भगवान की माँ और स्वर्गदूतों को चित्रित करने वाली महान महिलाकार को दुनिया क्या याद करती है: फ़िलिपो लिप्पी

2024 लेखक: Richard Flannagan | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 00:06

फ़िलिपो लिप्पी क्वाट्रोसेंटो काल के कई प्रमुख इतालवी पुनर्जागरण चित्रकारों में से एक है। उनके काम, संदर्भ में धार्मिक होने के साथ-साथ रंग के साथ खेलना और प्रकृतिवाद के साथ प्रयोग करना, ने दुनिया को बाइबिल के आंकड़ों को एक नई रोशनी में देखने का एक अनूठा अवसर दिया।

1. जीवनी

फ़िलिपो का जन्म इटली के फ्लोरेंस में 1406 में टॉमासो नाम के एक कसाई के यहाँ हुआ था। जब वह दो साल का था, तब वह अपने पिता की मृत्यु के बाद पूरी तरह से अनाथ हो गया था। वह तब अपनी चाची के साथ रहता था, जिसने अंततः उसे सांता मारिया डेल कारमाइन के कॉन्वेंट में रखा क्योंकि वह उसकी देखभाल करने का जोखिम नहीं उठा सकती थी। कला के साथ फिलिपो का पहला संपर्क सांता मारिया डेल कारमाइन के ब्रैंकासी चैपल में मासासिओ भित्तिचित्रों से आया था। सोलह साल की उम्र में, उन्होंने एक कार्मेलाइट भिक्षु की शपथ ली। एक पवित्र व्यक्ति के रूप में अपनी स्थिति के बावजूद, वह उनके अलावा कुछ भी था। भविष्य के कलाकार ने बार-बार अपनी पवित्र प्रतिज्ञा का उल्लंघन किया, जिसके परिणामस्वरूप वह अपने समकालीन फ्रा एंजेलिको के लिए एक दिलचस्प पृष्ठभूमि बन गया। चर्च ने उन्हें धार्मिक कर्तव्यों से मुक्त कर दिया, जिससे उन्हें पूरी तरह से चित्रित करने का मौका मिला। फ़िलिपो ने कई महत्वपूर्ण कृतियों का निर्माण किया जिन्होंने न केवल पुनर्जागरण शैली को, बल्कि सामान्य रूप से कला को आकार दिया।

2. उनके काम को पूरी दुनिया में देखा जा सकता है

कई महान कलाकारों के चित्रों की तरह, फ़िलिपो की कृतियों ने दुनिया भर के संग्रहालयों और निजी संग्रहों में अपनी जगह बना ली है। उनका अधिकांश काम फ्लोरेंस में इस तथ्य के कारण रहता है कि यह उनके कलात्मक करियर के उपरिकेंद्रों में से एक है। हालाँकि, उनकी पेंटिंग इटली के बाहर भी पाई जा सकती हैं। अपने जीवन के दौरान, उन्होंने कला के कम से कम पचहत्तर कार्यों (चित्रों और भित्ति चित्रों सहित) का निर्माण किया। इनमें से कई काम संयुक्त राज्य अमेरिका में रखे गए हैं, जिनमें से कुछ वाशिंगटन डीसी में नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट, न्यूयॉर्क में फ्रिक कलेक्शन और मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट और अन्य संग्रहों की एक विस्तृत विविधता में हैं। उनकी रचनाएँ इंग्लैंड, जर्मनी, फ्रांस, रूस और अन्य देशों में भी पाई जा सकती हैं।

