10 फिल्में जिन्हें रूसी क्लासिक्स के सर्वश्रेष्ठ फिल्म रूपांतरण के रूप में पहचाना जाता है

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

इस तथ्य के बावजूद कि क्लासिक्स का अनुकूलन हमेशा एक जोखिम भरा विचार होता है, निर्देशक अक्सर एक महत्वाकांक्षी विचार का अवतार लेते हैं। इनमें से कुछ काम, वास्तव में, क्लासिक्स की एक योग्य व्याख्या के रूप में सामने आते हैं, जो लंबे समय से अध्ययन किए गए कथानक और परिचित नायकों पर एक नया रूप लेने का एक तरीका है। कलाकारों का प्रदर्शन और टीवी स्क्रीन पर वे जो चित्र प्रस्तुत करते हैं, वे हमेशा गर्म चर्चा का कारण बनते हैं, इसलिए आप यह सुनिश्चित कर सकते हैं कि क्लासिक्स के अनुकूलन पर किसी का ध्यान नहीं जाएगा, लेकिन दर्शकों को हर चीज पर ध्यान देने से दूर है। हमने सबसे योग्य कार्यों को एकत्र किया है।

शांत डॉन (निर्देशक सर्गेई उर्सुल्यक)

आपको सोवियत के साथ आधुनिक अनुकूलन की तुलना नहीं करनी चाहिए, ये उपन्यास की पूरी तरह से अलग व्याख्याएं हैं। शायद आधुनिक फिल्म अनुकूलन का मुख्य लाभ रोजमर्रा की जिंदगी, घटनाओं, बिना अलंकरण के लोगों का प्रदर्शन है, जितना संभव हो वास्तविकता के करीब।

इस फिल्म में कोई बड़ा अभिनय नाम नहीं है, और यह अच्छे के लिए है। सब कुछ इसलिए किया गया है ताकि बहुत उज्ज्वल उपस्थिति या करिश्मा वाले अभिनेता खुद पर ध्यान आकर्षित न करें, मुख्य बात को केंद्र में छोड़ दें - कथानक ही, जीवन का पाठ्यक्रम और ऐतिहासिक घटनाएं। यह भी, शायद, पुराने "क्विट डॉन" से मूलभूत अंतरों में से एक है, जिसमें बहुत सारे उज्ज्वल नाम थे। हां, सभी लोगों ने इस दृष्टिकोण की सराहना नहीं की, कुछ अभिनेताओं के नाटक और अभिनेता खुद देहाती लग रहे थे, लेकिन यह सादगी और ईमानदारी है जो लोगों की ताकत, इसके चरित्र और आत्मा को छुपाती है।

एक चौकस दर्शक यह नोटिस करेगा कि देश के इतिहास में सबसे गंदे समय की तुलना एक ईमानदार और शुद्ध लोगों के साथ कैसे की जाती है, जो सभी कठिनाइयों के बावजूद, अपनी मौलिकता और भावनाओं की ईमानदारी दोनों को बरकरार रखते हैं। यह सब फिल्म में उजागर किया गया है, बिना दूर के दिखावटीपन और झूठे मूल्यों और स्टैंसिल भावनाओं के।

युद्ध और शांति (टॉम हार्पर द्वारा निर्देशित)

स्क्रीन पर लियो टॉल्स्टॉय के स्मारकीय काम को फिट करने का कोई भी प्रयास इस तथ्य की ओर जाता है कि कई विवरण छूट जाते हैं, जो इस बीच, महत्वपूर्ण हो जाते हैं। वायु सेना द्वारा टॉल्स्टॉय को फिल्माने का यह दूसरा प्रयास है, यदि पहली श्रृंखला (20 एपिसोड) 1972 में रिलीज़ हुई थी, तो दूसरी फिल्म अनुकूलन में 6 एपिसोड होते हैं। यह कंपनी की सबसे महंगी श्रृंखला है, क्योंकि अकेले पहले एपिसोड के फिल्मांकन में £ 2 मिलियन का खर्च आया था। यह आश्चर्य की बात नहीं है, आखिरकार, यह लेव निकोलाइविच है, जिसका अर्थ है महंगी पोशाक, सेंट पीटर्सबर्ग में शूटिंग, एक विशाल टीम।

