ARTKALLISTA कलाकार कैलिस्टा इवानोवा द्वारा बनाई गई समकालीन कला में एक उज्ज्वल प्रवृत्ति है

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2024-01-10 02:53

कैलिस्टा इवानोवा समकालीन कला में एक नया नाम है। शब्द के शाब्दिक अर्थ में, उसके चमकीले कैनवस चार साल में दुनिया को देखने में कामयाब रहे हैं, या यूं कहें कि दुनिया ने इस कलाकार के काम को देखा है। कैलिस्टा चौंकाने वाली, अश्लील हरकतों या गुमनामी में खेलकर दर्शकों का ध्यान खींचने की कोशिश नहीं कर रही है। कला को कला को ही आकर्षित करना चाहिए, उसने कहा।

वह किसका अनुसरण करती है, उसे देखने या आविष्कार करने का कोई मतलब नहीं है, क्योंकि कैलिस्टा किसी की नकल नहीं करती है और केवल अपने तरीके से चलती है। अपनी पेंटिंग को किसी भी ढांचे में चलाने के अन्य लोगों के प्रयासों को रोकने के लिए, उसने अपना खुद का शब्द बनाया: आर्टकलिस्टा स्टाइल। कैलिस्टा की कला शैली। यह बहुत ही व्यक्तिवादी लगता है - लेकिन कैलिस्टा की पूरी पेंटिंग में व्यक्तित्व की एक उज्ज्वल मुहर है।

इसके अलावा, कैलिस्टा इवानोवा की कहानी पहले व्यक्ति से अपने और उसके काम के बारे में।

मेरा मिशन समकालीन कला की दुनिया के अद्भुत पहलुओं को दिखाना है। मेरे लिए कला एक परी कथा है, जिसमें सुंदरता, शैली और विलासिता का प्रभुत्व है।

आज समकालीन कला की दुनिया व्यापक और बहुआयामी है। लेकिन बहुत कुछ, मेरी राय में, समझ से बाहर है, प्रतिकारक है, जिससे अप्रिय और अवसादग्रस्तता की अनुभूति होती है। कुछ बिंदु पर, समकालीन कला की दुनिया ने बड़े पैमाने पर गिरावट के रूपों को प्राप्त करना शुरू कर दिया, जहां सब कुछ भ्रमित है, जहां कोई स्पष्टता नहीं है, जहां नकारात्मक भावनाओं, खालीपन और विस्मरण की छवियां हावी हैं, जहां वे हम पर अच्छाई के रूप में बुरा थोपना चाहते हैं।. लोग पहले से ही इस सब से थक चुके हैं …

मुझे ऐसा लगता है कि अब समकालीन कला की दुनिया एक महत्वपूर्ण मोड़ पर है, अपने पुनर्जन्म के बिंदु पर। मुझे लगता है कि अनावश्यक और अनावश्यक सब कुछ जल्द ही खत्म हो जाएगा, क्योंकि डायनासोर अपने समय में मर गए थे। लेकिन साथ ही, नए रूप, शैलियाँ और दिशाएँ निश्चित रूप से सामने आएंगी - यह विकास और विकास का नियम है।

मेरी राय में, कलाकारों की दो श्रेणियां बनी रहेंगी: अकादमिक कारीगर और ईश्वर के रचनाकार। हां, मेरे लिए कलाकारों की एक कैटेगरी है, जिन्हें मैं क्रिएटर्स फ्रॉम गॉड कहता हूं, उनमें से बहुत कम हैं, लेकिन वे हैं। मेरे लिए, एक कलाकार एक कवि है, जिसकी पंक्तियाँ कहीं बाहर से आती हैं, और कोई भी वैज्ञानिक रूप से इसकी पुष्टि नहीं कर सकता है: यही पंक्तियाँ किसी को क्यों आती हैं, लेकिन किसी को नहीं।

कैनवास पर मैं जो भी चित्र बनाता हूं, वे वही हैं जो मैं सपने में या वास्तविक जीवन में कुछ क्षणों में देखता हूं, कभी-कभी सबसे अप्रत्याशित और अप्रत्याशित स्थानों में भी। सही समय पर रेखाचित्र बनाने या जानकारी को अपने सिर में तिजोरी में रखने के लिए मुझे अपने साथ एक नोटबुक रखनी होगी।

लेकिन उस समय भी मुझे पूरी तस्वीर नहीं दिख रही है। मैं पहले से कभी नहीं जानता कि अंत में क्या होगा। इसलिए, एक बच्चे के जन्म की तरह, एक नई तस्वीर का जन्म हमेशा मेरे लिए एक महान रहस्य है। एक सच्चे गुरु के पास एक हाथ से अधिक एक हाथ होता है; वह महसूस करता है, देखता है और जिस तरह से करने की जरूरत है उसे करता है।

