परमाणु बमबारी से बचे और आनंद के लिए निर्माण: इस्सी मियाके डिजाइनर हैं जिन्होंने ओरिगेमी कपड़े बनाए और बाद में एक दार्शनिक बन गए

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

वह सात साल का था जब हिरोशिमा पर बमबारी की गई थी। 1945 में, उन्होंने अपना पूरा परिवार खो दिया … और वर्षों बाद उन्होंने ऐसे कपड़े और सुगंध बनाए जो लोगों को खुश करते हैं। उन्होंने ग्राफिक डिजाइन का अध्ययन किया लेकिन एक फैशन डिजाइनर और आविष्कारक के रूप में प्रसिद्ध हो गए। उन्होंने कहा कि कपड़े एक कला है, लेकिन उन्होंने तकनीक पर भी बहुत ध्यान दिया। इस्सी मियाके - पहला डिजाइनर जिसने कपड़ों के उत्पादन, एक दार्शनिक, वैज्ञानिक और कलाकार के आधार पर ओरिगेमी का सिद्धांत रखा।

मियाके कभी भी फैशन उद्योग में सबसे आगे नहीं रही हैं, लेकिन उन्होंने हमेशा "भविष्य के लिए" काम किया है। दुनिया भर में उनके कई प्रशंसक और अनुयायी हैं, लेकिन आम जनता के लिए उन्हें बहुत कम जाना जाता है। इस्सी मियाके ने रुझानों की दौड़ को छोड़ दिया और चौंकाने वाला, सबसे पहले, उपभोक्ता की देखभाल करने पर भरोसा किया। विज्ञान और दर्शन ने उन्हें समृद्धि से ज्यादा दिलचस्पी दी।

वह एक अन्वेषक है, वह एक आविष्कारक है - लेकिन वह गणना करने वाला इंजीनियर नहीं है जो अधिक कीमत पर बेचने के लिए कुछ नया बनाता है, झटका देता है, तकनीकी सोच लगाता है।

वो कलाकार है। उसके लिए वस्त्र कला का एक टुकड़ा है जो भावनाओं को उद्घाटित करता है। अपनी वैज्ञानिक उपलब्धियों के बावजूद, वह जोर देकर कहते हैं कि वह इंद्रियों से काम करते हैं, न कि तकनीक से।

वह एक प्रतिभाशाली और विद्रोही है - लेकिन अकेले काम करने के लिए इच्छुक नहीं है। सामूहिक बुद्धि की शक्ति में विश्वास करते हुए, इस्सी मियाके ने हमेशा सर्वश्रेष्ठ इंजीनियरों और कलाकारों के साथ खुद को घेर लिया है।

जापानी में, कपड़ों के लिए तीन शब्द हैं - पश्चिमी कपड़ों के लिए एक शब्द, प्राच्य कपड़ों के लिए एक शब्द और कपड़ों के लिए एक शब्द "सामान्य"। उत्तरार्द्ध अस्पष्ट है - इसका अर्थ "भाग्य" और "खुशी" भी हो सकता है। जब डिजाइनर इस्सी मियाके से पूछा गया कि वह किस तरह के कपड़े बनाते हैं, तो वे कहते हैं, "मैं खुशी पैदा करता हूं।"

इस्सी मियाके अवंत-गार्डे जापानी डिजाइनरों में से एक है, जो पश्चिमी और पूर्वी परंपराओं के काले, विघटन और संलयन के बारे में भावुक है। उनके संग्रह में कोई समान शैली नहीं है, उनका कोई पसंदीदा रूप नहीं है, प्रत्येक संग्रह पिछले एक जैसा नहीं है।

उन्होंने नए, बहुमुखी कपड़े बनाने का सपना देखा - भविष्य के कपड़े। पैंतालीस साल पहले, उन्होंने "कपड़े के टुकड़े" की अवधारणा तैयार की: सबसे सरल कट और भिन्नता की पूर्ण स्वतंत्रता, शरीर के चारों ओर लिपटे कपड़े का एक टुकड़ा, स्लिट्स से सुसज्जित और न्यूनतम विवरण, जिससे आप बदल सकते हैं चीज़ का सिल्हूट और उद्देश्य।

एक डिजाइनर के रूप में उनका काम एक तैयार छवि पेश करना नहीं है, बल्कि उपभोक्ता की कल्पना को उत्तेजित करना है, एक तानाशाह नहीं, बल्कि एक साथी, दोस्त, सहयोगी बनना है। मियाके कहते हैं, "जो लोग इसे पहनेंगे, उनकी सरलता के बिना, मेरे कपड़े कपड़े नहीं हैं," ग्राहकों से रचनात्मक होने का आग्रह करते हैं।

उनकी भविष्य की चीजें वास्तविक जीवन के लिए बनाई गई हैं - वे आरामदायक, कार्यात्मक, किसी भी शरीर वाले लोगों के लिए उपयुक्त हैं, विशेष देखभाल की आवश्यकता नहीं है और आंदोलन को बाधित नहीं करते हैं।

वह बुनियादी आकृतियों से प्यार करता है - एक वृत्त, एक वर्ग, एक आयत। इसका कट मौलिक रूप से अलग है, निर्माण के आधार पर यूरोपीय दृष्टिकोण से चीजों के डिजाइन के लिए अलग है: जटिल सिल्हूट कपड़े के साधारण कटौती से बनाए जाते हैं, एक विशेष तरीके से लपेटे जाते हैं।