सामान्य तौर पर, तस्वीर के बारे में समीक्षा सकारात्मक होती है, हालांकि कमियों के बीच अक्सर अभिनेताओं की अत्यधिक अंग्रेजी उपस्थिति कहा जाता है, कथानक रेखाओं से विचलन (हाँ, दर्शक टॉल्स्टॉय के पुनर्लेखन को माफ नहीं कर सकते हैं)। इसके अलावा, कुछ कथानक रेखाओं के गहराने से यह तथ्य सामने आया कि अनातोली और हेलेन कुरागिन पूरी तरह से असंबंधित आलिंगन में खुद को एक ही बिस्तर में पाते हैं। इस तथ्य के बावजूद कि पूरे परिवार के नैतिक चरित्र को दिखाने के लिए निर्देशक द्वारा शायद इस विवरण की आवश्यकता थी, कामुकता की डिग्री में जानबूझकर वृद्धि निस्संदेह फिल्म में मौजूद है।

अधिकांश साहित्यिक प्रेमियों के लिए, फिल्म रूपांतरण पौराणिक रूसी उपन्यास पर आधारित एक स्वतंत्र कार्य बन जाएगा। लेकिन अंग्रेजों ने स्पष्ट रूप से कहानी से वह सब कुछ हटा दिया जो रूसी मौलिकता और गहरे मनोविज्ञान की बात करता है।हालांकि, यह सच है, किसी ऐसी चीज में क्यों जाना जो केवल एक रूसी व्यक्ति के लिए समझ में आता है?

अन्ना करेनिना (करेन शखनाज़रोव द्वारा निर्देशित)

एक ओर, 8 एपिसोड वाली फिल्म को पारंपरिक रूप से रूसी मानकों के अनुसार फिल्माया गया था। कमजोर, उदास और विचारशील नायकों के साथ मापा गया जीवन। हालाँकि, इस निर्देशक का काम उनके पूर्ववर्तियों से गहराई और विषय के एक अलग प्रकटीकरण से भिन्न है।

फिल्म के पहले मिनटों से, आप समझते हैं कि यहां सब कुछ मुख्य चरित्र के दर्द और पीड़ा से भरा हुआ है, इस तथ्य के बावजूद कि उसका व्यवहार सीधे उसके साथ विश्वासघात नहीं करता है। तस्वीर ही मायूस है, मानो अंधेरा हो, परिसर का माहौल कुछ डराने वाला हो। ये विशाल कमरे वाले अपार्टमेंट और घर हैं, जिनमें कुछ दूर की ऊंचाई पर जाने वाले दरवाजे खुले हैं, फर्नीचर हर जगह से घमंडी, ठंडे झटके लगते हैं। साथ ही, अभिनेताओं का नाटक इतना कामुक और ईमानदार है कि वे इस भयावह परिवेश में बंद प्रतीत होते हैं। इस प्रभाव को फिल्म में प्रयुक्त संगीत द्वारा बढ़ाया जाता है।

इसके अलावा, स्क्रीन पर सामने आने वाली घटनाएं अन्ना करेनिना की मृत्यु के तीस साल बाद होती हैं - एक सैन्य अस्पताल में रूसी-जापानी युद्ध के दौरान, केवल दर्द और भय की निरंतर भावना को तेज करता है।

कथानक को स्वीकार करने के लिए फिल्म देखने का कोई मतलब नहीं है, यहाँ कोई स्पष्ट रूप से निर्मित कहानी नहीं है, मुख्य पात्रों की भावनाओं और भावनाओं पर, उनके निष्कर्ष और निष्कर्ष पर मुख्य जोर दिया गया है। वे, सभी रूसी क्लासिक्स की तरह, बहुत विरोधाभासी, गहरे और अक्सर आम आदमी के लिए समझ से बाहर हैं, मानक तर्क के लिए उत्तरदायी नहीं हैं।

डेमन्स (निर्देशक व्लादिमीर खोटिनेंको)

