कहा कि जॉन को मार डाला जाना चाहिए, तो वह कहती है कि यह उसे जोश से प्यार करने वाले को अस्वीकार करने की सजा है।

इस नाटक में बर्ड्सले की बहुत रुचि हो गई, और उन्होंने "द सेवॉय" के पहले अंक के लिए कई चित्र भी बनाए, जिसमें एक लड़की को उसके प्रेमी के कटे हुए सिर के साथ दर्शाया गया है।

उस समय, ऐसा लग रहा था कि वाइल्ड ने आखिरकार खुद को एक वफादार दोस्त और साथी पा लिया है। उन्होंने उन्हें नाटक की एक व्यक्तिगत ऑटोग्राफ की हुई प्रति भी भेजी, जिस पर निम्नलिखित शब्दों के साथ हस्ताक्षर किए गए:

यह मिलन, जो मूल रूप से एक रचनात्मक अग्रानुक्रम और विचार की एकता थी, जल्द ही एक गहरी, व्यक्तिगत दुश्मनी के साथ-साथ एक-दूसरे के लिए कई अपमानों में बदल गई।

इस बात का कोई स्पष्ट प्रमाण नहीं है कि वाइल्ड ने ऑब्रे के चित्रों को छोड़ने की कोशिश की, और उन्हें सेंसर भी करना चाहता था ताकि उन्हें एक अलग रूप में प्रकाशित किया जा सके। हालांकि, थियोडोर व्रतिस्लाव नामक एक आलोचक ने नोट किया कि शुरू में ऑस्कर चाहता था कि सैलोम, जिसे कलाकार ने चित्रित किया, प्रत्येक चित्र में एक अलग चेहरे के साथ चित्रित किया जाए। यह भी सुझाव दिया गया है कि शायद ये टिप्पणियां व्यक्तिगत रूप से बर्ड्सले के लिए नहीं की गई थीं। वाइल्ड ने एक अन्य चित्रकार रिकेट्स से यह कहा हो सकता है, जिसने नाटक के विमोचन से पहले अपनी सभी पुस्तकों को डिजाइन किया था।

अपने नोट्स में, लेखक लिखेंगे:।

ऑब्रे के काम के बारे में वाइल्ड ने इस तरह क्यों बात की, इसकी कोई स्पष्ट समझ नहीं है। रिकेट्स का मानना था कि यह रवैया इस तथ्य से उत्पन्न हुआ कि ऑस्कर समान रूप से घृणा करता है और निर्दयता से सभी छवियों को संपादित करता है, क्योंकि उन्हें उनका अर्थ पसंद नहीं है। लेकिन जॉन रोथेंस्टीन नाम के एक कलाकार ने कहा कि वाइल्ड को उनकी शैली पसंद नहीं थी। इस प्रकार, ऑब्रे के चित्रों में ड्राइंग में जापानी शैली का कुछ स्पर्श है, जबकि लेखक के अनुसार नाटक स्वयं बीजान्टिन था।

और यह भी माना जाता था कि वाइल्ड भाषा के संतुलन और पाठ की शब्दार्थ सामग्री के बारे में बहुत श्रमसाध्य है।ऑब्रे की छवियों में इतनी प्रतिभा और "शक्ति" थी कि उन्होंने पाठ के बाहर भी ध्यान आकर्षित किया। इसलिए, लेखक को डर था कि वे उसके पाठ को अपने अधीन कर सकते हैं या उस पर हावी भी हो सकते हैं।

और, ज़ाहिर है, ऑब्रे मदद नहीं कर सका लेकिन पता लगा कि वाइल्ड अपने काम के बारे में कैसा महसूस करता है। इसके लिए धन्यवाद, प्रिंट संस्करण के पन्नों पर एक प्रसिद्ध कैरिकेचर दिखाई दिया, जिसमें नाटककार को काम पर दर्शाया गया था। बियर्ड्सले को अच्छी तरह याद था कि कैसे ऑस्कर ने लेखन की दुनिया में यह दावा किया था कि उन्होंने कभी भी फ्रेंच में नाटक लिखने के लिए बाहरी स्रोतों का इस्तेमाल नहीं किया था, जो भाषा के एक त्रुटिहीन ज्ञान की ओर इशारा करते थे। यही कारण है कि चित्र में लेखक को एक लेखन तालिका में चित्रित किया गया था, जो विभिन्न फ्रांसीसी संस्करणों से अटे पड़े थे, जिनमें परिवार बाइबिल, फ्रेंच शब्दकोश और भाषा पाठ्यक्रम, फ्रेंच में परियों की कहानियां, विषय पर शैक्षिक सामग्री, और, बेशक, लेखक के मुख्य उपन्यास की तत्काल प्रति …

