आखिरी गिरावट, एक असामान्य उपस्थिति वाला एक अर्मेनियाई मॉडल आर्मिन हारुत्युनियन गुच्ची वसंत-गर्मियों के संग्रह के शो में से एक में दिखाई दिया। इस तरह के एक शक्तिशाली पदार्पण के बाद (बिल्कुल ऐसा ही है, क्योंकि लड़की पहले कभी पोडियम पर नहीं गई थी), सबसे प्रतिष्ठित फैशन हाउस ने उसे सहयोग देने की इच्छा व्यक्त की। हालांकि, अपनी मातृभूमि में लौटने पर, नवनिर्मित स्टार को नफरत की ऐसी लहर का सामना करना पड़ा कि वह गंभीरता से फैशन उद्योग की विजय को छोड़ने के बारे में सोच रही थी। इसके अलावा, उनके अनुसार, वह बहुत प्रेरित थीं
यदि कुछ महिलाओं के लिए केवल कैसे पोशाक उन पर एक भूमिका निभाती है, तो दूसरों के लिए यह महत्वपूर्ण है कि यह स्थिति से मेल खाती है, और यदि संभव हो तो इसे बढ़ाती है। बेशक, जिन महिलाओं के लिए हजारों डॉलर की लागत वाली पोशाकें बनाई जाती हैं, वे सुंदर प्राथमिकता होती हैं। लेकिन डिजाइन कला के ये काम किससे बने हैं, भले ही हम प्रख्यात couturier के नाम के लिए मार्कअप को छोड़ दें, क्या वे इतने पागल पैसे के लायक हैं?
1990 के दशक के विदेशी सुपर मॉडल के नाम पूरी दुनिया में जाने जाने वाले, वे अभी भी कैटवॉक पर जाते हैं और फोटो शूट में भाग लेते हैं। रूसी शीर्ष मॉडल आम जनता के लिए बहुत कम ज्ञात हैं, खासकर अपनी मातृभूमि में। सबसे पहले, यह उन पर लागू होता है जिन्होंने विदेश में मॉडलिंग करियर बनाने की कोशिश की। पूर्व यूएसएसआर की पहली सुंदरियां अब कहां हैं और 1990 के दशक में एक सफल शुरुआत के बाद उनके भाग्य का विकास कैसे हुआ?
Saskia de Brauw एक प्रसिद्ध डच मॉडल है, जो फैशन की दुनिया में अद्वितीय है। आमतौर पर, मॉडल 14-16 साल की उम्र में अपने करियर की शुरुआत करते हैं, बीस से थोड़ा अधिक उम्र में वे पहले से ही सोचने के लिए मजबूर हो जाते हैं कि वे आगे क्या करेंगे। मॉडलिंग व्यवसाय में पैंतीस पहले से ही एक गहरी सेवानिवृत्ति है। करिश्माई उभयलिंगी मॉडल की सफलता की कहानी इस प्रतीत होने वाले लोहे के नियम का खंडन करती है। स्त्री कामुकता और कुछ मर्दानगी का एक अद्भुत अग्रानुक्रम सास्किया का कॉलिंग कार्ड है, जिसने साबित कर दिया कि इसे शुरू करने में कभी देर नहीं होती है
आज, 45 वर्षीय ब्रिटिश सुपरमॉडल केट मॉस अब खुद को अपमानजनक हरकतों की अनुमति नहीं देती हैं और अपने निंदनीय व्यवहार से ध्यान आकर्षित नहीं करती हैं, उसी कैटवॉक क्वीन्स और 1990 के दशक की किंवदंतियों के साथ चैरिटी कार्यक्रमों में भाग लेती हैं। लेकिन अपने मॉडलिंग करियर के चरम पर, वह न केवल एक स्टाइल आइकन और सबसे अधिक मांग वाली सुपर मॉडल में से एक के रूप में प्रसिद्ध हो गईं, जिन्होंने सुंदरता के विचार को बदल दिया, बल्कि फैशन की दुनिया में सबसे निंदनीय व्यक्ति के रूप में भी। जिनकी त्रुटिहीन प्रतिष्ठा