मेरे लिए, एक पेंटिंग सिर्फ एक डब नहीं है, एक पेंटिंग को सिमेंटिक लोड लेना चाहिए या इंटीरियर में फिट होना चाहिए; और इससे भी बेहतर जब दोनों होते हैं।

सही तस्वीर आंख को प्रसन्न करती है, मेहमानों को आश्चर्यचकित करती है, एक निश्चित वातावरण बनाती है और एक अनूठी शैली देती है। कलाकार कैलिस्टा इवानोवा।

अगर आपकी तस्वीर कुछ भावनाओं को जगाती है और सौंदर्यपूर्ण आनंद देती है, तो यह सही तस्वीर है। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, महान कला - मोहित करती है, सुंदरता से मोहित करती है, सोचने में मदद करती है।

जब मैंने अपनी रचनाएँ बनाना शुरू किया, तो मैंने नहीं सोचा था कि वे इतनी लोकप्रियता हासिल करेंगी और इतनी दिलचस्पी पैदा करेंगी।मैंने जो बनाया है, उसे कई पारखी और कलाकारों ने पसंद किया है। आज मेरे काम, मेरी तकनीक, मेरे विचारों को हजारों लोगों ने कॉपी किया है। ये "कॉपियर" दुनिया भर में तेजी से बढ़ रहे हैं। मुझे लगता है कि जल्द ही एक लाख हो जाएगा।

मैं खुद अर्मेनियाई हूं। मेरे दादा एक संगीतकार हैं, मेरे परदादा एक डेकोरेटर हैं। माँ चित्र बनाने में भी अच्छी थीं। वह एक रचनात्मक परिवार में पली-बढ़ी। अपने बच्चों, नाती-पोतों, परपोते-पोतियों के लिए मैं एक अद्भुत विरासत छोड़ना चाहता हूं। मैं वास्तव में विश्वास करना चाहता हूं कि कभी-कभी अनैतिक चीजों के प्रचार के बावजूद, इस या उस काम को देखकर, वे सही निष्कर्ष निकालेंगे।

उन भावनाओं को व्यक्त करने के लिए कैनवास आवश्यक है जो मुझे अभिभूत करते हैं और शुद्ध रंग की सुंदरता दिखाते हैं …

एक बार जब आप दरवाजे खोलते हैं और सुंदर कला की दुनिया में प्रवेश करते हैं, तो आप हमेशा के लिए वहां रहना चाहेंगे।

मैं चाहता हूं कि दर्शक मेरे चित्रों को देखें, सुंदर कला की दुनिया में प्रवेश करें, वह महसूस करें जो उन्होंने कभी महसूस नहीं किया, वह देखें जो उन्होंने कभी नहीं देखा।

ARTKALLISTA: एक नई शैली के रूप में सुंदरता की प्यास

किसी भी नई दिशा में दो भाग होते हैं: एक विशेष तकनीक और उसका अपना दर्शन, अवधारणा, जीवन के प्रति दृष्टिकोण। कैलिस्टा का शैली दर्शन इसके नाम पर कूटबद्ध है। KALLISTA केवल निर्माता का नाम नहीं है। ग्रीक में, इस शब्द का अर्थ है सुंदरता का शिखर, इसकी उत्कृष्ट डिग्री। एआरटी शब्द के आगे - "कला" - हमें पेंटिंग मिलती है, जो सुंदरता पर केंद्रित होती है, जो सुंदरता के लिए प्रयास करती है। यहां तक कि, शायद, जो सचमुच सुंदरता की तलाश में है - हर चीज में जो इसे कलाकार और दर्शक की आंखों में दे सके।

मुझे अश्लीलता से नफरत है

वासना के बजाय कामुकता। उदासीनता के बजाय विचारशीलता। वह चौंकाने वाली प्रस्तुति से इनकार करती है, दर्शकों को चौंकाती है। आंख को रोकने के बारे में क्या है क्योंकि यह अच्छा लगता है, इसलिए नहीं कि यह एक डरावनी या बदसूरत छवि के साथ मारा गया था? कैलिस्टा अपने दर्शकों के साथ संपर्क स्थापित करने के लिए आकर्षण करना पसंद करेगी। उदासी? केवल प्रकाश। हर्ष? दिल से।

स्टाइल की तरह चमकें

कैलिस्टा की तकनीक में प्रचुर मात्रा में उपयोग किए जाने वाले मैटेलिक पेंट - सोने की प्राच्य विलासिता, चांदी की अभिमानी शीतलता - और स्वच्छ, रक्षात्मक रूप से जीवंत रंग संयोजन शामिल हैं। मेरे पसंदीदा रंगों में से एक रूबी लाल है। आवर्ती रूपों में से एक रूबी लाल होंठ है। वे कैसे सिनेमा के स्वर्ण युग के तारे कभी कभी चुंबन के साथ उनके तस्वीरों पर "ऑटोग्राफ" डाल के साथ संघों आह्वान - और Callista के चित्रों में इस मकसद अपने दूसरे हस्ताक्षर बनने के लिए लगता है।

