विलियम बौगुएरेउ एक शानदार कलाकार हैं जिन्होंने 800 पेंटिंग बनाईं और जिन्हें एक सदी के लिए भुला दिया गया

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

एडोल्फ-विलियम बौगुएरेउ (बौगुएरेउ) (1825-1905) - 19 वीं शताब्दी के सबसे प्रतिभाशाली फ्रांसीसी कलाकारों में से एक, सैलून अकादमीवाद का सबसे बड़ा प्रतिनिधि, जिसने 800 से अधिक कैनवस लिखे। लेकिन ऐसा हुआ कि उनके नाम और शानदार कलात्मक विरासत की कड़ी आलोचना की गई और लगभग एक सदी के लिए उन्हें गुमनामी में डाल दिया गया।

फ्रांसीसी बंदरगाह शहर ला रोशेल में, जो कि प्रसिद्ध फोर्ट बॉयर्ड से ज्यादा दूर नहीं है, १८२५ में, शराब व्यापारी थियोडोर बुगुएरेउ के परिवार में एक लड़के का जन्म हुआ, जिसका नाम फ्रांसीसी चित्रकला के प्रमुख के रूप में लगभग अंत तक रहेगा। 19वीं सदी।

भविष्य के कलाकार की प्रतिभा प्राथमिक विद्यालय में भी पूरी तरह से प्रकट हुई थी: उनकी सभी नोटबुक सचमुच चित्र और विभिन्न रेखाचित्रों के साथ चित्रित की गई थीं। लेकिन परिवार में वित्तीय समस्याओं के कारण, एक बहुत ही युवा विलियम को 27 वर्षीय चाचा युज़ेन की देखभाल में रखा गया, जिसने युवा प्रतिभा को दर्शन, साहित्य, पौराणिक कथाओं और धर्म में रुचि पैदा की।

14 साल की उम्र में एक प्रतिभाशाली किशोरी कॉलेज में प्रवेश करती है। और पांच साल बाद, 19 वर्षीय लड़के को अपनी पहली रचनात्मक सफलता की उम्मीद है: उसे "सर्वश्रेष्ठ ऐतिहासिक पेंटिंग" पुरस्कार से सम्मानित किया जाएगा।

इस समय, विलियम पेरिस के बारे में और सीधे ललित कला के उच्च विद्यालय के बारे में सपने देखना शुरू कर देता है। लेकिन इसके लिए बहुत अधिक धन की आवश्यकता थी, और उसने इसे चर्च के सदस्यों के चित्र और जाम के लिए लेबल लगाकर अर्जित किया।

जल्द ही सपना सच हो गया, और विलियम बौगुएरो इस स्कूल के सर्वश्रेष्ठ छात्रों में से एक बन गए। अपने भविष्य के पेशे के बारे में अधिक जानने के प्रयास में, वह पोशाक के इतिहास में पाठ्यक्रम लेता है, पुरातत्व का अध्ययन करता है और शारीरिक विच्छेदन में भाग लेता है।

इस सब ने उन्हें एक अकादमिक चित्रकार के रूप में स्थापित किया। 1850 में, महत्वाकांक्षी कलाकार रोम पुरस्कार जीतता है और इटली में वार्षिक अध्ययन के लिए अनुदान प्राप्त करता है, जहां वह शास्त्रीय कला की मूल बातें सीखता है, पुनर्जागरण के महान उस्तादों की शानदार रचनाओं से परिचित होता है और अपनी पहचान हासिल करता है।

और जब चित्रकार पेरिस लौटा, तो उसकी लोकप्रियता का कोई ठिकाना नहीं था। Bouguereau ने अपनी रचनाओं पर अथक परिश्रम किया। सुबह से ही वह अपनी कार्यशाला में आया, और आधी रात के बाद चला गया। सभी महान कलाकारों की तरह, उन्हें स्वयं के प्रति निरंतर असंतोष और पूर्णता के लिए एक अदम्य प्रयास की विशेषता थी। इसके लिए उनके समकालीनों ने उन्हें "19वीं शताब्दी का सिसिफस" उपनाम दिया।

और प्रतिभाशाली चित्रकार की तुलना रेम्ब्रांट से की गई। उन्होंने कहा कि मानव शरीर की शारीरिक रचना का अचूक ज्ञान, सावधानीपूर्वक विवरण, आश्चर्यजनक रूप से चयनित रंग - इन सभी ने विलियम बौगुएरो के चित्रों को असामान्य रूप से यथार्थवादी बना दिया।

और पहले से ही अपनी प्रसिद्धि की ऊंचाई पर, विलियम मैरी-नेली मोनचाब्लो से शादी करता है, जो पांच बच्चों को जन्म देगा। लेकिन चित्रकार का पारिवारिक सुख अल्पकालिक होगा। उसके जीवन में एक भयानक त्रासदी होगी: एक-एक करके उसके तीन बच्चे मरेंगे, और उनके बाद उसकी पत्नी मर जाएगी। भारी दुख कलाकार के कंधों पर पड़ेगा और उसकी झलक उनके काम में भी दिखेगी। एक-एक करके, वह कैनवस लिखेंगे - "द वर्जिन ऑफ कन्सोलेशन" और "पिएटा", जो दुःख, पीड़ा और अपूरणीय पीड़ा को दर्शाता है।