3. नियम तोड़ना

इतालवी पुनर्जागरण कलाकारों की चर्चा करते समय, वे दो श्रेणियों में से एक में आते हैं। उनमें से कुछ खुद को पूरी तरह से अपनी कला और काम के लिए समर्पित कर देते हैं, व्यावहारिक रूप से किसी और चीज के लिए समय नहीं छोड़ते, जबकि अन्य अपना समय अपनी कला और अन्य गतिविधियों के बीच बांटते हैं। फ़िलिपो दो श्रेणियों के उत्तरार्द्ध में आता है। दिलचस्प बात यह है कि कई लोग लिप्पी की तुलना उनके समकालीन फ्रा एंजेलिको से करते हैं। दोनों साधु होने के बावजूद समाज के बिल्कुल विपरीत तबके से आए थे। सबसे पहले, चर्च में प्रवेश करने का फ्रा का निर्णय एक व्यक्तिगत पसंद था। फ़िलिपो ने उसकी सेवा में प्रवेश किया क्योंकि वह कुछ अवसरों के साथ एक गरीब अनाथ था। फ्रा एक अनुकरणीय भिक्षु थे: वह भक्त थे, भगवान से प्यार करते थे और चर्च के प्रति अपनी भक्ति में स्थापित नियमों का पालन करते थे। दूसरी ओर, फिलिप्पो इसके बिल्कुल विपरीत था। अपने कर्तव्यों को पूरा करने में, वह डॉन जुआन था और, एक नियम के रूप में, शांति और व्यवस्था का उल्लंघन करने वाला माना जाता था।

4. जोरदार गतिविधि और जीवन

इस तथ्य के बावजूद कि फिलिपो संदिग्ध प्रतिष्ठा का व्यक्ति था, वह चर्च की सीढ़ियों पर चढ़ने में कामयाब रहा। उन्होंने सोलह वर्ष की आयु में अपनी प्रतिज्ञा पूरी करने के बाद एक भिक्षु के रूप में शुरुआत की और 1425 में एक पुजारी बन गए। चर्च के रैंकों में होने के कारण उन्हें कला के विभिन्न कार्यों तक पहुंच प्रदान की गई और उन्हें रहने और काम करने के लिए जगह दी गई। 1432 में उन्होंने मठ को यात्रा और पेंट करने के लिए छोड़ दिया। निकाल दिए जाने के बावजूद, वह अपने मन्नत से मुक्त नहीं हुआ। फिलिपो अक्सर खुद को "फ्लोरेंस में सबसे गरीब भिक्षु" के रूप में संदर्भित करता था।उनकी वित्तीय समस्याओं ने उन्हें जीवन भर परेशान किया, क्योंकि वे अक्सर अपने रोमांटिक हितों पर बड़ी रकम खर्च करते थे। 1452 में वे फ्लोरेंस में पादरी बने। पांच साल बाद, फिलिपो रेक्टर बन गया। अपने पदों की गतिशीलता के बावजूद, वित्तीय मुआवजे के साथ, वह एक फालतू खर्च करने वाला बना रहा, अनुपात की भावना से अनजान था।

5. यात्रा

फ़िलिपो उन लोगों में से नहीं थे जो लंबे समय तक एक ही स्थान पर रहे। वह फ्लोरेंस में पैदा हुआ था और अपने जीवन के एक महत्वपूर्ण हिस्से के लिए वहां रहा था। ऐसी भी अटकलें हैं कि उन्होंने कुछ समय अफ्रीका में बिताया। इसके अलावा, कलाकार ने एंकोना और नेपल्स का दौरा किया। अजीब तरह से, 1431 से 1437 तक उनके करियर का कोई रिकॉर्ड नहीं है। बाद में वह प्रातो में रहा, कम से कम छह साल तक वहां रहा, अगर ज्यादा नहीं। उनका अंतिम निवास स्पोलेटो में था, जहां उन्होंने अपने अंतिम वर्ष स्पोलेटो के कैथेड्रल में काम करते हुए बिताए। उनकी समग्र सफलता और यात्रा करने की क्षमता सीधे उनके सबसे अच्छे संरक्षक: मेडिसी से संबंधित हो सकती है। ऐसे समय में जब संचार लोगों का एक अभिन्न अंग था, मुंह की बात (विशेषकर धर्मनिरपेक्ष शेरनी के मंडलियों में) का बहुत अर्थ था, एक महत्वपूर्ण भूमिका निभा रहा था।