22 मई को प्रसिद्ध ब्रिटिश सुपरमॉडल नाओमी कैंपबेल की 50वीं वर्षगांठ है। अपने अधिकांश सहयोगियों के विपरीत, जिनका मॉडलिंग करियर 30 के बाद समाप्त हो जाता है, वह अभी भी पेशे में मांग में बनी हुई है, कैटवॉक और पत्रिकाओं के कवर पर दिखाई देती है। हालांकि, दुनिया में सबसे सफल मॉडलों में से एक के रूप में प्रसिद्धि के अलावा, नाओमी ने शो व्यवसाय की दुनिया में मुख्य विवादकर्ता के रूप में भी ख्याति अर्जित की है। लेकिन, गलतियाँ करते हुए, वह जानती है कि उन्हें कैसे स्वीकार करना है, और अपने 50 वें जन्मदिन की पूर्व संध्या पर, उसने फिर से अपनी प्रतिक्रियाओं से सभी को आश्चर्यचकित कर दिया।
हदीद बहनों ने पेरिस और मिलान पर विजय प्राप्त करने से बहुत पहले, पूर्व का एक और सितारा फैशन क्षितिज में जल रहा था - उज्ज्वल और मॉडल मानकों द्वारा काफी लंबे समय तक। यास्मीन गौरी को 90 के दशक की सुपरमॉडल के नाम सूचीबद्ध करते समय शायद ही कभी याद किया जाता है, लेकिन उनका चेहरा कई चमकदार पत्रिकाओं के कवर पर दिखाई दिया, और उन्होंने खुद चैनल और डायर शो में अशुद्ध कर दिया। वह अमेरिकी फैशन उद्योग में अरब मूल की पहली महिलाओं में से एक बन गईं, कैटवॉक पर आने वाली जातीय विविधता का पहला निगल।
पिछले कुछ वर्षों में, उनका नाम मीडिया के पन्नों पर नहीं गया है, और न केवल इसलिए कि 24 वर्षीय टीना कुनाकी सबसे सफल आधुनिक मॉडलों में से एक बन गई है, बल्कि इसलिए भी कि 2018 में उन्होंने विंसेंट कैसेल से शादी की - पूर्व- मोनिका बेलुची के पति। टीना को बार-बार एक गृहिणी कहा जाता था, जिस पर पति-पत्नी के बड़े नामों पर सबसे खूबसूरत अभिनय जोड़े और पीआर को अलग करने का आरोप लगाया गया था, और वह सुंदर इतालवी के साथ लगातार तुलना करने के लिए बर्बाद हो गई थी। वह mo . की दुनिया में उस रुचि से इनकार नहीं करती है
सुपरमॉडल्स की बात करें तो आमतौर पर सिंडी क्रॉफर्ड, नाओमी कैंपबेल, लिंडा इवेंजेलिस्टा और 1990 के दशक के अन्य कैटवॉक सितारों के नामों का उल्लेख किया जाता है, लेकिन लिसा फोंसग्रीव्स ने अपनी उपस्थिति से बहुत पहले फैशन की दुनिया पर विजय प्राप्त की। 1940-1950 के दशक में। उसकी तस्वीरों ने सभी चमकदार पत्रिकाओं के कवरों को सुशोभित किया, प्रेस में उसे पहली सुपरमॉडल, "बेबी फॉर ए बिलियन" और "अविश्वसनीय लिसा" कहा गया, और वह खुद को "एक अच्छा कोट हैंगर" मानती थी। उनकी कहानी इस बात का उदाहरण है कि जीवन कैसे नाटकीय रूप से बदल सकता है धन्यवाद एक
इन जोड़ों को एक समय में सबसे सुंदर और प्रतिभाशाली कहा जाता था, उनके नाम पूरी दुनिया में जाने जाते थे, वे सफलता, मान्यता और लोकप्रियता में एक-दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते थे, लेकिन ये सभी संघ समय की कसौटी पर खरे नहीं उतरे। सुपरमॉडल सिंडी क्रॉफर्ड, गिसेले बुंडचेन, लिंडा इवेंजेलिस्टा, नाओमी कैंपबेल, केट मॉस - उनमें से कौन अपने साथियों को उड़ान भरने के लिए प्रेरित करने में सक्षम थे, और जिन्होंने जॉनी डेप, रिचर्ड गेरे, लियोनार्डो डिकैप्रियो और अन्य प्रसिद्ध हॉलीवुड के फिल्मी करियर में रुकावट पैदा की। अधिनियमों
