महान कलाकारों के कैनवस पर महिलाओं के गहनों से कौन से रहस्य छिपे हैं?

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

यदि कोई फैशनिस्टा जानता है कि सामान, और विशेष रूप से गहने, एक छवि को पूर्ण और पूर्ण बनाते हैं, और अक्सर यह उनके लिए धन्यवाद है कि एक मूड बनाया जाता है और एक विशेष आकर्षण पेश किया जाता है, तो महान रचनाकारों को इसके बारे में पता क्यों नहीं होना चाहिए था ? कलाकारों के कैनवस पर आभूषण एक कारण से दिखाई दिए, कई अन्य चीजों की तरह, उनका उपयोग उच्चारण को उजागर करने, विवरण स्पष्ट करने, छवि को पूरा करने और स्थिति पर जोर देने के लिए किया गया था।

जान वर्मीर और मोतियों का उनका प्यार

डच कलाकार द्वारा सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक, "गर्ल विद ए पर्ल इयररिंग", एक रहस्य छुपाता है, जिस पर सर्वश्रेष्ठ कला समीक्षक अभी भी संघर्ष करते हैं। मुख्य प्रश्न यह है कि कैनवास पर किसे दर्शाया गया है। कई संस्करण हैं, लेकिन उन सभी में पानी नहीं है। उनमें से एक के अनुसार, कलाकार ने अपनी बेटी मारिया को चित्रित किया, लेकिन चित्र लिखने के समय वह केवल 12 वर्ष की थी, और चित्र में लड़की स्पष्ट रूप से बड़ी है। उम्र की विसंगति के कारण, एक और संस्करण भी खारिज कर दिया गया है - वर्मीर की पत्नी, इस समय तक वह स्पष्ट रूप से बड़ी थी।

लेकिन इतना ही नहीं, मोती का आकार बहुत अधिक हाइपरट्रॉफाइड होता है, इस आकार का एक पत्थर प्रकृति में नहीं पाया जाता है। क्या यह पता चला है कि कलाकार ने पेंटिंग के शीर्षक में एक गैर-मौजूद सजावट रखी है? हालांकि, विशाल मोती अभी भी विज्ञान के लिए जाने जाते हैं, उदाहरण के लिए, सबसे बड़ा, 6 किलो से अधिक वजन का होता है। इसलिए, सैद्धांतिक रूप से, मोतियों का ऐसा आकार काफी संभव है, हालांकि, उनकी कीमत शानदार होगी।

यही कारण है कि इस संस्करण का जन्म हुआ था कि पेंटिंग में एक पारिवारिक विरासत को दर्शाया गया है, क्योंकि इसी तरह की सजावट कुछ कलाकारों के कैनवस पर पाई जाती है: "गर्ल विद ए पर्ल नेकलेस" और "लेडी राइटिंग ए लेटर"। इन तस्वीरों में महिलाएं बहुत समान झुमके पहनती हैं - बड़े, गोल और चमक के साथ।

एक अन्य संस्करण, मोती के आकार की व्याख्या करते हुए कहता है कि पेंटिंग का नाम लापरवाह बहाली (पहले में से एक) के बाद बदल दिया गया था, क्योंकि अब मोती में वास्तव में एक धातु की चमक है। यह बाहर नहीं किया गया है कि तस्वीर को कहा जाने लगा कि ड्यूटी पर किसी तरह की इन्वेंट्री के बाद, गोल सजावट पहली चीज है जिसने चेकिंग क्लर्क की नजर पकड़ी, जिसने जल्दी में इसे एक नाम दिया।

इल्या रेपिन "ब्लैक वुमन"

यह चित्र अपेक्षाकृत हाल ही में ज्ञात हुआ, हालाँकि पहले इसके मूल्यांकन में कला समीक्षक अपने बयानों में बेहद सावधान थे, अब इसे स्त्रीत्व, विदेशीता और विस्तार के लिए प्यार की जीत के रूप में विशेष प्रशंसा के साथ सम्मानित किया जाता है। सोवियत पत्रकारिता ने बार-बार इस बात पर जोर दिया है कि "काम कलात्मक रुचि का नहीं है।"

