चैनल से पहले फैशन: पूर्वाग्रह कटौती के आविष्कारक मेडेलीन वियन कैसे प्रसिद्ध और भूल गए

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

फैशन ओलंपस में चैनल के आने से पहले ही, मेडेलीन वियोन, एक स्टाइल आइकन और कट की देवी, पेरिस में रहती थीं और काम करती थीं। वह कई आविष्कारों का मालिक है - पूर्वाग्रह में कटौती, निर्बाध कपड़े, लेबल का उपयोग। उन्होंने महिलाओं से अपनी मूर्ति, इसाडोरा डंकन की तरह स्वतंत्र होने का आग्रह किया। हालाँकि, मेडेलीन वियन नाम को कई सालों तक भुला दिया गया था …

उनका जन्म 1876 में एक छोटे से प्रांतीय शहर अल्बर्टविले में हुआ था। एक बच्चे के रूप में, वह एक मूर्तिकार बनने का सपना देखती थी, लेकिन सपना सच होने के लिए नियत नहीं था - कम से कम जिस तरह से मेडेलीन ने कल्पना की थी। उसका परिवार गरीब था, और एक कला स्कूल के बजाय, बारह वर्षीय मेडेलीन एक स्थानीय ड्रेसमेकर के लिए स्कूल गई। केवल कुछ वर्षों तक अध्ययन करने के बाद, उसने पूर्ण स्कूली शिक्षा भी प्राप्त नहीं की। गणित के लिए एक प्रतिभा का कोई मतलब नहीं है अगर आपको कम उम्र से खुद को खिलाना है।

सत्रह साल की उम्र में, मेडेलीन, जिसने सिलाई की कला में महारत हासिल की, को पेरिस के एक फैशन हाउस में नौकरी मिल गई - और उसके भाग्य का इंतजार था, सामान्य तौर पर, पूरी तरह से सामान्य। कुछ समय बाद, उसने एक रूसी प्रवासी से शादी की और एक लड़की को जन्म दिया, लेकिन बच्चे की मृत्यु हो गई और उसके पति ने उसे छोड़ दिया। तब से, मेडेलीन ने अब गाँठ नहीं बाँधी।

इस त्रासदी के तुरंत बाद, मेडेलीन ने अपनी नौकरी खो दी। पूरी तरह से कुचल, वह इंग्लैंड चली गई, जहां पहले तो वह किसी भी कड़ी मेहनत के लिए सहमत हुई - उदाहरण के लिए, एक लॉन्ड्रेस के रूप में, और फिर एक कार्यशाला में कटर के व्यवसाय में महारत हासिल की, जिसने अंग्रेजी फैशनपरस्तों के लिए फ्रांसीसी पोशाक की नकल की।

सदी के मोड़ पर पेरिस लौटकर, उसने कॉलोट बहनों के फैशन हाउस में एक कटर के रूप में नौकरी की, जिसने उसकी क्षमता को देखा और उसे सहायक मुख्य कलाकार के रूप में पदोन्नत किया। कैलॉट बहनों के साथ, मेडेलीन नए मॉडल, सिल्हूट और सजावट के साथ आई। फिर मेडेलीन ने कॉट्यूरियर जैक्स डौसेट के साथ काम करना शुरू किया, लेकिन सहयोग अल्पकालिक था और विशेष रूप से सफल नहीं था - मेडेलीन को प्रयोगों के लिए प्यास से जब्त कर लिया गया था जो बहुत ही असाधारण निकला।

वह इसाडोरा डंकन की एक भावुक प्रशंसक थी - उसकी स्वतंत्रता, दुस्साहस, मुक्त प्लास्टिसिटी, और अपने मॉडल में उस शक्ति, जीवन के उस आनंद को शामिल करने की कोशिश की जो उसने महान नर्तक में देखा था।

चैनल से पहले ही, उसने कोर्सेट छोड़ने की बात करना शुरू कर दिया, कपड़े की लंबाई को काफी कम कर दिया और मुलायम कपड़े के उपयोग पर जोर दिया जो मादा शरीर के प्राकृतिक वक्र को बढ़ा देता है। उसने डौसेट को फैशन शो आयोजित करने के लिए आमंत्रित किया, लेकिन पहले ही शो ने एक घोटाला किया - यहां तक \u200b\u200bकि बोहेमियन पेरिस भी इस तरह के नवाचारों के लिए तैयार नहीं था। Vionne ने फैशन मॉडल को सलाह दी कि वह अपने तंग-फिटिंग कपड़े के नीचे अंडरवियर न पहनें, वे भव्य डंकन की तरह कैटवॉक पर नंगे पैर चले। डूसे ने बहुत सक्रिय सहायक के साथ भाग लेने के लिए जल्दबाजी की, और फिर प्रथम विश्व युद्ध छिड़ गया।

मेडेलीन ने 1912 में अपना खुद का व्यवसाय खोला, लेकिन केवल 1919 में प्रसिद्धि प्राप्त की - और तुरंत व्यापक लोकप्रियता हासिल की। उसने अपने स्वयं के लेबल और एक विशेष रूप से डिज़ाइन किए गए लोगो का उपयोग करके नकली लड़ाई लड़ी, जो अब फैशन उद्योग में काफी आम है। Vionne की प्रत्येक पोशाक को एक विशेष दर्पण का उपयोग करके तीन कोणों से खींचा गया और एक एल्बम में रखा गया - ऐसे एल्बम सदन द्वारा जारी किए गए हैं तीस से अधिक वर्षों के लिए Vionne की। पचहत्तर।