वाइल्ड के अलावा, पुस्तक के प्रकाशक के पास बियर्डस्ले के चित्रों के बारे में भी प्रश्न थे, जो चित्रों में नग्नता की मात्रा और उत्तेजक छवियों से खुश नहीं थे। हालांकि, यह ऑस्कर की आलोचना पर ही था कि कलाकार ने सबसे अधिक ध्यान केंद्रित किया, और इसलिए, यहां तक \u200b\u200bकि बहुत स्पष्ट चित्र पर भी, लेखक के छिपे हुए रेखाचित्र और कैरिकेचर खुद ही मिल सकते थे।

उदाहरण के लिए, एक चित्र में, जिसे "वुमन इन द मून" कहा जाता था, ऑस्कर को सीधे स्वयं चंद्रमा के रूप में चित्रित किया गया था, जो अपने हाथों में एक छोटा कार्नेशन पकड़े हुए था। कला समीक्षकों का दावा है कि यह तथाकथित "ग्रीन कार्नेशन" का एक बहुत ही स्पष्ट संदर्भ है, एक प्रतीक जो उस समय बहुत लोकप्रिय था और पेरिस में समलैंगिक समुदाय द्वारा उपयोग किया जाता था। लूना अपने पात्रों को एक लेखक के रूप में रुचि के साथ देखती है, जबकि वे, पेज और नारबोट द्वारा प्रतिनिधित्व करते हैं, अविश्वास के एक छोटे से नोट के साथ देखते हैं, लेखक ने उनके लिए क्या तैयार किया है।

"द अपीयरेंस ऑफ हेरोडियास" नामक एक अन्य छवि में लेखक की एक छवि भी है, जो इस बार निचले दाएं कोने में स्थित है। इस मामले में, वह एक भैंस की वर्दी और एक उल्लू के आकार की टोपी पहने एक चरित्र के रूप में तैयार किया गया है। उनके हाथों में आप उसी नाम के नाटक के साथ एक किताब देख सकते हैं, और उनका दूसरा हाथ, जैसा कि यह था, दर्शकों को इस रचना को लाइव देखने के लिए आमंत्रित करता है। एक ही समय में एक विदूषक, प्रतिभा और प्रोत्साहन के रूप में छवि ऑस्कर की व्यक्तिगत प्राथमिकताओं का एक संदर्भ है, जैसे लंबे बाल पहनने की इच्छा, उज्ज्वल और असामान्य पोशाक, और फूलों के साथ उनके सभी सार्वजनिक कार्यक्रमों में भी भाग लेना। यह उल्लेखनीय है कि कार्नेशन फूल भी यहां मौजूद है, और इसे जस्टर की आस्तीन में से एक पर देखा जा सकता है।

कलाकार और लेखक के बीच की दुश्मनी व्यक्तिगत अपमान में भी बढ़ गई। इसलिए, वाइल्ड ने सार्वजनिक रूप से खुद बर्ड्सले के विषमलैंगिक अभिविन्यास पर संदेह करते हुए कहा कि आपको उस कुर्सी पर नहीं बैठना चाहिए जिस पर कलाकार बस बैठा था। इसके अलावा, उन्होंने ऑब्रे को खुद को प्रसिद्ध सैंडविच होटल से नॉरमैंडी के तट पर एक छोटे से मछली पकड़ने के शहर में जाने की सलाह दी, यह देखते हुए कि यह उनके लिए आदर्श स्थान है, क्योंकि वहां बेहद अजीब और अप्रिय लोग आते हैं।

