शानदार निर्देशक स्टेनली कुब्रिक को अपनी पहली फिल्म से नफरत क्यों थी और उन्होंने दर्शकों को "ए क्लॉकवर्क ऑरेंज" क्यों नहीं देखने दिया

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

फिल्में स्टैनले क्यूब्रिक दृश्य उद्धरणों के लिए नष्ट कर दिए जाते हैं, जिन्हें सिनेमा का क्लासिक्स कहा जाता है और सैकड़ों बार नहीं तो दर्जनों बार फिर से देखा जाता है। आखिरकार, मास्टर एक शानदार निर्देशक थे और उन्होंने सिनेमा के इतिहास के पूरे पाठ्यक्रम को बदल दिया। उनकी बेजोड़ तकनीक ने युवा फिल्म निर्माताओं की पीढ़ियों को प्रेरित किया है और आज की फिल्मांकन तकनीक को परिभाषित किया है। कुब्रिक के पास सिनेमा से जुड़ी हर चीज में अविश्वसनीय साहस था, यही वह संपत्ति थी जिसने उन्हें 20 वीं शताब्दी के सबसे प्रमुख निर्देशकों में से एक बना दिया। लेकिन गुरु स्वयं अपने काम से हमेशा संतुष्ट नहीं था, और इतना कि वह नष्ट करने के लिए भी तैयार था!

स्टैनले क्यूब्रिक अपने सरल सूक्ष्म पूर्णतावाद के लिए प्रसिद्ध है। बिल्कुल हर कोई जो निर्देशक के साथ काम करने के लिए भाग्यशाली है, इस बारे में बताता है। मास्टर एक दृश्य पर सौ से अधिक टेक लगा सकता है जब तक कि वह अंत में वही हासिल नहीं कर लेता जो वह देखना चाहता है। कुब्रिक आवश्यक ध्वनि को रिकॉर्ड करने या अपनी जरूरत के फ्रेम को शूट करने के लिए दुनिया के छोर तक नहीं जाने में सक्षम था।

एक निर्देशक के रूप में अपने काम में सबसे बढ़कर, उन्हें संपादन पसंद था। कुब्रिक ने खुद को अपने संपादन कक्ष में बंद कर लिया और पूरी कार्य प्रक्रिया को नियंत्रित करने, उसमें भाग लेने और अंत में क्या होगा यह देखने के लिए बिना छोड़े कई दिनों तक वहां रह सकता था। यह निर्देशक के इस जुनून के लिए धन्यवाद है कि फ्रेम की समरूपता और एक तरह का रंग पैलेट जैसी अनूठी लेखक की तकनीक उनकी फिल्मों में दिखाई दी।

जब आप स्टेनली कुब्रिक के बारे में सोचते हैं तो पहली तस्वीर जो दिमाग में आती है वह है "2001: ए स्पेस ओडिसी", शब्द के हर संभव अर्थ में पंथ। वह अपनी विज्ञान कथा शैली में पहली थीं। इसके अलावा, अगर आप इसके बारे में सोचते हैं, तो, और यह 1968 से कम नहीं है, कंप्यूटर ग्राफिक्स जैसी कोई चीज नहीं थी। फिल्म फ्रेम पर विशेष प्रभाव डालना एक विनाशकारी व्यवसाय था।

गुरु गुरुत्वाकर्षण के प्रभाव और बेरोज़गार ग्रहों के अद्भुत परिदृश्य दोनों को फिर से बनाने में कामयाब रहे। शास्त्रीय सिम्फनी जो अंतरिक्ष यान पर प्रकट होने वाले नाटक के साथ प्रभाव के रूप में विशेष उल्लेख के पात्र हैं। कभी-कभी, इसे देखते समय, यह असहज हो जाता है कि यह फिल्म कितनी भविष्यसूचक निकली। इसमें सभी आधुनिक तकनीकों को बहुत ही सटीक तरीके से प्रस्तुत किया गया है। यहां तक कि अंतरिक्ष इंजीनियरों ने भी तकनीकी विवरणों की अविश्वसनीय सटीकता और पेंटिंग के वैज्ञानिक यथार्थवाद पर ध्यान दिया।

