डच शैली में नाश्ता: कैसे "स्वादिष्ट" अभी भी जीवन चित्रकला की एक अलग दिशा बन गया है

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

या तो पेंटिंग के बहुत धनी पारखी, या साधारण डच बर्गर, जो लगभग चार सौ साल पहले रहते थे, उन्हें अपने लिविंग रूम या डाइनिंग रूम की दीवार को 17 वीं शताब्दी की पेंटिंग से सजाने का अवसर मिला। फिर पहला नाश्ता अभी भी जीवन दिखाई दिया, जो जल्दी से बहुत लोकप्रिय हो गया, और यदि आप उनकी सावधानीपूर्वक जांच करते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि क्यों।

भूख-प्रेरक पेंटिंग: हार्लेम से अभी भी जीवन

पहले अभी भी जीवन को एक दीवार की जगह को छिपाने या कैबिनेट सैश को सजाने के लिए डिज़ाइन किया गया था - डच नागरिक इसे बर्दाश्त कर सकते थे, और ललित कला बाजार पर कलाकारों द्वारा बड़ी संख्या में कामों ने उन्हें सबसे अच्छा, या कम से कम उन लोगों को चुनने की अनुमति दी जो प्रिय थे घर के मालिक की नजर में। सबसे पहले, पुष्प अभी भी जीवन दिखाई दिया, और यह थोड़ी देर बाद एक सफेद मेज़पोश पर वस्तुओं, खाद्य और अखाद्य के समूहों को चित्रित करने के लिए फैशनेबल हो गया, वे एक सेट टेबल पर समूह चित्रों से अलग स्वतंत्र कार्यों में चले गए।

इस तरह के अभी भी जीवन के निर्माण के लिए मातृभूमि और केंद्र - उन्होंने "नाश्ता", "डेसर्ट" नाम भी बोर किया - हार्लेम का डच शहर बन गया। स्वामी ने उन वस्तुओं और उत्पादों को चित्रित किया जो डच जीवन के लिए सरल और परिचित थे: पनीर, हैम, फल, मछली, बीयर, पीवर व्यंजनों में परोसा जाता है। लेकिन एक धनी और समृद्ध देश के रूप में हॉलैंड की स्थिति, दुनिया के छोर तक जहाज भेजना और उपनिवेशों से भारी मात्रा में विदेशी सामान लाना, कला में परिलक्षित होता था। केकड़े और झींगा मछली, झींगा और सीप, अंगूर और जैतून स्थिर जीवन में अधिक से अधिक बार दिखाई देने लगे। चित्रों में व्यंजन भी बदल गए - टिन के कटोरे ने चांदी के व्यंजनों को रास्ता दे दिया, कलाकारों ने नॉटिलस के गोले से मदर-ऑफ-पर्ल गोबलेट को चित्रित किया, महंगा चीनी मिट्टी के बरतन, शराब के लंबे गिलास।

स्थिर जीवन के उद्देश्यों में से एक अपने मालिक की आंख को खुश करना, कमरे को सजाने के लिए था, और इसलिए "नाश्ता" अधिक से अधिक शानदार और सजावटी बन गया। हालांकि, प्रत्येक कलाकार, उनमें से कम से कम एक, जो एक शिल्पकार नहीं, बल्कि एक निर्माता महसूस करता था, ने अपने कार्यों में कुछ अर्थ लाने की कोशिश की, उन्हें प्रतीकों से भर दिया।

जिनके नाम और अभी भी जीवन ललित कला के इतिहास द्वारा संरक्षित किए गए हैं

उस समय के डच पेंटिंग बाजार की ख़ासियत यह है कि प्रत्येक कलाकार - कुछ महान उस्तादों के अपवाद के साथ - एक बहुत ही संकीर्ण जगह पर काम करता था, जो अक्सर वर्षों तक कैनवास पर एक ही चीज़ का चित्रण करता था। खरीदारों को पेंटिंग की बिक्री स्थापित करने और प्रतिस्पर्धा का सामना करने का यह सबसे आसान तरीका था, जो उन दिनों बहुत भयंकर था। इसलिए, अब, खुद को संग्रहालय के एक हॉल में पाते हुए, पेंटिंग कभी-कभी "जुड़वां" की तरह दिखती हैं, जिनके बीच के अंतर केवल सावधानीपूर्वक अध्ययन करने पर ध्यान देने योग्य हो जाते हैं।

17 वीं शताब्दी के पहले नाश्ते में से एक अभी भी जीवन है हार्लेम चित्रकार निकोलस गिलिस "लेड टेबल" की पेंटिंग है। मेज पर रखी वस्तुएं दर्शक के सामने इस तरह के कोण से दिखाई देती हैं, मानो उन्हें ऊपर से थोड़ा सा देखा जा रहा हो। यह आपको पनीर के पिरामिड से लेकर संक्षेप में टेबल पर सब कुछ देखने और बनाने की अनुमति देता है।

स्थिर जीवन के लिए दिलचस्प और जीवंत होने के लिए, और न केवल विभिन्न वस्तुओं के समूह का चित्रण, कलाकार को रचना पर ध्यान से विचार करने की आवश्यकता थी। इसलिए, डच "नाश्ते" कुछ अंतरंगता की छाप छोड़ते हैं, जैसे कि दर्शक किसी के घर और किसी के जीवन को देख रहा हो।एक अन्य हार्लेम चित्रकार रूलोफ कुट्स के स्थिर जीवन को जानबूझकर लापरवाही से प्रतिष्ठित किया गया था। उनकी पहचान ध्यान से लिखी गई पत्तियों और जानबूझकर लापरवाही के साथ एक बेल थी, यहां तक कि मेज पर एक गड़बड़ - एक उखड़ी हुई मेज़पोश, उलटी हुई प्याले, मेज के किनारे से लटकी हुई वस्तुएँ।