कैलिस्टा के चित्रों में आमतौर पर उज्ज्वल स्त्रीत्व, अर्मेनियाई लोगों के जीवन का प्रसिद्ध प्रेम, कविता के साथ संयुक्त, कभी-कभी छवियों की स्वप्निलता की विशेषता होती है। स्टैंसिल के साथ कोई कंप्यूटर पेंटिंग या पेंट के डिब्बे नहीं जोड़े गए - लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि कैलिस्टा उन अवसरों को छोड़ देती है जो समय उसे देता है। ऑइल पेंट्स की जगह वह एक्रेलिक पेंट्स का इस्तेमाल करती हैं। वह न केवल ब्रश के साथ, बल्कि चाकू से भी काम करता है, चित्र की मात्रा के साथ खेलता है।

दुनिया के साथ उनके चित्रों के संपर्क का एक अन्य तरीका रंग और प्रकाश है। धातु के पेंट का उपयोग करते हुए, वह एक प्रभाव प्राप्त करती है, जिसके कारण, यदि प्रकाश बदलता है, तो रंग भी मौलिक रूप से बदल जाएंगे, भावनाओं की नई बारीकियों को व्यक्त करते हुए, चित्र में लहजे को स्थानांतरित करते हुए, सामान्य रूप से सामान्य मनोदशा को बदल देंगे। बेशक, इंटरनेट पर इसे व्यक्त करना आसान नहीं है। दर्शक रंग और प्रकाश के इस असामान्य खेल का आनंद केवल आमने-सामने, किसी प्रदर्शनी में या घर पर कैनवास लटकाकर ले सकते हैं। कैलिस्टा की पेंटिंग अंत तक "डिजिटलाइज्ड" कहने के लिए फैशनेबल नहीं है। आभासी वास्तविकता में इन चित्रों के लिए मात्रा और गहराई का अभाव होता है।

उसकी तकनीक इतनी स्वतंत्र है कि वह खुद को कैनवास तक सीमित नहीं रखती है। धातु के व्यंजन। कपड़े के लिए कपड़ा। फैशनेबल सामान। उसकी पेंटिंग सचमुच दुनिया से परे - दुनिया में जाती है।

फ्योडोर फिल्कोव ARTKALLISTA के बारे में:

कलाकार कलिस्टा इवानोवा एक नवप्रवर्तनक और समकालीन कला की दुनिया में एक नई प्रवृत्ति के लेखक हैं।हमारे संगठन में कई अखिल रूसी और अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनियाँ हैं, जहाँ दुनिया के विभिन्न देशों के विभिन्न कलाकार भाग लेते हैं, विभिन्न शैलियों और प्रवृत्तियों के कार्यों को प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया जाता है। कैलिस्टा इवानोवा ने एक से अधिक बार प्रदर्शनियों में भाग लिया और विभिन्न प्रतियोगिताओं में जीत हासिल की।

हम विश्वास के साथ कहते हैं कि हमने इस तरह के लेखक के प्रदर्शन में इस तरह के असामान्य, उज्ज्वल और विशाल कार्यों को पहले कभी नहीं देखा है। मैं इस कलाकार की कल्पना, मौलिकता, विशिष्टता, जीवन और कला के प्रति प्रेम से प्रभावित था। मैं उसकी आंतरिक दुनिया को नोट करना चाहूंगा, जो स्पष्ट रूप से कैनवास पर प्रदर्शित होती है - यह कुछ सुंदर, आदर्श रूप से सम्मानित कौशल, जादुई अस्तित्व और कुछ छवियों और विवरणों के बचकाने भोले प्रतिनिधित्व की लालसा है। उसके काम रंग, भावनाओं और जीवन की विलासिता से भरे हुए हैं।

कैलिस्टा इवानोवा द्वारा बनाई गई पेंटिंग सुनहरे, धातु राहत चित्र, आकृति, विवरण और शरीर हैं; स्वच्छ, चमकीले रंग; बनावट वाली सतह। हम विश्वास के साथ इस तथ्य को कह सकते हैं कि समकालीन कला की दुनिया में इस समय तक ऐसी कोई रचना नहीं थी। इन चमकीले, सुनहरे, सजावटी चित्रों को किसी विशेष शैली या दिशा के लिए जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता है। तदनुसार, इवानोवा कलिस्टा सामवेलोवना समकालीन कला में एक नई शैली के निर्माता और लेखक हैं। उनके अद्भुत कार्यों ने एक नया मार्ग, एक नया आंदोलन, सामान्य रूप से समकालीन कला की एक नई दृष्टि खोली।"