स्क्रीन पर होने वाली कार्रवाई का प्रतीकवाद उस समय की भावना को दर्शाता है जब इसे फिल्माया गया था। शीत युद्ध, तीव्र तकनीकी प्रगति - यह सब एक ही समय में आशा और भय को प्रेरित करता है। आधुनिक फिल्म निर्माताओं ने सचमुच प्लॉट किए, टुकड़े-टुकड़े करके, शानदार निर्देशक की तस्वीर को ध्वस्त कर दिया। उसकी सारी तरकीबें: एक घूमता हुआ कैमरा, एक बंदर की तरह एक हड्डी फेंक रहा है और उसी समय एक ही आकार और रंग का एक अंतरिक्ष यान दिखाई देता है, लंबे दृश्य। कई लोगों ने यह सब अपने डायरेक्टर के गुल्लक में डाल दिया।

ओडिसी से जुड़ी एक दिलचस्प कहानी है। इस फिल्म का प्रसिद्ध मोनोलिथ मूल रूप से एक रहस्यमय काला स्लैब नहीं था। कुब्रिक इसे पारदर्शी चाहते थे। इसके लिए, निदेशक ने एक स्थानीय प्लास्टिक कंपनी, स्टेनली प्लास्टिक्स को स्पष्ट ऐक्रेलिक के ठोस ब्लॉक से एक मोनोलिथ डालने के लिए कमीशन किया।हालांकि, जब चमकदार पारदर्शी राल ब्लॉक वितरित किया गया था, तो कारीगर निराश था कि यह फिल्म पर कैसा दिखता है। अंत में, कुब्रिक ने एक विशेष काले ग्रेफाइट यौगिक के साथ लेपित लकड़ी से बने ठोस ढांचे के पक्ष में इसे खारिज कर दिया। इसने इसकी सतह पर एक अत्यंत चिकनी चमक प्राप्त करने की अनुमति दी।

कुब्रिक द्वारा अस्वीकार किए गए मोनोलिथ को कई वर्षों तक बोरहम वुड फिल्म स्टूडियो में धूल इकट्ठा करने के लिए संग्रहीत किया गया था, जब तक कि इसे लंदन के प्रसिद्ध मूर्तिकार आर्थर फ्लेशमैन द्वारा अधिग्रहित नहीं किया गया था। फ्लेशमैन, जिन्होंने इस तरह के उद्देश्यों के लिए ऐक्रेलिक के उपयोग का बीड़ा उठाया था, को 1977 में रानी की रजत जयंती मनाने के लिए एक शानदार मुकुट की मूर्ति बनाने की अनुमति दी गई थी। इसका वजन दो टन था और यह अब तक डाली गई ऐक्रेलिक का सबसे बड़ा ब्लॉक था। लंदन में सेंट कैथरीन डॉक के पास एक प्लास्टिक के तंबू में तीन महीने तक फ्लेशमैन ने धैर्यपूर्वक मूर्तिकला को उकेरा। उसी वर्ष जून में, रानी ने स्वयं इस कार्य को प्रस्तुत किया। तब से, एक मूर्ति में परिवर्तित इस मोनोलिथ को सेंट कैथरीन के गोदी में सार्वजनिक प्रदर्शन के लिए रखा गया है।

महान निर्देशक के निंदनीय कार्यों का अक्सर उल्लेख किया जाता है: "लोलिता", "ए क्लॉकवर्क ऑरेंज" और "आइज़ वाइड शट"। कुब्रिक को फिल्में बनाने का बहुत शौक था, जिससे समाज में विवादास्पद और हिंसक प्रतिक्रिया हुई। केवल उन्हें जनता की राय की परवाह नहीं थी। यह उनके स्वभाव की यही संपत्ति थी जिसने उन्हें सिनेमा के क्षेत्र में एक महान प्रतिभा बनने की अनुमति दी।

