यूएसएसआर से प्यार के साथ: नीना मालिशेवा द्वारा गर्म चीनी मिट्टी के बरतन मूर्तियाँ

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

साधारण सोवियत लोगों के जीवन के बारे में रेखाचित्रों को छूना - यहाँ एक माँ दो बेचैन बच्चों को एक बर्फ़ीले तूफ़ान के माध्यम से ले जाती है, यहाँ एक याकूत लड़की एक उड़ने वाले विमान का बारीकी से अनुसरण करती है, यहाँ एक कोमल लड़की एक भड़कीले नाविक से चिपकी हुई है। नीना मालिशेवा द्वारा चीनी मिट्टी के बरतन की मूर्तियां दयालु और थोड़ी विडंबनापूर्ण कहानियां हैं, लोगों के लिए बिना शर्त प्यार के चश्मे के माध्यम से सोवियत वास्तविकता पर एक नज़र।

नीना अलेक्जेंड्रोवना मालिशेवा का जन्म 1914 में ओरेल में हुआ था। उसने बोलने से पहले पेंट करना शुरू कर दिया। शहर ही, उस समय छोटा था, लेकिन क्रांतिकारी प्रवृत्तियों से अलग नहीं था, उसकी कलात्मक प्रतिभा को सामने लाया। ओका नदी के तट पर स्थित शहर का बगीचा, घने हरियाली की पृष्ठभूमि के खिलाफ चमकते देवी-देवताओं की संगमरमर की आकृतियों के साथ, नीना को प्रसन्नता हुई। मूर्तियाँ जीवित लग रही थीं … यह ठीक बचपन की छाप थी जिसे मालिशेवा ने अपने पूरे जीवन के लिए संरक्षित करने की कोशिश की। यात्रा करने वाले क्रांतिकारी आंदोलनकारी मायाकोवस्की के चित्र के साथ प्रचार पोस्टर लाए - और लड़की ने अजीब तरह से उन्हें "नकल" किया।

नीना ने सात साल के स्कूल से स्नातक किया और विशेषता के लिए एक कारखाने के स्कूल में प्रवेश किया … मेटल टर्नर! और फिर - मास्को में 1905 के कला विद्यालय में, जहाँ उनकी प्रतिभा को प्रसिद्ध सोवियत शिक्षकों द्वारा पोषित किया गया था। युवा नीना दीनेका के कार्यों से बहुत प्रभावित थी - शक्तिशाली, कोमल, गर्म, जोरदार शारीरिक।

कई अन्य कलाकारों की तरह, नीना मालिशेवा के जीवन की अगली अवधि शिक्षाशास्त्र के लिए समर्पित थी। जब युद्ध शुरू हुआ, नीना और उसकी छोटी बेटी को कजाकिस्तान ले जाया गया। यह वहाँ था कि उसने अपनी कला की पढ़ाई पर लौटने का फैसला किया। मॉस्को इंस्टीट्यूट ऑफ एप्लाइड एंड डेकोरेटिव आर्ट्स को समरकंद में खाली कर दिया गया, जहां नीना ने कला सिरेमिक के संकाय में आवेदन करने की हिम्मत की और तुरंत दूसरे वर्ष में दाखिला लिया।

नीना मालिशेवा के काम के क्रॉस-कटिंग विषयों में से एक मध्य एशिया की संस्कृति और जीवन है। कलाकार की नाजुक चीनी मिट्टी के बरतन मूर्तियों में शिल्प, नृत्य, रोजमर्रा के रेखाचित्र और कपास बीनने वालों की कड़ी मेहनत परिलक्षित होती है। रॉबर्ट फाल्क के मार्गदर्शन में पेंटिंग और कक्षाओं के लिए एक छोटा लेकिन ज्वलंत जुनून ने उसे सिखाया कि रचना, रंग और रूप के साथ कैसे काम करना है, इसलिए मालिशेवा की मूर्तियां अपने आप में कला के कार्यों की तरह दिखती हैं, न कि एक अर्थहीन "रोजमर्रा की जिंदगी की सजावट।"

1947 में स्नातक होने के बाद, कलाकार को दुलेवो पोर्सिलेन फैक्ट्री में भेजा गया, जहाँ उसकी शुद्ध, उज्ज्वल, वास्तव में मानवतावादी प्रतिभा का पता चला।

उस समय के कलाकारों और चीनी मिट्टी के बरतन चित्रकारों को रूढ़िबद्ध, स्थापित छवियों को छोड़ना पड़ा और सोवियत वास्तविकता के अनुरूप कुछ नया खोजना पड़ा और एक साधारण सोवियत व्यक्ति के जीवन में फिट होना पड़ा।

वैचारिक सामग्री, निश्चित रूप से, समाजवादी यथार्थवाद के सिद्धांतों के अनुरूप थी, और रूपों को बड़े पैमाने पर उत्पादन में उपयोग की अनुमति देनी थी। यह इन कठिन परिस्थितियों में था कि सोवियत कला और शिल्प में कई वास्तविक लेखक दिखाई दिए।