डच स्टिल लाइफ के दो उस्तादों को इस शैली के प्रमुख चित्रकारों में माना जाता है। उनमें से एक पीटर क्लेज़ थे, जो पहले "वैनिटी ऑफ़ वैनिटीज़" या वैनिटस टाइप के स्थिर जीवन में भी विशिष्ट थे, जो मानव अस्तित्व की कमजोरियों की याद दिलाता था। समय के साथ, उन्होंने खुद को पूरी तरह से "नाश्ते" के लिए समर्पित कर दिया, कैनवास पर वस्तुओं की एक छोटी संख्या को चित्रित करते हुए, एक व्यक्ति के लिए मामूली भोजन का भ्रम पैदा किया, जैसे कि कोई व्यक्ति जिसके लिए टेबल सेट किया गया था, वह अभी-अभी गया था और लौटने वाला था। क्लेज़ का अभी भी जीवन इस मायने में उल्लेखनीय है कि उन्होंने एक त्रि-आयामी छवि, वस्तुओं पर प्रकाश का खेल, चकाचौंध और एक चांदी के स्वर का प्रदर्शन किया।

१७वीं शताब्दी के एक और उत्कृष्ट चित्रकार, विलेम क्लेज़ हेडा ने भी अपने स्थिर जीवन में होने की कमजोरियों के विचार की ओर रुख किया - यह उल्टे और टूटे हुए चश्मे की छवियों में ध्यान देने योग्य है, उनके चित्रों को एक ग्रे या भूरे रंग में बनाए रखा गया था। -ग्रीन टोन, बिना चमकीले लहजे के, केवल एक सफेद मेज़पोश कुछ और पीला नींबू या पाई बाहर खड़ा था। खेड़ा की कृतियाँ मोनोक्रोम स्टिल लाइफ के पहले उदाहरण थे। कलाकार के चित्रों में वस्तुओं का सामान्य सेट - एक जग, एक डिश, एक गिलास, एक हैम, एक उखड़ा हुआ रुमाल, एक पलटा हुआ फूलदान, एक आधा छिलका नींबू - प्रत्येक नए टुकड़े में एक नई अनूठी रचना का गठन किया। खेड़ा ने ध्यान से, प्रत्येक वस्तु के आकार, रंग, बनावट को सटीक रूप से व्यक्त किया, और इस विश्वसनीयता ने स्थिर जीवन को कुछ रहस्य, रहस्य दिया।

ब्रेकफास्ट स्टिल लाइफ में क्या एन्क्रिप्ट किया जा सकता था?

आधुनिक दर्शकों के पास चार सदियों पहले के उत्पादों को देखने का मौका है जो डच अभी भी जीवित हैं और साथ ही उनकी सेवा करने के प्राचीन तरीके भी हैं, और यह अकेले हमें उन पर करीब से नज़र डालता है। और इसके अलावा, हमें उन प्रतीकों के बारे में नहीं भूलना चाहिए जो चित्रों में छिपे थे।

डच लोग सरल, रोजमर्रा की चीजों को छिपे हुए अर्थों से भरा देखना पसंद करते थे, अक्सर दार्शनिक। तथ्य यह है कि जीवन और आनंद क्षणिक हैं, कलाकारों ने अधिकांश स्थिर जीवन में "उल्लेख" करना पसंद किया। ऐसा माना जाता है कि यह घमंड और कमजोरी के बारे में है कि वे कहते हैं, उदाहरण के लिए, टूटे हुए चश्मे और मेज पर अराजकता की भावना। लेकिन हैम, हैम, वाइन कामुक, सांसारिक सुखों का प्रतीक है।

कस्तूरी एक अस्पष्ट अर्थ रखते थे, अक्सर उनकी छवि में एक कामुक अर्थ होता था - आखिरकार, शुक्र एक खोल से पैदा हुआ था, लेकिन कभी-कभी उन्हें इसके विपरीत, एक खुली आत्मा का प्रतीक देखा जाता था। मछली ने मसीह की याद दिला दी, चाकू - बलिदान का, नींबू विश्वासघात का प्रतीक था।

मोटे तौर पर अभी भी जीवन में छवि के कारण, कुछ उत्पाद विशेष रूप से मांग में बन गए, वही सीपों ने एक बार खुद को पूर्ण विनाश के खतरे में पाया, वर्ष के कुछ महीनों में उनकी मछली पकड़ने पर रोक लगाना आवश्यक था।

कुल मिलाकर, स्थिर जीवन ने अपने मालिक को कैनवास पर चित्रित रचना की स्वतंत्र रूप से व्याख्या करने का अवसर प्रदान किया, और "नाश्ते", डच और यहां तक कि इस शैली के विदेशी पारखी द्वारा प्राप्त मांग को देखते हुए, इस व्यवसाय को पसंद किया।.

न केवल अभी भी जीवन, बल्कि पेंटिंग की अन्य विधाएं भी चार शताब्दी पहले शुरू हुईं, और आप आसानी से अनुमान लगा सकते हैं 17 वीं शताब्दी के छोटे डच लोगों की लोकप्रियता का रहस्य क्या है, जिनकी पेंटिंग्स हर्मिटेज और लौवर को आज भी गर्व है।