पहली नज़र में, आधुनिक दर्शक इस काम के मानवतावाद और विशेष मानवता को पकड़ते हैं, इस तस्वीर में एक विदेशी उपस्थिति वाली महिला इतनी सूक्ष्म और विस्तार से वर्णित है। यहां तक कि कितनी सावधानी से सजावट को व्यक्त किया जाता है, कोई भी लेखक का मॉडल और उसकी छवि के प्रति दृष्टिकोण को पढ़ सकता है। बड़े पैमाने पर सोने की वस्तुएं, सशक्त रूप से शैलीबद्ध और उनके मालिक के रूप में असामान्य, उसकी आध्यात्मिकता और बौद्धिकता का प्रदर्शन करती हैं। सजावट को देखते हुए, एक धनी वर्ग की लड़की या एक उपपत्नी, लेकिन चित्र में वास्तव में किसे दर्शाया गया है, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है।

निकोलस हिलियार्ड "एक पेलिकन के साथ पोर्ट्रेट"

प्रसिद्ध अंग्रेजी कलाकार भी एक मान्यता प्राप्त जौहरी थे, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनके चित्रों में विशेष प्रेम और देखभाल के साथ सजावट की जाती है। कभी-कभी तो ऐसा भी कि वे अपने वैभव से ताज वाले सिरों पर छा जाते थे। "पोर्ट्रेट विद ए पेलिकन" नाम एक कारण से एलिजाबेथ I के चित्र के पीछे फंस गया था। इंग्लैंड की रानी को उस पर मोतियों की कढ़ाई वाली पोशाक और एक पेलिकन पेंडेंट में दर्शाया गया है।

पेलिकन स्त्रीत्व और समर्पण का प्रतीक है, रानी के मामले में, अपनी प्रजा के प्रति समर्पण का भी। पेलिकन के अलावा, एक अंगूठी भी है, जिस पर जोर दिया गया है और निश्चित रूप से एक मुकुट भी है, जिसमें मोती और कीमती पत्थर भी हैं। सीधे शब्दों में कहें तो सब कुछ इसलिए किया गया है ताकि देखने वाले को जरा भी शक न हो - उसके सामने ताज पहनाया जाता है। हिलियार्ड ने रानी के लिए कई चित्र बनाए और उनका पक्ष लिया और यहां तक कि राजनीतिक मामलों में एक प्रमुख भूमिका निभाई।

विलियम पैक्सटन "मोतियों की स्ट्रिंग"

प्रसिद्ध अमेरिकी चित्रकार ने अपने सबसे अधिक प्रतिरूपित कैनवस में से एक पर चित्रित किया, जो किसी भी महिला के दिल को गर्म करता है। एक सुंदर युवती ज्वेलरी बॉक्स को छांट रही है, स्पष्ट रूप से प्रक्रिया, गहनों और खुद का आनंद ले रही है। उसने पहले ही कुछ गहने पहन लिए हैं - उसकी बाहों और गर्दन पर पहले से ही मोती के धागे हैं, और उसके हाथ में एक और हार है, जो मोतियों से बना है, और अवर्णनीय रूप से उसकी प्रशंसा करती है। बहुरंगी पत्थरों वाले अन्य आभूषण अभी भी उसकी गोद में हैं।

यौवन और आलस्य, जिस सहजता के साथ एक महिला हार को उठाती है, उसी समय इस बात पर जोर देती है कि जो हो रहा है वह एक युवा सौंदर्य की लापरवाह खुशी है, जिसके लिए सभी को रखना अफ़सोस की बात नहीं है दुनिया की दौलत उसके घुटनों पर है, अगर उसकी आँखें उसी आग को जलाती रहेंगी।

मोती को पवित्रता, मासूमियत और मानक के प्रतीक के रूप में चित्रित किया गया था, हर कोई इसे नहीं पहन सकता था, लेकिन केवल महान लोग। इसलिए, चित्र में मोतियों की एक छोटी सी डोरी का दिखना भी नायिका के गुणों का प्रतीक है। इसलिए कलाकारों ने मोती के धागों और उनके द्वारा की गई कढ़ाई में कंजूसी नहीं की।

बोरिस कस्टोडीव "चाय में व्यापारी की पत्नी"

क्या कलाकार अपनी उत्कृष्ट कृति का निर्माण करते हुए जानता था कि वह अनजाने में रूबेन्स से मेल खाने के लिए अपनी तरह की महिलाओं का निर्माण करेगा? कस्टोडीव की फूली हुई सुंदरियाँ, जिन्हें विडंबनापूर्ण रूप से ऐसे ही कहा जाता है, को भी उनके कैनवस पर चित्रित किया गया है। जितनी देर आप व्यापारी की पत्नी को देखते हैं, जो मर्दाना ढंग से अपनी उंगली फैलाती है, उतना ही आप समझ पाते हैं कि इस तस्वीर में सब कुछ सामंजस्य में है। भरपूर सामंजस्य में। फल और पेस्ट्री, चाय और तरबूज, रेशम और फीता, और यहां तक कि खुद व्यापारी के बर्फ-सफेद और मोटे कंधे।