नीना अलेक्जेंड्रोवना ने अन्य कलाकारों पर पेंटिंग के नमूनों पर भरोसा किए बिना, शुरू से अंत तक काम किया। मालिशेवा के कार्यों के मूल को बाद की प्रतिकृतियों के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है - उनकी चिकनी सफेद सतह प्रकाश से भरी हुई लगती है।

मालिशेवा की चीनी मिट्टी की मूर्तियाँ सबसे अधिक बार तात्कालिक प्रभाववादी रेखाचित्र हैं।वह रोज़मर्रा के दृश्यों में आश्चर्यजनक रूप से अच्छी थी - आर्बट में टहलते हुए बच्चों के साथ माताएँ, प्रेमियों को छूती हुई, सपने देखने वाली लड़कियां और लड़के …

वह खुद अपने काम को जीवन रेखाचित्रों के रूप में मूर्तिकला नहीं मानती थी।

सामान्यीकृत रूपों का निर्माण करते हुए, मालिशेवा ने विवरणों का भी ध्यान रखा - इसलिए उनके प्रदर्शन में सबसे सरल और सबसे अधिक प्रतिकृति छवियों ने भी व्यक्तित्व, मान्यता और आत्मा प्राप्त की।

नीना मालिशेवा के कार्यों के अनुसार, सोवियत लोगों की पोशाक, केश और शारीरिकता का अध्ययन किया जा सकता है। बचपन से उठाए गए दृढ़ अवलोकन ने कलाकार को तुरंत "गिनती" और व्यक्त करने की अनुमति दी, कम से कम साधनों के साथ, चित्रित पात्रों, उनके आंदोलनों, तेज या कफयुक्त, उनके शरीर की रेखाएं और उनके विचारों की गति।

जहां सामग्री चेहरे के भावों और चित्रित किए जा रहे व्यक्ति की टकटकी के साथ भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति नहीं देती है, शरीर प्लास्टिक एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

लेकिन ऐसी सामग्री के साथ काम करते हुए भी, जो बड़े पैमाने पर उत्पादन में चीनी मिट्टी के बरतन जैसे महत्वपूर्ण विवरण की अनुमति नहीं देता है, मालिशेवा ने चेहरे की विशेषताओं में व्यक्तिगत और जातीय मतभेदों को व्यक्त किया, सबसे महत्वपूर्ण बात प्रकट की - यही कारण है कि उसका प्रत्येक चरित्र व्यक्तित्व से संपन्न है।

यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि चीनी मिट्टी के बरतन एक मकर सामग्री है, और कई विवरण बस फायरिंग के दौरान खो जाते हैं, लेकिन कलाकार शैलीकरण और सटीकता के बीच संतुलन बनाए रखने में कामयाब रहे।

उसने चीनी मिट्टी के बरतन मूर्तिकला में चमकीले रंगों का विरोध किया, यह समझाते हुए कि रंग मूर्तिकला के आकार के लिए पर्याप्त होना चाहिए, और ल्यूरिड शेड्स केवल रूपों की नाजुक प्लास्टिसिटी को "खाएंगे"। मालिशेवा ने रूसी चीनी मिट्टी के बरतन की परंपरा को श्रद्धांजलि अर्पित की, छोटे फूलों के साथ मूर्तियों को चित्रित किया, जो हमेशा राजनीतिक रूप से लगे मालिकों के बीच समझ में नहीं आया।

छुट्टियां और कड़ी मेहनत, गृहिणी और खुश पालन-पोषण की खुशी, संघ के गणराज्यों का राष्ट्रीय स्वाद - ऐसा लगता है कि ऐसा कोई विषय नहीं है जिसे नीना अलेक्जेंड्रोवना मालिशेवा अपने काम में नहीं छूएंगी।

मालिशेवा ने शास्त्रीय बैले और स्वर्ण युग के रूसी साहित्य दोनों की उपेक्षा नहीं की।

उसने पूरे सोवियत संघ और उससे भी आगे की प्रदर्शनियों में भाग लिया। नीना मालिशेवा की कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, कुस्कोवो (मास्को) में सिरेमिक्स के राज्य संग्रहालय, स्टेट डुलेवो पोर्सिलेन फैक्ट्री के संग्रहालय, टवर रीजनल पिक्चर गैलरी, ओम्स्क रीजनल म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स में वी.आई. के नाम पर पाई जा सकती हैं। एमए व्रुबेल, लुगांस्क क्षेत्रीय कला संग्रहालय।

नीना मालिशेवा की सबसे प्रसिद्ध, पहचानने योग्य रचनाएँ, जिसके लिए सोवियत चीनी मिट्टी के बरतन के प्रशंसक बहुत सारा पैसा देने के लिए तैयार हैं - मूर्तियाँ "मैनीक्योर" ("गपशप"), "टेलीफोन वार्तालाप", "लॉस्ट", "वॉक", "सॉन्ग" ऑफ फ्रेंडशिप", "हमारी परंपराएं", "लेजिंका", "बेलारूसी डांस", "डांसिंग उज़्बेक वुमन", "उज़्बेक विद ए टैम्बोरिन", "डांसिंग ताजिक", "यंग बैलेरीना", "रूसी स्क्वायर डांस"।