कैसे आइसिस की पुजारिन ने इंग्लैंड में अतियथार्थवाद लाया: इटेल कोहुन द्वारा "जादुई यथार्थवाद"

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

इटेल कोहुन की जिंदगी हमेशा बिखरी हुई नजर आई है। यहाँ एक इटेल है - प्रसिद्ध अतियथार्थवादी कलाकार, विद्रोही और आविष्कारक। यहाँ एक और है, जो गुप्त विज्ञान, कबला और कीमिया द्वारा किया जाता है। यहां पहला इटेल अपने काम को गर्व से देखता है, जनता के सामने प्रदर्शित होता है, जबकि दूसरा एक और रहस्यमय उपन्यास लिखता है और गुप्त क्रम में एक उच्च स्थान प्राप्त करता है। यहाँ उनमें से एक अपनी ही कार्यशाला में आग में गायब हो जाता है, और दूसरा जीवित रहता है …

कलाकार, लेखक और तांत्रिक इटेल कोहुन का जन्म ब्रिटिश भारत के शिलांग में हुआ था, लेकिन उनका परिवार जल्द ही इंग्लैंड चला गया। कम उम्र में, भविष्य की "ब्रिटिश अतियथार्थवाद की माँ" वनस्पति विज्ञान में रुचि रखती थी, और अपने पूरे जीवन में उसने पौधों और उनके भागों को चित्रित किया। इटेल के पहले सार्वजनिक रूप से प्रस्तुत किए गए काम पौधों के बढ़े हुए टुकड़ों के साथ कैनवस थे।

इटेल ने एक अच्छी शिक्षा प्राप्त की - दिलचस्प बात यह है कि उसी स्थान पर जहां कई प्रसिद्ध ब्रिटिश तांत्रिकों ने स्लेड स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में अध्ययन किया था। हालाँकि, इटेल ने अपनी कला शिक्षा को विशेष रूप से संतुष्ट नहीं किया। उसने कला में अपना रास्ता तलाशते हुए, अपनी तकनीक में अथक सुधार किया। अपनी पढ़ाई के दौरान, उसने अपने चचेरे भाई के मार्गदर्शन में जादू-टोना में रुचि लेना शुरू कर दिया। पेंटिंग प्रतियोगिता में स्वर्ण पदक प्राप्त करने के बाद, उसने तेईस साल की उम्र में रचनात्मक क्षेत्र में अपनी पहली सफलता हासिल की। एक साल बाद, उसने गुप्त समाज "पथ" की पत्रिका में "प्रोज़ ऑफ़ कीमिया" नामक पहला लेख प्रकाशित किया।

इसलिए, 1930 में, इटेल का जीवन द्विभाजित हो गया। वह कई गुप्त, जादुई और निकट-धार्मिक संगठनों में प्रवेश करती है (भविष्य में वह वहां उच्च पदों पर पहुंच जाएगी)। और वह पेरिस भी जाता है, जहां वह अतियथार्थवाद की पेंटिंग की खोज करता है और महसूस करता है कि यह उसका पेशा है। अतियथार्थवाद कला के लिए अवचेतन, गुप्त, अमूर्त की दुनिया को खोलता है … और यह सबसे अच्छी भाषा है जो आपको इटेल को व्यक्त करने की अनुमति देती है।

कोहुन को अतियथार्थवाद के कुछ प्रसिद्ध आंकड़ों से मिलने का मौका मिला - उदाहरण के लिए, आंद्रे ब्रेटन। उसने एक आदमी को "अतियथार्थवाद मैं हूँ!", सनकी सल्वाडोर डाली का नारा लगाते हुए देखा। और वह नई कला को इंग्लैंड ले गई, वहां इस दिशा के पहले और सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक बन गई। उन्होंने अपने काम को "जादुई यथार्थवाद" कहा, शायद इससे पहले कि कला समीक्षकों ने पेंटिंग के संबंध में इस शब्द का इस्तेमाल करना शुरू किया। 1936 में, कलाकार की दो व्यक्तिगत प्रदर्शनियाँ हुईं। उसने सक्रिय रूप से स्वचालित पेंटिंग के सिद्धांतों और नई तकनीकों के साथ समृद्ध कला का उपयोग किया, जिससे इसे बनाना संभव हो गया, जैसा कि यह था, यादृच्छिक चित्र, निर्माता की इच्छा से स्वतंत्र। कोहुन ने सचित्र डिकैल्कोमेनिया (कैनवास पर पेंट के ताजा धब्बों से प्रिंट का उपयोग करके) और पाउडर स्पॉट के साथ पेंटिंग (पानी की सतह पर बिखरे चारकोल या चाक पाउडर के द्वीपों को कागज पर स्थानांतरित कर दिया जाता है) का आविष्कार किया। अपने काम के अंतिम समय में, उन्होंने इनेमल पेंट और कोलाज के साथ प्रयोग किया। चित्रफलक पेंटिंग के अलावा, इटेल कोहुन ने पत्रिका कवरों को चित्रित किया है और अपना टैरो आर्ट डेक बनाया है।