6. "कलाकारों का जीवन"

पुनर्जागरण से पहले, कला इतिहास पर बहुत कम शोध हुआ था। अनुबंध, पत्राचार और प्राप्तियों सहित विभिन्न प्राथमिक स्रोतों के अलावा, कलाकार की आत्मकथाएँ आमतौर पर नहीं लिखी जाती थीं। 1550 में, जियोर्जियो वसारी ने सबसे प्रमुख चित्रकारों, मूर्तिकारों और वास्तुकारों की "जीवनी" लिखी - एक कला विश्वकोश जो इतालवी पुनर्जागरण कलाकारों के जीवन का विवरण देता है। इस पुस्तक के दो संस्करण हैं और इसे आमतौर पर द लाइफ ऑफ आर्टिस्ट कहा जाता है। वसारी के काम की कुछ आलोचना है क्योंकि यह इतालवी कलाकारों को हाइलाइट करता है, जो ज्यादातर फ्लोरेंस और रोम में काम करते हैं, और केवल उन कलाकारों की चर्चा करते हैं जिन्हें वसारी ने चर्चा के योग्य समझा। जबकि वसारी में ऐसे कलाकार शामिल थे जिनका काम उन्हें नापसंद था, जैसा कि उन्होंने जानबूझकर उनके लिए समर्पित वर्गों में उल्लेख किया है, यह अभी भी इतालवी पुनर्जागरण विद्वानों द्वारा उद्धृत सबसे अच्छे स्रोतों में से एक है।

द लाइव्स ऑफ़ आर्टिस्ट्स में फ़िलिपो लिप्पी का खंड कला के क्षेत्र और उससे आगे दोनों में उनके जीवन में एक महत्वपूर्ण अंतर्दृष्टि प्रदान करता है। इसमें लेखक इटली में कलाकार की गतिविधियों के साथ-साथ अपने निजी जीवन के बारे में विस्तार से बताता है। वास्तव में, इस सूची के अधिकांश तथ्य कलाकारों के जीवन से लिए गए हैं और फिर बाहरी स्रोतों से इसकी पुष्टि की जाती है।

7. कामुक मामले

फ़िलिपो एक प्लेबॉय का आधुनिक समकक्ष था। उनके पास कई रोमांस और रखैलें थीं, हालांकि मठवासी प्रतिज्ञाओं ने उन्हें ऐसा करने से मना किया था। कोसिमो डी मेडिसी के लिए काम करते हुए, मेडिसी ने फिलिपो को अपने कमरे में बंद कर दिया ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि वह काम करेगा और लड़कियों के साथ नहीं खेलेगा। हालांकि, इसने कलाकार को नहीं रोका। अपनी शारीरिक जरूरतों को पूरा करने के लिए कई दिनों की छुट्टी लेने के बाद वह भाग निकला। इस व्यवहार ने बार-बार फ़िलिपो को वित्तीय और सामाजिक दोनों तरह से परेशानी में डाल दिया है।

8. एक नन के साथ अफेयर

अपनी कला के अलावा, फिलिपो को लुक्रेज़िया बुटी के साथ अपने निंदनीय रोमांस के लिए जाना जाता है। प्रातो में पादरी के रूप में, उसने अपने मठ से एक नन का अपहरण कर लिया। वे एक कलाकार के घर में एक साथ रहते थे, दोनों ने चर्च के प्रति अपनी प्रतिज्ञा तोड़ दी। ल्यूक्रेज़िया न केवल फिलिपो की मालकिन (और संभवतः पत्नी) बन गईं, वह उनके मैडोनास के लिए उनके मुख्य मॉडलों में से एक थीं। यह सब चर्च के भीतर विवाद का कारण बना, जिसके परिणामस्वरूप चर्च के कई अन्य सदस्यों ने अपनी प्रतिज्ञा तोड़ दी और सहवास किया। बाद में वे फिर से जाने से पहले अपने कर्तव्यों पर फिर से चर्च लौट आए। 1457 में एक बेटे को जन्म देते हुए ल्यूक्रेज़िया गर्भवती हुई और बाद में उसने एक बेटी को जन्म दिया। अपने कुकर्मों के बावजूद, उनमें से किसी को भी वास्तविक दंड का सामना नहीं करना पड़ा। मेडिसी की मदद से, पोप ने लिप्पी और बूटी की प्रतिज्ञा को तोड़ा। इन दोनों की शादी हो भी सकती है और नहीं भी। कुछ सूत्रों का दावा है कि ल्यूक्रेटिया के साथ शादी में आने से बहुत पहले फिलिपो की मृत्यु हो गई थी।