मास्टर की पहली फिल्म की कहानी बहुत उत्सुक है। उन्होंने 1953 में इसे उतार दिया, इसे "भय और इच्छा" कहा गया। यह कोरियाई युद्ध से प्रेरित एक युद्ध नाटक था। यह काल्पनिक कहानी स्टेनली के दोस्त और भविष्य के पुलित्जर पुरस्कार विजेता हॉवर्ड सैकलर द्वारा लिखी गई थी।

फिल्म कम बजट की थी, इसलिए इसमें कम से कम किरदार थे। फिल्म में पांच अभिनेताओं ने भाग लिया था, जिसमें एक विमान दुर्घटना के बाद फंसे चार सैनिकों और एक विदेशी लड़की का चित्रण किया गया था। द इनविजिबल नैरेटर की भूमिका डेविड एलन ने निभाई थी। काम करने वाले शीर्षक पहले "ट्रैप" थे, फिर "फॉर्म ऑफ फियर"। स्टेनली की योजना $ 53,000 खर्च करने की थी। कुब्रिक के अधिकांश धनी चाचा मार्टिन परवेलर से भीख माँगते थे, बाकी लिंकन के बारे में एक वृत्तचित्र पर उनके काम के लिए उन्हें प्राप्त हुए थे। बजट इतना मामूली था कि फिल्मांकन मौन में किया गया था, और आवाज अभिनय बाद में जोड़ा गया था।

फिल्म के सितारों में से एक, पॉल मजुर्स्की, स्टेनली कुब्रिक के बारे में कहते हैं: "कोई फर्क नहीं पड़ता कि समस्या क्या थी, कुब्रिक को हमेशा हर चीज का जवाब लगता था। मेरे लिए तब भी इसमें कोई शक नहीं था कि स्टेनली एक प्रतिभाशाली निर्देशक थे।"

अपनी पेंटिंग का विज्ञापन करने के लिए, कुब्रिक ने कला घर के वितरक जोसेफ बर्स्टिन की ओर रुख किया। तस्वीर के गहरे अर्थ के बारे में सभी विचार विज्ञापन अभियान से बिखर गए, जिसने टेप को सेक्स के बारे में एक साधारण फिल्म के रूप में प्रस्तुत किया। स्टेनली अविश्वसनीय रूप से निराश था। समीक्षकों से अच्छी समीक्षा के बावजूद बॉक्स ऑफिस भी छोटा था। कुब्रिक का निर्देशन कार्य एक कार्यशाला के रूप में विख्यात था। लेकिन खुद डायरेक्टर को उनकी इस तस्वीर से बस नफरत थी.

1966 में, स्टेनली कुब्रिक ने इसे इस तरह रखा: “स्क्रिप्ट उबाऊ, गैर-नाटकीय है, और कुल मिलाकर बस भयानक है। अभिनय बेहतर नहीं है। मुझे इस बात का बिल्कुल भी अंदाजा नहीं था कि फिल्में कैसे बनती हैं। हालाँकि, कुछ सकारात्मक भी थे।"

निर्देशक ने इस फिल्म की सारी सामग्री नष्ट कर दी। जब 1994 में न्यूयॉर्क में एक संग्रहीत प्रति मिली और दिखाई गई, तो कुब्रिक ने इसे होने से रोकने के लिए अपने सभी प्रभाव का इस्तेमाल किया। एक बिंदु पर, निर्देशक ने फ्रिज पर फियर एंड डिज़ायर को एक बचकाना चित्र कहा। आखिरी दिनों तक उन्होंने इस फिल्म के लिए नेगेटिव से छुटकारा नहीं पाया। बस डर और इच्छा का जिक्र मत करो!