कारा डेलेविंगने के नाम ने हाल ही में विश्व प्रेस के पन्नों को नहीं छोड़ा है। 27 साल की उम्र में, वह बहुत कुछ हासिल करने में कामयाब रही - वह सबसे लोकप्रिय और उच्च भुगतान वाली सुपर मॉडल में से एक बन गई, कार्ल लेगरफेल्ड का संग्रह, कुलीन ब्रांडों के एक राजदूत, एक अभिनेत्री और एक व्यवसायी। और अपनी युवावस्था में, वह सोच भी नहीं सकती थी कि उसे दुनिया की सबसे खूबसूरत लड़कियों में से एक कहा जाएगा, क्योंकि कारा अपने रूप को लेकर खुद को अजीब, अजीब और जटिल मानती थी। कैसे बदसूरत बत्तख एक लोएब में बदलने में कामयाब रही
प्राचीन काल से, विभिन्न देशों की महिलाओं ने एक्सेसरीज की मदद से अपनी सुंदरता, कामुकता या स्थिति पर जोर देने की कोशिश की है। विभिन्न राष्ट्रों के पास आकर्षण के अपने मानदंड थे, जिनके आधार पर आज तक डिजाइनर अपने संग्रह बनाते हैं। गहनों में जातीय रूपांकन एक निरंतर चलन है। वे किसी व्यक्ति, संस्कृति या युग के व्यक्तित्व पर जोर दे सकते हैं।
लुसिएन गेलार्ड की कृतियाँ सभी से परिचित हैं - भले ही उनका नाम अज्ञात हो। उनके सुंदर हेयरपिन, कंघी और ब्रोच आधुनिकता में "घुमावदार" दिशा का पूर्ण अवतार बन गए हैं। उन्होंने अल्पकालिक, तरल, परिवर्तनशील सुंदरता का महिमामंडन किया - उनकी महिमा क्षणभंगुर निकली
कार्ल फैबरेज की कृतियों को दुनिया भर के संग्रहालयों और निजी संग्रहों में रखा जाता है। लेकिन महान गुरु द्वारा बनाया गया ज्वेलरी हाउस अब कैसे रहता है, इसके विकास में फैबरेज के उत्तराधिकारी क्या भूमिका निभाते हैं, और क्या यह अब रूस से जुड़ा है? लगभग सौ साल की चुप्पी और गुमनामी के बाद फैबर्ग é कथरीना फ्लोर के नेतृत्व में काम फिर से शुरू किया - और दुनिया को नई कृतियों की पेशकश करने के लिए तैयार है
ज्वेलरी हाउस हेमरले अपने भोली-भाली ब्रोकली ब्रोच और कपकेक इयररिंग्स के लिए असामान्य गहनों के प्रशंसकों के लिए जाना जाता है - ऐसा लगता है कि ब्रांड कल ही युवा और साहसी डिजाइनरों द्वारा बनाया गया था। लेकिन यह सब एक सदी से भी अधिक समय पहले बवेरिया के राजकुमार रीजेंट के दरबार में शुरू हुआ था
अलेक्जेंडर मैक्वीन जानता था कि कैसे न केवल अपने पहनावे से आश्चर्यचकित करना है, उसने चौंक भी दिया, आपको सोचने पर मजबूर कर दिया, दुनिया में जो कुछ भी हो रहा था, उसके प्रति अपना दृष्टिकोण दिखाया। उन्होंने गिवेंची और गुच्ची के लिए संग्रह बनाए, प्यूमा के लिए खेल के जूते डिजाइन किए और ग्रह के विभिन्न महाद्वीपों पर अपने स्वयं के बुटीक खोले। उन्हें डिजाइन का राजा और कैटवॉक की प्रतिभा कहा जाता था, वह अपनी प्रसिद्धि के चरम पर थे और अपना नया संग्रह दिखाने की तैयारी कर रहे थे। लेकिन अपेक्षित नए शो के बजाय, दुनिया ने एक विदाई समारोह देखा