9. वह एक शिक्षक थे

कई उत्कृष्ट कलाकारों की तरह फिलिपो में भी कई छात्र थे।उनके सबसे प्रसिद्ध छात्रों में से एक कोई और नहीं बल्कि सैंड्रो बोथिसेली थे। उन्होंने 1461 के आसपास शुरू होने वाली छोटी उम्र से सैंड्रो को पढ़ाया, जब बॉटलिकेली शायद सत्रह वर्ष के थे। फिलिपो ने सैंड्रो को फ्लोरेंटाइन कला की तकनीक सिखाई, उसे पैनल पेंटिंग, फ्रेस्को और ड्राइंग सिखाई। बॉटलिकली ने फ्लोरेंस और प्राटो के माध्यम से लिप्पी का पीछा किया, 1467 के आसपास अपने संरक्षण को छोड़कर।

10. "बुर्जुआ मैडोना"

मैडोना फिलिपो ने वर्जिन मैरी की एक नई छवि बनाई। ये मैडोना तत्कालीन आधुनिक फ्लोरेंटाइन समाज को दर्शाते हैं। "बुर्जुआ मैडोना" के रूप में कल्पना की गई, ये छवियां समकालीन फैशन में सजी एक सुरुचिपूर्ण फ्लोरेंटाइन महिला को दर्शाती हैं और समकालीन सौंदर्य प्रवृत्तियों को दिखाती हैं। अपने जीवन के दौरान, फिलिपो ने मैडोना के दर्जनों चित्रों को चित्रित किया, जिनमें से कई ने पंद्रहवीं शताब्दी की विलासिता और अनुग्रह का प्रदर्शन किया। इरादा यथार्थवाद के माध्यम से वर्जिन मैरी का मानवीकरण करना था। फिलिपो मैडोना से पहले, एक नियम के रूप में, वे विनम्र और संयमित दिखते थे। वे संत, सर्वोच्च प्राणी थे जिन्होंने अनजाने में आम लोगों और बाइबिल के पात्रों के बीच एक बाधा पैदा कर दी थी। वह यह भी चाहता था कि उसके मैडोनास महिलाओं की तरह दिखें कि कोई भी फ्लोरेंस की सड़कों पर मिल सके। इस प्रकार, उन्हें आकर्षक बनाना और उनकी मानवता को उजागर करना।

11.उनका बेटा भी बना कलाकार

फ़िलिपो ने अपने बेटे को पेंट करना सिखाया, और वह युवक जल्दी ही एक कलाकार बन गया। १४६९ में फ़िलिपो की मृत्यु के बाद, उनका बेटा १४७२ में अपनी कार्यशाला में प्रवेश करते हुए, सैंड्रो बोथिसेली का छात्र बन गया। फिलिपिनो एक चित्रकार और ड्राफ्ट्समैन था जिसका काम जीवंत और रैखिक था, और रंगों के एक गर्म पैलेट से प्रभावित था। अप्रत्याशित रूप से, उनका प्रारंभिक कार्य उनके दो आकाओं से काफी प्रभावित था। उनकी पहली बड़ी परियोजना सांता मारिया डेल कारमाइन के ब्रांकासी चैपल में मासासिओ और मासोलिनो फ्रेस्को चक्र का पूरा होना था। अपने पिता की तरह, फिलिपिनो ने जहां भी गए, अपनी कलात्मक छाप छोड़ते हुए, पूरे इटली की यात्रा की। युवा कलाकार ने बड़ी संख्या में भित्तिचित्रों और वेदी के टुकड़ों के चक्र को पूरा किया, हालांकि, अपने पिता की तरह, उन्होंने अपनी अचानक मृत्यु के कारण अधूरा, संतिसिमा-अन्नुंजियाता के लिए अपना अंतिम काम छोड़ दिया। हालांकि फिलिपिनो एक उत्कृष्ट कलाकार थे, उनके समकालीन, राफेल और माइकल एंजेलो ने उनके काम और योगदान की देखरेख की।