दोस्तोवस्की के उपन्यास का फिल्म रूपांतरण शीर्षक के आधार पर बहुत सटीक रूप से पुन: प्रस्तुत किया गया है। जो कुछ होता है वह किसी तरह के पागलपन की याद दिलाता है, चित्र और परिस्थितियाँ उन्मत्त गतिशीलता के साथ बदलती हैं, हर समय उन्हें अतीत की स्थितियों में भेजा जाता है, स्क्रीन पर डरावनी भावना नहीं छोड़ती है। किसी को यह महसूस होता है कि न केवल पर्दे पर, बल्कि जीवन में भी जो कुछ भी होता है, वह किसी न किसी तरह का आतंक है, और हर कोई राक्षसों के कब्जे में है। और यह उनके कार्यों में है कि जो कुछ भी होता है उसका सही सार है।

अभिनेताओं (ज्यादातर युवा प्रतिभाओं) ने बहुत उत्साह से अभिनय किया, प्रत्येक क्रिया को कुछ पागलपन के साथ करना नहीं भूले।

व्हाइट गार्ड (सर्गेई स्नेज़किन द्वारा निर्देशित)

मिखाइल बुल्गाकोव के कार्यों के बाकी फिल्म रूपांतरणों के साथ प्रतिस्पर्धा करना काफी मुश्किल है, यह देखते हुए कि निर्देशक उनके काम पर काम करना पसंद करते हैं। लेकिन स्नेज़किन ने एक नई दृष्टि प्रस्तुत की, जिसमें दिखाया गया कि उनकी फिल्म दूसरों से भी बदतर नहीं है, एक और योग्य काम जो क्लासिक्स के पारखी लोगों को पसंद आना चाहिए।

स्नेज़किन ने ज़ारिस्ट रूस के बचे हुए रईसों को पकड़ लिया, लेकिन इतनी तेज़ी से परोपकारीवाद और बदलती राजनीतिक व्यवस्था की धारा में घुल गया। अधिकारी, जो कभी सम्मान और गरिमा की पहचान थे, आने वाले परिवर्तनों, अशिष्टता और बेईमानी के साथ आमने-सामने रह जाते हैं, क्योंकि उनके अपने ही उच्च पदस्थ सहयोगियों द्वारा उनके साथ विश्वासघात किया जाता है। पुराने रूस का अवतार और इसकी सबसे अच्छी विशेषताएं - व्हाइट गार्ड गद्दारों से रहित नहीं है। बॉन्डार्चुक द्वारा निभाई गई नायक, बोल्शेविकों के पक्ष में तेजी से दौड़ता है, अंत में समझ गया कि "हवा कहाँ से बह रही है", वह शायद उन लोगों में से एक है जो किसी भी परिस्थिति को अनुकूलित और अनुकूलित करने में सक्षम हैं।

अलग से, यह कलाकारों के बारे में कहा जाना चाहिए, खाबेंस्की, पोरचेनकोव, गार्माश - आत्मा और स्वभाव के साथ, मामले के ज्ञान के साथ, छवियों को प्रकट करते हैं, उन्हें करिश्मा और चरित्र देते हैं। यह निर्देशक को श्रद्धांजलि देने लायक है, वह न केवल कथानक के अनुसार कार्य करता है, बल्कि कुछ विवरणों को इतनी सूक्ष्मता और क्षुद्रता से प्रकट करता है कि वे एक विशेष रस देते हैं। नाटक विडंबना को रास्ता देता है, कॉमेडी से त्रासदी, आप इस फिल्म में सब कुछ पा सकते हैं। पूरी फिल्म गरिमा और घृणा के बीच विरोध की भावना को नहीं छोड़ती है, जिसकी पुष्टि न केवल सामान्य कथानक से होती है, बल्कि विवरण से भी होती है।

क्राइम एंड पनिशमेंट (अकी कौरिस्माकी द्वारा निर्देशित)

दोस्तोवस्की की व्याख्या काफी स्वतंत्र है और इसे हल्के ढंग से रखना है।तो, 80 के दशक में हेलसिंकी में घटनाएं सामने आईं। नायक विरोधी निंदनीय, विनम्र, संयमित, शांत है, हालांकि वह एक बूचड़खाने में कसाई के रूप में काम करता है और अपनी दुल्हन के नुकसान का अनुभव करता है। घातक दुर्घटना को अंजाम देने वाले ड्राइवर को अपने प्रिय की मौत के लिए दोषी ठहराया जाता है, और वह सजा से बच जाता है।