शिरिंग, झुकना, प्लटिंग करना उनके पसंदीदा मकसद हैं। लेकिन डिजाइनर फास्टनरों से नफरत करता है - उनका मानना है कि वे सीमित हैं।

मियाके कभी भी जापानी परंपरा के प्रति पूरी तरह से वफादार नहीं रहे हैं, हालांकि संयुक्त राज्य अमेरिका में उनका पहला संग्रह याकूब टैटू के लिए समर्पित था।वह विश्व संस्कृति से प्रेरणा लेते हैं - यूरोपीय पेंटिंग, मोरक्कन पेंट्स, अफ्रीकी आभूषण। उनकी प्रेमिका लुसी री ने उन्हें सिरेमिक बटनों का समृद्ध संग्रह दिया - और मियाके ने अपने संग्रह में इसके लिए बहुत उपयोग पाया।

अपवित्रता के लिए मॉडल और स्थानों की पसंद में, मियाके अभी भी वही हंसमुख विद्रोही है। अपने गैरेज, जिम या स्विमिंग पूल में शोकेस - क्यों नहीं? अपने करियर की शुरुआत में, उन्होंने शो के लिए विशेष रूप से काले मॉडल की भर्ती करके दर्शकों को चौंका दिया। इस शो का नाम इस्सी मियाके एंड द ट्वेल्व ब्लैक गर्ल्स था। इस प्रकार, उन्होंने अन्य जातियों की सुंदरता के बारे में रूढ़िवादी जापानी के विचारों का विस्तार करने का सपना देखा। इस शो ने फैशन मॉडल के करियर को एक उत्कृष्ट शुरुआत दी, जिनकी उपस्थिति उन वर्षों में पश्चिमी फैशन के लिए बहुत चौंकाने वाली थी - उदाहरण के लिए, ग्रेस जोन्स।

हालांकि, उन्हें "सड़क से" मॉडल और लोगों के रूप में आमंत्रित करना पसंद था, उदाहरण के लिए, बुजुर्ग महिलाएं - 1995 में शो के लिए चुनी गई उनकी एक मॉडल, नब्बे साल की थी! इस प्रकार, डिजाइनर इस बात पर जोर देना चाहता था कि फैशन केवल युवा लोगों का ही नहीं है। आज यह विचार स्पष्ट है - 60 से अधिक मॉडल तेजी से कैटवॉक पर दिखाई दे रहे हैं, लेकिन उन दिनों मियाके अपने मानवतावादी दर्शन के साथ जनता के लिए समझ से बाहर थे। टेक्नोलॉजी ने मियाके को छोटी उम्र से ही आकर्षित कर लिया था। 80 के दशक में, उन्होंने दुनिया के लिए फिर से खोज की।

मियाके ने सोचा कि चीजों के निर्माण और संचालन को कैसे आसान बनाया जाए, क्योंकि शानदार डिजाइनर आइटम आमतौर पर पहनना मुश्किल होता है और यह स्पष्ट नहीं है कि उनकी देखभाल कैसे की जाए।

उनकी प्लीटिंग विधि गर्म भाप के उपयोग और धागों की एक विशेष बुनाई पर आधारित है - जिसका अर्थ है कि इन डिजाइन कृतियों को नुकसान के डर के बिना मशीन से धोया जा सकता है।

90 के दशक में, मियाके ने मूर्त से अदृश्य कपड़ों में स्विच किया - वह इत्र के निर्माण के साथ बह गया। उनकी पहली खुशबू "खुशी के क्षणों" को समर्पित थी। इस्सी मियाके का मानना है कि किसी को न केवल कार्यात्मक, बल्कि कामुक, भावनात्मक कपड़े, विडंबना और कविता की सुगंध भी बनानी चाहिए। आज उन्हें एक परफ्यूमर के रूप में याद किया जाता है। 2000 के दशक में, उन्होंने ओरिगेमी के सिद्धांत के आधार पर त्रि-आयामी वस्तुओं और सहायक उपकरण पर काम करना शुरू किया।

ये बिना सीम वाली चीजें हैं, जो कपड़े के एक रोल से बनाई गई हैं। मियाके ब्रांड की एक और खोज एक विशेष रूप से बनाया गया कपड़ा है जो भाप के प्रभाव में सिकुड़ता और बड़ा हो जाता है।

इसके अलावा, धातुयुक्त कोटिंग चीजों को भारी और स्थिर बनाती है - वास्तव में, वे प्लास्टिक और भारहीन होती हैं।

हालांकि, मियाके की रुचि कभी भी कपड़ों तक सीमित नहीं रही। 2004 में, उन्होंने अपनी खुद की नींव की स्थापना की, प्रदर्शनियों और प्रदर्शनी स्थलों का आयोजन, साहित्य प्रकाशित करना, डिजाइन और प्रौद्योगिकी में अनुसंधान का समर्थन करना। और 2007 में, डिजाइनर अचानक … गायब हो गया। वह एक सच्चे जापानी संत की तरह - प्रतिबिंब और दर्शन के लिए समय समर्पित करने के लिए सेवानिवृत्त हुए। हालाँकि, वह अपनी परियोजनाओं के विकास का अनुसरण करना जारी रखता है - और यह कहानी का अंत नहीं है, बल्कि इसकी नई शुरुआत है।