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"किफेरू द्वीप की तीर्थयात्रा" की पहेलियां वट्टू: कलाकार ने अपनी पेंटिंग का नाम क्यों बदला
"किफेरू द्वीप की तीर्थयात्रा" की पहेलियां वट्टू: कलाकार ने अपनी पेंटिंग का नाम क्यों बदला

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Anonim
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शनिवार 28 अगस्त 1717 को, एंटोनी वट्टू ने एक पेंटिंग प्रस्तुत की जिसके लिए उन्हें फ्रेंच अकादमी में भर्ती कराया गया था। एक वीरतापूर्ण उत्सव का चित्रण करने वाले कैनवास ने जल्दी ही अपने सदस्यों का अनुमोदन प्राप्त कर लिया और उस युग की पेंटिंग में एक नई शैली को जन्म दिया। लेकिन फिर कुछ गलत हुआ, वैसे भी, कलाकार ने अपने कैनवास का नाम बदल दिया।

रॉयल अकादमी
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भूखंड

फ्रांसीसी रोकोको कलाकार और "वीरता उत्सव" के संस्थापक एंटोनी वट्टू ने अपनी पेंटिंग का मुख्य उद्देश्य ग्रीक पौराणिक कथाओं के प्यार के द्वीप को बनाया, जो पृष्ठभूमि में दिखाई देता है और अनगिनत कामदेवों का निवास है। प्राचीन दुनिया में, काइथेरा ग्रीक द्वीपों में से एक है, जिसे प्रेम की देवी एफ़्रोडाइट (शुक्र) का जन्मस्थान माना जाता था। इस प्रकार, द्वीप प्रेमियों के लिए पवित्र बन गया। उल्लेखनीय है कि यह द्वीप आयोनियन द्वीप समूह का सबसे दक्षिणी और सबसे पूर्वी भाग है। पर्वत श्रृंखलाएं 1,663 फीट तक उठती हैं।

किफ़र का वर्णित द्वीप (आज - काइथेरा)
किफ़र का वर्णित द्वीप (आज - काइथेरा)

यह एक द्वीप स्वर्ग है, जो ज्वलंत परिदृश्यों के साथ चित्रित किया गया है जो सबसे भयानक दर्शकों को भी आकर्षित करेगा। तस्वीर उत्सव की पोशाक में युवा महिलाओं और सज्जनों को दिखाती है, जो एक गोंडोला और सिर को प्यार के द्वीप पर ले जाने के लिए तैयार हैं। इतिहासकार अभी भी बहस कर रहे हैं कि क्या प्रेमी द्वीप जा रहे हैं या वे वास्तव में जाने की तैयारी कर रहे हैं? अधिकांश उन्हें छोड़ने के लिए इच्छुक हैं। वट्टू का काम प्यार का जश्न मनाता है, कामदेव जोड़ों के चारों ओर उड़ते हैं और उनके दिलों को "बांधते" हैं। एफ़्रोडाइट की मूर्ति भी महत्वपूर्ण है। चमकते रंग वट्टू पर विनीशियन पेंटिंग के प्रभाव की गवाही देते हैं। पेंटिंग फ्रांस के कुलीन समाज के लिए एक उत्सव को दर्शाती है, जिसे लुई XIV के शासनकाल के लंबे और अंधेरे वर्षों के बाद आनंद और शांति के जुलूस के रूप में देखा जाता है। अग्रभूमि में तीन जोड़े प्रेमी हैं। कई और खुशियों को पहाड़ी की तलहटी में दर्शाया गया है। कलाकार के पतले हल्के स्ट्रोक चित्र को शानदार, जादुई, लगभग अवास्तविक बनाते हैं। धूमिल और पहाड़ी परिदृश्य को कुशलता से चित्रित किया गया है, नायकों की वेशभूषा को सावधानीपूर्वक विस्तृत किया गया है, पेड़ों की छवि में असाधारण सुंदरता के स्ट्रोक का उपयोग किया जाता है। परिदृश्य का तटस्थ पैलेट प्रेमियों की वेशभूषा के उज्ज्वल पेस्टल द्वारा इनायत से पूरक है।