और किसी तरह शोक के बारे में भूलने के लिए, कलाकार ने खुद को पूरी तरह से अपने काम के लिए समर्पित कर दिया। उन्होंने ऐतिहासिक, पौराणिक, बाइबिल और अलंकारिक विषयों पर चित्रों और चित्रों को चित्रित किया, जहां महिला शरीर की नग्नता और आलस्य प्रबल था, जिससे कई लोगों में असंतोष पैदा हुआ।

चित्रकार पर दुर्व्यवहार और चित्रों की अत्यधिक कामुकता का आरोप लगाया गया था जिसने युवा पीढ़ी को भ्रष्ट कर दिया था। प्रत्येक कैनवास के साथ, आलोचना अधिक से अधिक भड़क उठी। और 1881 में, फ्रांसीसी सरकार ने पेरिस सैलून के प्रतिनिधियों द्वारा विलियम बौगुएरो को प्रशासनिक नियंत्रण के अधीन कर दिया।

लेकिन बौगुएरेउ ने अपने तरीके से लिखना जारी रखा, और जब नए फैशनेबल रुझान और दिशाएँ कला में आने लगीं, तो उन्होंने उन्हें स्वीकार नहीं किया और अपने पूरे काम के साथ उनका विरोध किया।

केवल 20 साल बाद, विलियम दूसरी बार शादी करता है। चुना गया उसका छात्र एलिजाबेथ जेन गार्डनर होगा, जो खुद को पूरी तरह से अपने पति के मामलों के लिए समर्पित कर देगा। ऐसा प्रतीत होता है कि कलाकार को लंबे समय से प्रतीक्षित मन की शांति मिली। लेकिन उनकी खुशी फिर से त्रासदी से घिर गई: उनके पांच बच्चों में से चौथे बेटे की तपेदिक से मृत्यु हो गई।

उनके बेटे की मौत ने मालिक के स्वास्थ्य को पूरी तरह से पंगु बना दिया। उदास मनोदशा, संचित थकान, शराब और धूम्रपान के लिए एक अथाह लत का उनके हृदय पर हानिकारक प्रभाव पड़ा। और 79 साल की उम्र में शानदार चित्रकार चला गया।

विस्मरण और विजयी वापसी

सदी के अंत में, फ्रांस, यूरोप के बाकी हिस्सों की तरह, पेंटिंग के बारे में अपने दृष्टिकोण को मौलिक रूप से बदल दिया। और आधुनिकता के आगमन के साथ, प्रतिभाशाली विलियम बौगुएरेउ, जो अपने जीवनकाल के दौरान कला की दुनिया में बहिष्कृत हो गए, उनके छात्रों सहित सभी ने भुला दिया, जिनमें कुख्यात हेनरी मैटिस भी शामिल थे।

लगभग पूरी शताब्दी के लिए, उनका नाम और कलात्मक विरासत गुमनामी में गिर गई, और केवल आलोचनात्मक साहित्य में ही विलियम बौगुएरेउ का नग्न शैली के चित्रकार के रूप में नकारात्मक उल्लेख मिल सकता है। संग्रहालयों के गोदामों में भेजे गए उनके चित्रों को इन सभी वर्षों में नम तहखाने और अटारी में रखा गया था।

1980 के दशक की शुरुआत में, सैलून-अकादमिक पेंटिंग के प्रति कला पारखी लोगों का रवैया बदल गया, और बौगुएरेउ को उन्नीसवीं शताब्दी के सबसे महत्वपूर्ण चित्रकारों में से एक के रूप में देखा जाने लगा।

1984 में, पेरिस में मॉन्ट्रियल म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स के समर्थन से, शानदार चित्रकार की पहली पूर्वव्यापी प्रदर्शनी का आयोजन किया गया था। बड़ी कठिनाई के साथ, आयोजकों ने विलियम बौगुएरो की विरासत को इकट्ठा करने और प्रस्तुत करने में कामयाबी हासिल की। लगभग एक सदी बीत जाने के बाद से कई कृतियों को पुनर्स्थापित करना पड़ा, और जिस परिसर में उन्हें संग्रहीत किया गया था वह विशेष भंडारण सुविधाओं के अनुरूप नहीं था।

न केवल फ्रांस में, बल्कि दुनिया के कई देशों में, शानदार कलाकार के कार्यों का प्रदर्शन एक बड़ी सफलता थी। Bouguereau के कैनवस कला के इतिहास में लौट आए और पेंटिंग की उत्कृष्ट कृतियों के बीच अपना सही स्थान ले लिया।

1977 में पहली नीलामी में, विलियम बौगुएरेउ के चित्रों की लागत $ 10 हजार से अधिक नहीं थी, लेकिन पहले से ही 1999 में क्रिस्टी की नीलामी में केवल एक पेंटिंग "कामदेव और मानस" $ 1.76 मिलियन में बेची गई थी। खैर, 2005 तक, उनके काम की लागत $ 23 मिलियन से अधिक हो गई। यह वास्तव में शानदार कलाकार की विजयी वापसी थी।

विलियम बौगुएरो के विपरीत, उनके छात्र और मित्र पेरिस सैलून में लियोन बेसिल पेरोट "हॉर्स कॉनकोर्स" की उपाधि प्राप्त की, जिसने उन्हें जूरी को प्रस्तुत किए बिना अपने चित्रों को प्रदर्शित करने का अधिकार दिया।