छाती पर फीता एक चित्रित ब्रोच द्वारा एक साथ रखा जाता है, जो इसके पैटर्न को देखने के लिए काफी बड़ा होता है। इसमें फूलों को दर्शाया गया है। नायिका के कानों में बड़े पैमाने पर झुमके हैं जो रंग में बिल्कुल मेल नहीं खाते हैं, लेकिन "महंगे और समृद्ध" की छवि में पूरी तरह से फिट हैं।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा “शौचालय में। आत्म चित्र"

चित्र अपनी ईमानदारी और यहां तक \u200b\u200bकि अंतरंगता में भी हड़ताली है, क्योंकि कलाकार ने किसी भी महिला के लिए एक बहुत ही रहस्यमय क्षण को चित्रित किया है - सुबह की मैराथन का मार्गदर्शन। और वह खुद इस समय इतनी मार्मिक युवा, स्त्री और थोड़ी भोली है। साथ ही, उसकी आँखें खुशी से चमक उठती हैं, जैसा कि केवल उन महिलाओं में होता है जो अपने आकर्षण से पूरी तरह संतुष्ट हैं। ड्रेसिंग टेबल पर विभिन्न छोटी चीजों को चित्रित करने की इच्छा से कलाकार ने स्वयं को इसी नस में चित्रित करने की इच्छा को समझाया। इसमें वास्तव में बहुत सी प्यारी स्त्री चीजें हैं, और कलाकार का हाथ एक विस्तृत चमकदार कंगन से सुशोभित है। सुबह के समय के लिए बिल्कुल उपयुक्त नहीं है, शायद इसकी उपस्थिति परिचारिका के चंचल मूड के कारण है, जो तस्वीर के पूरे वातावरण में व्याप्त है।

चित्रों का अल्फोंस मुचा चक्र "कीमती पत्थर"

एक आधुनिकतावादी कलाकार, वह दर्शकों के लिए चित्र, व्यापार लेबल और पोस्टर के लेखक के रूप में जाने गए। हालाँकि, उनकी रचनाओं का सामूहिक उद्देश्य उन्हें महान आदर्शों की सेवा करने से बिल्कुल भी नहीं रोकता था।उन्होंने महिला सौंदर्य की प्रशंसा की, और महिलाओं को गहनों और कीमती पत्थरों की सुंदरता की प्रशंसा करने के लिए जाना जाता है। इन दो बिना शर्त सुंदरियों को मिलाकर, उन्होंने चित्रों का एक चक्र बनाया जिसमें उन्होंने महिलाओं और मौसमों की छवि में कीमती पत्थरों को चित्रित किया।

पुखराज सपने में खुद को डूबते सूरज की किरणों में गर्म करता है, माणिक लाल रंग में आकर्षक टकटकी के साथ एक फेमेल फेटेल है। पन्ना उतना ही रहस्यमय और साथ ही सांप की तरह खतरनाक होता है, इसलिए पोशाक का हेम सांप की मुस्कराहट में बदल जाता है। नीलम रंग बदलता है, इसलिए महिला कामुक मुद्रा में है, लेकिन साथ ही साथ कुछ गंभीर सोच रही है।

महिलाएं और गहने हमेशा कहीं न कहीं आस-पास मौजूद होते हैं। कीमती धातुओं और पत्थरों के लिए निष्पक्ष सेक्स का ईमानदार प्यार शायद आपसी है, क्योंकि कुछ और नहीं कॉलरबोन, कलाई, उंगलियों की सुंदरता पर जोर दे सकता है, एक प्रतिभाशाली कलाकार के ब्रश को छोड़कर, लुक को गहराई और अभिव्यक्ति दे सकता है। इसलिए, इस अद्भुत मिलन में निर्माता तीसरा है और अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं है। हालांकि, महिलाएं हमेशा खुद को गहनों से नहीं सजाती थीं, सब कुछ बिना किसी अपवाद के इस्तेमाल किया जाता था, यहां तक कि पंजे, हड्डियां और सिक्के - ये और अन्य जातीय गहने दुनिया के विभिन्न हिस्सों में महिलाओं द्वारा आज तक पहने जाते हैं.