ठीक आधी रात को, कद्दू बदल जाता है … हीरे के ब्रोच में! गहने डिजाइन की एशियाई परी मिशेल ओंग ऐसे चमत्कार करने में सक्षम है। उसके माता-पिता ने उसके लिए एक सम्मानजनक पेशे की भविष्यवाणी की, लेकिन मिशेल ने विद्रोह कर दिया और उसके दिल का पालन करने का फैसला किया। इसलिए, सुई के काम के अपने बचपन के शौक को याद करते हुए, यह परिष्कृत चीनी महिला सबसे उत्कृष्ट आधुनिक ज्वैलर्स में से एक बन गई।
4 अक्टूबर, 2020 को डिजाइनर और परफ्यूमर केंजो ताकाडा की कोरोनावायरस संक्रमण के कारण हुई जटिलताओं से मृत्यु हो गई। ह्योगो प्रांत में एक चाय घर के मालिक के बेटे, उन्होंने केंज़ो की स्थापना करके यूरोपीय फैशन उद्योग में क्रांति ला दी, मानव जाति को स्वेटशर्ट उपहार में दिया और सिखाया कि कोकोशनिक को किमोनोस के साथ कैसे जोड़ा जाए
Saeko Yamaguchi ने 1970 के दशक में फैशन उद्योग में कदम रखा और कुछ ही समय में अपनी आकर्षक सुंदरता और अनुग्रह से पूरी दुनिया को जीतने में सक्षम हो गई। वह फैशन की दुनिया में सर्वश्रेष्ठ कैटवॉक को सजाने वाली पहली एशियाई मॉडल में से एक बन गईं, और मॉडल ओलिंप पर लोकप्रिय यूरोपीय सुंदरियों को बाहर कर दिया। आज वे उसके बारे में केंज़ो और यामामोटो के संग्रह के रूप में बात करते हैं, उसे क्रांतिकारी सफलता कहते हैं, उसकी कई प्रतिभाओं की प्रशंसा करते हैं और बहुत जल्दी छोड़ने का पछतावा करते हैं।
ऐसा अक्सर नहीं होता है कि आम जनता फैशन शो के पर्दे के पीछे काम करने वालों के नाम जानती है - मॉडल के लिए मेकअप और हेयर स्टाइल बनाना। लेकिन पैट मैकग्रा नाम किसी को भी पता है जो फैशन उद्योग में थोड़ी भी दिलचस्पी रखता है। जमैका के एक प्रवासी की बेटी, उसने मेकअप के मौजूदा विचार को बदल दिया, सभी आधुनिक फैशन डिजाइनरों के लिए बस अपूरणीय बन गई और यहां तक कि बार्बी भी बनी
एक समय में, फैशन की दुनिया में शरीर की सकारात्मकता एक वास्तविक सफलता थी - अधिक गोल आकार वाली लड़कियां, गहरे रंग की त्वचा वाली लड़कियां और "गैर-मानक निम्न" मॉडल अचानक "पतले" की श्रेणी में "विगलित" हो जाते हैं, यदि पतला नहीं, तो लंबा मॉडल . अब "बॉडी पॉजिटिव" अधिक से अधिक स्वीकृति के साथ जुड़ा नहीं है जितना कि महिलाओं में अत्यधिक वजन को बढ़ावा देने के साथ। एक पूर्ण शरीर सुंदर है या नहीं यह एक विवादास्पद मुद्दा है, लेकिन केवल सबसे अधिक सकारात्मक मॉडल, जैसा कि यह पता चला है, अपनी तस्वीरों को छूने से नहीं कतराते हैं
उसके गुलाबी बाल और एक भौं है। वह "पंक राजकुमारी" की उपाधि धारण करती है और साइकेडेलिक पैटर्न के साथ रोमांटिक पोशाक बनाती है। उसने लेडी डायना और फ्रेडी मर्करी को पहना था, उसके ब्रांड के कपड़े पहले से ही संग्रहणीय हैं, और दस के लिए पर्याप्त रचनात्मक सफलता होगी। ज़ांड्रा रोड्स - 70 के दशक की फैशन स्टार जो अपने जीवनकाल में एक किंवदंती बन गई