इसके बावजूद, ऑब्रे ने खुद कभी भी सीमा पार नहीं की और अपने नाटक के पात्रों के विपरीत, ऑस्कर को एक शातिर व्यक्ति के रूप में चित्रित नहीं किया। अधिकांश भाग के लिए, लेखक का चित्रण करने का इरादा रखने वाले पात्र उदास थे, पीड़ित थे और उनके चेहरे पर उदास भाव थे।

ऑस्कर के बाद के कई कार्यों का उद्देश्य मानव पाप का अध्ययन करना था, और उन्होंने लोगों की गुप्त इच्छाओं को भी अपना केंद्रीय विषय बनाया। अपने एक काम में, "द डिक्लाइन ऑफ द आर्ट ऑफ लाइंग" नामक एक पाठ में, जो 1889 में जारी किया गया था, वह लिखते हैं कि जीवन केवल वास्तविक कला का अनुकरण करता है।इसलिए, उन्होंने पापपूर्ण और लापरवाह सुखों का आनंद लेते हुए इस विषय पर पहुंचने का प्रयास किया।

वाइल्ड का जीवन जल्द ही एक वास्तविक दुःस्वप्न में बदल गया। और सभी समलैंगिकता के आरोपों के कारण जो उनके खिलाफ क्वींसबरी के मार्क्विस से लग रहे थे, जो ऑस्कर के प्रेमी, कुख्यात अल्फ्रेड डगलस के पिता थे, जिन्होंने नाटक का अंग्रेजी में अनुवाद किया था।

उसके बाद, एक लंबा और कठिन परीक्षण शुरू हुआ, जिसके दौरान लेखक को सोडोमी और अभद्र व्यवहार का दोषी ठहराया गया था। उनकी सजा दो साल की कड़ी मेहनत की थी। नाटक "सैलोम" ने इस प्रक्रिया में किसी भी तरह से भाग नहीं लिया, इसकी मदद से उन्होंने लेखक की विकृति को साबित करने की कोशिश नहीं की। इसके अलावा, कलाकार का नाम, ऑब्रे बियर्डस्ले, कठघरे में उल्लेख नहीं किया गया था, इस तथ्य के बावजूद कि कई ने उन्हें एक साथ बांधा था, जिसका अर्थ है कि कलाकार खुद पर समान अपराधों का आरोप लगाया जा सकता है।

वाइल्ड का कारावास 1897 में समाप्त हो गया, जब वह टूट गया, टूट गया, बर्बाद हो गया और दिवालिया हो गया, उसने देश छोड़ दिया। उसके बाद, वह पेरिस चले गए, जहां उन्होंने सेबेस्टियन मेलमोट के छद्म नाम के तहत रहना और बनाना शुरू किया। उस समय से, बियर्डस्ले का पत्र, जिसे उन्होंने ऑस्कर को भेजा था, बच गया है। इसे पढ़ें:।

ईसाई धर्म के मार्ग पर चलने के तुरंत बाद इन दोनों प्रतिभाओं की मृत्यु हो गई। ऑब्रे ने १८९६ में अपना ध्यान कैथोलिक धर्म की ओर लगाने का फैसला किया, लेकिन दो साल बाद फ्रांस के मेंटन शहर में तपेदिक से उनकी मृत्यु हो गई। और 1900 की शुरुआत में, ऑस्कर खुद बीमार पड़ गए, जो मेनिन्जाइटिस से पीड़ित थे। बीमारी का पता चलने के कुछ दिनों बाद, लेखक को एक बपतिस्मा समारोह करके कैथोलिक धर्म में परिवर्तित कर दिया गया। धर्म में दीक्षा के एक दिन बाद फ्रांस की राजधानी पेरिस में महान लेखक की मृत्यु हो गई।

कलाकारों की तरह लेखकों का जीवन रहस्यों, गपशप और साज़िशों के साथ-साथ लोगों की कठोर आलोचना और निंदा से भरा होता है। भीड़, प्रसिद्धि और पूर्वाग्रह के ध्यान में आए लुईस कैरोल कोई अपवाद नहीं थे। के बारे में, पौराणिक "एलिस इन वंडरलैंड" के लेखक का भाग्य कैसा था और लेखक का गुप्त प्रिय कौन था - अगले लेख में पढ़ें।