जासूसी घटक, एक अमीर व्यापारी की हत्या के बाद नायक की पीड़ा फिल्म के मुख्य घटक नहीं हैं, यह शायद किताब के साथ सबसे महत्वपूर्ण अंतर है। समानता, नायक की अंतरात्मा की पीड़ा के अलावा, इस तथ्य में भी है कि एंटी एक सामान्य व्यक्ति है जो परिस्थितियों से बहुत नीचे तक जाने के लिए मजबूर होता है। यह एक बेकार तत्व बन जाता है जिसे सिस्टम द्वारा तोड़ा और अवशोषित किया गया है।

फिल्म के ठंडे और गणनात्मक नायक, अंत में, मुख्य शिकार बन जाते हैं, जो अपनी भावनाओं, अनुभवों और दर्द की कैद में रहते हैं।

ब्रदर्स करमाज़ोव (यूरी मोरोज़ द्वारा निर्देशित)

निर्देशक ने कई वर्षों तक फिल्म पर काम किया, और फिल्मांकन समाप्त होने के बाद, अभिनेताओं ने स्वीकार किया कि इस काम ने उन्हें न केवल पेशेवरों के रूप में बदल दिया, बल्कि उनके व्यक्तिगत दृष्टिकोण, अच्छे और बुरे के बारे में विचारों, धर्म और नैतिकता के बारे में भी बदल दिया। भूमिका के लिए अभ्यस्त होना, अपने नायक के सभी अनुभवों को महसूस करना, भले ही उसकी बात उसके अपने दृष्टिकोण के करीब न हो, एक अभिनेता का काम है। लेकिन समकालीनों की भूमिका के लिए अभ्यस्त होना एक बात है और बिल्कुल दूसरी - महान दोस्तोवस्की द्वारा बनाए गए नायकों के लिए, और यहां तक \u200b\u200bकि उनके सबसे रहस्यमय और जटिल उपन्यास के ढांचे के भीतर रहना।

फेडर का अपने बेटों के साथ संबंध बहुत जटिल है, उनमें से प्रत्येक अपने अहंकार, रुचियों और दृष्टिकोण के चश्मे से देखता है कि क्या हो रहा है। प्रत्येक भाई स्वतंत्रता, नैतिकता और धर्म के प्रेम पर दोस्तोवस्की का ध्यान है।

फिल्म अनुकूलन का दावा है कि यह कथानक और अभिनेता की छवियों दोनों का पूरी तरह से यथार्थवादी हस्तांतरण है, जो भूमिका के लिए सटीक रूप से अभ्यस्त होने और उन्हें महसूस करने में सक्षम थे।

डॉक्टर ज़ीवागो (अलेक्जेंडर प्रोस्किन द्वारा निर्देशित)

इस तथ्य के बावजूद कि आलोचक फिल्म को एक स्वतंत्र काम कहते हैं, यह अब तक पास्टर्नक के काम का एकमात्र घरेलू फिल्म रूपांतरण है। एक व्यक्तित्व के चश्मे से देश के इतिहास का प्रदर्शन - एक लड़का, एक आदमी, जो कम उम्र से अकेला रह गया था। जैसे-जैसे वह बड़ा होता है और शिक्षा प्राप्त करता है, देश में गृहयुद्ध और फिर द्वितीय विश्व युद्ध आता है।

आपको उपन्यास के पूर्ण समानता की तलाश करने की कोशिश नहीं करनी चाहिए, इसके अलावा, फिल्म अनुकूलन में काम के समान ही कठिन भाग्य है। आधिकारिक रिलीज से पहले, एक पायरेटेड संस्करण पहले ही स्क्रीन पर प्रसारित किया जा चुका था, और प्रसारण अधिकार खरीदने वाले चैनल में इतने सारे विज्ञापन शामिल थे कि इसने दर्शकों से बहुत आक्रोश पैदा किया। इन और अन्य कारणों से, श्रृंखला को इसके वास्तविक मूल्य पर सराहा नहीं गया था, हालांकि यह निश्चित रूप से ध्यान देने योग्य है और देखने का बहुत आनंद दे सकती है।