फैशन समीक्षकों द्वारा उनकी बेरहमी से आलोचना की जाती है और इंस्टाग्राम डीवाज़ द्वारा उनकी सराहना की जाती है। बचपन के कपड़े, स्लोगन टी-शर्ट, चमड़े के कोर्सेट और स्ट्रॉ हैट ईसाई डायर और उनके अनुयायियों द्वारा प्रचारित नाटकीय, परिपक्व स्त्रीत्व से अविश्वसनीय रूप से दूर प्रतीत होते हैं। लेकिन मारिया ग्राज़िया चिउरी का फैशन के प्रति अपना दृष्टिकोण है, जिसे दुनिया भर में हजारों युवा महिलाओं द्वारा साझा किया जाता है।
न्यूजीलैंड के एक मेकअप आर्टिस्ट ने लोकप्रिय टीवी सीरीज गेम ऑफ थ्रोन्स से प्रेरित मेकअप की एक सीरीज बनाई है। इस आश्चर्यजनक संग्रह में, प्रत्येक रूप का उद्देश्य गाथा के महान घरों के कुछ गुणों और प्रतीकों को प्रतिबिंबित करना है।
आज, दुनिया भर में सौंदर्य प्रतियोगिताएं आयोजित की जाती हैं, और उनके प्रतिभागी मॉडल के रूप में सफल करियर बना रहे हैं। लेकिन 35 साल पहले भी, इस तरह के आयोजनों को हमारे देश में और यहां तक कि राष्ट्रीय स्तर पर भी एक पूर्ण नवाचार माना जाता था। 1989 में, पहली मिस यूएसएसआर प्रतियोगिता आयोजित की गई थी, और इस घटना ने एक बड़ी प्रतिध्वनि पैदा की: टीवी स्क्रीन पर दर्जनों लड़कियों को स्विमसूट में परेड करते हुए देखने पर कई दर्शक आक्रोशित हो गए। फिर उन्होंने सभी अखबारों में विजेता यूलिया सुखानोवा के बारे में लिखा, लेकिन फिर लड़की नियो
एक बार मैरी-इटियेन नीटो नाम के एक जौहरी ने खुद फ्रांस के सम्राट की जान बचाई - इस तरह से चौमेट ज्वेलरी हाउस का इतिहास शुरू हुआ, जिसने यूरोपीय अभिजात वर्ग और अमेरिकी अरबपतियों की पत्नियों का दिल जीत लिया। गुप्त सिफर के साथ कंगन, आभूषण घड़ियां, उत्तर आधुनिकता के साथ छेड़खानी और परंपरा के प्रति निष्ठा - इन सभी ने चौमेट को हमारे दिन के सबसे प्रतिष्ठित आभूषण ब्रांडों में से एक बना दिया है।
दुनिया में ऐसी बहुत सी महिलाएं नहीं हैं जिन्हें एब्सोल्यूट स्टाइल आइकॉन कहा जा सके। ग्रेट ब्रिटेन की महारानी एलिजाबेथ द्वितीय, अपनी बहुत उन्नत उम्र के बावजूद, निस्संदेह उनमें से एक हैं। शौचालय में कई विशिष्ट विवरणों के लिए उसकी छवि बहुत पहचानने योग्य है, जो कि, जैसा कि वे अब कहते हैं, संगठन का संगठन बनाते हैं। शाही शैली में लगभग दस ऐसे "हाइलाइट्स" हैं, और वे एलिजाबेथ द्वितीय की अविस्मरणीय शैली बनाते हैं
रूस में पुराने दिनों में, लड़कियों और महिलाओं को शानदार पोशाकें आज से कम नहीं पसंद थीं। हेडड्रेस पर विशेष ध्यान दिया गया था। वे बेहतरीन कपड़ों से बने थे, जिन्हें चांदी और सोने की कढ़ाई, सेक्विन, मोतियों और मोतियों से सजाया गया था। कुछ सौ साल पहले महिलाओं द्वारा पहनी गई टोपियों की 18 तस्वीरों के हमारे राउंडअप में
#BeyondBeauty अभियान आपको अपने शरीर से प्यार करने के लिए प्रोत्साहित करता है, चाहे वह कुछ भी हो। यह प्रोजेक्ट वियर योर वॉयस पत्रिका द्वारा शुरू किया गया था ताकि कपड़ों के ब्रांडों को विभिन्न प्रकार की महिला आकृतियों पर ध्यान देने के लिए प्रोत्साहित किया जा सके, न कि केवल उन पर जो स्टोर पुतलों की तरह दिखती हैं। 18 पूरी तरह से अलग महिलाओं ने अभियान में भाग लिया, जिनमें केवल एक चीज समान थी - फैशन के मानकों से वे पूरी तरह से गैर-मानक हैं