12. समुद्री डाकू द्वारा अपहरण की कथा

1432 में, फिलिपो को मूरों द्वारा एड्रियाटिक पर अपहरण कर लिया गया था, जब वह दोस्तों के साथ यात्रा कर रहा था। मूर्स, जिसे बर्बर समुद्री लुटेरों के नाम से जाना जाता है, ने कलाकार को लगभग अठारह महीनों तक बंदी बनाकर रखा, और संभवतः अधिक समय तक। कुछ का दावा है कि वह उत्तरी अफ्रीका में गुलाम बन गया। संभवतः, चित्रांकन में उनका कौशल उनके भागने की कुंजी था। उन्होंने अपने बंदी (या अन्य समुद्री डाकू कप्तान कहानियों में) का एक चित्र बनाया। उसका कैदी इतना प्रभावित हुआ कि उसने फिलिपो को अपना निजी कलाकार बना लिया। किसी समय, उनकी पेंटिंग ने उन्हें अफ्रीका में उच्च दर्जा दिया और अंततः, स्वतंत्रता मिली। यह कहानी सच है या नहीं, कौन जाने। हालांकि, उनके करियर में एक अंतराल है जो उनके कथित अपहरण के साथ आराम से फिट बैठता है।

13. कोसिमो मेडिसी - मित्र और संरक्षक

मेडिसी यूरोप के सबसे शक्तिशाली परिवारों में से एक था, जिसका महाद्वीप पर लगभग 500 वर्षों तक प्रभाव था। उन्होंने फ्लोरेंस के ऊन गिल्ड, प्रमुख आर्टे डेला लाना परिवार के रूप में शुरुआत की। परिवार बाद में बैंकिंग के लिए प्रसिद्ध हो गया, जिसने पूरी प्रक्रिया में क्रांति ला दी। अपने धन और स्थिति के कारण, उन्होंने जल्दी से इतालवी राजनीति में घुसपैठ कर ली। उनके राजनीतिक वंश की शुरुआत कोसिमो मेडिसी से हुई। कोसिमो कला का एक उत्साही संरक्षक बन गया, जिसने फ्लोरेंस को पुनर्जागरण के मुख्य कलात्मक उपरिकेंद्रों में से एक के रूप में फलने-फूलने की अनुमति दी।

कोसिमो फिलिपो के सबसे प्रभावशाली संरक्षकों में से एक बन गया, जिसने उसे कई आदेश दिए। उन्होंने पोप यूजीन IV से निर्देश प्राप्त करने में भी उनकी मदद की।उनकी कला के अलावा, मेडिसी परिवार ने कलाकार को मुसीबत से बाहर निकालने के लिए एक से अधिक अवसरों पर अपने प्रभाव का इस्तेमाल किया है। उन्होंने उसे धोखाधड़ी के लिए जेल से मुक्त करने में मदद की और उसे पवित्र प्रतिज्ञाओं से मुक्त करने का भी प्रयास किया ताकि वह अपने बच्चों की मां से शादी कर सके।

