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वीडियो: सोने की पत्ती पर चित्रित कुंवारी कन्याओं के कामुक चित्र: मैनुअल नुनेज़ की पेंटिंग में आइकन पेंटिंग की परंपराएं
2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06
सोना हमेशा सम्मान और विलासिता का मानक रहा है। अतीत में, यह अक्सर पुराने उस्तादों द्वारा आइकन-पेंटिंग और पेंटिंग कार्यों में उपयोग किया जाता था। हमारे समकालीन, चित्रकार, अपने काम में इसका इस्तेमाल जारी रखते हैं। तो, कीमती धातु की चमक और बड़प्पन को आधार के रूप में लिया गया था अमेरिकी कलाकार मैनुअल नुनेज़ू रमणीय महिला चित्र बनाना। सोने की पत्ती के उपयोग के साथ उनकी पोर्ट्रेट पेंटिंग की गैलरी समझदार दर्शक को भी प्रभावित और प्रभावित करने के लिए निश्चित है।
पेंटिंग के इतिहास में उतरते हुए, हर कोई प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई कलाकार और ग्राफिक कलाकार गुस्ताव क्लिम्ट के चमकीले कैनवस को याद करेगा, जिन्होंने अपने काम में इस कीमती धातु का व्यापक रूप से उपयोग किया था। उनकी सबसे प्रसिद्ध कार्य - "एडेल बलोच-Bauer के पोर्ट्रेट", "किस" है, जो रोमांस और छवियों की वासना के साथ दुनिया पर विजय प्राप्त, कलाकार के काम की "स्वर्णिम काल" के हैं। क्लिम्ट ने सोने के पेंट से पेंट किया और सोने की पत्ती की बेहतरीन शीट से काम किया। इस तकनीक ने कार्यों को एक सजावटी शानदारता और विलासिता प्रदान की। और मोटे तौर पर उसके लिए धन्यवाद, वह विश्व प्रसिद्ध हो गया।
बदले में, मैनुअल नुनेज़ ने अपने पूर्ववर्ती के अनुभव के आधार पर, चित्रांकन की शैली में अपनी शैली विकसित की, जिसमें वह कुशलता से सोने से युक्त पेंट और कीमती धातु की सबसे पतली प्लेटों का उपयोग करता है। अक्सर, कलाकार सोने की सतह का उपयोग पृष्ठभूमि के रूप में करता है, जिस पर वह तेल में छवियों को चित्रित करता है। और पेंट के साथ, जिसमें एक बांधने की मशीन और सोने की धूल का मिश्रण शामिल है, वह महत्वपूर्ण विवरण निर्धारित करता है।
सोने की पत्ती से पेंटिंग की अपनी तकनीक का वर्णन करते हुए, मैनुअल कहते हैं: यह कीमती धातु का अंतिम गुण है जिसे कलाकार अपने कामों में प्रकट करने की कोशिश करता है, आकर्षक और रहस्यमय महिला छवियों का निर्माण करता है, दोनों आधुनिक और कालातीत।
यह भी ध्यान देने योग्य है कि चित्रों में संतों के रूप में महिलाएं बहुत प्रतीकात्मक हैं। और, वैसे, यह सोने की चमक है जो उन्हें एक विशेष रहस्यवाद देती है, आंतरिक शक्ति और नाजुकता, शुद्धता और कामुकता, प्रेम और जुनून को जोड़ती है। यह सभी मनो-भावनात्मक पृष्ठभूमि व्यवस्थित रूप से एक तस्वीर के भीतर सह-अस्तित्व में है। एक व्यक्ति की आत्मा और शरीर की तरह, जो एक ही संपूर्ण है।
और ये, जैसा कि वे कहते हैं, कला के अनमोल कार्य, जो लालित्य और परिष्कार द्वारा प्रतिष्ठित हैं, वास्तव में मूल और विशिष्ट हैं। उनकी लेखन तकनीक, ढंग और रचना उन्नीसवीं सदी के कैनवस की बहुत याद दिलाती है, जो उन्हें विशेष महत्व देती है।
आपने शायद देखा होगा कि गुरु के कुछ चित्र सचमुच ईसाई प्रतीकों से भरे हुए हैं, लेकिन यह उनकी धार्मिकता को बिल्कुल भी नहीं दर्शाता है। नुनेज़ ने एक डिजाइनर और चित्रकार के रूप में अपना करियर शुरू किया, और उनके कई काम आधुनिक चित्रकला के विशिष्ट उदाहरण हैं। लंबी खोजों के परिणामस्वरूप, उनकी शैली यूरोपीय प्रतीकात्मकता और आर्ट न्यूव्यू का एक संलयन है, जो उदारता से विशुद्ध रूप से स्पेनिश धार्मिक रहस्यवाद के साथ मिश्रित है। स्पेनिश क्यों? कलाकार की स्पेनिश जड़ें हैं …
और अंत में, मैं यह नोट करना चाहूंगा कि अमेरिकी चित्रकार की पेंटिंग अविश्वसनीय रूप से सामंजस्यपूर्ण रूप से उनकी रचनात्मक कल्पना, महान धातु की पूर्णता, आधुनिक तकनीक के साथ-साथ एक महिला के लिए उनके प्यार को जोड़ती है।
कलाकार के बारे में कुछ शब्द
अमेरिकी कलाकार मैनुअल नुनेज़ का जन्म 1956 में सनी कैलिफोर्निया में हुआ था। वहां वे बड़े हुए और पेंटिंग सीखी। उनके पिता एक प्रसिद्ध गायक और गीतकार थे, जिन्होंने स्पेनिश में नौ एल्बम रिकॉर्ड किए थे। मैनुअल कम उम्र से ही एक रचनात्मक माहौल में बड़ा हुआ जिसने उन्हें एक कलाकार के रूप में आकार दिया और उनके काम में दिशा खोजने में मदद की। नुनेज़ ने पासाडेना में कॉलेज ऑफ़ आर्ट डिज़ाइन सेंटर और लॉस एंजिल्स में ओटिस पार्सन्स इंस्टीट्यूट से स्नातक किया। और फिर, एक दशक तक, उन्होंने फैशन उद्योग में एक वाणिज्यिक चित्रकार और ग्राफिक डिजाइनर के रूप में काम किया।
1991 से, कलाकार ने अपनी अनूठी शैली बनाई है, जिसकी पहचान सोने की पत्ती का उपयोग है। तब से, मास्टर के कार्यों को कई अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं और मंचों पर पुरस्कार और पुरस्कार से सम्मानित किया गया है। उत्कृष्ट चित्र दुनिया की प्रमुख दीर्घाओं और निजी संग्राहकों द्वारा खरीदे जाते हैं।
समकालीन कलाकारों द्वारा बनाई गई नवीन तकनीकों के विषय को जारी रखते हुए, हमारे प्रकाशन को पढ़ें: कैसे एक यूक्रेनी कलाकार एक नई पेंटिंग तकनीक के साथ आया, जिसके लिए उसे "हमारे समय की प्रतिभा" कहा जाता था.
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