फैशन ओलंपस में चैनल के आने से पहले ही, मेडेलीन वियोन, एक स्टाइल आइकन और कट की देवी, पेरिस में रहती थीं और काम करती थीं। वह कई आविष्कारों का मालिक है - पूर्वाग्रह में कटौती, निर्बाध कपड़े, लेबल का उपयोग। उन्होंने महिलाओं से अपनी मूर्ति, इसाडोरा डंकन की तरह स्वतंत्र होने का आग्रह किया। हालाँकि, मेडेलीन वियन नाम को कई सालों तक भुला दिया गया था
1981 में पेरिस में, फैशन समीक्षकों ने जापानी डिजाइनर के पहले संग्रह की समीक्षाओं की विषमता में प्रतिस्पर्धा की: "हिरोशिमा-ठाठ!", "पोस्ट-न्यूक्लियर फैशन"। वे जापानी इतिहास की दुखद घटनाओं का उल्लेख करने के अवसर से पीछे नहीं हटे। युद्ध ने वास्तव में जापानी डिजाइनरों की एक पूरी आकाशगंगा को प्रभावित किया। 80 के दशक में, उन्होंने अपने परेशान और उदास संग्रह के साथ यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका पर विजय प्राप्त की, और जापानी deconstructivism के आकाश में सबसे चमकीला सितारा री कावाकुबो था
1837 में, अठारह वर्षीय विक्टोरिया इंग्लैंड की रानी बनीं। उसके शासनकाल की शुरुआत में, फैशन में एक नई शैली का जन्म हुआ, जिसका नाम था - विक्टोरियन। और इस शैली ने अभी तक अपनी लोकप्रियता नहीं खोई है, खासकर शादी के फैशन के लिए। अंग्रेजी रानी ने फैशन में क्या खास लाया?
गुच्ची फैशन हाउस के सुंदर संकेत के पीछे, जिसका इतिहास 100 साल से भी पहले शुरू हुआ था, असली जुनून हमेशा उबलता रहा है। गुच्ची परिवार उन घटनाओं से स्तब्ध था जो सभ्य समाज में उल्लेख करने के लिए बहुत निष्पक्ष थीं। सितंबर 2020 में, एक नया घोटाला सामने आया: फैशन हाउस के संस्थापक की परपोती ने अपने सौतेले पिता पर हिंसा का आरोप लगाया, और उसकी अपनी माँ और दादी पर - अपराध की मिलीभगत और छुपाने का आरोप लगाया। हालांकि, किसी कुलीन परिवार की कोठरी में यह पहला कंकाल नहीं है।
ऐसा लगता है कि फैशन उद्योग हर बार लड़कियों का परीक्षण कर रहा है, यह पता लगा रहा है कि वे नए रुझानों को बनाए रखने के लिए कितनी दूर जा सकते हैं। बेशक, इस मामले में डिजाइनरों की कल्पना असीमित है, और वे कभी-कभी नई वस्तुओं की पेशकश करते हैं जो बहुत सुविधाजनक और बहुत अजीब नहीं होते हैं, लेकिन उनकी राय में, प्रासंगिक हैं। और इसलिए, हम आपके ध्यान में उन रुझानों को प्रस्तुत करते हैं जो बहुत लोकप्रिय होने का वादा करते हैं, लेकिन साथ ही हमें संदेह है कि हमें यहां सुंदरता और सुविधा के बारे में बात करनी है।