पटकथा लेखकों ने उपन्यास को संवादों के साथ पूरक किया, जो वास्तव में मौजूद नहीं थे, ताकि छवियों और घटनाओं को और अधिक विस्तार से व्यक्त किया जा सके, सही उच्चारण रखा जा सके। इस तथ्य के बावजूद कि नायक अधिक डाउन-टू-अर्थ और सख्त निकले, और ज़ीवागो एक प्रसिद्ध कवि बन गए, इससे कथानक की गंभीरता को और अधिक स्पष्ट रूप से व्यक्त करने में मदद मिली।

पिता और पुत्र (निर्देशक अवदोत्या स्मिरनोवा)

फिल्म उन लोगों को पसंद आएगी जो फिल्म रूपांतरण में क्लासिक के कथानक और संवादों को संरक्षित करना पसंद नहीं करते हैं। यहां यह बहुत सावधानी से और काम के संबंध में किया जाता है। जैसा कि उत्कृष्ट अंकों के साथ लिखे गए एक निबंध में, उपन्यास का विषय और पिता और बच्चों के बीच के संघर्ष को गहराई से और समृद्ध रूप से प्रकट किया गया है। अभिनय, दृश्य और वेशभूषा सवाल नहीं उठाते हैं और "वेश" की भावना नहीं छोड़ते हैं, सब कुछ सामंजस्यपूर्ण है, यहां तक कि और जैसा होना चाहिए।

इस तथ्य के बावजूद कि कथानक सभी से परिचित है, और निर्देशक इससे विचलित नहीं होता है, फिल्म एक निश्चित तनाव बनाए रखने में कामयाब रही, दो मुख्य पात्रों के बीच एक तर्क, सच्चाई की तलाश में बहस करते हुए।

तारास बुलबा (जे ली थॉम्पसन द्वारा निर्देशित)

यह तुरंत ध्यान दिया जाना चाहिए कि यह फिल्म अनुकूलन कुछ भी सार्थक होने का दिखावा नहीं करता है; बल्कि, यह अमेरिकी मूल्य प्रणाली के चश्मे के माध्यम से रूसी क्लासिक्स को अलग तरह से देखने का एक तरीका है। अच्छा, क्या अच्छा हो सकता है यदि आप एक फिल्म की शूटिंग दूसरे देश में और अलग समय पर करते हैं? खैर, इस तरह इसने काम किया। इसके अलावा, इस तथ्य को देखते हुए कि अमेरिकी कार्रवाई पर ध्यान केंद्रित करते हैं, और विवरण के बारे में बहुत अधिक परेशान नहीं होते हैं।

कथानक मूल से बहुत अलग है, और तारास बुलबा बाह्य रूप से भी अपनी पुस्तक के प्रोटोटाइप से बहुत अलग है। स्क्रीन पर, वह स्मार्ट, बहादुर और बिल्कुल भी आधिकारिक नहीं है। इस तथ्य का उल्लेख नहीं करने के लिए कि यह स्लाव राष्ट्रीयता के चेहरे जैसा बिल्कुल नहीं है।

और हाँ, कालिंका-मलिंका, भालू, तीन घोड़े, यह सब फिल्म में सही मात्रा में है। और यह रूसी में कैसे नहीं निकल सकता है।

इस तथ्य के बावजूद कि क्लासिक्स पढ़ना अभी भी बेहतर है, देखने के बजाय, फिल्म रूपांतरण मूड और यादें दोनों दे सकते हैं और आपको शाश्वत के बारे में सोचने पर मजबूर कर सकते हैं। और यह भी काफी संभावना है कि हाथ खुद किताब के लिए पहुंच जाएगा, क्योंकि यह हमेशा कुछ विवरणों की तुलना करने के लिए खींचती है जिन्हें भुला दिया जाता है।

सोवियत सिनेमा के क्लासिक्स ने न केवल रूस में कला की इस दिशा की नींव रखी, बल्कि कई अन्य कार्यों का भी सामना किया, उदाहरण के लिए, यह सिनेमा था जो एकल माताओं की छवि को बदलने वाला था, जिससे वे अधिक सम्मानित व्यक्ति बन गए.