मेडेलीन का मानना था कि कपड़े एक महिला के शरीर की रेखाओं का पालन करना चाहिए, न कि शरीर को डिफिगर किया जाना चाहिए और फैशनेबल सिल्हूट से मेल खाने के लिए विशेष उपकरणों से तोड़ा जाना चाहिए। उसे साधारण आकार, पर्दे और कोकून पसंद थे। यह मेडेलीन विओन था जो तिरछा कट के साथ आया था, जो कपड़े को शरीर के चारों ओर स्लाइड करने और सुंदर सिलवटों में लेटने की अनुमति देता है। कॉलर-हुड और कॉलर-कॉलर का आविष्कार किया। वह अक्सर निर्बाध कपड़ों के साथ प्रयोग करती थी - उदाहरण के लिए, बिना एक सीम के ऊन के विस्तृत कट से एक कोट बनाना।

वह अक्सर कोट और कपड़े के सेट बनाती थी, जहां कोट और पोशाक की परत एक ही कपड़े से बनी होती थी - इस तकनीक का 60 के दशक में पुनर्जन्म हुआ था।

"जब एक महिला मुस्कुराती है, तो पोशाक को उसके साथ मुस्कुराना चाहिए" - यह रहस्यमय वाक्यांश वियन ने बहुत बार दोहराया। उसका क्या मतलब था? हो सकता है कि मेडेलीन इस बात पर जोर देना चाहती थी कि उसके कपड़े पहनने वाले की प्राकृतिक गतिविधियों का पालन करते हैं और उसके मूड पर जोर देते हैं - या हो सकता है कि किसी तरह का आधुनिकतावादी सार इन शब्दों में छिपा हो।

Vionne क्यूबिज्म और फ्यूचरिज्म की मूर्तिकला के साथ-साथ प्राचीन कला से प्रेरित था। तस्वीरों में, उनके मॉडल प्राचीन फूलदान पेंटिंग और प्राचीन ग्रीक फ्रिज़ में दिखाई दिए। और प्राचीन रोमन मूर्तियों ने ड्रेपरियों के लिए एक शुरुआती बिंदु के रूप में काम किया, जिसका रहस्य आज तक डिजाइनर और इंजीनियर नहीं खोल सकते हैं।

Vionne रंग के प्रति उदासीन था, हालांकि उसके लिए विशेष रूप से एक नया कपड़ा बनाया गया था - एक नरम गुलाबी रंग में रेशम और एसीटेट का मिश्रण।

मेडेलीन वियोन ने व्यावहारिक रूप से कोई पैटर्न नहीं छोड़ा - प्रत्येक पोशाक को व्यक्तिगत रूप से गोदने की विधि का उपयोग करके बनाया गया था, इसलिए उसके संगठनों को बिल्कुल दोहराना असंभव है। उसने कोई रेखाचित्र नहीं छोड़ा। मेडेलीन का मानना था कि एक पोशाक को डिजाइन करना आवश्यक नहीं था, लेकिन कपड़े के साथ आकृति को लपेटने के लिए, सामग्री और शरीर को अपना काम करने की अनुमति देने के लिए, उसने ग्राहकों की व्यक्तित्व के अनुकूल होना पसंद किया, और अपनी इच्छा को उन्हें निर्देशित नहीं किया। वह खोलना चाहती थी, महिलाओं को मुक्त करना चाहती थी।

सच है, वियोन के कपड़े कितने भी सुंदर क्यों न हों, ग्राहक अक्सर उन्हें निर्माता को लौटा देते थे - क्योंकि वे अपने दम पर सिलवटों और ड्रेपरियों का पता नहीं लगा सकते थे। बॉक्स में और हैंगर पर, कपड़े आकारहीन लत्ता की तरह दिखते थे, और केवल एक महिला के शरीर पर वे वास्तविक कृतियों में बदल गए। मेडेलीन को ग्राहकों के लिए ड्रेसिंग वर्कशॉप आयोजित करनी थी। यह आश्चर्य की बात है कि ये कठिनाइयाँ उस कलाकार की पोशाक के साथ उत्पन्न हुईं, जिसने महिलाओं को प्राचीन अप्सराओं और कुंवारे लोगों की स्वतंत्रता देने का सपना देखा था!

मेडेलिन ने कभी नहीं कहा कि वह फैशनेबल क्या करती है। "मैं चाहती हूं कि मेरे कपड़े समय तक जीवित रहें," उसने कहा।

द्वितीय विश्व युद्ध ने वियोन को व्यावहारिक रूप से बिना आजीविका के छोड़ दिया, उसका फैशन हाउस बंद कर दिया गया था, और उसका नाम कई वर्षों तक भुला दिया गया था। हालांकि, मेडेलीन वियोन की उपलब्धियों का उपयोग दुनिया भर के फैशन डिजाइनरों द्वारा किया गया था - जिसने उसके काम को नकली से बचाया था। केवल 2000 के दशक में Vionne फैशन हाउस ने युवा महत्वाकांक्षी प्रबंधकों और डिजाइनरों के साथ काम फिर से शुरू किया।

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