टुकड़े टुकड़े
टुकड़े टुकड़े

नाम बदलना

पेंटिंग, जिसे मूल रूप से कलाकार "पिलग्रिमेज टू द आइलैंड ऑफ किफेरू" द्वारा नामित किया गया था, को शिक्षाविदों के लिए प्रस्तुति के लिए "वीरता महोत्सव" नाम दिया गया था। इसके बाद, कलाकार के इस काम ने पेंटिंग की एक नई शैली को जन्म दिया - "वीरता उत्सव", जिसका अभ्यास वट्टू के अनुकरणकर्ताओं - जीन-बैप्टिस्ट पैटर और निकोलस लैंक्रे द्वारा किया गया था। नाम के इस परिवर्तन के कारण क्या हुआ? तथ्य यह है कि ग्रीको-रोमन पौराणिक कथाओं के लिए, देवी एफ़्रोडाइट के द्वीप, काइथेरा का उल्लेख पुरातनता से किया गया है। और लेखक के शीर्षक ने दर्शकों को देवताओं और प्राचीन वस्त्रों में लोगों से भरे कैनवास के लिए तैयार किया। इस बीच, वट्टू ने अपने समय के फैशन में कपड़े पहने पुरुषों और महिलाओं के जोड़े को चित्रित किया। पौराणिक कथाओं से, पृष्ठभूमि में एक बवंडर में केवल पंख वाले कामदेव घूमते हैं, और पुरातनता से - टूटे हाथों से एफ़्रोडाइट की एक मूर्ति। नाम "वीरता उत्सव" धीरे-धीरे इस विसंगति को दूर करता है: काम पौराणिक, रूपक या सजावटी पेंटिंग की परंपरा में फिट नहीं होता है, जो वट्टू के पूर्ववर्तियों और समकालीनों द्वारा अभ्यास किया गया था और कुछ समकालीन कलाकारों द्वारा अभ्यास किया जा रहा है।

नायकों

जुलूस में आठ जोड़े शामिल हैं। मूल रूप से, ये एंटोनी वट्टू के काम की विशिष्ट छवियां हैं: उन्हें कलाकार के अन्य चित्रों, रेखाचित्रों, रेखाचित्रों में देखा जा सकता है।पेंटिंग की समग्र छाप उदासी, नाजुकता और नाजुकता के वातावरण से निर्धारित होती है। कार्य का मुख्य आकर्षण प्रक्रिया की धीमी गतिकी है।

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यह कैसा उत्सव है? और ये लोग कौन हैं - कॉमेडियन या कुलीन मनोरंजन के मेहमान? यदि हम कैनवास के केंद्र में तीन जोड़ों को करीब से देखें, उनके पारंपरिक पोज़ और उनके नाटक को समझें, तो हम देखेंगे कि बांका जुनून को दर्शाता है, महिला के सामने घुटने टेकता है, और बच्चा (कामदेव की याद दिलाता है) उन पर जासूसी करता है. दूसरा नायक अपनी महिला की मदद करता है। चरवाहे के कर्मचारियों के साथ एक तीसरा आदमी युवती को दूर ले जाता है। इस प्रकार, चित्र एक महिला और एक सज्जन के बीच के रिश्ते की पहचान है। पृष्ठभूमि में, नाटक जारी है, लेकिन उनके चेहरे पर भाव जीवंत हैं, हावभाव कम विनम्र और संयमित हैं। प्यार की जीत होती है। हालाँकि, चित्र प्रेम का इतना वर्णन नहीं करता है क्योंकि यह निष्पक्ष रूप से उस गोल चक्कर का विश्लेषण करता है जिससे यह भावना चलती है।

स्वीकारोक्ति

बेशक, कला अकादमी के न्यायाधीश, वट्टू के काम का मूल्यांकन करते हुए, कलाकार के परिणाम से हैरान थे - वट्टू का एक प्रकार का नाटकीय ब्रह्मांड। वे नई शैली से खुश थे और उन्होंने एंटोनी वट्टू को उच्चतम रेटिंग दी जिसका कोई भी युवा कलाकार सपना देख सकता था। हालांकि, अपने समय में लोकप्रिय "वीर उत्सव" की शैली, वट्टू की मृत्यु के कुछ साल बाद भाप से बाहर हो गई। काम लिखने के 80 साल बाद, फ्रांसीसी क्रांति के दौरान, अपने तुच्छ नायकों के साथ वट्टू का काम राजशाही के पुराने दिनों और तुच्छ अभिजात वर्ग से जुड़ा था। रोकोको शैली 1830 के दशक में पेंटिंग में लौट आई। १९०४ में, क्लाउड डेब्यूसी, वट्टू की एक पेंटिंग से प्रेरित होकर, एकल पियानो के लिए ल आइल जॉययूस (फ्रेंच फॉर द आइलैंड ऑफ जॉय) नामक एक टुकड़ा लिखा। चार दशक बाद, डेब्यू के हमवतन फ्रांसिस पोलेन ने दो पियानो के लिए एक ही नाम का एक जीवंत टुकड़ा लिखा "किफेरू के द्वीप की तीर्थयात्रा"।

वट्टू के काम की कलात्मक सामग्री दो कारकों के कारण है: थिएटर के लिए उनका प्यार और रोकोको शैली के लिए उनका जुनून। इस प्रकार, जीन-एंटोनी वट्टू एक अनूठी शैली विकसित करने और अपने व्यक्तित्व के माध्यम से कला की दुनिया में क्रांति लाने में कामयाब रहे।

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