उसे लंदन सर्रेलिस्ट सोसाइटी में स्वीकार कर लिया गया और लगभग तुरंत … वहाँ से निकाल दिया गया।तथ्य यह है कि, अध्यक्ष के अनुसार, केवल वे कलाकार हो सकते थे जो राजनीतिक, सामाजिक, धार्मिक या जादुई संगठनों में भागीदारी से मुक्त थे। लेकिन इटेल के लिए, कला और मनोगत एक थे - जैसा कि कई अन्य ब्रिटिश अतियथार्थवादियों के लिए है। इस तथ्य के बावजूद कि आधिकारिक तौर पर कोहुन केवल एक वर्ष के लिए आंदोलन से संबंधित थे, और समाज छोड़ने के बाद, उन्होंने अतियथार्थवादी प्रदर्शनियों में काम प्रदर्शित करने का अधिकार खो दिया, उन्होंने अपने पूरे जीवन में खुद को एक अतियथार्थवादी कलाकार माना - कला इतिहासकार और आलोचक इसका पालन करते हैं एक ही राय।

ब्रिटिश भोगवाद ने हमेशा स्त्री सिद्धांत को श्रद्धांजलि दी है, और कोहुन को स्वयं नारीवादी कहा जा सकता है। उन्होंने सक्रिय रूप से मानव शरीर क्रिया विज्ञान से प्रेरित होकर अपने कार्यों में लिंग और लिंग के विषयों की खोज की। उनके कुछ कार्यों में, पौधों और जननांगों के "संकर" का अनुमान लगाया जाता है, नर या मादा, कलाकार के लिए एक महान साहस, यहां तक कि मुक्त 30 के दशक में भी। अपने अन्य कैनवस में, कोहुन ने एक परिदृश्य के रूप में पुरुष शरीर का प्रतिनिधित्व किया, जैसे कि सभी "पुरुष" कला का जवाब दे रहा है, जो महिलाओं को वस्तु बनाता है, उन्हें सुंदर वस्तुओं में बदल देता है, एक नाजुक फूल और फर्नीचर के एक सौम्य टुकड़े के बीच कुछ। कोहुन का प्रारंभिक कार्य प्रसिद्ध इतालवी कलाकार आर्टेमिसिया जेंटिल्स्की के कार्यों का एक प्रकार का संक्षिप्त विवरण है। प्रकृति के प्रति अपने प्रेम को श्रद्धांजलि देते हुए, उन्होंने कॉर्नवाल के सबसे सुरम्य कोनों में चिंतन और अवलोकन के लिए कार्यशालाओं को किराए पर लिया।

इटेल कोहुन अपने लगभग पूरे जीवन में सक्रिय रूप से और सक्रिय रूप से पेंटिंग में लगे रहे हैं। और साथ ही, वह टाइफोनियन ऑर्डर की सदस्य थीं, कई वैकल्पिक मेसोनिक लॉज, थियोसोफिकल सोसायटी, को आइसिस की पुजारिन और प्राचीन सेल्टिक चर्च की एक बधिर ठहराया गया था। इसके लिए सभी को सक्रिय भागीदारी की आवश्यकता थी - कोहुन ने रहस्यमय विषयों पर लेख, नाटक और कविताएँ लिखीं, आयरलैंड और कॉर्नवाल में उनकी यात्रा के बारे में दो किताबें प्रकाशित कीं, कई मनोगत उपन्यास (हर्मोजेनेस गूज़, आई सी वाटर) और हर्मेटिक ऑर्डर ऑफ़ द हर्मेटिक ऑर्डर के संस्थापक की जीवनी प्रकाशित की। गोल्डन डॉन एसएल मैथर्स। इटेल कोहुन के साहित्यिक ग्रंथ कई मायनों में उनकी पेंटिंग से संबंधित हैं - स्वचालितता के समान सिद्धांत, यादृच्छिकता, आध्यात्मिकता और भौतिकता का संश्लेषण, सपनों के बारे में विस्तृत कहानियां, सबसे असामान्य छवियों का संयोजन …

इटेल के निजी जीवन के बारे में बहुत कम जानकारी है। जाहिर है, 1943 में, उन्होंने इतालवी-रूसी मूल के कवि और कलाकार टोनी डेल रेन्ज़ियो से शादी की। उनके परिचित पहले अनुपस्थित थे - रेन्ज़ियो ने उनके काम के बारे में एक महत्वपूर्ण लेख लिखा था और सामान्य तौर पर, सबसे अधिक स्वीकृत नहीं … जल्द ही उन्होंने अपना विचार बदल दिया। यह शादी अल्पकालिक थी, केवल चार साल तक चली और एक कठिन तलाक में समाप्त हुई। रेन्ज़ियो की एक संदिग्ध प्रतिष्ठा थी, उन्हें लंदन बोहेमिया द्वारा नापसंद किया गया था, और उनके साथ संबंधों ने कलाकार के करियर को कुछ हद तक क्षतिग्रस्त कर दिया था। इटेल कोहुन के जीवन के अंतिम दिन पौराणिक थे। कहा जाता है कि उनकी ही वर्कशॉप में आग लगने से उनकी मौत हो गई। लेकिन वास्तव में बयासी साल की उम्र में उनका निधन हो गया।