आज हर कोई उन्हें एक फैशन इतिहासकार और लोकप्रिय शो "फैशनेबल सेंटेंस" के होस्ट के रूप में जानता है। और अलेक्जेंडर वासिलिव के कारण, दुनिया के 30 देशों में 120 से अधिक सजाए गए प्रदर्शन, फैशन का एक अविश्वसनीय संग्रह, जिसमें 65 हजार से अधिक प्रदर्शन शामिल हैं, फैशन और शैली का एक आभासी इंटरैक्टिव संग्रहालय और "लिलिया एलेक्जेंड्रा वासिलिव" पुरस्कार स्थापित किया गया है। उनके द्वारा, इंटीरियर के डिजाइन और वातावरण के क्षेत्र में उपलब्धियों के लिए सम्मानित किया गया। पर ये सब शायद ना होता, अगर वो उस पहले प्यार के लिए न होता जिसने उसे छोड़ दिया
Jacques Doucet का नाम फैशन में दिलचस्पी रखने वाले सभी लोगों ने सुना होगा। यह वह था, पेरिस के फैशन डिजाइनरों में से पहला, जिसने उत्कृष्ट फैशन डिजाइनरों की एक पूरी आकाशगंगा को बढ़ावा दिया, उन्होंने पाब्लो पिकासो की उत्कृष्ट कृति "द मेडेंस ऑफ एविग्नन" का भी अधिग्रहण किया और कला वस्तुओं का एक प्रभावशाली संग्रह एकत्र किया - रोकोको से आधुनिकतावाद तक। हालाँकि, खुद डौकेट के काम को शायद ही कभी याद किया जाता है - और वास्तव में, अभिजात वर्ग और पेरिस के बोहेमिया दोनों ने 19 वीं शताब्दी के अंत में हाउस ऑफ डौसेट के शानदार संगठनों की प्रशंसा की
ड्रैगनफलीज़ और चढ़ाई वाले पौधे, तितलियाँ और सुंदर लंबे बालों वाली लड़कियां - पहली नज़र में फ़ाउक्वेट ज्वेलरी हाउस के अलंकरण उन सभी को बहुत परिचित लगते हैं जो कम से कम कला के इतिहास से परिचित हैं। इसमें कोई गलती नहीं है - इस उद्यम के लिए सबसे उत्कृष्ट सजावट प्रसिद्ध कलाकार अल्फोंस मुचा द्वारा बनाई गई थी। लेकिन फाउक्वेट हाउस का इतिहास इस पौराणिक सहयोग से कहीं आगे तक जाता है।
पिछली शताब्दी के 20 के दशक की अवधि को "रोअरिंग ट्वेंटीज़" कहा जाता है। उस समय, यूरोप और अमेरिका के निवासी प्रथम विश्व युद्ध की घटनाओं को जल्दी से भूल गए और ऐसा लग रहा था कि वे पकड़ने की कोशिश कर रहे हैं। शहरों में प्रसारण सर्वव्यापी हो गया, सिनेमा एक लोकप्रिय अवकाश गतिविधि बन गया, और चार्ल्सटन या फॉक्सट्रॉट की आवाज़ हर जगह सुनी गई। फैशन ने भी जीवन की एक अलग लय पर तुरंत प्रतिक्रिया दी। महिला सिल्हूट मौलिक रूप से बदल गया है: सादगी और युवाओं का स्वागत किया गया था
फैशन की दुनिया के अपने अनकहे नियम हैं, और मॉडलों के बीच प्रतिस्पर्धा इतनी अधिक है कि यह एकमुश्त दुश्मनी की तरह दिखता है। यह ज्ञात है कि दो गहरे रंग की मॉडल टायरा बैंक्स और नाओमी कैंपबेल एक दूसरे के साथ नहीं मिलती हैं। कुछ तस्वीरों में, जहां दो गहरे रंग की सुंदरियां एक साथ पोज देती हैं, उन्हें करीबी दोस्तों के लिए गलत समझा जा सकता है, लेकिन वे कभी दोस्त नहीं रहे, और उनकी नापसंदगी का मूल 1990 के दशक में है।
आधुनिक लड़कियों के बीच सबसे फैशनेबल व्यवसायों में से एक यूएसएसआर में बेहद अलोकप्रिय था। उस समय "मॉडल" की अवधारणा मौजूद नहीं थी, लड़कियों को "फैशन मॉडल" या "कपड़े प्रदर्शनकारी" कहा जाता था। उन्हें अंतिम श्रेणी के सामान्य मजदूरों के बराबर किया गया और उन्हें देश में सबसे कम मजदूरी मिली - 76 रूबल। फिर भी, इस समय भी, कुछ लड़कियां करियर बनाने और पेशे में सफलता हासिल करने में सफल रहीं। सच है, कुछ ही थे