14. प्रेरणा के स्रोत के रूप में फिलिपो

अंग्रेजी चित्रकारों, कवियों और कला इतिहासकारों के एक समूह ने उन्नीसवीं सदी के मध्य में प्री-राफेलाइट आंदोलन की स्थापना की। आंदोलन का सामान्य जोर मध्यकालीन और पुनर्जागरण कला की ओर लौटकर कला का आधुनिकीकरण करना था। पूरे समूह के काम में निम्नलिखित विशेषताएं थीं: तेज रूपरेखा, जीवंत रंग, विस्तार पर ध्यान, और एक चिकना परिप्रेक्ष्य। इस आंदोलन की दूसरी लहर 1856 में हुई, जो डांटे गेब्रियल रॉसेटी के नेतृत्व में एडवर्ड बर्ने-जोन्स और विलियम मॉरिस के बीच दोस्ती से प्रेरित थी। यह दूसरी लहर तीन मुख्य घटकों पर केंद्रित थी: धर्मशास्त्र, कला और मध्यकालीन साहित्य। प्री-राफेलाइट्स पूरी तरह से कला की दुनिया के प्रतिसंस्कृति से अलग हो गए थे। उन्होंने अकादमिक कला द्वारा निर्धारित नियमों को खारिज कर दिया। और फिलिपो का काम एक प्रेरणादायक संदर्भ बन गया है। आखिरकार, किसी ऐसे व्यक्ति से अधिक प्रतिसांस्कृतिक कौन हो सकता है जिसका काम बहुत धार्मिक था लेकिन धार्मिक नियमों का पालन करने से इनकार करता था?

15. मृत्यु

फ़िलिपो की मृत्यु उनकी उन्नत उम्र के बावजूद अचानक और अप्रत्याशित थी। 1469 में साठ-तीन वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। इस समय के दौरान उन्होंने स्पोलेटो कैथेड्रल के लिए वर्जिन मैरी के जीवन के दृश्यों पर काम किया। हालाँकि उन्होंने पहले ही इस परियोजना पर दो या तीन साल बिताए थे, १४६६ या १४६७ में शुरू हुआ, यह अधूरा रहा और लगभग तीन महीनों में उनके स्टूडियो सहायकों द्वारा, संभवतः उनके बेटे सहित, पूरा किया गया। फ़िलिपो को गिरजाघर में ट्रांसेप्ट की दक्षिणी भुजा में दफनाया गया है। प्रारंभ में, मेडिसी परिवार ने स्पोलेटन से उनके अवशेषों को दफनाने के लिए फ्लोरेंस वापस करने के लिए कहा, लेकिन उन्हें मना कर दिया गया। लोरेंजो मेडिसी ने अपने बेटे फिलिपो को अपने पिता के संगमरमर के मकबरे को डिजाइन करने के लिए नियुक्त किया।

दुर्भाग्य से, कई वैज्ञानिक और इतिहासकार अभी भी फिलिपो की मृत्यु के कारण के बारे में बहस करते हैं। उनकी मृत्यु ने उनके जीवन को प्रतिबिंबित किया: दंतकथाओं और षड्यंत्र के सिद्धांतों से भरा, बिना किसी स्पष्ट उत्तर के। उनकी मृत्यु की परिस्थितियां आम तौर पर अज्ञात हैं, हालांकि कुछ राय जहर देने का सुझाव देती हैं। वसारी ने सुझाव दिया कि उनकी मृत्यु उनके रोमांटिक कारनामों के कारण हुई थी। दूसरों का सुझाव है कि उसे एक ईर्ष्यालु मालकिन ने जहर दिया था। कुछ लोगों का मानना है कि ल्यूक्रेज़िया बुटी के परिवार ने उसे बच्चे देने वाली महिला से कभी शादी नहीं करके उसकी प्रतिष्ठा को बर्बाद करने का बदला लेने के लिए जहर दिया था।

के बारे में, नेफ़र्टिटी की मूर्ति के मालिक ने कला में क्या भूमिका निभाई? और दुनिया ने "कपास राजा" के लिए क्या याद किया, अगले लेख में पढ़ें।