ऐसी ही कहानी 1971 में रिलीज़ हुई पेंटिंग "ए क्लॉकवर्क ऑरेंज" से जुड़ी है। कुब्रिक ने इसकी हिंसक सामग्री के बारे में चिंतित होने के कारण टेप को दिखाने की अनुमति नहीं दी।फियर एंड डिज़ायर के लिए, 2012 में प्यूर्टो रिको में मूल टेप की खोज की गई थी, जो उस्ताद की संपत्ति से एक मौजूदा प्रति और एक बहुत ही खराब गुणवत्ता वाला बूटलेग का पूरक था। फिल्म को बहाल किया गया और जारी किया गया। इसे ऑनलाइन फ्री में देखा जा सकता है। चित्र, सभी दृश्य दोषों के बावजूद, एक ऐसे कथानक के साथ प्रभावशाली है जो मानव स्वभाव के सबसे गुप्त और भद्दे गुणों को छूता है, और निर्देशक के काम के साथ। दिवंगत पूर्णतावादी अब अपनी विरासत का आनंद लेना बंद नहीं कर पाएंगे।

स्टेनली कुब्रिक ने कई अधूरी परियोजनाओं को पीछे छोड़ दिया। यहां तक कि आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस भी एक पेंटिंग है जिस पर कुब्रिक ने मूल रूप से काम किया था। इस फिल्म में अपने विचारों का आदर्श अवतार न देखकर, उन्होंने इस परियोजना को छोड़ दिया और स्टीवन स्पीलबर्ग को सौंप दिया गया। इसके बाद उन्होंने कहा कि उनके लिए टेप पर काम करना बेहद मुश्किल था। स्टेनली कुब्रिक की संपूर्ण सौंदर्य दृष्टि को मूर्त रूप देने के लिए एक निर्देशक के रूप में स्पीलबर्ग के व्यावसायिकता के लिए यह एक वास्तविक परीक्षा थी।

स्टेनली ने द आर्यन पेपर्स नामक एक फिल्म प्रोजेक्ट पर काम करने में काफी समय बिताया। फिर उन्होंने यह कहते हुए इस परियोजना को छोड़ दिया कि 1993 में फिल्माई गई शिंडलर्स लिस्ट ने पहले ही इस विषय पर सब कुछ कह दिया था। दो साल के लिए, मास्टर ने नेपोलियन के बारे में सभी ऐतिहासिक तथ्यों को थोड़ा-थोड़ा इकट्ठा करते हुए, उसके बारे में एक वास्तविक महाकाव्य कैनवास को शूट करना चाहते थे। कुब्रिक ने भी इस विचार को त्याग दिया, यह तय करते हुए कि बॉक्स ऑफिस पर अविश्वसनीय रूप से महंगी तस्वीर को खारिज नहीं किया जाएगा, व्यापक दर्शकों को आकर्षित नहीं करेगा। शायद पागलपन की हद तक खेद है। उस्ताद इस विषय पर एक बेहतरीन फिल्म बना सकते थे।

1999 में महान निर्देशक कुब्रिक का निधन हो गया। यह आईज़ वाइड शट पर अपना काम खत्म करने के ठीक चार दिन बाद हुआ। उस्ताद के अनुसार, जो वास्तव में अमेरिका पर राज करता है, उसकी यह असली तस्वीर। दिल का दौरा पड़ने से निर्देशक की नींद में ही मौत हो गई। इस फिल्म के लिए उन्हें मरणोपरांत कई प्रतिष्ठित पुरस्कार मिले। दुर्भाग्य से, अमेरिकन एकेडमी ऑफ मोशन पिक्चर आर्ट्स एंड साइंसेज मास्टर के प्रति उदार नहीं था: उसके पास केवल एक ऑस्कर है।

आप हमारे लेख में स्टेनली कुब्रिक के काम के शुरुआती दौर के बारे में अधिक पढ़ सकते हैं। स्ट्रीट रेट्रो तस्वीरें, जिनसे शानदार निर्देशक का करियर शुरू हुआ।